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Marvel Reino Unido
TipoPrivado
IndustriaPublicación
GéneroCiencia ficción , acción , superhéroes
Fundado1972 ; Hace 49 años ( 1972 )
Difunto1995 ; Hace 26 años ( 1995 )
Gente clave
Neil Tennant , Dez Skinn , Bernie Jaye , John Freeman y Paul Neary
ProductosHistorietas
PadreMarvel Comics
Panini Comics

Marvel UK fue una marca de Marvel Comics formada en 1972 para reimprimir historias producidas en Estados Unidos para el mercado de cómics semanal británico . Marvel UK luego produjo material original de creadores británicos como Alan Moore , John Wagner , Dave Gibbons , Steve Dillon y Grant Morrison .

Había varios editores a cargo de supervisar las ediciones del Reino Unido. Aunque con sede en los Estados Unidos, Tony Isabella supervisó el establecimiento de Marvel UK. Fue sucedido por los editores con sede en el Reino Unido Peter L. Skingley (también conocido como Peter Allan) y luego Matt Softly, quienes eran mujeres que adoptaron noms de plumes masculinos para el trabajo (en realidad, eran Petra Skingley y Maureen Softly). [1] Luego fueron reemplazados por Neil Tennant , quien más tarde se hizo famoso con el grupo de pop Pet Shop Boys . Nick Laing lo sucedió, pero con un mercado turbulento y ventas cayendo, Laing fue despedido y Dez Skinnse hizo cargo. Skinn revivió gran parte de la marca en sus dos años en el trabajo, y luego fue sucedido por Bernie Jaye (otra mujer con un nom de plume masculino, Bernadette Jakowski) y más tarde John Freeman . Paul Neary fue editor en jefe en 1995, cuando se cerró Marvel UK. [2]

Panini Comics obtuvo la licencia para imprimir material de Marvel en 1995 y se hizo cargo de los títulos restantes de la oficina del Reino Unido.

Historial de publicación [ editar ]

Predecesores [ editar ]

Después de la Segunda Guerra Mundial , el Reino Unido tenía la intención de promover las editoriales locales y, por lo tanto, prohibió la importación directa de publicaciones periódicas estadounidenses , incluidas las historietas. [3] En 1959, se levantó la prohibición del Reino Unido sobre la importación directa. [3] La compañía británica Thorpe & Porter se convirtió en el único distribuidor en el Reino Unido de los cómics de DC y Marvel. Así fue como a principios de la década de 1960 aparecieron en el Reino Unido nuevas copias impresas en Estados Unidos de Fantastic Four # 1, Amazing Fantasy # 15 y muchas otras más. Alan Class Comics también reimprimió historias selectas de superhéroes de Marvel durante este período. Thorpe & Porter, sin embargo, se declaró en quiebra en 1966.[3] y fue comprado por Independent News Distributors (IND), el brazo de distribución de National Periodical Publications (DC Comics). [3] Como resultado, la producción de T&P se convirtió casi exclusivamente en reimpresiones de títulos de DC.

En ese momento, a principios de 1966, Odhams Press (una división de las revistas IPC ) adquirió la licencia de Marvel y reimpresiones del material de superhéroes estadounidense de Marvel, incluidos Hulk , los Cuatro Fantásticos , Spider-Man , Thor y los X-Men . comenzó a publicarse en el Reino Unido en la línea de títulos Power Comics de Odhams . Títulos como ¡Wham! , Smash! y Pow! presentó una mezcla de reimpresiones de Marvel y cómics originales del Reino Unido; mientras que los títulos Fantastic y Terrificestaban dominados por las historias de superhéroes de Marvel. Este arreglo duró hasta marzo de 1969, cuando se eliminó la última tira de Marvel de Smash! .

Aproximadamente un año y medio después, desde finales de noviembre de 1970 hasta finales de septiembre de 1971, aparecieron reimpresiones de Spider-Man y Silver Surfer en TV21 , publicado por City Magazines (una empresa estrechamente asociada con IPC). A partir de ese momento, no se reimprimieron regularmente títulos de Marvel en el Reino Unido [1] (aunque IPC lanzó un Marvel Annual , con reimpresiones de superhéroes de Marvel, en otoño de 1972). [4]

Orígenes: MWOM y Spider-Man Comics Weekly [ editar ]

