Keio Line es un álbum de estudio colaborativo del guitarrista de rock electrónico francés Richard Pinhas y el músico de noise japonés Merzbow . El álbum fue lanzado en septiembre de 2008, en doble CD por Cuneiform Records en los Estados Unidos y en triple LP por Dirter Promotions en el Reino Unido. Es la primera de varias colaboraciones entre Pinhas y Merzbow.
Richard Pinhas y Masami Akita (Merzbow) se conocieron por primera vez cuando Merzbow abrió el show de Pinhas en 2006 en Tokio . Pinhas recordó que estaba "asombrado" cuando vio jugar a Merzbow y que sintió una conexión inmediata con Merzbow. Cuando Pinhas regresó a Tokio en 2007, le sugirió una colaboración a Akita. Como Akita había sido fanático de Pinhas y su banda Heldon durante mucho tiempo , estuvo de acuerdo. [1] Para la grabación, Akita usó el sintetizador analógico antiguo EMS Synthi A , que dice que tiene un "sonido muy espacial y algo más suave". [2] [3] Describió las sesiones como improvisadas y tocadas "muy espontáneamente". Pinhas dice que no planearon nada de antemano. [1]
El álbum lleva el nombre del ferrocarril Keiō Line que los llevó al estudio de grabación, tiempo durante el cual hablaron. [1] Akita señala que Pinhas estuvo involucrado en el movimiento de protesta de los años 60 y trabajó con el filósofo Gilles Deleuze . También discutieron los derechos de los animales . Eligieron títulos de pistas relacionados con estos conceptos. [2] [3]
El álbum fue grabado del 25 al 27 de octubre de 2007 en Peace Music Studios en Tokio , Japón. Luego, Pinhas mezcló y remezcló el material en Studio Ramses en París , Francia, en diciembre de 2007. [4]
Keio Line fue lanzado con críticas en gran parte favorables. Los críticos han notado que el álbum es menos ruidoso de lo que cabría esperar de Merzbow. Brandon Wu, que escribe en el Washington City Paper, escribe que los "paisajes sonoros chirriantes de Merzbow son, si no moderados, al menos sumergidos, como una resaca insistente que acecha bajo la relativa calma de la guitarra en bucle de Pinhas". y que "No hay vendavales punitivos de ruido puro a la Venereology de 1994 ... En cambio, la electrónica de Akita enfatiza los estruendos sutiles, batidos vagamente rítmicos que sirven para proporcionar textura y contrapunto a las cavilaciones extendidas de Pinhas". [11] John Kelma, en Todo sobre el jazz, señala el "elemento de interacción del álbum ... con Merzbow y Pinhas respondiendo entre sí, a menudo con gran sutileza, incluso con mayor imprevisibilidad y resultados consistentemente empáticos". [5] Tanto Kelman como Wu hacen referencia al álbum de Robert Fripp y Brian Eno (No Pussyfooting) .
Sin embargo, Mike Newmark, que escribía para PopMatters , criticó la duración del álbum y sintió que la naturaleza ambiental de la música lo hacía parecer aún más largo. Newmark también sintió que el sonido de la guitarra de Pinhas y el ruido de Merzbow estaban anticuados y ya no eran innovadores. [10]