Le Building es un cortometraje de animación francés de 2005 dirigido por un equipo de estudiantes de último año en Gobelins, l'École de l'image . La historia describe una serie de slapstick accidentes que causan destrucción a una de tres pisos complejo de apartamentos . El equipo de cinco directores de Le Building está compuesto por Pierre Perifel y Olivier Staphylas , quienes se convirtieron en animadores reconocidos por el premio Annie en DreamWorks , Xavier Ramonède y Marco Nguyen, nominado al premio Annie., que han continuado su carrera con créditos de animación en varias producciones francesas de alto perfil, y Rémi Zaarour , que desde entonces se ha convertido en dibujante de cómics , publicado bajo el seudónimo de Pozla .
Le Building | |
---|---|
Dirigido por | Marco Nguyen Pierre Perifel Xavier Ramonède Olivier Staphylas Rémi Zaarour |
Escrito por | Marco Nguyen Pierre Perifel Xavier Ramonède Olivier Staphylas Rémi Zaarour |
Protagonizada | Manu Nabajoth |
Musica por | Olivier Crouet |
producción empresas | |
Fecha de lanzamiento |
|
Tiempo de ejecución | 1 minuto |
País | Francia |
Producida como una película de tesis grupal, Le Building se mostró por primera vez como apertura en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy . Desde entonces, se ha proyectado en muchos otros festivales a nivel internacional. Poco después del estreno de la película en mayo de 2005, se estrenó online y, a principios de 2006, consiguió un acuerdo de distribución televisiva en Francia. La película se ha incluido en lanzamientos de DVD de edición limitada asociados con varios festivales de cine. También ha recibido múltiples lanzamientos a través de revistas en DVD y podcasts de video .
Le Building ha recibido una atención positiva tanto de los críticos como de los profesionales de la animación. La mayoría de los comentarios han elogiado el humor de la película, así como su combinación de animación 2D y 3D . Le Building ha sido galardonado con varios premios, incluido el de Mejor Animación de Pregrado en el Festival Internacional de Animación de Ottawa , y a menudo ha sido citado como uno de los mejores trabajos de estudiantes de Gobelins.
Gráfico
Dentro de un complejo de apartamentos de ladrillos torcidos, un hombre corpulento, con un uniforme militar ruso colgado en la pared, se ducha , mientras canta una canción en su lengua materna. Una anciana de baja estatura que vive en el apartamento de al lado encuentra que esto es una molestia. Se levanta de su silla y golpea la pared entre sus dos habitaciones. Su golpe hace que una figura de porcelana de un delfín caiga al suelo y se rompa. Esto asusta a su gato , que luego salta desde el alféizar de la ventana del tercer piso . El gato aterriza en un perchero debajo y rebota sobre el casco de un motociclista que se aproxima .
Agarrándose del casco de por vida, el gato hace que el motociclista, en ruta en una entrega de pizza , se desvíe incontrolablemente en la carretera. Un autobús apenas falla y choca contra un parquímetro cercano . El motociclista, incapaz de detenerse, ingresa inadvertidamente al complejo de apartamentos. Al subir las escaleras, su vehículo se detiene repentinamente en el segundo piso, enviando una pequeña pizza a través de la ranura de correo de una puerta cerrada. Una mujer obesa y desnuda sale de la bañera y se resbala con la pizza. Agarra un estante encima de ella, pero el estante se rompe. Una radio que había sido colocada en el estante es catapultada a través de una ventana abierta y golpea al operador de una grúa en la cara.
Tras la colisión, el operador de la grúa se desmaya. Al desplomarse hacia adelante sobre el panel de control de la grúa , el operador empuja inconscientemente dos palancas hacia adelante; como resultado, la grúa gira. Un imán gigante suspendido por un cable de la grúa se adhiere al autobús estacionado. Mientras el conductor del autobús está parado afuera en la carretera de espaldas, su vehículo es llevado. El ruso, aún cantando, nota que el autobús se precipita hacia su ventana. Deja escapar un grito de sorpresa. La anciana, aún golpeando contra la pared, escucha un fuerte estrépito. Murmura irritada y con un "hmph", regresa a su silla. Afuera, el autobús continúa dando vueltas en el aire, el ruso gritando pegado a la ventana. El edificio ha sido destruido casi por completo. Una sola viga sostiene la habitación de la anciana; presumiblemente, ella permanece ajena a la catástrofe exterior.
