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Dibujo de una pelea entre un hombre y un centauro, ambos decapitados.
Metope sur XXVII, Centaur y Lapith, BM.

Las metopas del Partenón son el conjunto sobreviviente de lo que originalmente eran 92 placas cuadradas talladas de mármol pentélico originalmente ubicadas sobre las columnas del peristilo del Partenón en la Acrópolis de Atenas . Si fueron hechos por varios artistas, el maestro constructor fue ciertamente Fidias . Fueron tallados entre 447 o 446 a. C. o como muy tarde 438 AC, con 442 AC como la fecha probable de finalización. La mayoría de ellos están muy dañados. Por lo general, representan dos personajes por metopa, ya sea en acción o en reposo.

Las interpretaciones de estas metopas son solo conjeturas, partiendo de meras siluetas de figuras, a veces apenas perceptibles, y comparándolas con otras representaciones contemporáneas (principalmente jarrones). Hay un tema por lado del edificio, que representa una lucha cada vez: Amazonomaquia en el oeste, caída de Troya en el norte, gigantomaquia en el este y lucha de centauros y lapitas en el sur. Las metopas tienen un tema puramente bélico, como la decoración de la estatua criselefantina de Atenea Partenos.alojado en el Partenón. Parece ser una evocación de la oposición entre orden y caos, entre lo humano y lo animal (a veces tendencias animales en lo humano), entre civilización y barbarie, incluso entre Occidente y Oriente. Este tema general se considera una metáfora de las guerras medianas y, por tanto, del triunfo de la ciudad de Atenas .

La mayoría de las metopas fueron destruidas sistemáticamente por los cristianos en el momento de la transformación del Partenón en una iglesia hacia el siglo VI o VII d.C. Un polvorín instalado en el edificio por los otomanos explotó durante el asedio de Atenas por los venecianos en septiembre de 1687, continuando la destrucción. Las metopas del sur son las mejor conservadas. Catorce de ellos están en el Museo Británico de Londres y uno en el Louvre. Los de los otros lados, muy dañados, están en Atenas, a veces incluso todavía en su lugar en el edificio.

El Partenón [ editar ]

Bandeja numerada del Partenón
Plano del Partenón:
1) Pronaos (lado este)
2) Naos Hekatompedon (lado este)
3) Estatua criselefantina de Atenea Partenos
4) Partenón (tesorería) (lado oeste)
5) Opisthodomos (lado oeste)

En 480 a. C., los persas saquearon la Acrópolis de Atenas, incluido el " prepartenón " que estaba en construcción. [1] [2] [3] Después de sus victorias en Salamina y Platea, los atenienses habían jurado no restaurar los templos destruidos, sino dejarlos como están, en memoria de la "barbarie" persa. [2] [3]

Entonces, el poder de Atenas creció gradualmente, principalmente dentro de la liga de Delos, que controlaba cada vez de manera más hegemónica. Finalmente, en el 454 a. C., el tesoro de la liga fue transferido de Delos a Atenas. Luego se puso en marcha un vasto programa de construcción, financiado con este tesoro; entre estos, el Partenón. [4] [5] Este nuevo edificio no tenía la intención de convertirse en un templo, sino en un tesoro para albergar la colosal estatua criselefantina de Atenea Partenos.

El Partenón se erigió entre el 447 y el 438 a. C. [1] El "pre-Partenón" (poco conocido) era hexastilo . Su sucesor, que era mucho más grande, era octaestilo (ocho columnas al frente y diecisiete a los lados del peristilo) [6] y medía 30,88 metros de ancho y 69,50 metros de largo. [1] El sekos (parte cerrada rodeada por el peristilo) en sí mismo tenía un ancho de 19 metros. [7] Así, se podrían crear dos grandes salas: una, al este, para albergar la estatua de una docena de metros de altura; el otro, al oeste, para albergar el tesoro de la liga de Delos. [1] [7] El sitio de construcción fue confiado a Ictinos ,Calícrates y Fidias El proyecto de decoración fue tradicional en su forma (frontones y metopas) aunque sin precedentes en escala. Los frontones eran más grandes y complejos que los anteriores. El número de metopas (92), todas talladas, no tenía precedentes y nunca se repitió. Finalmente, si bien el templo era de orden dórico , la decoración alrededor de los sekos (normalmente compuestos por metopas y triglifos ) fue reemplazada por un friso de orden iónico . [8] [9] [10]

Descripción general [ editar ]

Metopas y triglifos en el Partenón .

