Leila Locke

Leila Elizabeth Locke (de soltera Chaplin , 27 de abril de 1936 - 11 de abril de 1992) fue una artista guyanesa. Nacida en Inglaterra, vivió en Georgetown, Guyana , desde 1958 hasta su muerte, obteniendo la ciudadanía guyanesa a principios de la década de 1970. ^[1]

Leila Chaplin nació el 27 de abril de 1936 en Londres y se crió en Dartington , Devon . En 1957 obtuvo un Diploma en Educación Artística de la Academia de Arte de Bath , Corsham , especializándose en pintura, escultura y cerámica. A menudo regresó a la enseñanza en varias escuelas en el Reino Unido y Guyana a partir de entonces. En Corsham conoció al escultor Donald Locke . Viajó a Guyana para casarse con él en 1958 y en 1959 se trasladaron a Edimburgo , mientras que Donald estudiaba en la Escuela de Arte de Edimburgo durante cuatro años. ^[2] Tuvo tres hijos con Donald Locke: Hew Locke(nacido en 1959), Jonathan Locke (nacido en 196) y Corrine Locke (nacido en 1964). La pareja se divorció a fines de la década de 1970. ^[1] Murió el 11 de abril de 1992 en un hospital de Barbados.

El artista y antropólogo Denis Williams describió a Leila Locke como uno de los artistas que crearon una visión de Guyana: "Ellos sentaron las bases de lo que he llamado críticamente la Escuela de Arte de Guyana, que constituía un cuerpo de artistas que luchaban por encontrar una forma de arte fuera Leila Locke contribuyó a ese movimiento en el sentido de que llevó su perspectiva inglesa a nuestros íntimos patios traseros, nuestras casas, nuestras celosías. Estaba intrigada por la geografía de nuestro paisaje y nos brindó una brillante vista de nosotros mismos a través de nuestro trabajo ". ^[1]

Locke citó a Bonnard, Gauguin y Piero della Francesca como fuertes influencias en su trabajo. A mediados de la década de 1960, produjo pinturas que ahora se conocen como su 'fase Kitty', en honor al distrito de Kitty en el que vivía. Para algunos de ellos, se acercaba a extraños y les pedía que pintaran sus patios traseros. Ella registró las diversas actividades y lugares de interés de la vida local.

Elfrieda Bissember (más tarde directora de Castellani House, Guyana , Galería Nacional de Arte de Guyana) ha escrito sobre sus pinturas: "Es un registro de un momento contemplativo, completo en sus detalles de elementos sencillos pero esenciales de cualquier vida guyanesa ... es una delicadeza y unidad de color en el manejo de la pintura por parte de la artista, y ella ha creado una escena de gran simplicidad, calidez y franqueza ... diseñada armoniosamente en sus detalles sin pretensiones dentro de esta visión enmarcada de un patio trasero local ... reflexivo y límpido ". Desde mediados de la década de 1970, produjo pinturas que se alejaron por completo de su trabajo anterior: patrones y motivos abstractos, brillantes y no representativos, uno de los cuales era un motivo fuerte y recurrente de un hombre amerindio estilizado con marcas de rayos de sol alrededor de la cabeza. ^[2]

En años posteriores, la cerámica comercial y de estudio se convirtió en una parte más central de su trabajo. Mientras vivía en la fría y gris Edimburgo durante cuatro años, comenzó a hacer modelos de cerámica de las casas de Guyana para recordarle el año que había pasado, modelos que continuó hasta su muerte. Su principal pieza de cerámica fue una piscina de azulejos, hecha completamente con materiales de origen local para el entonces presidente. Ella describió -

Leila Elizabeth Locke 1936–1992

Main Street Georgetown por Leila Locke c. 1968

Public Road, Kitty, Georgetown, por Leila Locke c. 1973

Pintura de Timehri por Leila Locke 1973