Les Millones de Arlequin
Les Millions d'Arléquin (Inglés: Harlequin's Millions ) (Ruso: "Миллионы Арлекина", Milliony Arlekina ) también conocido bajo el título Harlequinade (Ruso: "Арлекинада", Arlekinada ) es un ballet cómico en dos actos y dos cuadros con libreto y coreografía de Marius Petipa y música de Riccardo Drigo . Fue presentado por primera vez en el Hermitage por el Ballet Imperial de San Petersburgo el 23 de febrero [ OS 10 de febrero] de 1900. El ballet tuvo un segundo estreno con el mismo elenco en el Teatro Imperial Mariinsky.el 26 de febrero [ OS 13 de febrero] 1900.
La partitura de Riccardo Drigo para Les Millions d'Arléquin se celebró por derecho propio y fue editada en reducción para piano por el editor Zimmermann en 1901. La Sérénade del primer acto del ballet se convirtió en una pieza de repertorio popular que se ha arreglado para varios instrumentos y publicado bajo varios títulos alternativos como Serenatina veneziana all'antica , Venetian Serenade y Valse Boston entre muchos otros. En 1922, la Sérénade se adaptó a la canción Notturno d'amour que pasó a ser grabada por muchos cantantes notables, incluido el famoso tenor italiano Beniamino Gigli., cuya grabación de la canción en 1926 se convirtió en un éxito mundial.
La producción original en dos actos de Marius Petipa no se ha representado desde 1927. Hasta la fecha se realizan dos versiones del ballet. El primero es una redacción en un acto del maestro de ballet Fyodor Lopukhov que originalmente se representó para el Maly Theatre Ballet en 1933 con el título Arlekinada . La versión de Lopukhov todavía es realizada por empresas y particularmente por escuelas principalmente en Rusia pero también en todo el mundo. La segunda versión que se realiza con regularidad es la del coreógrafo George Balanchine , bajo el título Harlequinade , originalmente puesta en escena para el New York City Ballet en 1965.
Ivan Vsevolozhsky asumió la dirección del Museo del Hermitage en 1899, un puesto que requería supervisión de las representaciones que se ofrecían en el teatro del museo. Vsevolozhsky encargó a Marius Petipa, el renombrado primer maître de ballet de los Teatros Imperiales de San Petersburgo, que comenzara a trabajar en tres ballets cortos que se interpretarán en las representaciones a las que asistirá la corte imperial rusa durante la temporada 1900-1901. Petipa comenzó a crear escenarios para estos ballets, basándose en una variedad de temas diferentes. El libreto del primer ballet, titulado Les Ruses d'amour ( Las bromas del amor ), se inspiró en el rococó francés . El segundo libreto fue arreglado para un ballet titulado Les Saisons( Las estaciones ), un "divertissement-ballet" sin trama que representaba las cuatro estaciones a través de las fórmulas clásicas de cuadros bailados de Petipa. El tercer ballet fue Les Millions d'Arlequin ( Harlequin's Millions ), con un libreto basado en episodios con personajes comunes de la Commedia dell'arte italiana . Las intenciones originales de Petipa y Vsevolozhsky eran encargar la partitura de Les Millions d'Arlequin a Alexander Glazunov , mientras que Riccardo Drigo debía componer la partitura de Les Saisons.. Los compositores eran amigos cercanos y pronto desarrollaron una afinidad por el ballet asignado a su colega. Glazunov expresó rotundamente a Petipa y Vsevolozhsky que el tema de Les Millions d'Arléquin era perfecto en todos los aspectos para el talento del compositor italiano. Al final, Glazunov recibió el encargo de componer las partituras de los ballets de un acto Les Saisons y Les Ruses d'amour , mientras que Drigo recibió el encargo de componer la partitura del ballet de dos actos Les Millions d'Arléquin .
Mientras trabajaba en la partitura de Les Millions d'Arléquin , Drigo caminaba a diario por el jardín de verano de San Petersburgo y por las orillas del río Neva , mientras pensaba en su Italia natal. Durante una de esas caminatas, Drigo compuso la famosa "Sérénade" del ballet, que incluía un solo de mandolina , y la Berceuse: Variation pour Columbine , que fue escrita especialmente para el arpista Albert Zabel .
