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John Carradine
John Carradine - The Green Hornet, Episodio 23 (Alias ​​The Scarf) - 1967.jpg
Carradine en una foto publicitaria de 1967
Nació
Richmond Reed Carradine

(1906-02-05)5 de febrero de 1906
Nueva York, EE. UU.
Fallecido27 de noviembre de 1988 (1988-11-27)(82 años)
Milán , Italia
Otros nombresPeter Richmond
OcupaciónActor
Años activos1930-1988
Esposos)
Ardanelle McCool Cosner
​
​
( M.  1935; div.  1944)

Sonia Sorel
​
​
( M.  1944; div.  1956)

Doris Rich
​
​
( . M  1957; murió 1971)

Emily Cisneros
​
( M.  1975)
Niños5, incluidos David Carradine , Keith Carradine y Robert Carradine

John Carradine (nacido Richmond Reed Carradine ; 5 de febrero de 1906 - 27 de noviembre de 1988) fue un actor estadounidense, uno de los actores de carácter más prolíficos y famosos de la historia de Hollywood. Fue miembro de la sociedad anónima de Cecil B. DeMille y más tarde de la compañía de John Ford , mejor conocido por sus papeles en películas de terror, westerns y teatro de Shakespeare . En las últimas décadas de su carrera, protagonizó principalmente películas de serie B de bajo presupuesto , pero continuó apareciendo también en películas de mayor perfil. En total, tiene 351 créditos en cine y televisión, lo que lo convierte en uno de los actores de habla inglesa más prolíficos de todos los tiempos.

Carradine se casó cuatro veces, tuvo cinco hijos y fue el patriarca de la familia Carradine , incluidos cuatro hijos y cuatro nietos que son o también fueron actores.

Vida temprana [ editar ]

Carradine nació en la ciudad de Nueva York, hijo de William Reed Carradine, corresponsal de Associated Press , y su esposa, la Dra. Genevieve Winnifred Richmond, cirujana. [1] [2] William Carradine era hijo de la autora evangélica Beverly Carradine . La familia vivía en Peekskill, Nueva York y Kingston, Nueva York. [3] William Carradine murió de tuberculosis cuando su hijo John tenía dos años. La madre de Carradine luego se casó con "un fabricante de papel de Filadelfia llamado Peck, quien pensó que la manera de criar al hijo de otra persona era golpearlo todos los días solo por principios generales". [4] Carradine asistió a la Christ Church School en Kingston.[3] y la Academia Episcopal en Merion Station, Pensilvania, donde desarrolló su dicción y sus habilidades de memoria a partir de porciones del Libro Episcopal de Oración Común como castigo. [4]

El hijo de Carradine, David, afirmó que su padre se escapó cuando tenía 14 años. Más tarde regresó, mientras estudiaba escultura en el Instituto de Artes Gráficas de Filadelfia. [3] Carradine vivió con su tío materno, Peter Richmond, en la ciudad de Nueva York durante un tiempo, trabajando en los archivos de películas de la biblioteca pública. David dijo que cuando aún era un adolescente, su padre fue a Richmond, Virginia, para servir como aprendiz de Daniel Chester French , el escultor que creó la estatua de Abraham Lincoln para el Lincoln Memorial.en Washington, DC. Viajó durante un tiempo, apoyándose en la pintura de retratos. "Si la niñera estaba satisfecha, el precio era de 2,50 dólares", dijo una vez. "No le costaba nada si pensaba que era un pavo. Yo ganaba entre $ 10 y $ 15 por día". [1] Durante este tiempo, fue arrestado por vagancia. Mientras estaba en la cárcel, Carradine fue golpeada y sufrió una fractura en la nariz que no se colocó correctamente. Esto contribuyó a "la apariencia que se haría mundialmente famosa". [4]

David Carradine dijo: "Mi padre me dijo que había visto una producción de Shakespeare 's El mercader de Venecia cuando tenía 11 años y decidió en ese momento lo que quería hacer con su vida". [4] Hizo su debut en el escenario en 1925 en Nueva Orleans en una producción de Camille y trabajó durante un tiempo en una compañía de Shakespeare de Nueva Orleans. [3] Carradine se unió a un teatro de repertorio de carpas bajo la dirección de RD MaClean, quien se convirtió en su mentor. En 1927, tomó un trabajo como escolta de un cargamento de plátanos desde Dallas, Texas a Los Ángeles, [3] donde finalmente adquirió una obra de teatro bajo el nombre de Peter Richmond, en homenaje a su tío. Se hizo amigo de John Barrymorey comenzó a trabajar para Cecil B. DeMille como escenógrafo. Carradine, sin embargo, no tuvo el trabajo por mucho tiempo. "DeMille notó la falta de columnas romanas en mis bocetos", dijo Carradine. "Duré dos semanas". [3] Sin embargo, una vez que DeMille escuchó su voz de barítono, lo contrató para hacer locuciones. Carradine dijo, "el gran Cecil B. DeMille vio una aparición, yo, pasar junto a él, recitando las líneas del sepulturero de ' Hamlet ', y me dio instrucciones de informarle al día siguiente". [1] Se convirtió en miembro de la sociedad anónima de DeMille y su voz se escuchó en varias películas de DeMille, incluida La señal de la cruz .

Carrera [ editar ]

Desde la izquierda: Harlan E. Knight, John Carradine (anunciado como Peter Richmond), Henry B. Walthall , Joan Peers y Noah Beery Sr. (1930)
Como Abraham Lincoln en Of Human Hearts con James Stewart (1938)
El huracán (1937)
Diligencia (1939)
Chester Morris , Carradine, Lucille Ball y Joseph Calleia en Five Came Back (1939)
Carradine se inclina sobre el asiento, Lucille Ball en la parte delantera derecha (1939)
Como predicador Casy en Las uvas de la ira (1940)
El loco de Hitler (1943)
Lon Chaney Jr. y Carradine en El fantasma de la momia (1944)
Charles Laughton y Carradine en Captain Kidd (1945)
Carradine como Drácula con Martha O'Driscoll en La casa de Drácula (1945)

El primer crédito cinematográfico de Carradine fue Tol'able David (1930), pero afirmó haber hecho 70 películas antes de recibir la facturación. Carradine afirmó haber probado, como un desconocido, junto con los reconocidos protagonistas Conrad Veidt , William Courtenay , Paul Muni e Ian Keith , para el papel principal en Drácula , pero el registro histórico no respalda la afirmación. El papel finalmente fue para Bela Lugosi . Más tarde, Carradine interpretó al Conde en las secuelas de Universal Studios Drácula de la década de 1940 , House of Frankenstein y House of Dracula . Carradine también afirmó haber probado el papel de monstruo enFrankenstein (1931), [3] aunque, de nuevo, no existe otra explicación que la suya de que realmente lo hizo. En 1933, se le acreditaba como John Peter Richmond, quizás en honor a su amigo, John Barrymore. [4] Adoptó el nombre artístico "John Carradine" en 1935, y legalmente tomó el nombre como propio dos años después. En Bride of Frankenstein de 1935, Carradine tuvo un breve paseo sin acreditar sobre el papel de cazadora en el bosque.

El 11 de abril de 1934, Wilfred Talbot Smith y Regina Kahl del OTO Agape Lodge celebraron una "Noche de Crowley en Winona Blvd". Martin Starr relata que "incluía un programa de recitación de la poesía, los rituales y los textos sagrados de (Aleister) Crowley ... Un nombre sorprendente estaba entre los participantes: el actor de teatro y cine John Carradine ... que leyó el poema de Crowley, "Oh Virgen de los Ojos Dorados". [5]

En 1936, Carradine se había convertido en miembro de la sociedad anónima de John Ford y apareció en The Prisoner of Shark Island . En total, realizó 11 películas con Ford, incluido su primer papel importante, como Preacher Casy en The Grapes of Wrath (1940). [1] Otras películas de Ford en las que apareció Carradine incluyen The Man Who Shot Liberty Valance (1962) y Stagecoach (1939).

También interpretó al héroe bíblico Aaron en Los diez mandamientos de DeMille (1956), y dominó El loco de Hitler (1943) como Reinhard Heydrich .

