McElheny pasó a recibir su BFA de la Escuela de Diseño de Rhode Island en 1988. [2] Como parte de ese programa, se formó con el maestro soplador de vidrio Ronald Wilkins. [3] Después de graduarse, fue aprendiz de los maestros sopladores de vidrio Jan-Erik Ritzman, Sven-Ake Caarlson y Lino Tagliapietra . [1]
Carrera profesional
En trabajos anteriores, McElheny jugó con las nociones de historia y ficción. [4] Ejemplos de esto son las obras que recrean objetos de vidrio del Renacimiento representados en pinturas del Renacimiento [5] y objetos de vidrio modernos (pero perdidos) de fotografías documentales (como las obras de Adolf Loos ). [6] Se basa en una variedad de disciplinas como la arquitectura, la física y la literatura, entre otras, y trabaja en una variedad de medios. [7]
McElheny ha mencionado la influencia de los escritos de Jorge Luis Borges en su obra. [8] Su trabajo también ha sido influenciado por el trabajo del artista abstracto estadounidense Donald Judd . [9]
McElheny también ha expresado interés en el soplado de vidrio como parte de una tradición oral transmitida de generación en generación. [ cita requerida ] Ha utilizado el efecto visual del espejo infinito en sus exploraciones del espacio aparentemente infinito. Su trabajo también se ocupa en ocasiones de cuestiones relacionadas con las exhibiciones museológicas . [10]
Uno de los proyectos en curso del artista es "An End to Modernity" (2005), encargado por el Centro Wexner para las Artes de la Universidad Estatal de Ohio . La pieza es un candelabro de cromo y vidrio transparente de doce pies de ancho por diez pies de alto, inspirado en el diseño de Lobmeyr de la década de 1960 para los candelabros que se encuentran en el Lincoln Center , y que evoca también la teoría del Big Bang . [11] "El fin de la Edad Media", nuevamente inspirado en los candelabros del Metropolitan Opera House e informado por ecuaciones logarítmicas diseñadas por el cosmólogo David H. Weinberg [12]se proyectó en la ciudad de Nueva York en 2008. Más tarde ese mismo año, la serie culminó con una instalación masiva titulada "Island Universe" en White Cube en Londres [13] y en Madrid. [14] En 2019, la instalación se exhibió en el Cantor Center for the Arts de la Universidad de Stanford . [15]
Exposiciones
Exposiciones individuales
1990 - Jägarens Glasmuseet (Museo del vidrio del cazador), Arnescruv, Suecia,
1993 - originales, falsificaciones, reproducciones, William Traver Gallery, Seattle
1994 - Authentic History, Robert Lehman Gallery, Brooklyn, Nueva York
1995 - Stephen Friedman Gallery, Londres
1995 - Instalación con Vidrio Romano Antiguo, Galería Antiguo Mediterráneo y Egipto, Museo de Arte de Seattle, Seattle,
1995 - Galería Donald Young, Seattle
1996 - Galería Barbara Kraków, Boston
1997 - Objetos hermosos no decorativos, AC Project Room, Nueva York
1997 - Three Alter Egos, Donald Young Gallery, Seattle
1999 - Galería de arte Henry, Universidad de Washington, Seattle [16]
1999 - Museo Isabella Stewart Gardner, Boston
2000 - Christian Dior, Jorges Luis Borges, Adolf Loos, Donald Young Gallery, Chicago y Brent Sikkema, Nueva York
2001 - Metal Party, Public Art Fund , Nueva York
2001 - Metal Party, Yerba Buena Center for the Arts , San Francisco
2001 - Colegio Comunitario del Condado de Johnson, Overland Park, Kansas
2002 - Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela, España
2003 - Teorías sobre la reflexión, Brent Sikkema Gallery , Nueva York
2003 - Antípodas: Josiah McElheny, White Cube, Londres [17]
2004 - Abstracción reflexiva total, Galería Donald Young, Chicago [18]
2005 - Un fin a la modernidad, Centro Wexner para las artes de la Universidad Estatal de Ohio, Columbus, Ohio [12]