En 1972, al ver una brecha en el popular mercado semanal de cómics del Reino Unido , Marvel Comics formó su propia rama editorial británica, Marvel UK (bajo el nombre corporativo de Magazine Management London Ltd. ). Aunque publicaba cómics en el Reino Unido para una audiencia británica, Marvel UK estaba bajo la dirección editorial de las oficinas de Marvel en Nueva York, supervisada por el entonces escritor / editor estadounidense de 21 años Tony Isabella . [2] Pippa Melling (de soltera King), [ cita requerida ] una ex empleada británica en Odhamsque estaba familiarizado con los ajustes necesarios para transformar las historias de los cómics estadounidenses mensuales a los británicos semanales, fue contratado con un contrato de seis meses para ayudar a configurar todo. [1]

Marvel UK comenzó con The Mighty World of Marvel , que presentaba principalmente arte en blanco y negro con coloración puntual (a excepción de la portada y la contraportada que estaban a todo color). Originalmente, el cómic semanal se creó dividiendo historias de las versiones estadounidenses mensuales de The Incredible Hulk , The Amazing Spider-Man y Fantastic Four .

Unos meses más tarde se lanzó Spider-Man Comics Weekly . Nuevamente, esto continuó con el material reimpreso de American Spider-Man que comenzó originalmente en MWOM , con las aventuras de Thor comenzando como una función de respaldo. El nuevo título permitió que una edición completa de The Amazing Spider-Man de EE. UU. Se reimprimiera cada semana en la publicación del Reino Unido. Ambas series iniciales fueron un gran éxito y se convirtieron en los pilares de la alineación de Marvel UK; [5] The Mighty World Of Marvel , de una forma u otra, se publicó continuamente hasta 1984, mientras que el cómic semanal de Spider-Man (con muchos cambios de nombre diferentes) continuaría hasta 1985.

Expansión: era de Skingley y Softly [ editar ]

En 1973, la editora estadounidense Isabella fue reemplazada por la británica Petra Skingley (acreditada en los cómics como "Peter L. Skingley" y "Peter Allan"). [1] Ese año, Marvel UK lanzó The Avengers - comenzando con material del número 4 de la serie estadounidense que reintrodujo al Capitán América (los números 1 al 3 habían sido reimpresos en The Mighty World of Marvel ). El nuevo título introdujo cubiertas brillantes alrededor de un cómic más pequeño de 36 páginas, en comparación con el formato anterior de 40 páginas de MWOM y Spider-Man Comics Weekly . Doctor extrañoera la función de respaldo. Las portadas brillantes iban a ser una característica distintiva de los semanarios de Marvel UK hasta la "Revolución de Marvel" en 1979. Los otros dos títulos también cambiaron a este nuevo formato. En Spider-Man, la disminución a 36 páginas marcó la reducción del material de Spider-Man, de modo que ahora solo la mitad de un número estadounidense se reproducía semanalmente en el Reino Unido, y Iron Man se agregó a la alineación. ( MWOM y SMCW habían comenzado con 40 páginas pero cayeron a 32 antes del lanzamiento de Los Vengadores ).

En 1974 se agregaron dos nuevos semanarios que se apartaron de la tarifa habitual de superhéroes. ¡Estas eran Vidas de Drácula! y Planet of the Apes , este último material de reimpresión de la marca estadounidense Marvel Monster Group en blanco y negro . En 1976, ¡ Drácula vive! fue cancelada y fusionada con Planet of the Apes a partir del número 88. Las aventuras de los simios duraron hasta 1977, los últimos meses como co-estelar con Hulk , en MWOM del número 231. Los lanzamientos de no superhéroes continuaron a principios de 1975 cuando se agregó Savage Sword of Conan como título semanal.

En marzo de 1975, Marvel UK lanzó un nuevo título semanal llamado The Super-Heroes (simultáneamente con Savage Sword of Conan ). Aunque originalmente estaba protagonizada por personajes populares como Silver Surfer y los X-Men , The Super-Heroes finalmente comenzó a reimprimir historias protagonizadas por personajes tan oscuros como Doc Savage , Ant-Man , The Cat , Scarecrow y Bloodstone . Maureen Softly (usando el nombre de su hijo Matt en los créditos). [1] reemplazó a Skingley como editor a fines de 1975. [1]

El quinto título de superhéroe de Marvel UK, que también debutó en 1975 (octubre), fue The Titans , que se destacó por su uso de una orientación "horizontal". Aunque este formato permitió que dos páginas de obras de arte de Marvel US encajaran en una página de Marvel UK (del tamaño de una revista), la reacción del lector fue mixta, ya que hizo que el texto fuera pequeño y a menudo difícil de leer. Los Titanes contaron con personajes conocidos como el Capitán América, el Capitán Marvel , el Sub-Mariner , los Inhumanos y Nick Fury .

Los superhéroes duraron cincuenta números antes de ser cancelados a principios de 1976, momento en el que se fusionó con Spider-Man Comics Weekly (que cambió su título a Super Spider-Man con los superhéroes ). En este punto, el libro también cambió de orientación para convertirse en un cómic de formato horizontal como The Titans . El título de los Titans antes mencionado corrió 58 números hasta finales de 1976, cuando también fue cancelado. Hacia el final de su carrera, los Vengadores fueron trasladados de The Mighty World of Marvel para ser la tira principal de The Titans . Al igual que con The Super-Heroes , con The Titans 'cancelación se fusionó con el cómic semanal de Spider-Man (que cambió de título nuevamente, a Super Spider-Man and the Titans ).

Era de Tennant y Laing [ editar ]

Marvel UK comenzó a establecerse como un editor importante de títulos de cómics semanales (junto con DC Thomson e IPC ) bajo la dirección del editor en jefe Neil Tennant (más tarde uno de los Pet Shop Boys ). Tennant fue responsable de la anglicización del diálogo de los cómics para que se adaptara a los lectores británicos, y de indicar dónde era necesario volver a dibujar a las mujeres "más decentemente" para las ediciones británicas. [6]

Sin embargo, con la excepción de algunas portadas nuevas dibujadas por el personal estadounidense de Marvel Comics, Marvel UK aún no había producido material original. [5] Esto cambió en 1976 cuando se lanzó Captain Britain Weekly , con un héroe creado para el mercado británico. Captain Britain Weekly presentó nuevas historias en color, así como reimpresiones de las tiras de Nick Fury y Fantastic Four como respaldo. [5] Inicialmente fue un éxito, pero finalmente se combinó con el título de reimpresión de Spider-Man de Marvel UK del n . ° 39.

Fue sugerencia de Neil Tennant crear un cómic de guerra británico original de Marvel para competir con títulos como Warlord y Battle Picture Weekly . Si bien no se encargó ningún material original, el concepto de un cómic de guerra dio sus frutos como Fury, que se desarrolló de marzo a agosto de 1977 antes de fusionarse con MWOM . Se reimprimió Sgt. Fury y sus comandos aulladores y Captain Savage y sus Leatherneck Raiders . [7]

El inquilino se fue en 1977 y fue reemplazado por Nick Laing. A principios de 1978, Laing supervisó el lanzamiento del título semanal de Star Wars de Marvel UK , poco después de que la película fuera lanzada en el Reino Unido. Los números semanales dividen las historias de los números mensuales de EE. UU. En entregas más pequeñas y, por lo general, se necesitan tres números semanales para completar un número mensual de EE. UU. En mayo de 1980, el título se conoció como The Empire Strikes Back Weekly , y en noviembre de 1980 se transformó en una publicación mensual. El cómic Star Wars de Marvel UK también publicó historias originales de Star Wars de creadores británicos y reimprimió el material de los cómics estadounidenses. Muchas, pero no todas, de estas historias británicas originales fueron reimpresas en la década de 1990 porCómics de Dark Horse . El formato volvió a ser semanal en junio de 1983 con la adaptación de Return of the Jedi (que también se convirtió en el nuevo nombre de la publicación), y permaneció así hasta su último número en 1986. Antes del cómic Return of the Jedi , el Las tiras en los cómics de Star Wars del Reino Unido se imprimieron en blanco y negro, incluso las tomadas de las versiones en color estadounidenses. Los cómics del Reino Unido también reimprimieron varias otras tiras de apoyo en cada número de otras propiedades de Marvel (como The Micronauts , Tales of the Watcher , Star-Lord , etc.). Si bien el cómic tenía un formato semanal, las tiras de apoyo a menudo constituían la mayor parte de cada número.

Era Skinn ("La Revolución Marvel") [ editar ]

A fines de la década de 1970, las ventas de los títulos de Marvel en el Reino Unido habían comenzado a caer y fue en una visita al Reino Unido que Stan Lee buscó a Dez Skinn para renovar la empresa en crisis. [8] Sabiendo que Skinn tenía una experiencia significativa en la publicación de cómics británicos, Lee le dio la libertad de hacer lo que mejor le pareciera. Skinn tenía su propio eslogan en "Dez Sez", que se inspiró en los eslóganes de Lee de la década de 1960. [9] Skinn se propuso cambiar Marvel UK como mejor le pareciera, y los denominó "The Marvel Revolution". [8] [10] Asumiendo el control a fines de 1978, el primer cambio importante que trajo fue que el material original fuera producido por creadores británicos. [11] Muchos de estos creadores ya habían trabajado con Skinn en su título.La Casa del Martillo unos años antes, además de algunos nuevos talentos jóvenes.

Skinn escribió: "Los cómics británicos tradicionales vendían en ese momento más de 150.000 a la semana, venta firme, sin devoluciones. Si Marvel y Spider-Man pudieran parecer lo suficientemente británicos como para que algo de eso se contagiara, todos estarían felices ... . Pero arreglar las portadas para que se parecieran al aspecto genérico no brillante de los títulos de antología semanales era una cosa ... Tener páginas "splash" y luego cinco o seis marcos por página simplemente no se comparaba con Warlord , Action , Battle y el resto con sus nueve a doce por página ". Así que la obra de arte estadounidense se redimensionó para que quepa varias páginas en una y emule el aspecto de los semanarios masculinos más establecidos del Reino Unido. [12]

Skinn razonó que los semanarios de superhéroes de Marvel habían estado compitiendo efectivamente entre sí en un mercado ya abarrotado. Entonces, mientras Spider-Man Comic iba a ser el cómic insignia de superhéroes (con Thor, Iron Man, Avengers, Fantastic Four y Nova ), The Mighty World of Marvel se relanzó como Marvel Comic , en la tradición de los niños del Reino Unido. títulos de aventuras. Drácula , Conan el Bárbaro y Skull el Asesino se unieron (o volvieron a unir) las tiras establecidas de Daredevil y Hulk (aunque Hulk fue reemplazado tres números después del relanzamiento por Godzilla , ya que Hulk se fue por su propio título). [12]

Hulk era un personaje popular: Rampage Weekly, protagonizada por The Defenders, se había agregado a la lista de publicaciones de Marvel bajo la dirección editorial de Tennant como un segundo vehículo para el gigante verde, y ahora, con su propia serie de televisión, Skinn vio a Hulk como la característica principal de otra. cómic estilo aventura. Hulk Comic comenzó con historias de Hulk producidas originalmente por Steve Dillon , Paul Neary y John Stokes , entre otros, que reflejaban al gigante de piel verde como se muestra en la televisión. Skinn explicó: "Al igual que con Marvel ComicQuería un título de antología de aventuras más que uno de superhéroe. Los superhéroes nunca habían sido grandes vendedores en el Reino Unido, teníamos muchas leyendas del pasado sobre las que tejer fantasías. Así que seguí ese camino, eligiendo personajes de Marvel existentes que no estaban realmente cortados de la tela de superhéroe ". [10] Se incluyeron historias producidas originalmente, como Nick Fury dibujado por Steve Dillon y Night Raven por Steve Parkhouse y David. Lloyd . También se incluyó el Caballero Negro , un personaje de Marvel renovado para asimilar los conceptos artúricos , además de presentar el regreso del Capitán Gran Bretaña del limbo de los cómics . También se incluyó el material de reimpresión habitual de EE. UU., Como Ant-Many en ediciones posteriores, la Bestia de Amazing Adventures , e incluso The Defenders se trasladaron de Rampage Monthly para aumentar la dosis de acción de Hulk (un anuncio de la casa mostraba a un médico severo sosteniendo un puñado de pastillas y diciendo: "El aburrimiento es una enfermedad. ... y solo hay una cura. ¡¡¡Más acción de Hulk !!! ").

Podría decirse que la decisión más importante de Skinn fue lanzar Doctor Who Weekly en 1979. Basado en la serie de televisión de la BBC (que en ese momento ya había estado funcionando durante 16 años), Doctor Who Weekly presentaba historias de cómics originales de John Wagner , Pat Mills y Dave. Gibbons , entre muchos otros, además de artículos y reportajes sobre el programa en sí. Resultó ser un gran éxito y, a estas alturas, Skinn había transformado Marvel UK de nuevo a ser un editor importante no solo de cómics semanales, sino también de títulos mensuales como Starburst . Starburst había sido creado por Skinn antes de unirse a Marvel UK, pero Marvel lo compró cuando se unió a la compañía. [8]

Skinn no estaba contento con la forma en que se trataba a los creadores con respecto a la propiedad de los personajes, [ cita requerida ] por lo que dejó Marvel UK en 1980 [13] (finalmente formó Quality Communications en 1982).

Libros de bolsillo [ editar ]

En marzo de 1980, como parte de "Marvel Revolution", Skinn lanzó la línea Marvel Pocket Books con cuatro títulos de 52 páginas. La línea comenzó con Spider-Man , los Cuatro Fantásticos , Star Heroes (con Battlestar Galactica y la tira basada en juguetes que los Micronautas continuaron de su carrera anterior en Star Wars Weekly ), y Chiller (protagonizada por Drácula y el Hombre- Algo con aparición ocasional de otros personajes relacionados con el terror). Siguiendo la creencia de Skinn de que gran parte del material más fuerte de Marvel fue el publicado en la década de 1960 y principios de la de 1970, [ cita requerida ] muchos de estos títulos mostraban tiras de ese período.

Skinn se basó en el diseño de los títulos tradicionales de la Biblioteca de imágenes del Reino Unido (como Thriller Picture Library y War Picture Library ), que florecieron en la década de 1960, para establecer un aspecto definitivo para los Pocket Books. Skinn escribió que "emularon el aspecto de las portadas de la Biblioteca de imágenes de combate ... ese era el aspecto que quería, unir visualmente la línea de libros de bolsillo y hacerlos diferentes a cualquiera de nuestros otros títulos ..." [14]

A los primeros cuatro títulos se unieron más tarde Hulk , The Titans (reimprimiendo las historias de la década de 1960 del Capitán América, Thor y Iron Man), Marvel Classics Comics (con adaptaciones de cómics de literatura clásica), Conan y Young Romance . Algunos títulos no fueron un éxito en términos de ventas: Hulk , Conan , The Titans , Marvel Classics Comics y Young Romance fueron cancelados después de 13 números, mientras que Star Heroes (que había reemplazado a The Micronauts con el X-Men original del número 10). ) fue relanzado comoLibro de bolsillo de X-Men del n. ° 14. Todos los demás Pocket Books fueron cancelados después del número 28 en julio / agosto de 1982.

Las tiras de Hulk continuaron en un The Incredible Hulk Weekly recientemente lanzado y, de manera similar, las tiras clásicas de los Cuatro Fantásticos resurgieron en un título semanal en octubre de 1982. Ambas finalmente se convirtieron en Spider-Man Comics Weekly , donde las tiras continuaron intermitentemente hasta que cambió. en The Spider-Man Comic , dirigido a lectores más jóvenes. El material clásico de Spider-Man continuó en los primeros números de The Daredevils .

Década de 1980 [ editar ]

Con la partida de Skinn, Bernie Jaye asumió el cargo de editor en jefe de Marvel UK. [15] En septiembre de 1981, Captain Britain consiguió su propia tira en las páginas de The Mighty World Of Marvel (para entonces firmemente establecido como un título mensual con el nombre de Marvel Superheroes ), escrito por Dave Thorpe y dibujado por Alan Davis . (Thorpe se fue en 1982, para ser reemplazado por Alan Moore en una de las primeras tiras importantes en curso de Moore). En octubre de 1981, inspirado por el éxito de su título de Doctor Who , Marvel UK comenzó a publicar un Blake's 7 mensual .título, editado inicialmente por Stewart Wales. Sin embargo, como la propia serie de televisión salió del aire a finales de 1981, la revista en sí duró menos de dos años.

A pesar de una serie de nuevos semanarios posteriores a Skinn ( Forces in Combat , Marvel Team-Up , Future Tense y Valor ), en 1983 Marvel UK se trasladó principalmente a títulos mensuales como The Daredevils (con Moore y Davis's Captain Britain ). Sin embargo, muchos de los títulos de Marvel UK no durarían mucho antes de combinarse o cancelarse por completo debido a las bajas ventas. Jaye dejó la empresa en 1983. [15]

En enero de 1985 apareció el primer número de Captain Britain Monthly con su tira titular escrita por Jamie Delano y dibujada por Alan Davis. Este título duró 14 números antes de la cancelación y resultaría ser el último título nuevo importante de Marvel UK durante varios años. Todavía se estaba produciendo material nuevo, como las historias de Zoids (escritas por Grant Morrison ) para Secret Wars y Spider-Man and Zoids , pero no en la escala o diversidad vista anteriormente.

Durante el resto de la década de 1980, la compañía publicó solo un pequeño puñado de títulos que atrajeron a los fanáticos de los superhéroes, pero tuvo un éxito considerable en los quioscos del Reino Unido con títulos con licencia como Care Bears , Lady Lovely Locks , The Real Ghostbusters , ThunderCats , Transformers y muchos otros. Todos ellos presentaban tiras originales, así como algunas reimpresiones de EE. UU.