Producción
Le Building fue dirigido como un proyecto de estudiantes en Gobelins, l'École de l'image . Durante su último año, los miembros del programa de animación de esta prestigiosa universidad parisina forman seis grupos en los que crear sus películas de tesis. Como tradición anual, el cercano Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy presenta los trabajos terminados de estos estudiantes como cortometrajes de apertura, uno en cada día del festival. [1] [2] Le Building fue creado para el festival de 2005 por Marco Nguyen , Pierre Perifel , Xavier Ramonède , Olivier Staphylas y Rémi Zaarour . [3] Fue en 2005 cuando la animación por computadora se convirtió por primera vez en un curso de estudio obligatorio en Gobelins, y Le Building tiene la distinción de estar entre los primeros en abrir en Annecy en utilizar esta técnica. [4] [5]
Queriendo que su película se adaptara a su ubicación como inauguración del festival, el equipo de estudiantes detrás de Le Building se sintió obligado a tomarla en una dirección humorística y "contundente". [6] Establecer una historia en la que los cinco estuvieran de acuerdo se describió como el aspecto más difícil de la producción. [7] [8] En última instancia, los realizadores decidieron centrarse en una "idea simple" que generaría una "reacción en cadena loca". [6] Después de seis semanas de colaboración, habían finalizado su guión y guión gráfico . [9] Incluyendo este primer proceso de lluvia de ideas, el programa de producción de Le Building duró cuatro meses y medio, desde diciembre de 2004 hasta abril de 2005. [6] [7] [10]
Los cinco directores contribuyeron al trabajo de diseño inicial y luego compartieron las responsabilidades posteriores. [9] La mayor parte de la película fue tradicionalmente animada , [6] [7] [9] y la mayor parte del trabajo en este medio fue realizado por Perifel, Ramonède y Zaarour. [11] [12] [13] Una colaboración previa entre estos tres compañeros de clase se había exhibido en Annecy un año antes, en forma de un parachoques de treinta segundos , llamado Festival Qualité . [14] Staphylas, quien se había transferido directamente al último año de la universidad, supervisó la animación por computadora. Anteriormente se había graduado de la universidad Supinfocom , en Valenciennes , y también había trabajado en el video musical de " Love Profusion " de Madonna . [15] [16] [17] Usando el software Maya , [4] [7] [18] Staphylas se esforzó por lograr una apariencia que coincidiera con las partes tradicionalmente animadas de la película. [7] [16] [17] Nguyen distribuyó sus esfuerzos entre ambas disciplinas, ayudando a Staphylas con algunos de los trabajos generados por computadora, mientras que a veces también desempeñaba el papel de animador tradicional. [19]
Los diseños de personajes finales fueron desarrollados por Zaarour. Continuó revisando todo el trabajo generado por computadora, para asegurarse de que su estilo se tradujera correctamente entre los medios. [9] [13] Perifel dibujó y pintó los fondos animados tradicionalmente, con la ayuda de Zaarour, [11] [13] y Nguyen creó un fondo animado por computadora. [19] La mayor parte de la animación tradicional fue coloreada por Ramonède, quien también tuvo la responsabilidad principal de la composición . [12]
La anciana y la cantante rusa están tradicionalmente animadas. La primera escena con la anciana fue animada por Ramonède, [12] mientras que la escena final con el personaje fue animada por Perifel. [11] La cantante rusa fue animada por Nguyen, en la escena en la que un autobús se acerca al personaje. [19] El autobús en sí está animado por computadora, [6] [7] [9] al igual que la grúa de demolición (de Nguyen) [19] y el chico de la pizza (de Staphylas). [16] El gato fue animado por Zaarour, usando animación Flash . [6] [7] [13] Para igualar la velocidad de fotogramas del trabajo CG de Staphylas en esta escena, Zaarour animó al gato a 25 fotogramas por segundo. [13]
Además de Maya 6 y Macromedia Flash MX2004, otros programas utilizados en la producción de la película fueron Adobe After Effects 6.5 , Adobe Photoshop CS , Pro Tools , Mental Ray (para Maya) y Crater Software CTP. [4] [7] [20] El diseño de sonido fue realizado por Olivier Crouet, utilizando Logic Audio . [7] [20] Crouet también compuso la música. La única interpretación vocal en la película fue realizada por Manu Nabajoth. [7] [20]
Lanzamiento
El estreno mundial de la película, como apertura en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy, se produjo el 10 de mayo de 2005. [21] A finales de junio, Le Building estaba disponible para su visualización en línea, [22] [a] y en octubre ganó el Premio del Público en el Festival de Cine de Internet Webcuts 2004-2005. [21] [24] Webcuts posteriormente lanzó la película en DVD, junto con otras selecciones de ese festival, como parte de una compilación de edición limitada. [25] [26] Sólo se hicieron 250 copias de este comunicado. [25]
A principios de ese año, el 17 de septiembre, la película tuvo una proyección estadounidense en Wilmington, el no competitivo Port City Animation Festival de Carolina del Norte . [21] [27] [28] El 8 de diciembre, los realizadores fueron oradores destacados en el Profile Intermedia Design Festival en Bremen, Alemania . [21] [29] proyecciones adicionales ese año tuvo lugar en Sao Paulo, Brasil 's Anima Mundi Festival [30] y Vilnius, Lituania ' s Tindirindis festival. [31] En los últimos meses de 2005, la película se distribuyó a través de números de las revistas en DVD Stash (# 15) [8] [32] [33] y XFUNS (# 21), [33] [34] [35] así como a través del quinto podcast de video de Channel Frederator . [21] [36] Channel Frederator incluyó un parachoques corto después de la película, que decía: "Esa mujer desnuda te pidió que la llamaras ... Por favor. No juegues con su corazón". [36] [37] Esta breve broma iba acompañada del número de teléfono de la propia empresa. [36]