2006 - Modernity 1929-1965, Andrea Rosen Gallery, Nueva York
2006 - Cosmología, diseño y paisaje, Parte I, Galería Donald Young, Chicago
2007 - Cosmología, diseño y paisaje, Parte II, Galería Donald Young, Chicago
2007 - Proyectos 84: La Catedral Alpina y la Ciudad-Corona, Museo de Arte Moderno, Nueva York [19]
2007 - El primero en Moderna: la catedral alpina y la ciudad-corona, Moderna Museet, Estocolmo [20]
2008 - The Last Scattering Surface, Henry Art Gallery, Universidad de Washington, Seattle y Rochester Art Center, Rochester, Minnesota
2008 - Das Lichtklub von Batavia / The Light Club of Batavia, Institut im Glaspavillon, Berlín
2008 - The Light Club of Batavia, Donald Young Gallery, Chicago
2008 - The End of the Dark Ages, Andrea Rosen Gallery, Nueva York
2008 - Island Universe, White Cube , Londres
2009 - Un espacio para un universo insular, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid [21]
2009 - Propuesta para un modernismo cromático, Andrea Rosen Gallery, Nueva York
2012 - Algunas imágenes del infinito, Instituto de Arte Contemporáneo, Boston [11] [22]
2016 - Museo del Ornamento , Museo de Artes Aplicadas, Viena
Premios
1993 - Premio de reconocimiento especial Betty Bowen, Museo de Arte de Seattle, Seattle, Washington
1995 - Ganador del premio, Concurso bienal de 1995 de la Fundación Louis Comfort Tiffany , Nueva York, Nueva York
2000 - The 15th Rakow Commission, Corning Museum of Glass , Corning, Nueva York
2006 - Programa de becas MacArthur [11] [23]
Colecciones permanentes
Museo de Arte Moderno de Nueva York [24]
Libros
Josiah McElheny: un prisma. Skira Rizzoli International , 2010. ISBN 978-0-8478-3415-0 .
The Light Club: Sobre 'The Light Club of Batavia' de Paul Scheerbart. University of Chicago Press , 2010. ISBN 978-0-226-51457-4 .
Referencias
^ a b "Josiah McElheny · Works 1994-2000" . www.jccc.edu .
^ Revista, papel tapiz * (19 de noviembre de 2012). " ' Interacciones del cuerpo abstracto' por Josiah McElheny, Londres" . Fondo de pantalla * .
^ "Josiah McElheny" . Art21 .
^ "Josiah McElheny (2000) - Museo del vidrio de Corning" . www.cmog.org .
^ "Objetos e ideas" . Art21 .
^ "Josiah McElheny en Donald Young Gallery" . www.artforum.com .
↑ Oldknow, Tina (2014). coleccionando vidrio contemporáneo . Corning, Nueva York: Corning Museum of Glass. pag. 140. ISBN 978-0-87290-201-5.
^ AD Linde (2008). Josiah McElheny: Universo insular . Jay Jopling / Cubo blanco. ISBN 9781906072216.
^ Página de Jutta-Annette; Peter Morrin; Robert Bell (12 de diciembre de 2012). Color encendido: vidrio 1962-2012 . BookBaby. págs. 38–. ISBN 978-0-935172-49-2.
^ John Stuart Gordon (9 de noviembre de 2017). American Glass: Las colecciones de Yale . Prensa de la Universidad de Yale. págs. 285–. ISBN 978-0-300-22669-0.
↑ a b c Dobrzynski, Judith H. (14 de junio de 2012). "Josiah McElheny, Artista de vidrio, en Busy Times" - vía NYTimes.com.
↑ a b Spears, Dorothy (7 de mayo de 2006). "Todo el universo en un regulador de intensidad" , a través de NYTimes.com.
^ "The Big Picture" por Alex Browne, The New York Times , 26 de septiembre de 2008. Consultado el 4 de agosto de 2009.
^ "Josiah McElheny y David Weinberg: del Big Bang al universo insular" Comunicado de prensa de Wexler Center sobre una conversación conjunta el 6 de mayo de 2009. Consultado el 4 de agosto de 2009.
^ Kane, Karla (11 de marzo de 2019). "La instalación de Cantor explora el multiverso" . Palo Alto Semanal . Consultado el 20 de junio de 2019 .
^ Hackett, Regina; Crítico, P.-I. Art (13 de junio de 2008). "Lo quisquilloso y a la moda cobran peso en las manos del artista del vidrio Josiah McElheny" . seattlepi.com .
^ Louise Neri (2003). Antípodas: dentro del cubo blanco . Cubo blanco. ISBN 978-0-9542363-8-0.