Loie Fuller

Loie Fuller (nacido Marie Louise Fuller ; 15 en 1862 a 1 en 1928), también conocida como Louie Fuller y Loïe Fuller , era un americano actriz y bailarina que fue pionero tanto de danza moderna y de iluminación teatral técnicas.

Loie Fuller
Retrato de Loie Fuller.jpg
Loïe Fuller en 1900
Nació
Marie Louise Fuller

( 15/01/1862 )15 de enero de 1862
Hinsdale , Illinois , Estados Unidos
Fallecido1 de enero de 1928 (01/01/1928)(65 años)
París , Tercera República Francesa
Lugar de descansoCementerio Père Lachaise , París, Francia
Nacionalidadamericano
Otros nombresLouie Fuller
OcupaciónActriz y bailarina
Socios)Gab Sorère (1898-1928)

Nacida como Marie Louise Fuller en el suburbio de Chicago de Fullersburg, Illinois , ahora Hinsdale, Illinois , Fuller comenzó su carrera teatral como actriz infantil profesional y luego coreografió y realizó bailes en espectáculos de burlesque (como bailarina de falda ), vodevil y circo . Una de las primeras practicantes de danza libre , Fuller desarrolló sus propios movimientos naturales y técnicas de improvisación . En múltiples espectáculos, experimentó con una falda larga, coreografió sus movimientos y jugó con las formas en que podía reflejar la luz. En 1891, Fuller combinó su coreografía con trajes de seda iluminados por luces multicolores de su propio diseño y creó Serpentine Dance . [1] Después de muchas dificultades para encontrar a alguien dispuesto a producir su trabajo cuando era principalmente conocida como actriz, finalmente fue contratada para interpretar su pieza entre actos de una comedia titulada Uncle Celestine, y recibió críticas entusiastas. [2]

Retrato de Fuller por Frederick Glasier, 1902

Casi de inmediato, fue reemplazada por imitadores (originalmente Minnie "Renwood" Bemis ). Con la esperanza de recibir un reconocimiento artístico serio que no estaba obteniendo en Estados Unidos, Fuller se fue a Europa en junio de 1892. Se convirtió en una de las primeras de muchas bailarinas modernas estadounidenses que viajaron a Europa en busca de reconocimiento. [3] Su cálida recepción en París convenció a Fuller de permanecer en Francia, donde se convirtió en una de las principales revolucionarias de las artes. Una artista habitual en Folies Bergère con obras como Fire Dance , Fuller se convirtió en la encarnación del movimiento Art Nouveau y a menudo se la identificaba con el simbolismo, ya que su trabajo se consideraba la reciprocidad perfecta entre la idea y el símbolo. [4] Fuller comenzó a adaptar y expandir su vestuario e iluminación, de modo que se convirtieron en el elemento principal de su actuación, quizás incluso más importante que la coreografía real, especialmente porque la longitud de la falda se incrementó y se convirtió en el foco central, mientras que el El cuerpo se ocultó principalmente en las profundidades de la tela. [3] Una película de 1896 sobre la Danza Serpentina [5] de los cineastas pioneros Auguste y Louis Lumière da una idea de cómo fue su actuación. (La bailarina desconocida en la película a menudo se identifica erróneamente como la propia Fuller; sin embargo, no hay imágenes reales de la película de Fuller bailando).

Fuller en el Folies Bergère , cartel de PAL (Jean de Paléologue)

El trabajo pionero de Fuller atrajo la atención, el respeto y la amistad de muchos artistas y científicos franceses, incluidos Jules Chéret , Henri de Toulouse-Lautrec , François-Raoul Larche , Henri-Pierre Roché , Auguste Rodin , Jean-Léon Gérôme , Franz von Stuck , Maurice Denis , Thomas Theodor Heine , Paul-Léon Jazet , Koloman Moser , Demetre Chiparus , Stéphane Mallarmé y Marie Curie . Fuller también fue miembro de la Société astronomique de France (Sociedad Astronómica Francesa).