Carradine realizó un trabajo escénico considerable, gran parte del cual le brindó su única oportunidad de trabajar en un contexto de drama clásico. Realizó una gira con su propia compañía de Shakespeare en la década de 1940, interpretando a Hamlet y Macbeth . Sus papeles en Broadway incluyen Ferdinand en una producción de 1946 de John Webster 'es la duquesa de Malfi , la Traperos en un máximo de 13 meses de ejecución de Jean Giraudoux ' s La loca de Chaillot , Lico en un 15 meses de ejecución de una cosa divertida sucedió en The Way to the Forum , y DeLacey en el costoso fracaso de una noche Frankenstein en 1981. También realizó giras en compañías de carreteras de espectáculos como Tobacco Road yCat on a Hot Tin Roof , en el que estaba debidamente demacrado como el Big Daddy plagado de cáncer, una parte, dijo, que Tennessee Williams escribió para él. [3]

Carradine afirmó haber aparecido en más de 450 películas, pero solo se pueden documentar 225 películas. Su recuento está más cerca de la realidad si se incluyen películas de teatro, películas hechas para televisión y programas de televisión. [3] [6] [7] A menudo interpretaba personajes excéntricos, locos o diabólicos, especialmente en el género de terror con el que se había identificado como una "estrella" a mediados de la década de 1940. Ocasionalmente desempeñó un papel heroico, como en Las uvas de la ira , en el que interpretó a Casy, el desafortunado "predicador", y en ocasiones desempeñó un papel comprensivo, como en Son of Fury: The Story of Benjamin Blake , en el que interpretó al compañero de barco de Blake, que se escapa con él a una isla tropical llena de riquezas.

Apareció en docenas de películas de terror de bajo presupuesto desde la década de 1940 en adelante, para financiar una compañía de teatro clásico en gira. También jugó un papel pequeño pero importante en la comedia de muy alto presupuesto The Court Jester , que en el momento de su estreno era la película de comedia más cara jamás realizada. [8] [9] Cantó el tema principal de una película en la que apareció brevemente, Zona Roja Cuba . Carradine también hizo más de 100 apariciones como actor en televisión durante un período de 39 años. Su primera actuación en la "pantalla chica" fue en DuMont Television Network en 1947, cuando interpretó a Ebenezer Scrooge en una presentación televisiva de A Christmas Carol .Su último papel en televisión fue en 1986 como el profesor Alex Stottel en una reposición de la serie clásica The Twilight Zone , en un segmento de episodios titulado "Still Life". [10] Algunos ejemplos de otras series de televisión en que apareció incluir mi amigo Flicka , Johnny Ringo (como The Rain Man), y coloque la , NBC 's Cimarron City como el presentimiento Jared Tucker en el episodio "Niño del miedo" y en William Bendix 's Overland Trail en el 1960 episodio "The Reckoning", en Harrigan and Son , protagonizada por Pat O'Brien en el episodio "Una cuestión de dignidad"Maverick en "Red Dog" protagonizada por Roger Moore y Lee Van Cleef , Sugarfoot , The Rebel y The Legend of Jesse James , en la serie de aventuras sindicada Rescue 8 con el actor Jim Davis y en dos episodios de la serie de televisión occidental Bonanza ("Springtime "y" Totalmente equivocado "). John Carradine también apareció en 1959 como el lector de mentes en The Rifleman Temporada 1 Episodio 40 el episodio fue llamado "el lector de mentes" y Michael Landon apareció como el asesino acusado Billy Mathis era inocente.

Carradine también hizo apariciones recurrentes como el funerario Mr. Gateman en la serie de comedia de televisión The Munsters . También apareció en las clásicas series de televisión de ciencia ficción de la década de 1960 de Irwin Allen, Lost in Space y Land of the Giants . En 1985, Carradine ganó un premio Emmy diurno por su interpretación de un hombre excéntrico que vive junto a las vías del tren en el paraguas especial para jóvenes .

En 1982, proporcionó la voz del Gran Búho en la película animada The Secret of NIMH . Además, interpretó la voz del Mago en la versión doblada al inglés de Aladdin and the Magic Lamp . Una de las últimas apariciones de Carradine fue Peggy Sue Got Married en 1986. El último crédito cinematográfico de Carradine fue Bikini Drive-In , estrenado años después de su muerte.

