El soporte para eventos en vivo incluye puesta en escena, escenografía, mecánica, sonido, iluminación, video, efectos especiales, transporte, empaque, comunicaciones, vestuario y maquillaje para eventos en vivo que incluyen teatro, música, danza y ópera. Todos comparten el mismo objetivo: convencer a los miembros de la audiencia en vivo de que no hay mejor lugar en el que podrían estar en este momento. Esto se logra mediante el establecimiento de un vínculo entre el intérprete y la audiencia. [1] Los eventos de actuación en vivo tienden a utilizar escenarios visuales, iluminación, amplificación de vestuario y una historia más corta de proyección visual y refuerzo de amplificación de sonido. [2]
Apoyo visual
Amplificación visual de eventos en vivo
Introducción
Evento en vivo de amplificación visual es la pantalla de vivos y pre- grabadas las imágenes como parte de un vivo etapa evento. La amplificación visual comenzó cuando las películas, proyectadas en un escenario, agregaron personajes o información de fondo a una producción. Los proyectores cinematográficos de 35 mm estuvieron disponibles en 1910, pero se desconoce qué teatro o compañía de ópera utilizó por primera vez una película en una producción teatral. En 1935, un equipo de filmación de 16 mm menos costoso permitió a muchos otros grupos de actuación y teatros escolares utilizar películas cinematográficas en sus producciones.
En 1970, las cámaras de video de circuito cerrado y las máquinas de casetes de video estuvieron disponibles y la Amplificación visual de eventos en vivo alcanzó la mayoría de edad. Por primera vez, los primeros planos en vivo de los artistas escénicos se pudieron mostrar en tiempo real. Estos sistemas también permitieron mostrar videos pregrabados que agregaron información e intensidad visual a un evento en vivo.
Uno de los primeros sistemas de video touring fue creado por el diseñador de video TJ McHose en 1975 para la banda de rock The Tubes usando monitores de televisión en blanco y negro . [3]
En 1978, TJ McHose diseñó un sistema de video en color para giras que agrandaba a los artistas en los Kool Jazz Festivals en los estadios deportivos de los Estados Unidos. [4]
Refuerzo visual de eventos en vivo
Introducción
El refuerzo visual de eventos en vivo es la adición de imágenes y efectos de iluminación proyectados en cualquier tipo de lugar de actuación .
Visual Reinforcement comenzó hace más de 2000 años. En China, durante la dinastía Han , se inventaron los títeres de sombras para " revivir " a la concubina favorita del emperador Wu . Las tropas mongolas extendieron el juego de sombras por Asia y Oriente Medio en el siglo XIII. Los títeres de sombras llegaron a Taiwán en 1650 y los misioneros lo llevaron a Francia en 1767. [5]
El siguiente gran avance en el refuerzo visual para eventos fue la linterna mágica , conceptualizada por primera vez por Giovanni Battista della Porta en su obra de 1558 Magiae naturalis. La linterna mágica se hizo práctica en 1750 con la lámpara de aceite y las lentes de vidrio. Se agregaron archivos adjuntos de animación de efectos especiales en la década de 1830. En 1854, el proceso fotográfico positivo Ambrotype sobre vidrio hizo que la creación de diapositivas de linterna mágica fuera mucho menos costosa.
Las linternas mágicas mejoraron enormemente con la aplicación de la atención a la producción escénica en vivo en 1837 en el Covent Garden Theatre [6] y mejoraron nuevamente cuando la iluminación de arco eléctrico estuvo disponible en 1880.
En 1910, Adolf Linnebach inventó la linterna Linnebach , un proyector de diapositivas de vidrio gran angular sin lentes. [7]
En 1933, el patrón de sombra de metal Gobo para el foco elipsoidal permitió que las imágenes aparecieran y desaparecieran mediante un control de atenuación.
En 1935, los proyectores de película Kodachrome de 16 mm agregaron el primer refuerzo visual completamente animado a eventos en vivo.
Cronología
- 1600: Marionetas de cuero o papel con juego de sombras proyectan sombras sobre una pantalla translúcida
- 1760: proyector de diapositivas pintado con linterna mágica Phantasmagoria proyector de efectos fantasma
- 1905: farol de Linnebach [8] Ópera de Múnich
- 1933: la máscara de sombra de metal Gobo agrega patrones a los focos elipsoidales
- 1940: Retroproyector utilizado más tarde para espectáculos de luces psicodélicas
- 1950: Proyector de diapositivas de 35 mm Kodak Carousel
- 1965: Thomas Wilfred describe [9] Un sistema muy detallado para crear escenarios de eventos utilizando proyecciones traseras.
- 1967: Espectáculos de luces líquidas psicodélicas Liquid Projector
- Espectáculos de Joshua Light en The Fillmore para The Grateful Dead , Big Brother and the Holding Company y muchas otras bandas de Summer of Love
Soporte de audio
Refuerzo de sonido de eventos en vivo
Introducción
Un sistema de refuerzo de sonido es audio profesional , se desarrolló por primera vez para salas de cine en 1927 cuando se lanzó la primera película hablada, llamada The Jazz Singer . El sonido de las salas de cine mejoró enormemente en 1937 cuando debutó el sistema Shearer Horn. Uno de los primeros sistemas de megafonía al aire libre a gran escala fue en la Feria Mundial de Nueva York de 1939 .