Fuller poseía muchas patentes relacionadas con la iluminación escénica, incluidos los compuestos químicos para crear gel de color y el uso de sales químicas para iluminación luminiscente y prendas de vestir (vestuario escénico, patente de EE. UU. 518347). [6] Intentó crear una patente de su Danza Serpentina ya que esperaba evitar que los imitadores tomaran su coreografía e incluso afirmaran ser ella. Fuller presentó una descripción escrita de su baile a la Oficina de Derechos de Autor de los Estados Unidos; [7] sin embargo, un juez de la Corte de Circuito de Estados Unidos terminó negando la solicitud de Fuller de una orden judicial, ya que Serpentine Dance no contaba ninguna historia y, por lo tanto, no era elegible para la protección de derechos de autor. [8] En ese momento, la danza solo estaba protegida si calificaba como "dramática" y la danza de Fuller era demasiado abstracta para esta calificación. El precedente establecido por el caso de Fuller se mantuvo desde 1892 hasta 1976, cuando la Ley Federal de Derechos de Autor extendió explícitamente la protección a las obras coreográficas. [8]

Fuller apoyó a otros artistas pioneros, como la también bailarina nacida en Estados Unidos Isadora Duncan . Fuller ayudó a Duncan a encender su carrera europea en 1902 patrocinando conciertos independientes en Viena y Budapest. [9]

El nombre artístico original de Loie Fuller era "Louie". En francés moderno, "L'ouïe" es la palabra para el sentido del oído. Cuando Fuller llegó a París, se ganó un apodo que era un juego de palabras con "Louie" / "L'ouïe". Fue rebautizada como "Loïe" - este apodo es una corrupción del francés temprano o medieval "L'oïe", un precursor de "L'ouïe", que significa "receptividad" o "comprensión". También se la conoció por el apodo de "Lo Lo Fuller". [ cita requerida ]

"> Reproducir medios
Un bailarín (no Fuller) interpretando la danza serpentina de Fuller en una película de 1902 dirigida por Segundo de Chomón

Fuller formó una estrecha amistad con la reina María de Rumania ; se ha publicado su extensa correspondencia. Fuller, a través de una conexión en la embajada de Estados Unidos en París jugado un papel en la organización de un préstamo de Estados Unidos para Rumania durante la Segunda Guerra Mundial I. Más tarde, durante el período en que el futuro Carlos II de Rumanía se hartó de la rumana familia real y vivir en Paris con su amante Magda Lupescu , se hizo amiga de ellos; desconocían su conexión con la madre de Carol, Marie. Fuller inicialmente abogó por Marie en nombre de la pareja, pero luego conspiró infructuosamente con Marie para separar a Carol de Lupescu. [10] Con la reina María y el empresario estadounidense Samuel Hill , Fuller ayudó a fundar el Museo de Arte Maryhill en el estado rural de Washington , que tiene exhibiciones permanentes sobre su carrera. [ cita requerida ]

Fuller regresaba ocasionalmente a Estados Unidos para realizar representaciones teatrales de sus alumnos, los "Fulleret" o Musas, pero pasó el final de su vida en París. Murió de neumonía a la edad de 65 años el 1 de enero de 1928 en París, dos semanas antes de cumplir 66 años. Fue incinerada y sus cenizas se entierran en el columbario del cementerio Père Lachaise en París. [ cita requerida ]

Fuller representado por Koloman Moser (1901)
Fuller pintado por Toulouse-Lautrec
Póster de Fuller en las Folies Bergères de Jules Chéret

Después de la muerte de Fuller, su pareja romántica durante treinta años, Gab Sorère heredó la compañía de danza y el laboratorio que Fuller había operado. [11] [12] Sorère emprendió acciones legales contra los bailarines que utilizaron erróneamente la fama de Fuller para mejorar sus propias carreras [13] y produjeron tanto películas como producciones teatrales para honrar el legado de Fuller como artista de efectos visuales. [14]

El trabajo de Fuller ha experimentado un resurgimiento del interés público y profesional. El estudio de Rhonda K. Garelick de 2009 titulado Electric Salome demuestra su centralidad no solo en la danza, sino también en la interpretación modernista. [15] Sally R. Sommer ha escrito extensamente sobre la vida y la época de Fuller [16] Marcia y Richard Current publicaron una biografía titulada Loie Fuller, Diosa de la Luz en 1997. [17] El filósofo Jacques Rancière dedicó un capítulo de Aisthesis , su historia de la estética moderna, hasta las representaciones de Fuller en París de 1893, que considera emblemáticas del Art Nouveau en su intento de vincular la invención artística y tecnológica. [18] Y Giovanni Lista compiló un libro de 680 páginas de obras de arte y textos inspirados por Fuller en Loïe Fuller, Danseuse de la Belle Epoque , 1994. [19] En la década de 1980, el bailarín de Munich Brygida Ochaim [20] revivió las danzas y técnicas de Fuller. , también apareciendo en la película de Claude Chabrol The Swindler .

