Keld Helmer-Petersen (23 de agosto de 1920 - 6 de marzo de 2013) fue un fotógrafo danés que logró un amplio reconocimiento internacional en las décadas de 1940 y 1950 por sus fotografías abstractas en color.
Primeros años
Helmer-Petersen nació y creció en el barrio Østerbro de Copenhague. Comenzó a tomar fotografías en 1938, cuando recibió una cámara Leica como regalo de graduación. [1] En una etapa temprana, se dio cuenta de las tendencias de la fotografía internacional; en la década de 1940 se suscribió al US Camera Annual y en este período se familiarizó con la fotografía alemana de entreguerras, que se había desarrollado en la Bauhaus y en el movimiento Neue Sachlichkeit (La nueva objetividad). [2]
La perspectiva internacional y el interés por el arte y la arquitectura contemporáneos contribuyeron a que, a los 23 años, Helmer-Petersen, como uno de los primeros fotógrafos daneses, comenzara a trabajar con un lenguaje formal abstracto. Inspirado por la Bauhaus y Albert Renger-Patzsch , publicó en 1948 el libro bilingüe 122 Farvefotografier / 122 Colour Photographs . Este fue un audaz debut de un fotógrafo autodidacta que quería afirmar la posición de la fotografía como una forma de arte independiente. Hoy en día, el libro se considera un trabajo pionero en el área de la fotografía en color. [3]
Carrera profesional
El esfuerzo pionero con 122 Fotografías en color le valió a Helmer-Petersen una beca de la Fundación Dinamarca-América para estudiar en el Instituto de Diseño de Chicago (fundado por László Moholy-Nagy en 1937 con el nombre de New Bauhaus). Durante su estancia en la escuela, enseñó y estudió con (entre otros) el fotógrafo estadounidense Harry Callahan . Helmer-Petersen comenzó a experimentar con el contraste en la expresión gráfica en blanco y negro influenciada por los artistas constructivistas y su fascinación por las máquinas de la industria y las construcciones arquitectónicas. [4] Una selección de las fotografías que Helmer-Petersen creó en Chicago se publicó en el pequeño libro Fragments of a City (1960). Este ofrece un retrato de la ciudad en treinta y cinco imágenes gráficas de composición compacta y es un ejemplo radical de la experimentación gráfica y formal de Helmer-Petersen.
El enfoque de Helmer-Petersen hacia la fotografía fue en general experimental y exploratorio. Una y otra vez, trabajó en los límites de lo que normalmente consideramos fotografía. Entre otras cosas, a lo largo de su carrera trabajó con la fotografía “sin cámara ”, el fotograma (una técnica de cuarto oscuro en la que los objetos se colocan directamente sobre papel fotográfico sensible a la luz). Su curiosidad por traspasar los límites de los medios de comunicación se expresó en varios cortometrajes experimentales, incluido Copenhagen Boogie de 1949.
Desde la década de 1970, Helmer-Petersen se preocupó por el potencial figurativo de los objetos encontrados. Como Irving Penn (y al mismo tiempo), Helmer-Petersen caminaba por las aceras, con la cabeza gacha, haciendo descubrimientos entre la basura de las calles azotada por el viento y pisoteada. Esto dio lugar a obras como la serie Deformationer . [5] De 1974 a 1993, creó una gran serie de fotografías abstractas en color en primer plano de paredes, pilas de madera, etc. Una selección de ellas se publicó en el libro Danish Beauty , en 2004.
A principios de la década de 2000, se redescubrió Helmer-Petersen cuando se presentó 122 fotografías en color en el volumen uno de la encuesta en tres volúmenes de Martin Parr y Gerry Badger de los fotolibros más notables: The Photobook: A History. A raíz de este redescubrimiento, siguieron varias exposiciones y un renovado interés internacional por su trabajo. En 2007, Helmer-Petersen publicó una extensa monografía retrospectiva, que presenta una amplia muestra de trabajos de su dilatada carrera.
En sus últimos trabajos, Helmer-Petersen experimentó con el potencial de la tecnología digital. Al hacerlo, volvió a la expresión gráfica en blanco y negro que había cultivado en las décadas de 1950 y 1960. Desde 2008 hasta su muerte, colocó una variedad de negativos antiguos y encontró objetos; basura, insectos, cables, etc., en un escáner de superficie plana para tratarlos digitalmente (con la ayuda del fotógrafo Jens Frederiksen). Este proceso dio lugar a la trilogía experimental: Black Noise (2010), Back to Black (2011) y la publicación póstuma Black Light (2014).