Transformers , en particular, fue uno de los principales vendedores de Marvel UK, vendiendo 200.000 copias a la semana en su apogeo. [16] Su escritor principal, Simon Furman , eventualmente se haría cargo de la versión estadounidense del título de Marvel, y continúa trabajando en la franquicia hasta el día de hoy, aunque ya no se publica en ninguna de las ramas de Marvel Comics. La serie Transformers de Marvel UK , con 332 números, es, además de la carrera de Bob Budiansky en el cómic estadounidense, considerada como la colección más importante de ficción de Transformers. [ cita requerida ] Como tal, Transformers sigue siendo uno de los títulos históricos más importantes de Marvel UK. [ cita requerida] (La serie Marvel UK Transformers fue reimpresa por Titan Books en la década de 2000 con algunas omisiones, en particular todas las historias exclusivas del Reino Unido antes del número 45. Aunque estas ahora han sido reimpresas por IDW Publishing junto con el resto de las historias semanales y anuales como parte de las colecciones de The Transformers Classics UK ).

A partir de 1988, fueron The Real Ghostbusters los que se convirtieron en los más vendidos; se publicó para 193 números, cuatro publicaciones anuales y un spin-off de Slimer , y sus personajes se utilizaron para anclar varios otros títulos como Wicked! [17] y The Marvel Bumper Comic . [18]

En 1988, el rotulista / diseñador de Marvel UK Richard Starkings presionó para que la compañía publicara sus propios cómics en formato estadounidense , [ cita requerida ] comenzando con Dragon's Claws y Death's Head (un personaje derivado del título Transformers de Marvel UK ). The Sleeze Brothers (1989-1990) fue un título propiedad de los creadores de John Carnell y Andy Lanning . Fue Steve White quien lanzó el primer volumen aclamado por la crítica de Caballeros de Pendragon (1990-1991), escrito por Dan Abnett y John Tomlinson con arte deGary Erskine , que mezclaba superhéroes y mitos artúricos . También contó con el Capitán Gran Bretaña entre muchos otros héroes de Marvel Comics, como Iron Man.

En 1990, Marvel le había dicho a su sucursal del Reino Unido que las miniseries largas eran demasiado caras y que debería producir miniseries de cuatro números ( John Freeman recordó "alguna restricción legal o de distribución en los EE. UU. Sobre la publicación de miniseries de tres partes, que la compañía habría preferido ") [ cita requerida ] que probaría nuevos personajes. Freeman y Dan Abnett primera querían revivir la cabeza de muerte , dar una mini serie a Gaza carácter Rourke del Radlands y spin-off de Doctor Who Magazine 's Abslom Daak como un personaje original. Este último fue abandonado cuando Marvel sintió Doctor Who.era "una franquicia 'muerta' y Marvel no tenía ningún valor en buscar extender una marca que ellos mismos no poseían". [19]

Era cercana [ editar ]

Paul Neary se convirtió en editor en jefe de Marvel UK alrededor de 1990, [20] designado para renovar la empresa y hacer otro intento en el mercado estadounidense. Como medida provisional, hizo que se crearan dos títulos de reimpresión de corta duración: Havoc y Meltdown (que reimprimieron Akira ). [21]

Los títulos de formato estadounidense comenzaron con Death's Head II , una recreación del cazarrecompensas cyborg de Simon Furman . Los títulos se establecieron en el Universo Marvel existente, pero con un enfoque más en la ciencia ficción y la magia ciberpunky que en la tarifa tradicional de superhéroes. Títulos como Warheads ( mercenarios que saltan agujeros de gusano ), Motormouth (más tarde Motormouth y Killpower , una chica callejera y un salto super-asesino modificado genéticamente por el universo teniendo aventuras) y un segundo volumen de Knights of Pendragon . Todos estos estaban vinculados por parcelas con la organización Mys-Tech, un oscuro grupo de fáusticos empeñados en dominar el mundo. Algunos de estos títulos también se reimprimieron en la antología británica Overkill .

En algún momento durante la carrera de Neary, pero antes de la caída del mercado, Marvel UK se estaba quedando sin dinero. Solicitaron una reunión de emergencia con los ejecutivos de Marvel Entertainment , Bill Bevin y Terry Stewart, para aprobar una estrategia de último momento de 1 millón de libras esterlinas. Mientras obtenían el dinero, más tarde le dirían al escritor Sean Howe que Bevin estaba furioso por haber sido llamado a Londres por tan solo un millón y le preguntaba "¿por qué estás perdiendo el tiempo?" [22]