Según el sitio web oficial de Le Building , el canal de televisión francés Canal + compró los derechos de la película en enero de 2006. [33] La película también se proyectó en varios festivales internacionales durante ese año, incluido el Future Film Festival en Bolonia, Italia , [ 1] Animex en Middlesbrough, Inglaterra , [38] [39] Animafest Zagreb en Croacia , [40] SIGGRAPH , que se celebró ese año en Boston, Massachusetts , [41] [42] [43] Rusia 's varias ciudades KROK Internacional de Animación Festival de Cine , celebrado en el crucero Marshall Zhukov , [44] [45] y Festival de Cortometrajes y Animación de Encuentros en Bristol, Inglaterra . [46] En el festival de Annecy de ese año, una organización llamada Café Creed vendió una recopilación de cortometrajes en DVD de edición limitada llamada The Increedible Choco-Show , que incluía a Le Building entre sus selecciones. [47] [48] Cuando Le Building ganó en la categoría de pregrado en el Festival Internacional de Animación de Ottawa en septiembre, Eric Homan de Frederator Studios comentó en respuesta: "Siento que todos y su mamá ya han visto este corto". [49] Le Building ganó la Mejor Película Extranjera en la propia ceremonia de premios de Frederator a principios de 2007 [50] [51] y posteriormente fue reeditada por el estudio en una edición de premios de su video podcast (episodio 2). [52] [53] [54] La película también fue relanzada por Stash - en septiembre, el número 37 de la revista en DVD contenía un disco extra especial que conmemoraba los favoritos del personal de los primeros números de su publicación. [55] [56] En 2007, la película se proyectó en el Trickfilmfestival Stuttgart
en Stuttgart , Alemania. [57]Recepción de la crítica
Poco después del estreno de Le Building en Annecy, Amid Amidi publicó un perfil brillante de la película en Cartoon Brew . Amidi usó la película como un argumento contra el declive percibido de la animación 2D, afirmando que el trabajo de los estudiantes de Gobelins en su conjunto es "probablemente el más hábil y técnicamente más competente de cualquier escuela de animación" que jamás haya visto. [58] Varias veces durante los años siguientes, Amidi volvería a llamar a Le Buildilng como un ejemplo del trabajo que se estaba produciendo en Gobelins. [59] [60] [61]
Junto con la conferencia Siggraph de 2006, Animation Magazine publicó un artículo de Ramin Zahed, señalando que Le Buildilng , que se proyectó en el evento de ese año, "ya había generado un buen boca a boca". [62] Terrence Masson , que entonces se desempeñaba como presidente del Festival de animación por computadora de Siggraph, comentó que las películas de Gobelins estaban entre las mejores que se le presentaron ese año. Comentó que los estudiantes europeos en general estaban obteniendo mejores resultados que sus homólogos estadounidenses. [62] Christopher Panzer hizo afirmaciones similares en un artículo de ese año para Animation World Network . En su artículo, ilustrado con una imagen de Le Building [63] , Panzer calificó el trabajo de los estudiantes de animación europeos como "mejor que profesional" y escribió que estos estudiantes estaban "elevando el listón para los profesionales de todo el mundo". [64]
Varias figuras han hecho comentarios positivos sobre el uso combinado de métodos de animación 2D y 3D por parte de Le Building . Eric Riewer, quien una vez se desempeñó como jefe del departamento de animación de Gobelins, escribió en 2010 que "continúa [d] admirando esta película por su forma híbrida". [4] En una reseña del sitio web Drawn! , el animador profesional Ward Jenkins [b] elogió la "excelente integración de la animación tradicional y CG" de Le Buildilng . [66] Sintió necesario señalar, "Sí, el chico de la pizza es completamente CG" - un hecho que se le había escapado a Amidi (de Cartoon Brew ) en la primera visualización. [58] [66] Al adquirir este conocimiento, la respuesta de Amidi fue entusiasta: "¡Todo lo que puedo decir es WOW!" [58]
Otro animador profesional, Peter J. Richardson, [c] escribió que lograr la mezcla visual de la película se basaba en un "equilibrio muy delicado". [69] Enmascarar CG para que se parezca más a una animación 2D, explicó, generalmente se basa en una técnica conocida como sombreado de celda ; sin embargo, continuó, que el sombreado de celda no es suficiente para ocultar el movimiento distintivo de los objetos 3D. Según Richardson, los realizadores abordaron este problema mediante una cuidadosa orquestación del ritmo de la película. Explicó: "Si todo se mueve como una locura, es más difícil saber si una forma fue dibujada a mano o no ... Cuando el gato aterriza sobre el motociclista en Le Building , el 3D se activa y todo se siente apropiadamente tambaleante e inestable. . " [69] Richardson luego escribió que rara vez había visto un movimiento 3D tan animado y proclamó que la película en su conjunto era "excelente en todos los aspectos". [69]
La revista Stash DVD calificó a Le Building como "una historia maníaca y encantadora" y predijo que la película seguramente abrirá innumerables oportunidades para sus directores. [8] Cuando Le Building ganó en la categoría de pregrado en el Festival Internacional de Animación de Ottawa, Richard J. Leskosky de The News-Gazette escribió que todas las películas de estudiantes premiadas en el festival ese año "ya parecían bastante profesionales". En su reseña, Leskosky escribió que Le Buildilng está "muy en el espíritu de las extravagantes invenciones de Rube Goldberg ". [70] El jurado del festival de Ottawa también hizo una comparación con el trabajo de Goldberg, [71] y en 3D World revista, Le Edificio ' estilo de s se asemeja a la de Chuck Jones . 3D World calificó a Le Building como "un corto alegremente alocado" y lo nombró una de las diez mejores películas animadas para estudiantes del año. [9]
En una reseña para la publicación colombiana FuriaMag , Juan David Gómez elogió la animación, los personajes y la historia de la película. [72] " Le Building es una de esas maravillas que es agradable conocer de vez en cuando en Internet", escribió. [72] La publicación multinacional en español Blog de Cine también elogió la película, escribiendo que "dura lo suficiente" para tener un efecto alegre en los espectadores. [10]
Reconocimientos
Año | Otorgar | Categoría | Resultado | Árbitro |
---|---|---|---|---|
2006 | 3D World - Movimientos y agitadores | Diez mejores animaciones estudiantiles del año | Incluido | [9] |
2006 | Revista de animación - Celebración mundial de la animación | Competencia del primer trimestre | Ganado | [73] [74] |
2006 | Animation World Network: escaparate de puntos calientes | Revista Stash DVD - Lo mejor de lo mejor | Incluido | [7] [75] |