El fotógrafo del arquitecto
La arquitectura y el diseño jugaron un gran papel en el trabajo de Helmer-Petersen, tanto a nivel profesional como artístico. De 1952 a 1956, trabajó con el fotógrafo Erik Hansen, después de lo cual estableció su propio estudio especializado en fotografía de arquitectura y diseño, en 1956. En las décadas siguientes, trabajó como fotógrafo para su generación de arquitectos y diseñadores, incluido Finn. Juhl , Jørgen Bo, Jørn Utzon y Poul Kjærholm . Con este último, Helmer-Petersen desarrolló una estrecha y duradera colaboración. Fotografió todos los muebles de Kjærholm y juntos crearon la exposición Strukturer, que se mostró en la sala de exposición de Ole Palsby en 1965. Además, Kjærholm diseñó la primera exposición individual de Helmer-Petersen: Experimento + Documentación en 1954, en Charlottenborg en Copenhague.
De 1964 a 1990, Helmer-Petersen fue también profesor titular en la Escuela de Arquitectura de la Royal Academy, Instituto de Comunicación Visual. También se desempeñó como profesor invitado en Den Grafiske Højskole (1960-1963), fue empleado periódicamente en Skolen para Brugskunst. así como el Konstvetenskapliga Institut de la Universidad de Lund en la década de 1970. Se desempeñó como censor de la exposición de primavera de Charlottenborg en 1977-1978. Formó parte de la junta directiva de la Exposición de otoño de Charlottenborg de 1979 a 1981 y fue presidente de la junta del Museo de Artes Fotográficas, 1984-1993. [5]
Viajes
Los viajes internacionales y la exploración de culturas extranjeras jugaron un papel central en la vida de Helmer-Petersen. Sus viajes también ofrecieron una fuente de inspiración para su trabajo. Durante una estancia en los Estados Unidos en 1950/1951 viajó por todo el país como fotógrafo para la revista Life . En 1957, hizo un viaje alrededor del mundo que lo llevó a través de Estados Unidos, México, Japón, China e India, y en 1975 hizo un viaje más largo a Irán. En 1980, estuvo nuevamente en Estados Unidos. Además, realizó un gran número de viajes más cortos por Europa.
Vida personal
Helmer-Petersen era hijo del jefe de departamento (más tarde consejero de la legación) Kai Helmer-Petersen y Estred Charlotte Andersen. Estaba casado con la directora de televisión / teatro Birthe Adelsteen Dalsgaard. Juntos tuvieron dos hijos, Jan y Finn. Hoy, Jan Helmer-Petersen administra y promueve el trabajo de Helmer-Petersen después de su muerte. Los archivos de Helmer-Petersen fueron donados a la Biblioteca Real Danesa , que ha digitalizado y proporcionado acceso público a la mayor parte de sus negativos y transparencias. Helmer-Petersen está enterrado en el cementerio Garrison, Copenhague .
Publicaciones
- 122 Farvefotografier / 122 Fotografías en color , Copenhague: Det Schønbergske Forlag, 1948.
- Color ante la cámara , Londres: fuente, 1952.
- Fragmentos de la ciudad , Copenhague: Hans Reitzel, 1960.
- Frameworks, Photographs 1950-1990 , Copenhague: Hans Reitzel, 1993. ISBN 87-412-3242-9 .
- Belleza danesa , Copenhague: Edición Bløndal, 2004.
- Keld Helmer-Petersen: Fotografías 1941–1995 , Copenhague: Christian Ejlers Publishers, 2007. ISBN 978-87-7241-282-5 .
- Black Noise , Londres: Rocket Gallery, 2010.
- Back to Black , Londres: Rocket Gallery, 2011.
- 122 Fotografías en color , Nueva York, Errata Editions (Books on Books 14), 2012. ISBN 9781935004271 .
- Black Light , Londres: Rocket Gallery, 2014.
- Keld Helmer-Petersen, Fotografías 1941-2013 , Copenhague, Strandberg Publishing, 2019, ISBN 978-8793604-54-4 .
Cortometraje
- Copenhagen Boogie (película experimental en b / n), Copenhague 1949.
- Chicago Motion Light Study (película experimental en blanco y negro), Chicago 1950.
- Designer + Industrial Society (documental en b / n con Jiri Kolaja), Chicago 1951.
- Rødt og Hvidt (Rojo y blanco) (película de promoción en color), Copenhague 1968.
- Falling Water (película experimental en color), Copenhague 1971.