Neary instituyó una política deliberada para presentar estrellas invitadas de Marvel US en las historias de Marvel UK. Sin embargo, solo aparecerían en once páginas, y estas páginas fueron diseñadas para poder cortar de la historia principal; las once páginas sin la estrella invitada se publicaron en Overkill . Esta política se abandonó después de que una investigación de mercado mostró que la gente esperaba ver superhéroes en Marvel ("eso incluía ver a un grupo de adolescentes destrozar a Overkill desde detrás de un espejo de dos vías", según Freeman). [23] Donde aparecieron personajes de Marvel de Estados Unidos, todas las historias fueron aprobadas por el editor estadounidense a cargo de ese libro. [ cita requerida ] Algunos respondieron mejor que otros a los esquemas, con editores comoBobbie Chase ofrece comentarios útiles para los editores de Marvel UK. [ cita requerida ] Muy pocos cómics de Marvel US hicieron referencia a alguno de los personajes originales o eventos importantes que ocurrieron dentro de los cómics de Marvel UK, con la excepción de The Incredible Hulk en agosto de 1993. [24]

Sin embargo, en los EE. UU., Estos cómics inicialmente tuvieron un éxito inmenso, y algunos números se reimprimieron para mantenerse al día con la demanda. Marvel UK se expandió masivamente y se hicieron tarjetas coleccionables con sus personajes. Durante este período de color, Tom DeFalco solicitó que hicieran un nuevo héroe llamado Red Squirrel Man. [25] Se creó una subimpresión completa llamada Frontier Comics en 1993, siguiendo el patrón de Vertigo Comics de DC [26] y Marvel UK incluso se presentaron en el Lord Mayor's Show en 1993, con miembros del personal vestidos como superhéroes y Death's Head II. [27]

A pesar de una alineación que incluía a Liam Sharp , Simon Coleby , Bryan Hitch , Carlos Pacheco , Graham Marks, Salvador Larroca , Dan Abnett y muchos otros, demasiados títulos se lanzaron demasiado rápido en un mercado que ya estaba inundado por el boom de los cómics de principios de los noventa. . [28] A finales de 1993, Marvel UK se vería devastada por el exceso de mercado de los cómics y el consiguiente colapso; el 29 de septiembre, su nuevo Director de Ventas, Lou Bank, informó que estaban siendo perjudicados por la "exhibición inadecuada del producto" en el comercio minorista "[que] ha obstaculizado la venta" y que no había "simplemente no había espacio para exhibir "Todos los cómics que se están haciendo. [29]

Dark Guard , Cyberspace 3000 , Wild Thing , Black Axe , Super Soldiers , [29] y todo el sello de Frontier fueron cancelados. También se cancelaron una gran cantidad de proyectos en proceso, desde los recién propuestos hasta algunos solicitados. El crossover Red Mist 20:20 murió tan tarde que Roid Rage # 1, un spin-off de Super Soldiers , fue cancelado mientras estaba en la imprenta. [21] Loose Cannons de Mark Harrison se canceló poco antes de su estreno (enero de 1994), a pesar de estar casi completo; Posteriormente fue puesto en línea por Harrison. [30]Paul Neary le dijo a Comic World que se trataba de un "recorte de grasa" para permitir que Marvel UK centrara sus esfuerzos de marketing en "nuestros personajes más fuertes" y afirmó que los proyectos cancelados verían la luz en 1994. [29] Dos títulos que sí lo hicieron. que aún se publicaron fueron escisiones de Death's Head II en noviembre, con anuncios de la casa que los comparaban descaradamente con otros cómics populares [31] como parte de una estrategia de marketing para retratar al nuevo Marvel UK como una compañía ágil y hambrienta que podría defenderse de los más grandes. (e implícitamente más aburrida) competencia. [32]

En 1994, Marvel UK había dejado de publicar en el mercado de EE. UU. Y ahora solo imprimía un puñado de títulos, en su mayoría reimpresiones, para el mercado del Reino Unido, así como títulos con licencia como la revista Doctor Who de larga duración . [33] Death's Head II fue cancelado en el n. ° 16, del cual el distribuidor Capital solo vendió 7,400 copias. Varios creadores comenzaron a buscar trabajo en otros lugares y Lou Banks se fue a Dark Horse Comics . [34] Neary planeó un relanzamiento de cuatro títulos de su línea de formato estadounidense, incluyendo Nocturne (un Night Raven actualizado), The Golden Grenadier , [21] y nuevos títulos para Captain Britain y Death's Head. (La propuesta de David Leach para Death's Head comenzó como unEl chiste del Tercer Doctor , "que deberíamos revisarlo por completo, reducir su poder, perder el aspecto del viaje en el tiempo y establecerlo en la Inglaterra actual"). [25] El Granadero de Oro habría sido un superhéroe de los años 50, un guardia de granaderos que trabajó para una organización secreta dirigida por la Reina Madre . [21] El lanzamiento nunca tuvo lugar.

