Filmografía de Maureen O'Hara


Maureen O'Hara (1920–2015) fue una cantante y actriz irlandesa de Dublín , que trabajó principalmente en el cine y la televisión estadounidenses. Nació en una familia muy unida y artísticamente talentosa; su madre era una vocalista de contralto , y sus tres hermanas y dos hermanos eran actores e intérpretes musicales en ciernes. [1] O'Hara recibió lecciones de música y danza en la Escuela de Elocución y Drama Ena Burke, convirtiéndose en miembro de la Rathmines Theatre Company cuando tenía 10 años. [2] Cuando aún era una adolescente, ganó varios concursos de Radio Éireann Players para actuar con ellos. También ganó el premio Dublin Feis por su interpretación de Portia en El mercader de Venecia .. O'Hara fue miembro de la Escuela de Teatro Abbey y se graduó de la Escuela de Música Guildhall . [3]

La entrada de O'Hara en el cine fue el resultado de que ella y sus padres conocieron al actor Harry Richman , quien le ofreció un papel de una línea en la película de comedia británica Kicking the Moon Around (1938). [4] Al año siguiente hizo una prueba de pantalla, después de lo cual, el actor Charles Laughton la eligió para el papel de Esmeralda en la primera versión sonora de El jorobado de Notre Dame (1939) para RKO Pictures . [5] Laughton y O'Hara volverían a trabajar juntos en Jamaica Inn (1939) para Mayflower Productions , con sede en Gran Bretaña , [6] y nuevamente en RKO paraEsta tierra es mía (1943). [7]

Después de Jamaica Inn , la carrera de O'Hara fracasó en RKO Pictures. Su agente Lew Wasserman le consiguió el papel de Angharad Morgan en la adaptación cinematográfica de 20th Century Fox de How Green Was My Valley (1941), dirigida por John Ford . La película ganó premios de la Academia a la Mejor Película , Mejor Director , Mejor Fotografía en Blanco y Negro , Mejor Dirección de Arte en Blanco y Negro y Mejor Actor de Reparto Donald Cook . [8] El efecto que tuvo en la carrera de O'Hara fue impulsarla en una nueva dirección.

A partir de ese momento, O'Hara se convirtió en un favorito de la audiencia, trabajando con algunos de los actores más exitosos de la industria. Ella y John Payne coprotagonizaron To the Shores of Tripoli (1942), Miracle on 34th Street (1947), Tripoli (1950) y Sentimental Journey (1958). Tyrone Power y ella se unieron para The Black Swan (1942) y The Long Gray Line (1955). Anthony Quinn apareció por primera vez como actor secundario en sus películas The Black Swan (1942), Buffalo Bill (1944), Sinbad the Sailor (1947) y Against All Flags.(1952). Quinn pronto comenzó a ascender en su propia carrera, y él y O'Hara estaban en igualdad de condiciones como coprotagonistas en The Magnificent Matador (1955). [9] Su última película con él fue Only the Lonely (1991). También trabajó dos veces con Henry Fonda en Immortal Sergeant (1943) y Spencer's Mountain (1963). O'Hara y Brian Keith coprotagonizaron The Deadly Companions (1961) y The Rare Breed (1966). Su película The Parent Trap (1961) recaudó $ 29,650,385 (equivalente a $ 236,503,635 en 2020) en todo el mundo, más que cualquiera de sus otras películas. [10]

Su asociación con Ford finalmente la llevó a colaborar con John Wayne , el coprotagonista más vinculado a ella en la percepción del público. Juntos hicieron Rio Grande (1950), The Quiet Man (1952), The Wings of Eagles (1957), McLintock! (1963) y Gran Jake (1971). The Quiet Man fue su favorito personal de toda su carrera, y a ella a menudo se refería como "un rayo en una botella". [11] Tanto el público como los hijos de Wayne vieron una relación en pantalla entre ellos que existía sin otros coprotagonistas para ninguno de ellos. [12] Los dos se identificaron tanto entre sí que parte del público llegó a creer erróneamente que ella y Wayne estaban casados ​​en la vida real. [12] En 1976, participó en el Tributo internacional All-Star de Variety Clubs a John Wayne . [13] El 21 de mayo de 1979, O'Hara fue convocado por el senador estadounidense Barry Goldwater para hablar ante un comité del Congreso antes de que se le otorgara la Medalla de Oro del Congreso a Wayne, quien estaba a menos de un mes de su muerte por cáncer. . [14]


Maureen O'Hara como Esmeralda en la primera versión sonora de El jorobado de Notre Dame (1939)
Maureen O'Hara de El cisne negro (1942)
Maureen O'Hara de la revista Photoplay (1942)
Póster del vestíbulo de Miracle on 34th Street : Maureen O'Hara y John Payne en primer plano, Natalie Wood y Edmund Gwenn en segundo plano (1947)
Fred MacMurray y Maureen O'Hara en Father Was a Fullback (1949)
John Wayne y Maureen O'Hara en El hombre tranquilo (1952)
Póster del vestíbulo de The Redhead from Wyoming (1953)
O'Hara y Claude Rains , cartel del vestíbulo de Lisboa (1956)
Póster del vestíbulo de The Parent Trap (1961)
Bill Dana , Maureen O'Hara y Andy Williams actuando en The Andy Williams Show (1965)