Recientemente, Stéphanie de Giusto dirigió la película "La Danseuse" sobre la vida de Loïe Fuller, con las actrices Soko como Loïe y Lily-Rose Depp como Isadora Duncan. Jody Sperling coreografió los bailes de Soko para la película, se desempeñó como asesora creativa y fue la entrenadora de baile de Soko, entrenándola en la técnica Fuller. La película se presentó en el Festival de Cine de Cannes en 2016. [21]

Fuller sigue siendo una influencia para los coreógrafos contemporáneos. Sperling, que reimagina el género de Fuller desde una perspectiva contemporánea, ha coreografiado decenas de obras inspiradas en Fuller y ha expandido el vocabulario y la técnica de Fuller al siglo XXI. La compañía de Sperling, Time Lapse Dance, consta de seis bailarines versados ​​en la técnica y el rendimiento al estilo Fuller. Otra es Ann Cooper Albright , quien colaboró ​​con un diseñador de iluminación en una serie de trabajos que se inspiraron en las patentes de diseño de iluminación originales de Fuller. [22] Shela Xoregos coreografió un tributo, La Loȉe , un solo que muestra varios de los efectos especiales de Fuller. [ cita requerida ]

El Reputation Tour 2018 de Taylor Swift incluyó un segmento dedicado a Fuller. Durante su interpretación de "Dress" cada noche en la gira, varios bailarines recrearon la "Danza de la Serpentina". [23] En la película del concierto de reputación Stadium Tour en Netflix, después de "Dress" hay un mensaje que muestra la dedicación de Taylor a Fuller.

Las memorias autobiográficas de Fuller Quinze ans de ma vie fueron escritas en inglés, traducidas al francés por Bojidar Karageorgevitch [24] y publicadas por F. Juven (París) en 1908 con una introducción de Anatole France . Ella redactó sus memorias nuevamente en inglés unos años más tarde, que fueron publicadas bajo el título Quince años de la vida de un bailarín por H. Jenkins (Londres) en 1913. La Biblioteca Pública de Nueva York Jerome Robbins Dance Collection tiene el manuscrito casi completo de la Edición en inglés y materiales relacionados con la edición en francés. [25] Aunque su libro es un relato de primera mano, también era conocida por ser muy adaptable en su narración de historias. Hay siete versiones muy dramatizadas de cómo consiguió su primera falda de seda; sin embargo, se desconoce la verdadera historia. Además de escribir sobre la invención de la Danza Serpentina , también escribió extensamente sobre sus propias teorías de la danza y el movimiento modernos. [3]