Finalmente, Nocturne y ClanDestine se imprimieron en Estados Unidos, mientras que Wild Angels (un equipo de Dark Angel / Wild Thing) se publicó en Italia en formato blanco y negro. [21] Loose Cannons , un spin-off de Warheads cancelado sobre la Virago Troop, pintado por Mark Harrison , fue lanzado en línea en 2005 por su propio creador. [30]

Adquisición de Panini [ editar ]

Artículo principal: Panini Comics

Con el fracaso de sus títulos estadounidenses, la compañía se incorporó al negocio Panini Comics de Marvel , que en ese momento formaba parte de Marvel Europe , y ya había estado reimprimiendo material estadounidense en toda Europa durante varios años. Las víctimas de la fusión incluyeron al editor en jefe Paul Neary y al director gerente Vincent Conran .

Gracias a este acuerdo de licencia, Panini siguió publicando reimpresiones del material estadounidense de Marvel Comics en el Reino Unido desde mediados de la década de 1990. Continuaron imprimiendo dos títulos existentes de Marvel en el Reino Unido, Astonishing Spider-Man y Essential X-Men, y siguieron la continuidad de los cómics estadounidenses, sin embargo, estaban aproximadamente dos o tres años por detrás de la ejecución actual en Estados Unidos. Cada libro contenía aproximadamente dos o tres tiras de Marvel US en un número con posiblemente un cómic "clásico" impreso como sustituto de un cómic en la edición actual, a un precio razonable. Además de esto Panini continuó Doctor Who Magazine .

Además de reimprimir los cómics convencionales de EE. UU., Panini comenzó a publicar un cómic de gran tamaño mensual (más tarde cada tres semanas), titulado The Spectacular Spider-Man , para que los lectores más jóvenes acompañaran a Spider-Man: The Animated Series , que comenzó a transmitirse en el Reino Unido en mediados de la década de 1990. Inicialmente, las historias eran simplemente reimpresiones de los cómics estadounidenses basados ​​en la serie, pero finalmente el título se trasladó a historias completamente nuevas originadas en el Reino Unido, marcando el primer material de Marvel Reino Unido con personajes clásicos de Marvel que se producirá desde principios de 1994.

Finalmente, se eliminó el logotipo de Marvel UK. Uno de los cómics finales en tenerlo fue un cómic de Rugrats con licencia en mayo de 1996. [35]

Publicaciones [ editar ]

Artículo principal: Lista de publicaciones de Marvel UK

Cronología de las publicaciones de Marvel en el Reino Unido en la década de 1970 [ editar ]

Referencias [ editar ]

Citas [ editar ]

  1. ^ a b c d e f Murray, Chris. "Fusiones y maravillas (1962-1980)", The British Superhero (Univ. Press de Mississippi, 2017), p. 173.
  2. ↑ a b Wymann, Adrian. "The Mighty World of Bronze Age British Marvel (1972-1979) Part One, 1972-194: Setting Up Marvel UK" , The Thought Balloon (2014). Consultado el 2 de enero de 2015.
  3. ^ a b c d Chibnall, Steve. "El signo del Tee Pee: La historia de Thorpe & Porter" , Libro en rústica, Pulp and Comic Collector Vol. 1: "SF Crime Horror Westerns & Comics" (Wilts, Reino Unido: Zeon Publishing / Zardoz Books, 1993), págs. 16–29. Archivado en Box.com . Consultado el 28 de diciembre de 2020.
  4. ^ Fotógrafo autónomo, Lew . "El camino a Marvel Reino Unido - Parte 2", ¡ Vaya! ¡El Blog de los cómics británicos! (30 de enero de 2008).
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Fuentes [ editar ]

  • Marvel UK en la base de datos de Grand Comics
  • Marvel UK en el manual no oficial de creadores de Marvel Comics
  • Personajes de Marvel UK en el Apéndice del Manual del Universo Marvel
  • Títulos de Marvel UK en el Catálogo Internacional de Superhéroes
  • The Mighty World of Bronze Age British Marvel (1972-1979)

Enlaces externos [ editar ]

  • Marvel UK en Comic Book DB (archivado desde el original )
  • Sitio oficial de Panini Comics
  • It Came From Darkmoor - blog dedicado al "rincón británico del universo de Marvel Comics"