2006 | Festival Internacional de Animación y Juegos de Computadora Animex | Premio de animación por ordenador 2D | Subcampeón | [39] |
Premio del público | Nominado | [76] | ||
2007 | Premios Channel Frederator | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | Ganado | [77] [78] |
2006 | Festival Internacional de Animación de Ottawa | Animación de pregrado | Ganado | [79] [80] |
2005 | Festival de Cine de Internet de Webcuts | Premio del público | Ganado | [21] [24] |
Secuelas
Al graduarse de Gobelins, Perifel y Staphylas recibieron ofertas de trabajo de DreamWorks Animation . [81] [82] [83] Mirando hacia atrás en el "día del jurado de fin de año" de su universidad, Staphylas dijo: "Estaba estresado porque sabía que muchos profesionales de la industria estarían allí ... pasillo esperando el anuncio de mis resultados y veo a Shelley Page, la representante europea de Dreamworks Animation. Se me acerca, me da su tarjeta de presentación y me dice que me llamará mañana ". [82] En un año, Staphylas se había ido a los Estados Unidos. [15] [83] Eventualmente sería seguido por Perifel, [81] y desde entonces, ambos han asumido cargos de responsabilidad en DreamWorks. [82] [83] [84] [d]
Inicialmente, Perifel rechazó la oferta de DreamWorks, al darse cuenta de que habría pocas oportunidades de trabajar en proyectos de animación tradicional en los EE. UU. [81] Mientras aún estaba en Francia, Perifel, junto con Ramonède, trabajó en Nocturna y The Illusionist . [81] [87] Entre los demás créditos de Ramonède se encuentra la webserie francesa Les Kassos
. [88] [89] Nguyen se desempeñó como director de animación en The Rabbi's Cat y como animador de personajes en The Big Bad Fox & Other Tales . [90] [91] [e] También ha continuado dirigiendo proyectos cortos de animación, [92] [90] mientras que Zaarour ha creado sus propios cómics bajo el seudónimo de Pozla . [93]Le Building ha seguido recibiendo proyecciones, retrospectivamente, en festivales de cine y eventos como el festival Anirmau
2010 en Lalín, España , [94] el festival Animatricks 2010 en Helsinki, Finlandia , [5] el Laboratorio de animación 2011 en el Hong Kong Arts Center en China, [95] el festival Anima Mundi 2015 en São Paulo, Brasil, [96] [97] el festival Monstra 2015 en Lisboa, Portugal , [98] [99] y el Festival Animage 2016 en Recife, Brasil . [100]Legado
El reconocimiento basado en premios que recibió Le Building obtuvo la aprobación de varias publicaciones. El triunfo de la película en Ottawa fue aplaudido por Jenkins (del sitio web Drawn! ), Quien aprovechó la ocasión para expresar su admiración por el humor y las imágenes de la película, [101] así como por Eric Homan de Frederator Studios. Homan comentó que incluso cuando Le Building se volvió omnipresente dentro de sus círculos, nunca se cansó de la película. [49] El personal de Frederator pronto honraría a Le Building con Mejor Película Extranjera en su propia ceremonia de premios, afirmando: "Esta película lo tiene todo". [50] Cuando Le Building tuvo éxito como el primer ganador trimestral en la competencia World Animation Celebration Online de Animation Magazine , Ryan Ball felicitó a la película en nombre de la publicación, describiéndola como "escandalosamente divertida". [102] Aunque Le Building no pudo ganar el Premio del Público en los Premios del Público Animex de 2006, la revista Stash DVD destacó la película como su favorita entre los nominados. [76] [103]
Gnap Gnap , otra película de Gobelins del mismo año que Le Building , presenta un breve clip de audio del cantante ruso. Ambas películas tuvieron el mismo diseñador de sonido, Olivier Crouet. [69]
Dos años después del estreno de Le Building , Oktapodi , otro cortometraje animado de Gobelins, recibió una nominación al Oscar al Mejor Cortometraje de Animación . Uno de los directores de esa película, Emud Mokhberi, nombró a Le Building como inspiración y dijo que Oktapodi "tenía que ser fresco y original y estar a la altura de las otras películas que salieron de Gobelins en los últimos años". [104] [105]
En 2007, se utilizó una imagen de Le Building para ilustrar un artículo de Animation Magazine que promocionaba las mejores universidades de animación del mundo. [106] Al año siguiente, Animation World Network publicó un artículo de Heather Kenyon, calificando a Gobelins como una de las "mejores escuelas para la narrativa narrativa" y destacando a Le Building como una de las mejores obras contemporáneas de Gobelins. [107]
Un proyecto de estudiantes creado por Doug Woods en la Escuela de Cine de Vancouver en 2008 combina Le Building con una pista de audio recién grabada. Este proyecto ganó un premio Student ELAN en la categoría Mejor Diseño de Sonido Original / Partitura Musical para una Producción o Juego de Animación. [108] [109] [110]
El libro de 2014 Hybrid Animation: Integrating 2D and 3D Assets , escrito por Tina O'Hailey y publicado por CRC Press , nombra a Le Building como "un ejemplo fabuloso" de una cámara multiplano que se utiliza para crear la percepción de profundidad en la animación. [23] En 2015, Gobelins lanzó un video promocional, con el director de animación Kyle Balda . En el video, Balda analiza la diferencia entre los estilos de animación estadounidense y francés, y señala que la animación francesa suele ser más angular. Mientras habla de esto, se muestra un breve clip de Le Building . [111] [112]
Notas al pie
- ^ También se lanzó en línea un video de "making of" de aproximadamente dos minutos y medio. [23]
- ^ A través de su afiliación con un estudio de animación conocido como Primal Screen, Jenkins ha mostrado trabajos en Cartoon Network , Nickelodeon , HGTV , TNT y PBS Kids . [sesenta y cinco]
- ^ Richardson creó la animación parala película de 2011 de David Sington , The Flaw . [67] [68]
- ^ Perifel y Staphylas han recibido nominaciones al premio Annie por su trabajo en DreamWorks. [84] [85] [86] Perifel ganó en 2009 por Secretos de los cinco furiosos . [84] [85]
- ^ Nguyen obtuvo una nominación al premio Annie en 2017 por su trabajo en The Big Bad Fox & Other Tales . [91]
Ver también
- Señor sonrisa
- Geraldine (película de 2000)
- Fish Heads Fugue y otros cuentos para Crepúsculo
Referencias
- ^ a b Fara, Giulietta; Cosulich, Oscar (2006). Festival de Cine del Futuro, 2006 . Bolonia , Italia: Edizioni Pendragon . pag. 84. ISBN 9788883424441.
