Lonnie Brooks (nacido como Lee Baker Jr. , 18 de diciembre de 1933 - 1 de abril de 2017) [1] [2] [3] fue un cantante y guitarrista de blues estadounidense. El musicólogo Robert Palmer , escribiendo en Rolling Stone , declaró: "Su música es ingeniosa, conmovedora y ferozmente enérgica, rebosante de cambios armónicos novedosos, voces comprometidas y un trabajo de guitarra simplemente asombroso". [4] Jon Pareles , crítico musical del New York Times., escribió: "Canta en un barítono ruidoso, deslizándose y ásperamente en canciones que celebran la lujuria, satisfecha e insatisfecha; sus solos de guitarra son puntiagudos y sin prisas, con un tono que corta limpiamente el ritmo. Con un sombrero de vaquero, parece la encarnación de un bluesman de buen tiempo ". [5] Howard Reich , crítico musical del Chicago Tribune , escribió: "... la música que retumbó del instrumento y la voz de Brooks ... sacudió la habitación. Su sonido era tan grande y tan feroz que hizo que todo junto a él parecen un poco más pequeños ". [1]
Lonnie Brooks | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Lee Baker, Jr. |
Nació | Dubuisson, St. Landry Parish, Louisiana , Estados Unidos | 18 de diciembre de 1933
Fallecido | 1 de abril de 2017 Chicago , Illinois , Estados Unidos | (83 años)
Géneros | Chicago blues , blues eléctrico |
Ocupación (es) | Músico, cantante |
Instrumentos | Voz, guitarra eléctrica |
Años activos | 1953-2017 |
Etiquetas | Cocodrilo , Delmark , Evidence, Goldband, Capitol , Black & Blue , Black Top |
Actos asociados | Ronnie Baker Brooks , Wayne Baker Brooks y Eddy Clearwater |
Sitio web | www.lonniebrooks.com |
Carrera profesional
Brooks nació en Dubuisson, St. Landry Parish, Louisiana . [3] Aprendió a tocar blues de su abuelo aficionado al banjo, pero no pensó en una carrera en la música hasta que se mudó a Port Arthur, Texas , a principios de la década de 1950. Allí escuchó presentaciones en vivo de Clarence "Gatemouth" Brown , T-Bone Walker , BB King , Long John Hunter y otros y comenzó a pensar en ganar dinero con la música. Clifton Chenier escuchó a Brooks rasguear su guitarra en su porche en Port Arthur y le ofreció un trabajo en su banda de gira. [ cita requerida ]
Al embarcarse en una carrera en solitario, comenzó a llamarse a sí mismo Guitar Jr. y firmó con el sello Goldband, con sede en Lake Charles , Louisiana. [6] Sus sencillos para el sello incluyeron el éxito regional "Family Rules", que sigue siendo uno de los favoritos del idioma pop del pantano en el sur de Louisiana y el sureste de Texas . [7] Otros sencillos de Goldband incluyen "Made in the Shade" y "The Crawl" (los cuales fueron grabados más tarde por los Fabulous Thunderbirds ). [6]
En 1960, se mudó a Chicago , Illinois, donde adoptó el nombre artístico de Lonnie Brooks ( Luther Johnson ya usaba el nombre de Guitar Junior allí). [3] Brooks encontró trabajo regular en clubes en el West Side de Chicago, en las cercanías de Gary y East Chicago , Indiana, y ocasionalmente en el área de entretenimiento de Rush Street en el North Side de Chicago. Grabó numerosos sencillos para varios sellos, incluidos Chess , Chirrup, Mercury , Midas y USA Records, recibiendo algunos programas de radio locales. [6] También apoyó a otros artistas en grabaciones y actuaciones en vivo, incluido Jimmy Reed . [6] En 1961, tocó la guitarra en el álbum doble Jimmy Reed en el Carnegie Hall .
En 1969, grabó su primer álbum, Broke an 'Hungry , para Capitol Records . Fue producido por Wayne Shuler, hijo de Eddie Shuler , quien había fundado Goldband Records en Louisiana.
En 1974, Brooks participó en una gira de varios artistas por Europa y grabó un álbum, Sweet Home Chicago , para el sello francés Black & Blue . [6] Cuando regresó a Chicago, comenzó a tocar regularmente en Pepper's Hideout en el South Side . Allí llamó la atención de Bruce Iglauer , el director de la incipiente Alligator Records , que lo había visto anteriormente en el Avenue Lounge en el West Side de la ciudad. [6]
En 1978, Iglauer incluyó cuatro de las canciones de Brooks (incluidas tres originales) en la serie de antología Living Chicago Blues , publicada por Alligator. Brooks firmó un contrato con el sello, que lanzó su álbum Bayou Lightning al año siguiente. [8] El álbum ganó el premio Grand Prix du Disque del Festival de Jazz de Montreux de 1980 . Mientras estaba en Montreux, Brooks se hizo amigo de la estrella de la música country Roy Clark , quien hizo los arreglos para que apareciera en el programa de televisión de música country Hee Haw .
Después de ese tiempo, Brooks grabó exclusivamente para Alligator, lanzando siete álbumes en su propio nombre y contribuyendo a grabaciones compartidas y apariciones en compilaciones. [6] Su estilo, a veces descrito como "blues vudú", incluía elementos del blues de Chicago , el blues de Luisiana , el pop de pantano y el rhythm and blues . Otros sellos publicaron grabaciones de Brooks anteriores a 1978 y compilaciones de sus sencillos.
Tras el lanzamiento de Bayou Lightning , Brooks comenzó a realizar giras por Estados Unidos y también regresó a Europa. [6] Un viaje a Alemania en 1982 resultó en una actuación en directo de una hora en la televisión alemana. Su siguiente álbum, Hot Shot , fue lanzado en 1983. [6] Su álbum Wound Up Tight , lanzado en 1986, incluía a su fan más famoso, Johnny Winter , en la guitarra. Rolling Stone se dio cuenta del álbum, publicando un artículo de seis páginas sobre Brooks. En 1987, BBC Radio transmitió una actuación en vivo de él durante una hora. En ese momento, su hijo adolescente Ronnie Baker Brooks estaba de gira con la banda. Hizo su debut discográfico en el álbum de su padre Live from Chicago — Bayou Lightning Strikes .
El lanzamiento de Brooks en 1991, Satisfaction Guaranteed , [6] recibió mucha cobertura en la prensa, incluyendo artículos y artículos en el Washington Post , Village Voice , Chicago Tribune , Los Angeles Times , Guitar World , Living Blues , Blues Revue y otros. Publicaciones.
Brooks realizó una gira nacional de conciertos con BB King , Buddy Guy , Koko Taylor , Junior Wells y Eric Johnson en el verano de 1993. Eric Clapton , actuando en Chicago como parte de su gira "From the Cradle", honró a Brooks invitando al bluesman en el escenario para una improvisación en el club de blues Buddy Guy's Legends .
En 1996, Brooks lanzó Roadhouse Rules . El álbum fue producido en Memphis por Jim Gaines , quien también produjo grabaciones de Luther Allison , Stevie Ray Vaughan y Santana . Ronnie Baker Brooks también tocó en este álbum. Con sus compañeros veteranos del blues de la Costa del Golfo Long John Hunter y Phillip Walker (a los que había conocido y con quienes tocó en la década de 1950 en Port Arthur), Brooks lanzó Lone Star Shootout en 1999. [9]
Brooks continuó de gira por Estados Unidos y Europa. Sus hijos, Ronnie Baker Brooks y Wayne Baker Brooks , también son músicos de blues a tiempo completo, encabezan sus propias bandas y realizan giras extensas en los Estados Unidos y en el extranjero. Wayne Baker Brooks también tocaba en la banda de su padre. Los Brooks son artistas invitados frecuentes en los espectáculos de los demás y han reservado apariciones como la familia Brooks.
Además de sus actuaciones en vivo y grabadas, Brooks apareció en las películas Blues Brothers 2000 y The Express: The Ernie Davis Story y en dos comerciales de televisión del Reino Unido para la cerveza Heineken . Su canción "Eyeballin '" se utilizó en la película Forever LuLu . "Got Lucky Last Night", con Johnny Winter, se utilizó en la película Masters of Menace .
Brooks fue una influencia en el artista de soul Reggie Sears . [10]
Muerte
Brooks murió en Chicago, Illinois, Estados Unidos, el 1 de abril de 2017, a la edad de 83 años [2].
El 25 de junio de 2019, The New York Times Magazine incluyó a Lonnie Brooks entre los cientos de artistas cuyo material, según los informes, fue destruido en el incendio de Universal de 2008 . [11]
Autor
Brooks fue coautor del libro de 1998 Blues for Dummies , con Wayne Baker Brooks y el historiador musical, guitarrista y compositor Cub Koda . [12] A partir de 2018[actualizar] todavía está impreso.
Discografia
- Rompió y hambriento , como Guitar Jr. ( Capitol , 1969)
- Sweet Home Chicago (Black & Blue, 1975; reeditado por Evidence Records, 1994)
- Living Chicago Blues , vol. 3 (Cocodrilo, 1978)
- Bayou Lightning (Cocodrilo, 1979)
- Blues Deluxe (Cocodrilo / WXRT , 1980)
- Enciende la noche (Alligator, 1981)
- Hot Shot (Cocodrilo, 1983)
- The Crawl , como Guitar Jr. (singles de Goldband reeditados por Charly, 1984)
- Live at Pepper's 1968 (Black Magic, 1985; reeditado por Black Top , 1996)
- Herido apretado (Alligator, 1986)
- En vivo desde Chicago: Bayou Lightning Strikes (Alligator, 1988)
- Satisfacción garantizada (Alligator, 1991)
- Hablemos de ello (sesiones de 1977 publicadas por Delmark , 1993)
- Reglas de Roadhouse (Alligator, 1996)
- Edición de lujo (Alligator, 1997)
- Lone Star Shootout , con Long John Hunter y Phillip Walker ( Alligator , 1999)
Ver también
- Salón de la fama del blues
- Lista de músicos de blues
- Registros de Excello
- Festival de blues de Long Beach
- Festival de blues de San Francisco
- Festival de blues de Chicago
- The Express: La historia de Ernie Davis , "La historia de Ernie Davie" como "Lonnie Brooks"
- Blues Brothers 2000 como él mismo "Lonnie Brooks"
- Programa de televisión Hee Haw como él mismo "Lonnie Brooks"
- Soul Train como él mismo "Lonnie Brooks" interpretando la canción "The Flip"
Referencias
- ↑ a b Reich, Howard (2 de abril de 2017). "Lonnie Brooks, un símbolo del blues de Chicago, muere a los 83" . Chicago Tribune . Consultado el 5 de abril de 2017 .
- ^ a b Jevens, Darel (2 de abril de 2017). "Chicago Bluesman Lonnie Brooks muere a los 83" . Chicago Sun-Times . Consultado el 2 de abril de 2017 .
- ^ a b c Russell, Tony (1997). The Blues: de Robert Johnson a Robert Cray . Dubái: Carlton Books. pag. 95. ISBN 1-85868-255-X.
- ^ Palmer, Robert. Rolling Stone , 31 de mayo de 1979.
- ^ Pareles, Jon. New York Times , 16 de marzo de 1992.
- ^ a b c d e f g h yo j Colin Larkin , ed. (1995). The Guinness Who's Who of Blues (Segunda ed.). Publicación Guinness . págs. 52/53. ISBN 0-85112-673-1.
- ^ Bernard, Shane K. (1996). Swamp Pop: Rhythm and Blues cajún y criollo . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. 58.
- ^ Dahl, Bill (18 de diciembre de 1933). "Lonnie Brooks: biografía" . AllMusic , com . Consultado el 4 de abril de 2017 .
- ^ "Lonnie Brooks, Lone Star Shootout : Créditos" . AllMusic . 1999-05-25 . Consultado el 4 de abril de 2017 .
- ^ "Guía del artista de Reggie Sears" . AllMusic . Consultado el 3 de julio de 2014 .
- ^ Rosen, Jody (25 de junio de 2019). "Aquí hay cientos de artistas más cuyas cintas fueron destruidas en el incendio de la UMG" . The New York Times . Consultado el 28 de junio de 2019 .
- ^ "Blues para tontos". Lonnie Brooks, Kub Coda y Wayne Baker Brooks. Libros de IDG en todo el mundo. 1998. ISBN 0-7645-5080-2 .
enlaces externos
- Sitio web oficial de Lonnie Brooks
- Bio en Alligator Records
- Piedmont Talent: biografía y fechas futuras de la gira