  • Mujeres en la danza

  1. ^ "Loie Fuller | bailarina estadounidense" . Encyclopædia Britannica . Consultado el 4 de octubre de 2017 .
  2. ^ Cohen, Selma (1998). "Fuller, Loie". En Cohen, Selma Jeanne (ed.). La Enciclopedia Internacional de Danza . Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093 / acref / 9780195173697.001.0001 . ISBN 9780195173697.
  3. ^ a b c Sommer, Sally R. "Loïe Fuller". The Drama Review: TDR , vol. 19, no. 1, 1975, págs. 53–67.
  4. ^ "Loie Fuller" . www.nytimes.com . Consultado el 4 de octubre de 2017 .
  5. ^ "'Danza serpentina' de los hermanos Lumière" . YouTube
  6. ^ Marie Louise Fuller - US 518347 , Patentes.
  7. ^ "Copyright - 'Composición dramática' - Danza escénica (Fuller v. Bemis) Albany Law Journal , 27 de agosto de 1892, p. 165-66.
  8. ^ a b Kraut, Anthea. "Mujer blanca y primeras campañas por derechos de autor coreográficos" en Derechos de autor de coreografías: raza, género y derechos de propiedad intelectual en la danza estadounidense . Oxford, GB: Oxford University Press, 2015. ProQuest ebrary.
  9. ^ Au, Susan (2002). Ballet y Danza Moderna . Nueva York, NY: Thames and Hudson. pag. 90. ISBN 9780500203521.
  10. ^ Easterman, AL, King Carol, Hitler y Lupescu , Londres: Victor Gollancz (1942), págs. 28–32, 58–61.
  11. ^ Coleman, Bud (2007). "Fuller, Loie" . En Harbin, Billy J .; Marra, Kim; Schanke, Robert A. (eds.). El legado teatral de homosexuales y lesbianas: un diccionario biográfico de las principales figuras de la historia escénica estadounidense en la era anterior a Stonewall . Ann Arbor: Prensa de la Universidad de Michigan. págs. 171-175. ISBN 978-0-472-06858-6.
  12. ^ "El trabajo de Loie Fuller en la vida será llevado a cabo por un amigo íntimo" . Wilkes-Barre, Pensilvania: The Evening News. 28 de enero de 1928. p. 4 . Consultado el 17 de junio de 2018 , a través de Newspapers.com .
  13. ^ "Bailarín encarcelado liberado" . The Manchester Guardian . Londres, Inglaterra. 19 de septiembre de 1929. p. 12 . Consultado el 17 de junio de 2018 , a través de Newspapers.com .
  14. ^ Albright, Ann Cooper (2016). "Resucitando el futuro: cuerpo, imagen y tecnología en la obra de Loïe Fuller" . En Rosenberg, Douglas (ed.). The Oxford Handbook of Screendance Studies . Oxford, Inglaterra: Oxford University Press . págs. 715–730. ISBN 978-0-19-998160-1.
  15. ↑ Rhonda K. Garlick, Electric Salome: Performance of Modernism de Loie Fuller , Princeton University Press, febrero de 2009, ISBN  9780691141091 .
  16. ^ Sally R. Sommer, "La Loie: La vida y el arte de Loie Fuller", Penguin Publishing Group, 1986 ISBN  9780399129018 .
  17. ^ Corriente de Richard Nelson y Corriente de Marcia Ewing, Loie Fuller: Diosa de la luz , Northeastern University Press, mayo de 1997 ISBN  1-55553-309-4 .
  18. ^ Jacques Rancière, Aisthesis: Escenas del régimen estético del arte , trad. Zakir Paul, Verso, 2013, 93–109.
  19. ↑ Giovanni Lista, Loïe Fuller, danseuse de la Belle Epoque , Hermann (París, 2006), ISBN  2-7056-6625-7 (en francés).
  20. ^ Loïe Fuller - la danse des couleurs , consultado el 29 de agosto de 2020
  21. ^ "Lily-Rose Depp et Soko, comme une évidence dans" La Danseuse " " . telerama.fr .
  22. ^ "Bailando con luz" . Loie Fuller.
  23. ^ Bate, Ellie (19 de junio de 2018). "13 hechos realmente impresionantes que probablemente no sabías sobre la gira de reputación de Taylor Swift" . BuzzFeed . Consultado el 7 de octubre de 2018 .
  24. ↑ Loïe Fuller, Quinze ans de ma vie (1908) [2016 ed. por S. Filipetti], pág. 203-204.
  25. ↑ The New York Public Library, Register of the Loie Fuller Papers, 1892-1913 , nota de alcance y contenido.

  • Dance Heritage Coalition - 100 Dance Treasures - Loie Fuller biografía y ensayo de la cápsula de Jody Sperling
  • "Capítulo uno: Loie Fuller, diosa de la luz" , New York Times .
  • Biodatos
  • Biografía
  • Colección Loie Fuller, 1914-1928 , en poder de la División de Danza Jerome Robbins, Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York
  • Documentos de Loie Fuller, 1892-1913 , en poder de la División de Danza Jerome Robbins, Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York
  • Cuadernos y cartas de Loie Fuller , en poder de la División de Danza Jerome Robbins, Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York