La voz profunda y resonante de Carradine le valió el apodo de "La Voz". Era conocido como el "bardo del bulevar" debido a su peculiar hábito de pasear por las calles de Hollywood mientras recitaba soliloquios de Shakespeare, algo que siempre negó. [3]

Vida personal y muerte [ editar ]

Carradine se casó cuatro veces. Se casó con su primera esposa, Ardanelle Abigail McCool (25 de enero de 1911 - 26 de enero de 1989), en 1935. Ella era la madre de Bruce y David . [3] John adoptó a Bruce, el hijo de Ardanelle de un matrimonio anterior. John había planeado una familia numerosa, pero según la autobiografía de su hijo David, después de que Ardanelle hubiera tenido una serie de abortos espontáneos, Carradine descubrió que ella había tenido repetidos abortos de "percha", sin su conocimiento, lo que la hizo incapaz de llevar un bebé a término. [4] Después de sólo tres años de matrimonio, Ardanelle Carradine solicitó el divorcio, pero la pareja permaneció casada durante otros cinco años. [11]

Se divorciaron en 1944 cuando David tenía siete años. Carradine se fue de California para evitar una acción judicial en el acuerdo de pensión alimenticia. [12] [13] [14] Después de que la pareja se involucró en una serie de batallas judiciales relacionadas con la custodia de los hijos y la pensión alimenticia, que en un momento llevaron a Carradine a la cárcel, [13] David se unió a su padre en la ciudad de Nueva York. Para entonces, su padre se había vuelto a casar. Durante los años siguientes, David fue barajado entre internados, hogares de acogida y reformatorios. [15]

Carradine se casó con Sonia Sorel (18 de mayo de 1921 - 24 de septiembre de 2004), que había aparecido con él en Barbazul (1944) inmediatamente después de su divorcio de Ardanelle en 1945. Sonia, que había adoptado el nombre artístico de Sorel, era hija de Henry Henius, cervecero de San Francisco, nieta del bioquímico Max Henius y sobrina nieta del historiador Johan Ludvig Heiberg . [16] Juntos, Carradine y Sonia tuvieron tres hijos, Christopher, Keith y Robert . Su divorcio en 1957 [16]fue seguida por una enconada batalla por la custodia, que resultó en que sus hijos fueran colocados en un hogar para niños abusados ​​como pupilos de la corte. Keith Carradine dijo: "Era como estar en la cárcel. Había rejas en las ventanas y solo se nos permitía ver a nuestros padres a través de las puertas de vidrio. Era muy triste. Nos quedábamos allí a ambos lados de la puerta de vidrio llorando". [17]

Finalmente, Carradine ganó la custodia de los niños. Durante los siguientes ocho años, a Sonia no se le permitió ver a los niños. [18] Robert Carradine dijo que fue criado principalmente por su madrastra, la tercera esposa de su padre, Doris (Rich) Grimshaw, y creía que ella era su madre hasta que le presentaron a Sonia Sorel en una fiesta de Navidad cuando tenía 14 años. . Le dijo a un periodista "Le dije: '¿Cómo estás?' Keith me llevó a un lado y dijo 'Esa es nuestra verdadera madre'. No sabía de qué estaba hablando. Pero finalmente me convenció ". [19]

Cuando John Carradine se casó con Doris (Erving Rich) Grimshaw [20] en 1957, ella ya tenía un hijo de un matrimonio anterior, Dale, y un hijo de una relación posterior, Michael, ambos junto con el hijo de Sonia Sorel, Michael Bowen. , a veces se cuentan entre los ocho hijos de John Carradine. [21] Fue una mecanógrafa de estudio que escribió el guión de El tesoro de la Sierra Madre y que interpretó algunos papeles en cine y televisión. [22] Doris murió en 1971 en un incendio en su apartamento en Oxnard, California. El incendio fue causado por un cigarrillo encendido. Había sido rescatada de un incendio similar dos semanas antes. En el momento de su muerte, Carradine y ella estaban separados. [23]Carradine se casó por cuarta vez, de 1975 a 1988, con Emily Cisneros, quien le sobrevivió. [2]

Jubilado, Carradine sufría de artritis reumatoide dolorosa y paralizante antes de morir de insuficiencia cardíaca y renal [24] en el Hospital Fatebenefratelli  [ it ] en Milán, Italia, el 27 de noviembre de 1988. Horas antes de sufrir el ataque , había subido el 328 pasos de la catedral gótica de Milán , el Duomo. Según David Carradine, acababa de terminar una película ( Buried Alive ) en Sudáfrica y estaba a punto de comenzar una gira europea. David estaba con él, leyéndole a Shakespeare, cuando sucumbió a su condición. [25]Cuando David y Keith Carradine llegaron junto a la cama de su padre, él no podía hablar. "Me dijeron que sus últimas palabras fueron 'Milán: qué hermoso lugar para morir'", recordó David, "pero nunca me habló ni abrió los ojos. Cuando murió, lo estaba sosteniendo en mis brazos. y cerró los ojos. No es tan fácil como en las películas ". [4] Hubo una misa para John Carradine en la Iglesia Episcopal St. Thomas the Apostle en Hollywood. Un irlandés estela siguió, y su cuerpo fue enterrado en el mar entre la costa de California y la Isla Catalina. [4]