En la década de 1960, los conciertos de rock and roll promovidos por Bill Graham en The Fillmore crearon la necesidad de sistemas de sonido rápidamente cambiables. A principios de la década de 1970, Graham fundó FM Productions para proporcionar sistemas de luz y sonido para giras. En 1976, en San Francisco , el debate técnico sobre bafles infinitos frente a gabinetes cargados de bocina, y arreglos en línea frente a arreglos de controladores distribuidos, estaba en curso en FM debido a la proximidad de The Grateful Dead y su escena Ultrasound , John Meyer y otros. Pero en ese momento hubo desarrollos paralelos en otras partes de los Estados Unidos: Showco ( Dallas ) y Clair Bros ( Filadelfia ) tenían enfoques diferentes; Clair, en particular, se estaba moviendo en la dirección de los recintos modulares de rango completo. Instalarían tantos como fueran necesarios (o clientes como Bruce Springsteen pudieran pagar) en cualquier configuración que pensaran que cubriría un lugar en particular. Stanal Sound en el sur de California utilizó equipos de fibra de vidrio de aspecto futurista para artistas como Kenny Rogers .
Cronología
- 1876: altavoz Alexander Graham Bell
- 1878: micrófono / amplificador de carbono
- 1924: Altavoz - bobina móvil - patente Chester W. Rice y E. Kellogg
- 1924: Altavoz - cinta Walter H. Schottky
- 1930: amplificador de tubo de vacío
- 1937: Altavoz - Sistema de cine Shearer Horn
- 1939: sistema de megafonía al aire libre 1939 Feria Mundial de Nueva York
- 1945: Altavoz - Altec coaxial "Voz del Teatro"
- 1953: Altavoz - patente electrostática Arthur Janszen
- 1953: Micrófono - inalámbrico
- 1965: Altavoz - woofer
- 1965: Altavoz - subwoofer
- 1970: Micrófono - condensador
- 1974: Altavoz - Sistema de sonido de película Sensurround para "Earthquake"
- 1974: Altavoz - Dolby Stereo 70 mm de seis pistas
- 1975: Altavoz - gira - McCune JM-3 John Meyer
- 1979: Altavoz - Meyer Sound Laboratories - Muro de sonido Grateful Dead
- 1983: Altavoz - Sistema de sonido de películas THX para Star Wars
Soporte de transporte
El transporte eficiente y oportuno es esencial para la producción de eventos en vivo. [10]
Embalaje Touring
Los sistemas de turismo bien diseñados se descargan del camión con suavidad, se desplazan fácilmente hasta la ubicación del escenario y se conectan entre sí rápidamente. Un sistema bien diseñado incluye duplicados de componentes críticos y elementos "reemplazables en campo" como cables , interruptores y fusibles . Cada componente debe estar protegido por un estuche de carretera bien acolchado que tenga espacio para todos los cables de conexión y permita un fácil acceso a los componentes para un reparo rápido de cables para evitar un componente defectuoso y para reparaciones durante un recorrido. Las cajas de la carretera necesitan buena ventilación y para uso en exteriores deben ser blancas para minimizar la acumulación de calor solar . Los tamaños de caja de carretera deben ser modulares para empacar bien juntos en el camión.
Imágenes de empaque
Esquema del sistema de video de gira
Esquema de casos de gira para el sistema de visualización de video Kool Jazz Festival 1978
Proyector de vídeo a color en estuche de carretera -Kool Jazz Festival
Ver también
- Electrónica de audio
- Conciertos
- Diseño de video de concierto
- Espectáculos de luz líquida
- Mezcla de sonido en vivo
- Concierto de rock
- Festival de rock
- Tecnología de sonido
- Estadios
- Escenario
- Teatros
- Diseñador de video
- VJ (artista de performance de video)
Referencias
- ^ "La importancia de las actuaciones en vivo | Noticias, deportes, trabajos - Adirondack Daily Enterprise" . Consultado el 4 de mayo de 2020 .
- ^ Schreibman, Susan; Siemens, Ray; Unsworth, John (15 de abril de 2008). Un compañero de las humanidades digitales . John Wiley e hijos. ISBN 978-0-470-99986-8.
- ^ Inc, Nielsen Business Media (22 de septiembre de 1979). Cartelera . Nielsen Business Media, Inc.
- ^ Dolecheck, Cameren. "Radio: Piense en GRANDE con la visualización" (PDF) . askcbi.org/ .
- ^ "Artes del sudeste asiático - Teatro de marionetas de sombras" . Enciclopedia Británica . Consultado el 4 de mayo de 2020 .
- ^ Wolfreys, Julian (1 de enero de 2007). Dickens a Hardy, 1837-1884: La novela, el pasado y la memoria cultural en el siglo XIX . Macmillan International Higher Education. ISBN 978-1-137-08619-8.
- ^ "Linterna de Linnebach" . Enciclopedia Británica . Consultado el 4 de mayo de 2020 .
- ^ Burris-Meyer y Cole (1938). Escenografía para el teatro Little, Brown y compañía págs. 246-7 Efectos de escenografía proyectados
- ^ Wilfred, Thomas (1965) Paisaje proyectado: un manual técnico
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2008 . Consultado el 12 de mayo de 2009 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )