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Para la pintura de Perugino, vea Madonna de Loreto (Perugino) . Para la pintura de Caravaggio, vea Madonna di Loreto (Caravaggio) .
Virgen de loreto
Raphaël - La Madone de Lorette - Proyecto de arte de Google.jpg
ArtistaRafael
AñoC. 1511 [1]
TipoÓleo sobre tabla [1]
Dimensiones120 cm × 90 cm (47 pulg. × 35 pulg.) [1]
UbicaciónMusée Condé [1] , Chantilly

La Virgen de Loreto es un óleo sobre tabla del pintor italiano del Alto Renacimiento Rafael , ejecutado c. 1511. [1] Se encuentra en el Musée Condé de Chantilly , Francia . [2] [3]

Durante siglos, la pintura estuvo en compañía del Retrato del Papa Julio II de Rafael , primero en Santa Maria del Popolo, luego en colecciones privadas, y durante un tiempo se desconoció su ubicación. Su propiedad o procedencia ha sido difícil de descifrar debido al número de copias de ambas pinturas, la cadena de propiedad poco clara, la desinformación y el retraso en la publicación de información vital.

Por ejemplo, esta pintura recibió su nombre de una copia en la Basílica della Santa Casa en Loreto que en un momento se pensó que era el original. Ahora bien, es seguro que la pintura de Loreto era una copia y, por lo tanto, el nombre de la pintura es un nombre inapropiado.

Aun así, la pintura bien copiada ha sido una pintura querida y aclamada por la crítica durante siglos.

Descripción [ editar ]

Justicia, Stanza della Segnatura, Raphael's Rooms , Vatican Palace , similar en vestimenta, marco y ángulo de la cabeza a la Virgen de Loreto

La pintura es tierna e íntima. El Niño, recién despertado, juega con el velo de la Virgen, [4] con una melancolía [5] San José mirando desde las sombras. [4]

El uso del velo en las pinturas renacentistas, de las Meditaciones sobre la vida de Cristo , simboliza la manera en que la Virgen envolvió al Niño con el velo de su cabeza en la Natividad y, proféticamente, nuevamente en la Crucifixión. [6]

La naturaleza melancólica de San José en esta imagen puede indicar su propensión a la profecía y los próximos eventos para el Niño. [5] San José parecía ser un pensamiento posterior, las radiografías de la pintura muestran que San José fue pintado sobre [7] [8] una ventana que anteriormente estaba sobre el hombro de la Virgen. Además, el cambio en la posición del pie derecho del niño se reveló mediante rayos X. Estos cambios se alinean con los dibujos preliminares de Raphael para la pintura. [9]

El vestido, el marco y el ángulo de la cabeza de la Virgen recuerdan a la Justicia en la Stanza della Segnatura [10] [11], que fue pintada aproximadamente al mismo tiempo que esta pintura. [8] También recuerda a la Virgen de la Diadema Azul . [8]

Nombres [ editar ]

La historia de la pintura es difícil de rastrear por muchas razones, una de ellas son los diversos nombres de la pintura, que cuentan la historia, o la historia percibida, de la pintura original de Rafael. Esta obra es una de las obras más copiadas de Raphael con más de cien copias conocidas.

  • Durante el tiempo en Santa Maria del Popolo, fue conocida como la Madonna del Popolo, [10] [11] o descrita como la Sagrada Familia . [3] [10]
  • A veces se la llama Madonna del Velo o Madonna del Velo [2] [3] pero no de manera consistente y esos nombres también se han utilizado para la pintura similar, la Virgen con la Diadema Azul . [4]
  • Se le llama con más frecuencia Madonna de Loreto o Madonna di Loreto , [4] [5] [6] [7] [8] [11] [12] [13] pero ese nombre es erróneo porque la pintura original no estaba en Loreto .
  • En Chantilly, la pintura se llama La Madona de Lorette , francés para la Virgen de Loreto . [9]

Procedencia [ editar ]

La procedencia de esta pintura se construye a partir de documentos, análisis de la pintura y bocetos preliminares. Durante siglos, la pintura se ubicó junto con el Retrato del Papa Julio II, primero en Santa Maria del Popolo, luego en colecciones privadas, y durante un tiempo se desconoció su ubicación. Ahora se cree que la pintura original de Raphael es la versión del Musée Condé en Chantilly, Francia.

Santa Maria del Popolo [ editar ]

Retrato del Papa Julio II , emparejado con la Virgen de Loreto durante siglos.

Julio II encargó a Rafael [12] la Virgen del Velo y su semejanza, el Retrato del Papa Julio II que residía en Santa Maria del Popolo, [7] [13] [14] en la puerta de entrada a Roma. [4] Durante este tiempo, la pintura también fue conocida como Madonna del Popolo o descrita como La Sagrada Familia . [10]

Se trajo una serie de artistas del Renacimiento para decorar la iglesia de Santa Maria del Popolo y sus capillas en Roma, comenzando con Rafael. [15] Ambas pinturas de Rafael, Julio II y la Virgen se colgaron de pilares durante los días festivos [2] [11] o los días sagrados. [13]

Las dos pinturas, casi del mismo tamaño, parecen estar destinadas a complementarse entre sí. Casi del mismo tamaño, ambos también tenían una fuerte orientación vertical. Los ojos de las pinturas estaban abatidos y daban un sentimiento contemplativo. La ubicación y la iluminación dentro de las pinturas parecen indicar que estaban destinadas a cada flanco de un lado de un altar en la capilla abovedada. Aunque las pinturas se emparejaron durante un tiempo mediante el cambio de propiedad, Julius II ahora se encuentra en la Galería Nacional. [2]

Como una forma de indicar el aprecio de Julius por la Madonna, que resultó en el emparejamiento de pinturas, Julius encargó otra pintura de Madonna, la Madonna Sixtina , en el último año de su vida donde su adoración es mostrada por el Papa arrodillado a los pies de la Virgen. [dieciséis]

Hay muchas suposiciones sobre las circunstancias que rodearon la pintura de Madonna después de Popolo, en parte porque hubo muchas copias de la pintura y en parte debido a retrasos en la publicación de documentos vitales. [9]

Cardenal Sfondrati [ editar ]

Madonna del Velo con el cardenal Paolo Emilio Sfondrati , c. 1591 ( Palacio de Wilanów en Varsovia ).

En 1591, Paolo Camillo Sfondrati , más tarde cardenal Sfondrati, y sobrino del papa Gregorio XIV, sacaron de la iglesia el Retrato de Julio II de Rafael y lo que más tarde se llamó Madonna de Loreto . [9] [10] [17] En 1608, vendió las pinturas al cardenal Scipione Borghese. [9]

Colección Borghese [ editar ]

Las pinturas, compradas en 1608 [9] todavía se registraron como parte de la colección Borghese en 1693. [17]

Musée Condé en Chantilly, Francia [ editar ]

Se cree que la pintura que ahora reside en Chantilly, Francia, se creía perdida desde la época de la Revolución Francesa (1789-1799), [11] es la original. [7] [9]

En octubre de 1979, el Musée Condé realizó una exposición titulada La Madona de Lorette para presentar y documentar la versión recién limpiada de la pintura, que resultó ser la pintura original de Rafael. La exposición se realizó a petición del Institut de France , administrador del Musée Condé, y organizada por el museo del Louvre . [9]

Hasta 1979, la pintura del Musée Condé se había atribuido a Gianfrancesco Penni. [9]

Se determinó que la pintura era la pintura original de Raphael Madonna por varias razones. Primero, la calidad de la pintura es extremadamente alta, representando un "admirable equilibrio de motivos y una sutil mezcla de fuerza y ​​gracia" de "las mejores obras de Rafael". En segundo lugar, la pintura reveló a través de la proyección de rayos X que San José fue pintado después de que se completaron la Virgen y el niño, basándose en un diseño preparatorio o bocetos, el cambio solo pudo haber sido realizado por Rafael y, por lo tanto, lo descarta como una copia. [7] [9]

Loreto [ editar ]

Una copia [9] fue legada por Girolamo Lottorio de Roma al santuario de Loreto . Además, en 1759 la pintura desapareció y fue reemplazada por copias de mala calidad. [10] Con eso en mente, el nombre de la pintura podría ser más apropiado por su hogar original en Popolo o su lugar de descanso en Chantilly. [9]

Grabados o litografías [ editar ]

Michaeli Grecchi Lucchese, un grabador del siglo XVI, produjo una impresión de la Madonna di Loreto en 1553. [18]

En el Salón de 1814, Joseph Théodore Ricomme (nacido en 1785), un destacado grabador de grandes pinturas como las Madonnas de Rafael, recibió una medalla por una exhibición de grabados sin precedentes, en particular por el grabado moderno de calidad suprema de la Virgen de Loreto y Adán de Rafael y Eva . [19]

Abolicionista Harriet Beecher Stowe 's hojas Palmetto (1873), un libro de memorias y guía de viaje de Florida en los días siguientes al final de la Guerra Civil Americana , relata los comentarios de una mujer llamada Minnah al ver la litografía de la Virgen del velo por Raphael:

¡Oh buen Dios! Si no hubo un buen hombre cuando era un bebé. ¡Qué inofensivo yace allí! ¡tan inocente! Y aquí estamos, nosotros pecadores malvados, dándole la espalda y yendo al Viejo. ¡Oh Señor, oh Señor! deberíamos ser mejores de lo que somos: deberíamos empezar. [20] [21]

Referencias [ editar ]

  1. ^ a b c d e Roger Jones; Nicholas Penny (1987). Rafael . Prensa de la Universidad de Yale. pag. 88. ISBN 0300040520.
  2. ^ a b c d Perdiz, L; Starn, R. (1980). Semejanza renacentista: arte y cultura en el Julio II de Rafael . Berkeley, Los Ángeles y Londres: University of California Press. págs.  1 , 96, 102-103. ISBN 0-520-03901-7.
  3. ↑ a b c Cooke, R (1987). Las pinturas completas de Rafael . Pingüino. pag. 108. ISBN 9780140092738.
  4. ↑ a b c d e Rafael, Hermann Knackfuss (1966). Raphaël . págs. 129, 342.
  5. ^ a b c Givens, J; Cañas, K; Touwaide, A (2006). Visualización de la medicina medieval y la historia natural, 1200-1550 . Gran Bretaña: Ashgate Publishing. pag. 189. ISBN 0-7546-5296-3.
  6. ↑ a b Cox-Rearick, J (1993). Capilla de Eleonora de Bronzino en el Palazzo Vecchio . Berkeley y Los Ángeles, CA: University of California Press. pag. 193. ISBN 9780520074804.
  7. ↑ a b c d e Szakolczai, A (2007). Sociología, religión y gracia: una búsqueda del Renacimiento . Estados Unidos y Canadá: Routledge. pag. 294 .
  8. ↑ a b c d Joannides, P (1983). Los dibujos de Rafael: con un catálogo completo . Berkeley y Los Ángeles, CA: University of California Press. págs. 21, 199, 201. ISBN 0-520-05087-8.
  9. ^ a b c d e f g h i j k l Gould, C (mayo de 1980). "Reflexiones sobre la llamada Loreto Madonna de Rafael". La revista Burlington . Publicaciones de la revista Burlington. 122 (926): 336.
  10. ^ a b c d e f Crowe, J; Cavalcaselle, G (1885). Rafael: su vida y obras . 2 . Londres: John Murray. pp. 108-109 Gran parte de esta referencia está envuelta en conjeturas sobre la naturaleza y el movimiento de la pintura. Cualquier cosa posteriormente refutada ha sido ignorada.
  11. ^ a b c d e Grimm, H; Adams, S. La vida de Rafael . Londres: Alexander Gardner, editor de la reina. pp.  170 -171.
  12. ↑ a b Müntz, E (2005) [1888]. Sir Walter Armstrong (ed.). Rafael: su vida, obras y tiempos . Londres: Chapman & Hall. pag. 213. ISBN 9780766193963.
  13. ^ a b c Berlín y sus tesoros . Nueva York: D. Appleton and Company. 1867. p. 158 Cualquier información posteriormente refutada fue ignorada.
  14. ^ Perdiz, L; Starn, R. (1980). Semejanza renacentista: arte y cultura en el Julio II de Rafael . Berkeley, Los Ángeles y Londres: University of California Press. pag. 77 . ISBN 0-520-03901-7.
  15. ^ "Santa Maria del Popolo, Roma - Historia" . Roma: Santa Maria del Popolo. 2009 . Consultado el 11 de marzo de 2011 .
  16. ^ Shaw, C (1996) [1993]. Julio II: El Papa Guerrero . Oxford y Cambridge: Blackwell Publishers. pag. 201 .
  17. ↑ a b Shearman, J (2003). Rafael en fuentes modernas tempranas (1483-1602) . 2 . pag. 1400. ISBN 0300099185.
  18. ^ Witcombe, L (2004). Copyright en el Renacimiento: Grabados y el privilegio en la Venecia y Roma del siglo XVI . Leiden, Países Bajos: Koninklijke Brill NV. pag. 180. ISBN 90-04-13748-3.
  19. ^ Bann, S (2001). Líneas paralelas: grabadores, pintores y fotógrafos en la Francia del siglo XIX . Prensa de la Universidad de Yale. pag. 184. ISBN 0-300-08932-5.
  20. ↑ Stowe, H (1873). Hojas de Palmetto . Boston: James R. Osgood. pag. 305 .
  21. ↑ Stowe, H (1896). Historias y artículos domésticos . 8 . Boston y Nueva York: Houghton Mifflan and Company. pag. 67Stowe había escrito mucho sobre su aprecio por las grandes pinturas de Europa, que utilizaba en forma de litografías para decorar su hogar.