- ^ Heather Kenyon (17 de noviembre de 2008). "Las mejores escuelas para la narrativa narrativa" . Animation World Network . Consultado el 29 de julio de 2016 .
- ^ "Galerie - Cinéma d'nimation - Le Building" . Gobelinos, l'École de l'image . Archivado desde el original el 28 de abril de 2010 . Consultado el 29 de julio de 2016 .
- ^ a b c d Eric Riewer (15 de octubre de 2010). "Lo mejor de la escuela de animación Gobelins" . Animatricks . Consultado el 29 de julio de 2016 .
- ^ a b "Animatricks - Animaatiofestivaali" (PDF) (Comunicado de prensa) (en finlandés). Helsinki : Animatricks. pag. 17 . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ a b c d e f Marco Nguyen, Pierre Perifel , Xavier Ramonède, Olivier Staphylas y Rémi Zaarour . "Le Building - Infos, pág. 1" . le-building.com . Consultado el 11 de agosto de 2016 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ a b c d e f g h yo j k Rick DeMott (31 de agosto de 2006). "Hot Spots Showcase 4: Lo mejor en comerciales animados y VFX" . Animation World Network . Consultado el 11 de agosto de 2016 .
- ^ a b c Stash staff (4 de diciembre de 2005). " " Le Building "- Película de estudiantes" . Revista Stash DVD . No. 15. San Antonio, Texas : Stash Media . Consultado el 11 de agosto de 2016 .
- ^ a b c d e f g "Movers & Shakers - Le Building: cantar en la ducha puede ser peligroso para su salud". Mundo 3D . No. 77. Bath, Somerset : Future plc . Mayo de 2006.
- ^ a b Teresa Morales (15 de julio de 2005). " ' Le Building', lo bueno si es breve ..." Blog de Cine (en español) . Consultado el 11 de agosto de 2016 .
- ^ a b c Pierre Perfiel. "Le Building - Equipo: Pierre Perifel" . le-building.com . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ a b c Xavier Ramonède. "Le Building - Equipo: Xavier Ramonède" . le-building.com . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ a b c d e Rémi Zaarour. "Le Building - Equipo: Rémi Zaarour" . le-building.com . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ Marc Aguesse. "Festival qualité (2004)" . Catsuka . Consultado el 16 de septiembre de 2017 .
- ^ a b Olivier Staphylas (7 de enero de 2008). "Olivier Staphylas - Animateur Dreamworks" . 3DVF (entrevista de revista). Entrevistado por personal de 3DVF . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ a b c Olivier Staphylas. "Le Building - Equipo: Olivier Staphylas" . le-building.com . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ a b Olivier Staphylas. "Olivier Staphylas - Bio" . staphylas.com . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ Personal de Crater Software. "Galería CTP - Animaciones de dibujos animados realizadas con CTP Pro" . cratersoftware.com . Consultado el 19 de agosto de 2016 .
- ^ a b c d Marco Nguyen. "Le Building - Equipo: Marco Nguyen" . le-building.com . Consultado el 18 de agosto de 2016 .
- ^ a b c Marco Nguyen, Pierre Perifel, Xavier Ramonède, Olivier Staphylas y Rémi Zaarour. "Le Building - Infos, pág. 2" . le-building.com . Consultado el 19 de agosto de 2016 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ a b c d e f Marco Nguyen, Pierre Perifel, Xavier Ramonède, Olivier Staphylas y Rémi Zaarour. "Le Building - Noticias, pág. 2" . le-buildilng.com . Consultado el 19 de agosto de 2016 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ Amid Amidi (22 de junio de 2005). "Le Building" . Brebaje de dibujos animados . Consultado el 20 de agosto de 2016 .
- ^ a b O'Hailey, Tina (26 de noviembre de 2014). Animación híbrida: integración de activos 2D y 3D (segunda ed.). Boca Raton, Florida : CRC Press . ISBN 9781317965022. Consultado el 6 de julio de 2017 .
- ^ a b Personal de Webcuts. "Webcuts 04 + 05 Internet Film Fest Berlin - El ganador es ..." Webcuts Internet Film Festival . Archivado desde el original el 11 de octubre de 2007.
- ^ a b Personal de Webcuts. "Compre Webcuts-DVD a través de PayPal" . Festival de Cine de Internet de Webcuts . Archivado desde el original el 11 de octubre de 2007.