Legado [ editar ]

Por sus contribuciones a la industria cinematográfica, Carradine fue incluido en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1960 con una estrella cinematográfica ubicada en 6240 Hollywood Boulevard. [26] En 2003, fue incluido en el Western Performers Hall of Fame en el National Cowboy & Western Heritage Museum en Oklahoma City, Oklahoma.

Cuatro de los cinco hijos de Carradine se convirtieron en actores: David, Robert, Keith y Bruce. [6] David tuvo una carrera prolífica, acumulando 227 créditos en cine y televisión en el momento de su muerte en 2009. También tuvo una breve carrera en Broadway y produjo y dirigió varios proyectos independientes. Su éxito a menudo lo llevó a trabajar para otros miembros de su familia, incluido su padre. Los dos aparecieron juntos en algunas películas, incluidas The Good Guys and the Bad Guys (1969) y Boxcar Bertha (1972), producida por Roger Corman y dirigida por Martin Scorsese .

La serie de televisión de David, Kung Fu, presentó a su padre John y su medio hermano Robert en el episodio "Dark Angel". John apareció como el mismo personaje, el reverendo Serenity Johnson, en dos episodios más: "La naturaleza del mal" y "Emboscada". Los hermanos de David, Bruce y Keith, aparecieron en la serie, con Keith interpretando al personaje de David cuando era un adolescente durante un breve período. David, Keith y Robert aparecieron juntos en un cameo humorístico en The Fall Guy , en un episodio titulado " 31 de octubre ", en el que su padre coprotagonizó.

Robert apareció con su padre en un episodio de la primera serie de televisión del renacimiento de Twilight Zone en 1986. El segmento del episodio titulado " Still Life " presenta a Robert como un fotógrafo que descubre una cámara inusual y a su padre como un profesor universitario que lo ayuda a descubrir la cámara. secreto.

La hija de David, Calista , la hija de Robert, Ever , y el hijo de Keith, Cade, y sus hijas, Martha Plimpton y Sorel, son todos actores. Kansas, la hija de David, monta a caballo en rodeos.

El hijo de John, Christopher, es arquitecto y vicepresidente de Walt Disney Imagineering .

Roles de televisión [ editar ]

Los siguientes son solo algunos ejemplos de los muchos papeles que John Carradine interpretó en televisión entre 1947 y 1986:

  • My Friend Irma , comedia de CBS (1952-1954) como Mr. Corday
  • Cheyenne , TV western (1957) Episodio - "Decisión a la vista del arma" como Delos Gerrard
  • The Rifleman , TV western (1959) Episodio - "El fotógrafo" como Abel Goss
  • The Rebel , TV western (1961) como Elmer Dodson
  • The Twilight Zone (1959) Episodio - " The Howling Man " (1960) como el hermano Jerome
  • Maverick en "Red Dog" (1960) protagonizada por Roger Moore , Lee Van Cleef y Sherry Jackson
  • The Twilight Zone (1985) Episodio - " Still Life " (1985) como el profesor Stottel
  • Los Munsters (1964-1966) como Mr. Gateman
  • Lost In Space (serie de televisión 1965-1968) Episodio: "The Galaxy Gift" (26 de abril de 1967)
  • Galería nocturna (episodio: "Gran sorpresa / Quoth the Raven / La última conferencia del profesor Peabody", 1971)
  • El estrangulador nocturno (1973) como Llewelyn Crossbinder
  • Kung Fu (3 episodios); En el papel de la predicadora Serenity Johnson, John interpretó al lado de su hijo David, quien fue la estrella de la serie.

Filmografía [ editar ]

Artículo principal: Filmografía de John Carradine

Ver también [ editar ]

  • Familia Carradine

Referencias [ editar ]

Notas explicatorias

  • David Carradine recordó que John Carradine había trabajado como aprendiz de "Samuel Chester French, el artista que diseñó el Lincoln Memorial". [4] Sin embargo, el escultor que creó la estatua de Lincoln fue Daniel Chester French. [27]

Citas

  1. ^ a b c d Krebs, Albin. "John Carradine, Actor, Dies; apareció en Numerous Roles", New York Times, 29 de noviembre de 1988.
  2. ^ a b Filmreference.com: John Carradine .
  3. ^ a b c d e f g h i j k Castor, Jim. "John Carradine", Films in Review, octubre de 1979.
  4. ^ a b c d e f g h i Carradine, David. Autopista sin fin (1995) Journey Publishing
  5. ^ Martin P. Starr. El Dios Desconocido: WT Smith y los Thelemitas. Bolingbroke, IL: The Teitan Press, 2003, págs. 199-200.
  6. ^ a b Entrevista de Carradine, Dick Cavett Show , 1977.
  7. ^ Weaver, Tom. John Carradine: Las películas , McFarland & Co., 1999.
  8. ^ Resumen de Danny Kaye
  9. ^ Películas clásicas de Turner. Notas para el bufón de la corte
  10. ^ "John Carradine", base de datos de películas de Internet ( IMDb ). Consultado el 3 de abril de 2017.
  11. ^ "Demandado por divorcio", Desert News, 4 de febrero de 1945, p. 8
  12. ^ "La Sra. Carradine empuja la acción contra el actor", (4 de septiembre de 1945) Los Angeles Times A12
  13. ^ a b "El actor sale libre a la espera de audiencia por cargos antiguos", (5 de septiembre de 1953) The Modesto Bee, pág. 4
  14. ^ "Carradine vuela hacia el este después de la victoria en la corte", Los Angeles Times , (17 de agosto de 1946) págs. A1
  15. ^ Biografía de David Carradine . ZORRO. Actualizado el 4 de junio de 2009
  16. ^ a b Actriz de 35 años y joven artista mié. Diario de Sarasota . 13 de mayo de 1957
  17. ^ Deihl, Digby, "Ponerse personal con Keith Carradine", Boca Raton News , 4 de noviembre de 1984, pág. 99
  18. ^ Wadler, Joyce. "Keith Carradine's Long Road to 'Dirty Rotten Scoundrels'", New York Times , 23 de julio de 2006
  19. ^ Scott, Vernon. "Young Robert May Top All Carradines", Sarasota Herald , 22 de febrero de 1978, pág. 7B
  20. ^ Oxnard (CA) Press-Courier , 18 de mayo de 1971, p. 1
  21. ^ Kleiner, Dick. "Carradines: 8 Sons, 2 Dads, 3 Moms", The Sumter Daily Item , 1 de junio de 1982, pág. 10
  22. ^ Oxnard (CA) Press-Courier , 18 de mayo de 1971 p. 2
  23. ^ Rome News-Tribune , 19 de mayo de 1971, pág. 1
  24. ^ John Carradine, patriarca y trouper incansable, salidas, hablando
  25. ↑ Valsecchi, Peiro. "Actor John Carradine muerto a los 82", Times-News, 27 de noviembre de 1988
  26. ^ "Paseo de la fama de Hollywood - John Carradine" . walkoffame.com . Cámara de Comercio de Hollywood. Archivado desde el original el 3 de abril de 2016 . Consultado el 11 de febrero de 2018 .
  27. ^ "Conocido en la Web" . Cronología de la historia del arte de Hielbrunn . El Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 28 de octubre de 2011 .

Lectura adicional [ editar ]

  • Alistair, Rupert (2018). "John Carradine". El nombre debajo del título: 65 actores de personajes de películas clásicas de la Edad de Oro de Hollywood (tapa blanda) (Primera edición). Gran Bretaña: publicado de forma independiente. págs. 61–64. ISBN 978-1-7200-3837-5.
  • Weaver, Tom (1999). John Carradine: The Films (tapa dura) (Primera ed.). Jefferson, Carolina del Norte: McFarland. ISBN 978-0-7864-0607-4.
  • Young, Jordan R. (1986) [Publicado por primera vez en 1975]. "John Carradine". Personajes de carrete: Grandes actores de personajes de películas (tapa blanda) (Sexta ed.). Beverly Hills, CA: Moonstone Press. págs. 133-152. ISBN 978-0-940410-79-4.

Enlaces externos [ editar ]

  • John Carradine en IMDb
  • John Carradine en Internet Broadway Database
  • John Carradine en AllMovie
  • John Carradine en Find a Grave