Premios
- 1981: Thorvald Bindesbøll Medaljen [ cita requerida ]
- 1996: Nationalbankens Jubilæumsfonds Hæderslegat [ cita requerida ]
- 2005: Premio de fotógrafos Fogtdal , Dinamarca [ cita requerida ]
- 2011: Foreing for Boghåndværks Hæderspris [6]
Exposiciones
- 1953-1954: Fotografía europea de posguerra , Museo de Arte Moderno , Nueva York [7]
- 1954-1955: Subjektive Fotografie II , Institución, Saarbrücken, Saarland, Alemania
- 1954: Experimento + Documentación , Real Academia Danesa de Bellas Artes , Copenhague
- 1958-1959: fotografías de la colección del museo, Museo de Arte Moderno, Nueva York [7]
- 1965: Strukturer , Ole Palsby, Copenhague
- 1990: Fotografier af Keld Helmer-Petersen , Museet para Fotokunst, Odense, Dinamarca
- 2004: Retrospektivt (Retrospectiva), Fotografisk Center , Copenhague
- 2005: De tidlige år (Los primeros años), Fotografisk Center, Copenhague
- 2005: Rencontres d'Arles (exposición colectiva), Arles, Francia
- 2005-2006: Keld Helmer-Petersen , Rocket Gallery, Londres [8]
- 2007-2008: Winter Graphics / Photographs, Rocket Gallery, Londres [9]
- 2009: Keld Helmer-Petersen , Galleri Weinberger, Copenhague
- 2012: Back to Black, Rocket Gallery, Londres [10]
- 2014–2015: Augen Auf! - 100 Jahre Leica Fotografie (exposición colectiva), Deichtorhallen , Hamburgo, Alemania [11]
- 2014: Keld Helmer-Petersen , Yossi Milo Gallery, Nueva York [12]
- 2014: Un autre monde , Casa danesa en París , París
- 2015: Keld Helmer-Petersen, Fotografía y fotolibro, Biblioteca, Escuela de Arquitectura de Aarhus, Aarhus, Copenhague. Parte de Photobook Week Aarhus 2015. [13]
- 2019-2020: Finding Beauty , Museo Nacional de Fotografía, Biblioteca Real, Copenhague
Bibliografía
- Jonge, Ingrid Fischer: “Introducción” en Frameworks, Photographs 1950-1990 , Hans Reitzel, Copenhague, 1993.
- Koetzle, Hans-Michael: ¡ Augen Auf! 100 Jahre Leica Fotografie , Kehrer, Heidelberg, 2014.
- Koetzle, Hans-Michael: Fotógrafos de la A a la Z , Taschen, Colonia, 2011.
- Parr, Martin y Gerry Badger: The Photobook: A History, vol. Yo , Phaidon, Londres, 2004.
- Poulsen, Tage: ”Mennesker og Mønstre” con Sandbye, Mette (ed.): Dansk Fotografihistorie , Gyldendal, København, 2004.
- Sandbye, Mette: “Color Cool” en 122 fotografías en color , (Books on Books 14), Errata Editions, Nueva York, 2012.
Colecciones
El trabajo de Helmer-Petersen se encuentra en la siguiente colección pública permanente:
- Museo de Arte Moderno de Nueva York: 1 grabado [14]
Ver también
Referencias
- ^ Sandbye, Mette: "Den bedste fotograf De aldrig har hørt om", en Weekendavisen, 30 de noviembre de 2007.
- ^ Fischer-Jonge, Ingrid: "Introducción", en Frameworks, Photographs 1950-1990 , Copenhague, Hans Reitzel, 1993.
- ^ Rick Poynor, " Keld Helmer-Petersen: pionero del color ". Observador de diseño . Consultado el 9 de marzo de 2018.
- ^ Poulsen, Tage: ”Mennesker og Mønstre” con Sandbye, Mette (rojo): Dansk Fotografihistorie , Gyldendal, Copenhague, 2004.
- ^ a b Thrane, finlandés: "Keld Helmer-Petersen" en Weilbachs Kunstnerleksikon (léxico danés de artistas de Weilbach).
- ^ " F. Henriksen-Medaljen ". Forening para Boghåndværks. Consultado el 13 de marzo de 2018.
- ^ a b " K. Helmer-Petersen ". Museo de Arte Moderno . Consultado el 11 de marzo de 2018.
- ^ " Keld Helmer-Petersen ". Galería de cohetes. Consultado el 11 de marzo de 2018.
- ^ " Keld Helmer-Petersen: gráficos / fotografías de invierno ". Galería de cohetes. Consultado el 11 de marzo de 2018.
- ^ " Keld Helmer-Petersen: Fotografías + libros: Back to Black ". Galería de cohetes. Consultado el 11 de marzo de 2018.
- ^ " Augen Auf! 100 Jahre Leica Fotografie ". Deichtorhallen . Consultado el 11 de marzo de 2018.
- ^ " Keld Helmer-Petersen: 122 fotografías en color: 17 de julio-29 de agosto de 2014 ". Galería Yossi Milo. Consultado el 11 de marzo de 2018.
- ^ " Keld Helmer-Petersen, fotografía y fotolibro ". Escuela de Arquitectura de Aarhus . Consultado el 11 de marzo de 2018.
- ^ " Keld Helmer-Petersen: danés, 1920-2013 ". Museo de Arte Moderno . Consultado el 11 de marzo de 2018.
enlaces externos
- Colección digital de negativos y transparencias
- Colección digital de fotografías arquitectónicas
- Retrato, clip de la película Fotografi (video)
- Copenhagen Boogie, 1949 (vídeo)
- Entrevista con la Televisión Nacional Sueca (video)