- ^ "Webcuts 04 + 05 Internet Film Fest Berlin - Sección oficial" (PDF) (Comunicado de prensa). Berlín : Festival de Cine de Internet Webcuts. Archivado desde el original (PDF) el 1 de febrero de 2011.
- ^ "Festival de animación de Port City (16 al 18 de septiembre en el City Stage Theatre)" (PDF) (Comunicado de prensa). Wilmington, Carolina del Norte : Killing Time Pictures. pag. 3. Archivado desde el original (PDF) el 13 de febrero de 2006.
- ^ Sandala, Bryan (15 de septiembre de 2005). "Veamos algunos dibujos animados - el segundo festival anual de animación de Port City" . Star-News . Wilmington, Carolina del Norte . Consultado el 20 de agosto de 2016 .
- ^ Perfil del personal del Festival de Diseño Intermedio. "Profile Intermedia 8 - Profile Animation Festival: Le Building (F)" . Festival Profile Intermedia Design . Archivado desde el original el 17 de mayo de 2006.
- ^ Personal de UOL Cinema (15 de julio de 2005). "13º Anima Mundi começa em SP; veja fotos y programação completa" . Cine UOL (en portugués). Archivado desde el original el 9 de octubre de 2007 . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Personal de Cinema.lt. "Tindirindis 2005" . Cinema.lt (en lituano) . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Alijo personal. "Archivo Stash - Stash 15" . Stash Media . Archivado desde el original el 23 de marzo de 2006.
- ^ a b c Marco Nguyen, Pierre Perifel, Xavier Ramonède, Olivier Staphylas y Rémi Zaarour. "Le Building - Noticias, pág. 1" . le-building.com . Consultado el 21 de agosto de 2016 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ Personal de XFUNS. "XFUNS Backissues - XFUNS No.21" . XFUNS . Archivado desde el original el 12 de enero de 2006.
- ^ Personal de XFUNS. "XFUNS No.21" . XFUNS (en chino) . Consultado el 21 de agosto de 2016 .
- ^ a b c Personal de Channel Frederator. "Episodio 5 de Channel Frederator" . Frederador de canales . Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2005.
- ^ "Canal Frederator Episodio 5 - Bumper" (video). Frederador de canales. Noviembre de 2005 . Consultado el 21 de agosto de 2016 .
- ^ "Animex - Festival Internacional de Animación y Juegos de Computadora Animex: Programa del Festival" (PDF) (Comunicado de prensa). Middlesbrough : Festival Internacional de Animación y Juegos de Computadora Animex . pag. 19 . Consultado el 22 de agosto de 2016 .
- ^ a b "Animex - Resultados de los premios de animación estudiantil de Animex 2006" (PDF) (Comunicado de prensa). Middlesbrough: Festival Internacional de Animación y Juegos de Computadora Animex. pag. 1 . Consultado el 22 de agosto de 2016 .
- ^ Personal del Animafest Zagreb. "Programa :: Kratkometražni Filmovi - Filmovi u konkurenciji - Studentsko natjecanje 3" . Animafest Zagreb (en croata). Archivado desde el original el 22 de junio de 2006.
- ^ Leo Barraclough (26 de julio de 2006). "Toons Catch Continental Drift" . Variedad . Consultado el 26 de agosto de 2016 .
- ^ Personal de Siggraph. "Siggraph 2006 - Teatro electrónico" . SIGGRAPH . Consultado el 26 de agosto de 2016 .
- ^ Personal de Siggraph (1 de junio de 2006). "Selección francesa Siggraph 2006" . Siggraph . Consultado el 26 de agosto de 2016 .
- ^ Personal del Festival Internacional de Cine de Animación KROK. "Festival Internacional de Películas de Animación KROK: Cine - Conclusión - 2006" . Festival Internacional de Cine de Animación KROK . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Nancy Denney-Phelps (8 de septiembre de 2006). "KROK - Mi evento anual favorito" . Animation World Network . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ "Anuncios de selección" (PDF) (Comunicado de prensa). Bristol : Encuentros Festival de Cortometrajes y Animación . pag. 4. Archivado desde el original (PDF) el 6 de octubre de 2006.
- ^ Marc Aguesse (23 de mayo de 2006). "[DVD] El Increedible Choco Show" . Catsuka (en francés) . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
- ^ "El Increible Choco-Show" . choco-show.com (en francés). Café Creed. Archivado desde el original el 30 de junio de 2006.
- ^ a b Eric Homan (26 de septiembre de 2006). "Habla con el caracol: OIAF Categoría E - Concurso de animación para estudiantes" . Estudios Frederator . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ a b Personal de Frederator Studios (23 de enero de 2007). "¡Los ganadores! 12:01 am ET" . Estudios Frederator . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Jeaux Janovsky (7 de abril de 2008). "Blog de Channel Frederator: ¿Recuerda las categorías y los ganadores del año pasado?" . Estudios Frederator . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Eric Homan (6 de febrero de 2007). "Blog de Channel Frederator - El podcast de los premios Channel Frederator # 2 se estrena el miércoles" . Estudios Frederator . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Melissa Wolfe (7 de febrero de 2007). "Blog de Channel Frederator - ¡Ganadores # 2 del podcast de premios!" . Estudios Frederator . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Eric Homan (7 de febrero de 2007). "Blog de Channel Frederator - Podcast de premios Channel Frederator # 2" . Estudios Frederator . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Alijo personal. "Archivo oculto" . Stash Media . Archivado desde el original el 15 de octubre de 2007.