Estructura general [ editar ]

En los edificios dóricos de mármol, las metopas decoraban el entablamento sobre el arquitrabe alternando con los triglifos . Eran una reminiscencia de las vigas de madera que sostenían el techo. La parte entre los triglifos, al principio un simple espacio de piedra sin adornos, se utilizó rápidamente para recibir una decoración tallada. [11]

El Partenón contaba con noventa y dos metopas policromadas: catorce en cada una de las fachadas este y oeste, y treinta y dos en cada uno de los lados norte y sur. Para designarlos, los eruditos suelen numerarlos de izquierda a derecha con números romanos. [12] Fueron tallados en losas de mármol pentélico prácticamente cuadradas: 1,20 metros de alto para un ancho variable, pero con un promedio de 1,25 metros. Originalmente, el bloque de mármol medía 35 centímetros de grosor: las esculturas estaban realizadas en alto relieve, incluso en muy alto relieve en el borde de la protuberancia redonda, destacando unos 25 centímetros. [13] [14] [15] [16] [17] [18] Las metopas tenían una docena de metros de altura y tenían un promedio de dos caracteres cada una. [19]

Ningún edificio griego antiguo ha sido adornado con tantas metopas, ni antes ni después de la construcción del Partenón. En el Templo de Zeus en Olimpia, que es anterior al Partenón, solo se esculpieron los del pórtico interior; en el Templo de Hefesto , contemporáneo a él, sólo se han tallado los de la fachada este, y los cuatro últimos (hacia el este) en los lados norte y sur. [19]

Temas e interpretaciones [ editar ]

No existe una descripción antigua de las metopas que pueda dar una interpretación definitiva. La primera evocación literaria de la decoración tallada del Partenón fue escrita por Pausanias en el siglo II d.C .; sin embargo, solo describe los frontones. [20] [21] Sin embargo, una comparación con los temas de la cerámica ática contemporánea puede sugerir posibles interpretaciones. [20]

El tema general de las noventa y dos metopas es puramente bélico, como en la estatua criselefantina de Atenea [N 1] pero en contraste con los frontones y el friso. Parece ser una oposición entre orden y caos, entre lo humano y lo animal (a veces entre las diferentes tendencias animales en lo humano), entre civilización y barbarie, incluso entre Occidente y Oriente. El conjunto a menudo se considera una metáfora de la guerra persa. [19] [22] [23] [24] Un tema subyacente podría ser el del matrimonio y el hecho de que la ruptura de su armonía conduce al caos. [N 2]A partir de entonces, como en el resto del Partenón, se celebrarían los valores cívicos, cuyo matrimonio entre ciudadanos e hijas de ciudadanos sería su fundamento. [25]

