Ken Kerslake (1930-2007) fue un grabador y profesor al que se le atribuye ser "uno de los pocos educadores-impresores responsables del crecimiento del grabado en el sureste en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial". [1] Kerslake enseñó en la Universidad de Florida en Gainesville, lo que le otorgó el título de Profesor Emérito de Servicio Distinguido después de su jubilación.
Nació en Mount Vernon, Nueva York . En 1958, la Universidad de Florida contrató a Kerslake para desarrollar un programa de grabado para su departamento de arte. Luego pasó a tener una carrera docente de 38 años en la Universidad de Florida. Kerslake fue miembro fundador de American Print Alliance y participó activamente en el Southern Graphics Council, donde se desempeñó como presidente de ese organismo de 1990 a 1992.
Kerslake comenzó a dibujar cuando era niño y comenzó a considerar las bellas artes como una carrera en la escuela secundaria. Su estudio formal de arte comenzó en 1950 en el Pratt Institute de la ciudad de Nueva York, donde fue alentado por los profesores Philip Guston y Roger Crossgrove . Con el apoyo de este último, Kerslake se trasladó a la Universidad de Illinois en Champaign en 1953, donde recibió tanto la Licenciatura como la Maestría en Bellas Artes. Allí, descubrió su medio cuando tomó un curso de grabado en huecograbado con el profesor Lee Chesney, [2]un mentor que se convertiría en un amigo para toda la vida. Kerslake disfrutó de sus primeras experiencias docentes como asistente graduado de Chesney. Poco después, después de recibir su maestría en 1958, Kerslake aceptó un puesto en la facultad de la Escuela de Arte e Historia del Arte de la Universidad de Florida en Gainesville. [3]
El grabado en huecograbado fue el medio principal de Kerslake, pero también produjo series de impresiones en litografía y vitreografía . En los últimos años de su vida, también experimentó con imágenes generadas por computadora, creando impresiones de chorro de tinta que usó junto con técnicas más tradicionales. También pintó a lo largo de su carrera.
Sus primeras impresiones, creadas entre mediados de la década de 1950 y principios de la de 1960, combinaban diferentes técnicas de huecograbado en la misma plancha. Por ejemplo, su grabado de 1955, "Evolvement" (edición de 20) incluye aguafuerte, grabado, fondo blando, aguatinta y mordedura plana para producir una composición abstracta en blanco y negro de valores de textura rica de grises y negros. [4] En la impresión de 1959 de Kerslake "The Witnessed Image", la abstracción comienza a dar paso a "formas orgánicas interpenetradas con fuertes connotaciones sexuales", a la manera de las pinturas de Arshile Gorky , según el curador Larry David Perkins. [5]A principios de la década de 1960, las imágenes de Kerslake se volvieron grotescamente figurativas en grabados como "The Shape of Anxiety" de 1962 y "Anxiety Devouring Itself" de 1963, donde la inspiración del artista surgió de obras como la historia de Kafka La metamorfosis y la impresión de Breughel Large Fish Eat Small Pez. [6]
La primera incursión del artista en el medio de la litografía fue en la primavera de 1964, cuando Kerslake basó algunas litografías en pinturas que había creado en respuesta al asesinato del presidente Kennedy el 22 de noviembre de 1963. Con una beca otorgada por Tamarind Institute , Kerslake pasó seis semanas en el Herron Art Institute en Indianápolis creando las impresiones bajo la tutela del maestro litógrafo Garo Antreasian . Los grabados de Kerslake "Altares del hombre: Armagedón", "Altares del hombre: la vitrina de cristal" y "22 de noviembre" forman parte de esta suite. [6]Su siguiente serie importante, "Anatomía del hombre con lentejuelas de estrellas", incorporó imágenes de la cultura pop en cinco grandes grabados creados entre 1967 y 1971. Una vez más, trabajando en el medio de huecograbado, Kerslake amplió su repertorio de técnicas para incluir el fotograbado y el relieve. También agregó color a sus técnicas de grabado estándar.