- ^ Alijo personal. "Archivo Stash - Stash 36" . Stash Media . Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2009.
- ^ Personal de Trickfilm. "ITFS 2007 - Animación joven" . Trickfilm . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2007.
- ^ a b c Amid Amidi (22 de junio de 2005). "Le Building" . Brebaje de dibujos animados . Consultado el 28 de agosto de 2016 .
- ^ Amid Amidi (7 de octubre de 2005). "Por qué los europeos enseñan mejor la animación" . Brebaje de dibujos animados . Consultado el 28 de agosto de 2016 .
- ^ Amid Amidi (11 de octubre de 2005). "Pyrats en Gobelins" . Brebaje de dibujos animados . Consultado el 28 de agosto de 2016 .
- ^ Amid Amidi (20 de junio de 2007). "Nuevos pantalones cortos de Gobelins" . Brebaje de dibujos animados . Consultado el 28 de agosto de 2016 .
- ^ a b Zahed, Ramin (septiembre de 2006). "¡Bienvenidos a la Boston CG Party!". Revista de animación . No. 164. Calabasas, California : Animation Magazine Inc.
- ^ Christopher Panzer (30 de septiembre de 2005). "s'Cool: las películas de estudiantes europeos suben el listón - pág. 2" . Animation World Network . Archivado desde el original el 6 de agosto de 2007.
- ^ Christopher Panzer (30 de septiembre de 2005). "s'Cool: las películas de estudiantes europeos suben el listón - pág. 1" . Animation World Network . Archivado desde el original el 18 de enero de 2006.
- ^ Ward Jenkins. "¡Dibujados! Colaboradores" . ¡Dibujado! . Archivado desde el original el 13 de febrero de 2006.
- ^ a b Ward Jenkins (22 de junio de 2005). "Le Building" . ¡Dibujado! . Archivado desde el original el 21 de febrero de 2006.
- ^ "Conoce a los cineastas de Sundance 2011 | El director de" The Flaw "David Sington" . IndieWire . 3 de enero de 2011 . Consultado el 21 de julio de 2016 .
- ^ Robert Koehler (23 de enero de 2011). "Revisión: 'El defecto ' " . Variedad . Consultado el 21 de julio de 2016 .
- ^ a b c d Peter J. Richardson (24 de enero de 2008). "Le Building" . Zoomy.net . Consultado el 30 de agosto de 2016 .
- ^ Leskosky, Richard J. (1 de octubre de 2006). "Festival de animación más grande, mejor que nunca a los 30". The News-Gazette . Champaign-Urbana.
- ^ Personal de Animation World Network (27 de septiembre de 2006). "Ganadores del premio 2006" . Animation World Network . Archivado desde el original el 25 de octubre de 2006.
- ^ a b Juan David Gómez (10 de mayo de 2012). "Inspiración FuriaMag # 73" . FuriaMag (en español). Archivado desde el original el 13 de abril de 2015 . Consultado el 2 de septiembre de 2016 .
- ^ Personal de la revista de animación. "Revista de animación WAC - Todas las películas" . Revista de animación . Archivado desde el original el 26 de marzo de 2006.
- ^ Personal de la revista de animación. "Revista de animación WAC - Le Building" . Revista de animación . Archivado desde el original el 21 de mayo de 2006.
- ^ Personal de Animation World Network. "Hot Spots Showcase 4: Lo mejor en comerciales animados y VFX - pág. 17" . Animation World Network . Archivado desde el original el 25 de octubre de 2006.
- ^ a b Stash staff (7 de julio de 2006). "Premios de elección del público de Animex" . Stash Media . Consultado el 2 de septiembre de 2016 .
- ^ Rick DeMott (24 de enero de 2007). "RockFish gana la caricatura del año en los premios Channel Frederator" . Animation World Network . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ Joe Gordon (25 de enero de 2007). "Premios Channel Frederator" . Planeta prohibido . Consultado el 23 de agosto de 2016 .[ enlace muerto permanente ]
- ^ Ryan Ball (26 de septiembre de 2006). "Christies, Sr. Schwartz Win Big en Ottawa" . Revista de animación . Consultado el 27 de agosto de 2016 .
- ^ Personal del Festival Internacional de Animación de Ottawa. "Ottawa International Animation Festiva - Festivales pasados" . Festival Internacional de Animación de Ottawa . Consultado el 27 de agosto de 2016 .
- ^ a b c d David Hubert, Jason Ryan, Pierre Périfel (3 de marzo de 2013). Entrevista de iAnimate Pierre Périfel - parte 3 (video). iAnimate. El evento ocurre a las 0: 15–2: 02 . Consultado el 1 de enero de 2017 .
- ^ a b c Personal de 3DVF (10 de abril de 2012). "Entrevista: El gato con botas - Trois français chez Dreamworks" . 3DVF (en francés) . Consultado el 1 de enero de 2017 .
- ^ a b c Olivier Staphylas (1 de diciembre de 2011). "Aux yeux de Dreamworks, la meilleure école du monde, c'est les Gobelins" . Le Monde . Consultado el 6 de marzo de 2017 .
- ^ a b c Personal de la UQAC (13 de marzo de 2012). "David Hubert y Pierre Perifel (DreamWorks) son maestros invitados de ELITE 2012" . nad.ca . Université du Québec à Chicoutimi . Archivado desde el original el 19 de abril de 2015 . Consultado el 10 de marzo de 2017 .
- ^ a b David Hubert, Jason Ryan, Pierre Périfel (3 de marzo de 2013). Entrevista de iAnimate Pierre Périfel - parte 3 (video). iAnimate. El evento ocurre a las 2: 02–2: 24 . Consultado el 1 de enero de 2017 .