Las metopas de los lados este, norte y oeste han sufrido principalmente de una destrucción sistemática por parte de los cristianos alrededor del siglo VI o VII: por lo tanto, es difícil saber exactamente qué representaban. Hacia el este, el lado más importante desde el punto de vista religioso, el tema de las metopas sería la gigantomaquia. Zeus y Hera (o Atenea) estarían representados en las metopas centrales, organizando las luchas simétricamente en torno a ellas. Al oeste, representaban a los griegos que luchaban contra oponentes vestidos con trajes orientales. La interpretación más común es que es amazonomachy; sin embargo, las metopas han sufrido tal daño que ahora es difícil saber si los oponentes de los griegos son hombres o mujeres. Si fueran hombres, entonces podrían ser persas; sin embargo, hay pocas representaciones de persas a caballo. Durante el asedio de Atenas por los venecianos de Francesco Morosini en 1687, las metopas del lado norte resultaron gravemente dañadas por la explosión de la reserva de pólvora alojada en el Partenón. Sin embargo, se han propuesto identificaciones: una de las metopas representaría a Menelao y a su vecina Helena.; otro Eneas y Anchises . Por tanto, el tema general de este bando podría ser la caída de Troya. [19] [22] [23] [16] [26] Finalmente, las metopas del sur no fueron dañadas por la iconoclasia cristiana , sino que sufrieron la explosión de 1687. Las últimas que quedan, ubicadas en cada extremo del Partenón, representan la lucha de los centauros y lapitas, pero las metopas centrales, conocidas sólo por dibujos atribuidos a Jacques Carrey, dan lugar a controversias de interpretación. Algunos arqueólogos consideran que podría tratarse de una lucha puramente ateniense entre humanos y centauros. [19] [16] [27]

Escultura y pintura [ editar ]

Reconstrucción de los colores en el entablemento del Partenón. "Kunsthistorische Bilderbogen", Verlag EA Seemann, Leipzig. 1883.

Las metopas del Partenón fueron talladas en varias etapas. El artista comenzó dibujando los contornos de sus personajes; luego quitó el mármol fuera del dibujo, al "fondo" de la metopa; siguió separando la figura del fondo; terminó refinando los propios personajes. Es posible que hayan colaborado varios escultores, cada uno especializado en una de estas etapas. [28]El trabajo de escultura tuvo que hacerse en el suelo, antes de colocar las metopas, en la parte superior de las paredes. Los escultores, necesariamente muchos, seguramente empezaron a trabajar a partir del 447 o 446 a. C. para completar su obra antes del 438 a. C., cuando se inició la obra de la cubierta; 442 a. C. o poco después es una fecha probable de finalización. Además, si había que acabar la decoración tallada, no era lo mismo para la pintura o los adornos metálicos que se podían añadir posteriormente. [19] [29] Algunos artistas podrían haber trabajado en varias metopas. Así, para la metopa este VI, Poseidón está en la misma posición que el lapita en la metopa sur II, mientras que el gigante que cae está muy cerca del lapita en la metopa sur VIII, lo que podría significar que son de la misma mano; a menos que esto sea solo inspiración e imitación. [30]

No se ha conservado el nombre de ningún escultor. Sin embargo, dado que existen grandes diferencias de calidad y estilo entre las metopas, es muy probable que hayan sido realizadas por varias manos. Algunos de ellos parecen "viejos", aparentemente debido a artistas más viejos o más conservadores; pero también podrían haberse hecho primero. Aquellos cuya calidad no está al nivel de otros también sugieren que, en vista del tamaño del sitio, fue necesario emplear a todos los escultores disponibles. La última hipótesis sintetiza todas las demás: al inicio de la construcción se contrataron muchos artistas; pero a medida que avanzaba la obra, los incompetentes fueron gradualmente descartados, no sin haber producido ya las primeras metopas, de menor calidad. [31] [32] [28] [16]Varias metopas del sur son de tal calidad que se ha llegado a la conclusión de que deben haber sido talladas entre las últimas; [N 3] en algunos casos se han mencionado nombres de escultores como Myron , Alcamenes o el propio Fidias. [33] Robert Spenser Stanier propuso en 1953 una estimación de un costo total de 10 talentos para la realización de metopas. [34]

Las metopas del Partenón eran, como el resto del decorado, policromadas. El fondo era ciertamente rojo, en contraste con los triglifos en azul medio o oscuro. También hubo que colorear la cornisa sobre la metopa. Los personajes fueron pintados, con ojos, cabellos, labios, joyas y cortinas levantadas. La piel de las figuras masculinas debía ser más oscura que la de los personajes femeninos. Algunas metopas [N 4] incluían elementos de paisaje, quizás también pintados. La decoración se terminó con la adición de elementos (armas, ruedas o arneses) en bronce o bronce dorado, como lo demuestran los numerosos orificios de fijación: hay más de 120 en las metopas del sur, las mejor conservadas. Estos elementos decorativos también podrían usarse para identificar a los personajes más rápidamente. [35] [17]Existen vínculos muy fuertes entre los sujetos de las metopas y la estatua criselefantina de Atenea conservada en el Partenón. Esto podría significar que Phidias era el contratista principal del sitio. [19] [10]

Historia y conservación [ editar ]

Explosión de la reserva de pólvora instalada en el Partenón durante el asedio de Atenas por los venecianos el 26 de septiembre de 1687.

El Partenón fue devastado por un incendio en una fecha mal determinada durante la antigüedad tardía, causando graves daños, incluida la destrucción del techo. El intenso calor agrietó muchos elementos de mármol, incluidos entablamentos y, en consecuencia, metopas. Se llevó a cabo una extensa restauración: se rehizo el techo pero se cubrió solo el interior; por tanto, las metopas estaban más expuestas (caras delantera y trasera) a la intemperie. [36] Hasta el Edicto de Tesalónica en 380, el Partenón mantuvo su función religiosa "pagana". Parece haber conocido entonces un período de abandono más o menos largo. En algún momento entre el siglo VI y el siglo VII, el edificio se convirtió en una iglesia. [37]

Hasta entonces, las noventa y dos metopas habían permanecido casi intactas. Aquellos en los lados este, oeste y norte fueron sistemáticamente dañados por los cristianos, que querían borrar a los dioses antiguos. [N 5] Sólo ha sobrevivido una metopa septentrional, con dos figuras femeninas, quizás porque se interpretó como una Anunciación (la figura sentada a la derecha interpretada como la Virgen María y la figura de pie a la izquierda como el Arcángel Gabriel). Las metopas del sur se han escapado, quizás porque este lado del Partenón estaba demasiado cerca del borde de la Acrópolis; quizás porque Physiologus incluye a los centauros en su bestiario simbólico. [19] [38] [39] [24] [18]El edificio, sin embargo, no sufrió daños durante la conversión de la iglesia del Partenón en mezquita en el siglo XV, ni durante los dos siglos siguientes. En 1674, un artista al servicio del marqués de Nointel (embajador de Francia en la Porte), tal vez Jacques Carrey, dibujó una gran parte de las metopas que quedaron, lamentablemente solo en el lado sur. [38] [40] Gran parte de las metopas fueron destruidas durante el asedio de Atenas por los venecianos comandados por Francesco Morosini el 26 de septiembre de 1687 durante la explosión de la reserva de pólvora del Partenón. [19] [38] [41]Después de la partida de los venecianos en 1688 y el regreso de los otomanos, el edificio volvió a albergar una mezquita. Las piezas de mármol esparcidas por las ruinas, incluidos fragmentos de metopas, fueron reducidas a cal o reutilizadas como material de construcción, en el muro de la Acrópolis, por ejemplo. En el siglo XVIII, los viajeros occidentales, cada vez más numerosos, se apoderaron de piezas escultóricas como souvenirs. [41] [38]

Conservación [ editar ]

Véase también Mármoles de Elgin

Quince de las [N 6] South Metopes se encuentran en el Museo Británico como resultado del trabajo de los agentes de Lord Elgin . [19] [42] [26] [27] La metopa sur VI llegaba por otro camino. Había caído en una tormenta y se había partido en tres; los miembros probablemente desaparecieron al mismo tiempo. En 1788, fue "robado" [N 7] por Louis-François-Sébastien Fauvel con la complicidad de un turco: fue arrojado desde lo alto de los muros de la Acrópolis sobre un montón de estiércol debajo. Sin embargo, no se embarcó hasta 1803 cuando se despachó a bordo de la corbeta L'Arabe. Este barco fue abordado por los británicos cuando la guerra se reanudó tras la ruptura delpaz de Amiens Los mármoles que llevaba terminaron en Londres, donde fueron adquiridos por Lord Elgin. Esta metopa se encuentra ahora en el Museo Británico. [43] [44] [45]

Después de su compra por el Museo Británico en 1817, los mármoles se exhibieron en una sala temporal, hasta que el ala diseñada por Robert Smirke llamada "Elgin Room" se completó en 1832. En la década de 1930, Joseph Duveen ofreció una nueva ala llamada "Duveen Gallery ", diseñado por John Russell Pope Terminado en 1938, los mármoles no pudieron colocarse allí hasta después de la Segunda Guerra Mundial. Durante el conflicto, las metopas fueron resguardadas en los túneles del metro de Londres.lo que resultó relevante ya que la Galería Duveen fue completamente destruida por los bombardeos. Dejaron su refugio subterráneo en 1948-1949 para ser reubicados en la "Sala Elgin", junto con el resto de los mármoles. Encontraron su ubicación actual en 1962, al final de la reconstrucción de la nueva ala. [46]

La metopa X del sur fue comprada a principios del año 1788 a las autoridades otomanas. La adquisición fue realizada por Louis-François-Sébastien Fauvel en nombre de su empleador, el embajador de Francia en Constantinopla, el conde de Choiseul-Gouffier . Fue el vicecónsul francés en Atenas, Gaspari, quien se hizo cargo de las negociaciones. La metopa se envió en marzo de 1788 y llegó a Francia el mes siguiente. [47] Sin embargo, en el verano de 1793, Choiseul-Gouffier había emigrado a Rusia. Le llamó la atención el decreto del 10 de octubre de 1792 que confisca la propiedad de los emigrantes. [48] Por tanto, la metopa se encuentra en el Museo del Louvre . [47] [26] [27]

Los que permanecieron in situ a lo largo de los siglos XIX y XX sufrieron el embate del clima y especialmente la contaminación. Las metopas se retiraron del edificio en 1988-1989 y se depositaron en el Museo de la Acrópolis de Atenas, junto con el sur XII. Han sido reemplazados por molduras de cemento en el Partenón. Sur I, XXIV, XXV y XXVII al norte XXXII y las catorce metopas de la fachada oeste todavía están en su lugar, a veces en muy mal estado (Oeste VI y VII han perdido toda su decoración), a veces intactas (Sur I y Norte XXXII) . Muchos fragmentos se encuentran en varios museos europeos: Roma, Munich, Copenhague ( Museo Nacional de Dinamarca ), Wurzburg ( Museo Martin von Wagner), París, etc. Otras piezas que se habían utilizado para reforzar la fortificación sur de la Acrópolis en el siglo XVIII han sido retiradas desde los años 80 y 90. Estos podrían ser tanto fragmentos de metopas del sur como del norte. [38] [49] [50] [27]

Skulpturhalle Basel ofrece los moldes de todas las metopas conocidas. [51]

Metopas occidentales [ editar ]

La fachada oeste del Partenón, pintada por William Gell con las metopas discernibles bajo el frontón.

Las catorce metopas de la fachada oeste todavía están en su lugar en el edificio. Sin embargo, han sufrido mucho daño, principalmente destrucción por parte de los cristianos, por lo que es difícil determinar qué representan. Así, West VI y VII están tan dañados que ni siquiera es posible discernir nada. El pintor William Pars designado por la Sociedad de Dilettanti para acompañar a Richard Chandler y Nicholas Revett durante la segunda expedición arqueológica financiada por la Sociedad, dibujó alrededor de 1765-1766 las metopas occidentales I, III, IV, V, VIII a XI y XIV. Sus dibujos muestran que se encontraban en la segunda mitad del siglo en un estado de deterioro muy cercano al que conocemos actualmente. [52]