- ^ Carolyn Giardina (4 de febrero de 2012). " ' Rango' gana el premio Annie a la mejor película de animación" . El reportero de Hollywood . Consultado el 10 de marzo de 2017 .
- ^ Marc Aguesse (7 de diciembre de 2012). "Hay algo en la casa, Dip N 'Dance et Brigada" . Catsuka . Consultado el 10 de marzo de 2017 .
- ^ Personal de Annecy. "Sección Oficial 2014, índice de películas - Les Kassos" Episodios 4, 6, 9 "- The Dorks" . Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy . Consultado el 10 de marzo de 2017 .
- ^ Xavier Ramonède (19 de febrero de 2015). "Moc & Darty - Sachatte & Pedro - Les Kassos # 17" . Sushixav.blogspot.com . Consultado el 10 de marzo de 2017 .
- ^ a b Marc Aguesse (7 de septiembre de 2012). "Tryo - Greenwashing (clip de Marco Nguyen)" . Catsuka .
- ^ a b Terry Flores (4 de diciembre de 2017). " ' Coco' encabeza las nominaciones a los premios Annie 2018 con 13" . Variedad . Consultado el 5 de marzo de 2018 .
- ^ Personal de animación de La Station. "La Station Animation - Lisa" . Animación La Station . Consultado el 10 de marzo de 2017 .
- ^ Marc Aguesse (25 de octubre de 2013). "Monkey Bizness tomo 2, par Pozla et Eldiablo" . Catsuka (en francés) . Consultado el 4 de julio de 2017 .
- ^ "!! Festival de Animacion do IES RM Aller Ulloa" (Nota de prensa) (en español). Lalín : Anirmau . Consultado el 4 de julio de 2017 . . pag. 166
- ^ Personal del Centro de Artes de Hong Kong. "Laboratorio de animación" . hkac.org . Centro de Artes de Hong Kong . Consultado el 4 de julio de 2017 .
- ^ "São Paulo Jul Cinemateca Brasileira Caixa Belas Artes" (Comunicado de prensa) (en portugués). São Paulo : Anima Mundi . pag. 20 . Consultado el 4 de julio de 2017 .
- ^ "Anima Mundi 2015" (Comunicado de prensa) (en portugués). São Paulo: Anima Mundi. pag. 164 . Consultado el 4 de julio de 2017 .
- ^ "Monstra - 12a22 de marzo de 2015 - Gobelins L'École de L'Image" (PDF) (Comunicado de prensa) (en portugués). Lisboa : Monstra . pag. 2 . Consultado el 4 de julio de 2017 .
- ^ "Monstra - 12-22 de marzo de 2015" (Comunicado de prensa) (en portugués). Lisboa: Monstra. pag. 163 . Consultado el 4 de julio de 2017 .
- ^ Personal de Globo.com (14 de noviembre de 2016). "Festival Animage exibe animações de 29 países y oficinas oferece no Recife" . Globo.com (en portugués) . Consultado el 18 de julio de 2017 .
- ^ Ward Jenkins (28 de septiembre de 2006). "Ottawa: los ganadores" . ¡Dibujado! . Archivado desde el original el 10 de julio de 2010.
- ^ Ryan Ball (9 de mayo de 2006). "¡Elegido primer ganador de WAC-O! ¡Publicadas nuevas películas!" . Revista de animación . Consultado el 2 de septiembre de 2016 .
- ^ Personal de Animex. "Bienvenidos a los Animex Audience Awards 2006" . Festival Internacional de Animación y Videojuegos Animex . Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2006.
- ^ "Tiempo con los realizadores: ganadores de SIGGRAPH en profundidad" . Animation World Network (en línea). Entrevistado por Heather Kenyon. 29 de agosto de 2008 . Consultado el 23 de noviembre de 2018 .
- ^ Thierry Marchand (1 de octubre de 2008). "Oktapodi" . IAMAG (entrevista a revista). Entrevistado por Gail Penney . Consultado el 6 de julio de 2017 .[ enlace muerto permanente ]
- ^ Personal de la revista Animation Magazine (febrero de 2007). "Guía escolar". Revista de animación . No. 169. Calabasas, California: Animation Magazine Inc.
- ^ Heather Kenyon (17 de noviembre de 2008). "Las mejores escuelas para la narrativa narrativa" . Animation World Network . Consultado el 29 de agosto de 2016 .
- ^ Annemarie Moody (18 de febrero de 2008). "Se anunciaron los segundos premios anuales Elan" . Red mundial animada . Consultado el 18 de julio de 2017 .
- ^ Mark Northam (19 de febrero de 2008). "Kyd, Goddard, Woods ganan premios Elan" . Revista Film Music . Consultado el 18 de julio de 2017 .
- ^ Doug Woods (2 de abril de 2008). "Dos mentes del diseño de sonido" . vfs.edu (en línea). Entrevistado por el equipo web de VFS. Escuela de Cine de Vancouver . Consultado el 18 de julio de 2017 .
- ^ "Escuela de verano de Gobelins en animación de personajes" . gobelins-school.com . Gobelinos, l'École de l'image. 25 de noviembre de 2015 . Consultado el 2 de septiembre de 2016 .
- ^ Kyle Balda (5 de abril de 2016). Escuela de verano Gobelins en animación de personajes (video). Gobelinos, l'École de l'image. El evento ocurre a las 1: 13–2: 15 . Consultado el 4 de julio de 2017 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Le Building en IMDb
- Le Building en Vimeo
- Le Building - making of