Estas metopas fueron las que vieron primero los visitantes de la Acrópolis: por lo tanto, la elección de su tema era esencial. La interpretación más común es que fue la Amazonomaquia, muy probablemente el episodio ateniense de estas batallas entre los griegos y las mujeres guerreras. Se trataba de Teseo y de la reina amazona Antíope (a veces llamada Hipólita , que, según varios relatos, habría sido secuestrada o habría seguido voluntariamente al héroe ateniense. Las amazonas habrían cruzado el Bósforo e invadido Ática para recuperar su soberano. El ejército ateniense , dirigido por Teseo, habría logrado repeler al invasor oriental. [53]

Sin embargo, el tema sigue siendo controvertido, en gran parte debido al mal estado de la escultura. Otra hipótesis es que podría tratarse de una lucha contra los persas. El argumento se ha centrado en la ropa de los oponentes de los griegos. Las amazonas generalmente se representan con una quitona corta con hombros abiertos. Pero aquí, algunos llevan una chlamys, un sombrero, botas y un escudo. Por otro lado, estos adversarios de los griegos tampoco visten los pantalones característicos de las representaciones de los persas. [54] [26]Los griegos, por su parte, están desnudos (dos tienen una clamidia, la mayoría caídos), con espada y escudo 80,26. Cualquiera que sea la hipótesis adoptada, para el ciudadano ateniense o el visitante extranjero, la interpretación obvia de este escenario occidental fue el fracaso de la invasión del Ática por el ejército persa durante la guerra persa. [53]

En ese momento ya existían en Atenas dos frescos que representaban la Amazonomaquia: uno en el heroon de Teseo (aún no encontrado) y el otro en la Stoa Poikile atribuida a Micon, quien incluyó en su obra Amazonas a caballo. Estos frescos sirvieron de inspiración a los artistas para las metopas del Partenón, pero también para el escudo de la estatua criselefantina. [55]

Cada metopa representa un duelo entre un griego y una amazona, alrededor de Teseo, la figura central. [56] [54] Las Amazonas fueron representadas alternativamente a caballo (metopas oeste I, III, V, VII (?), IX, XI, XIII) victoriosas y a pie (metopas oeste II, IV, VI (?), VIII, X, XII, XIV) vencido. [16] [26] [54] Sin embargo, existen tres excepciones a esta alternancia. La metopa occidental I solo tiene una amazona a caballo; en la metopa occidental II, parece que es la amazona andante la que sale victoriosa y no la griega; en la metopa VIII occidental, la Amazona va a caballo, pero parece estar derrotada. [54]

Crátera voluta atribuida al pintor de los sátiros lanudos (pieza del nombre), MET, Nueva York, inv. 07.286.84. Representa la Amazonomaquia y en el cuello la batalla de centauros y lapitas.

El Amazonas en la metopa occidental I está a caballo, sin adversario. Esto podría representar la llegada de refuerzos o la retaguardia. Es posible que haya tenido una lanza, en cuyo caso su víctima potencial ha desaparecido. [56] [26] [57] Margarete Bieber especula que podría ser la propia Hippolyte que viene a pelear con los griegos. Y simétricamente, según el arqueólogo estadounidense, Teseo se encontraría en West XIV. [58] Desde el oeste, la metopa II solo quedan las caderas y el torso muy dañados del guerrero griego de la izquierda. Es identificable con su escudo redondo en su brazo izquierdo. Su oponente tenía que estar vestido con una túnica corta.. Hay una pierna izquierda y la parte superior del cuerpo a la izquierda. Es posible considerar que debió tener una espada en la cabeza, preparándose para golpear al griego. [57] La composición de las metopas occidentales III, V, IX y XIII es similar, la Oeste V está un poco más dañada y la Oeste XIII es la mejor conservada. Una amazona girada a la derecha está a caballo. Su montura pisotea al griego desnudo que yace en el suelo. El gesto que hace podría ser el de clavar su lanza en el cuerpo de su víctima. Lleva un quitón corto cuyo dobladillo aún se percibe en West III. El griego derrotado se apoya en el brazo izquierdo en el oeste III, V y IX, y en el brazo derecho en el oeste XIII. [59] La metopa West XIII recuerda el dorso de una crátera voluta, atribuida al Pintor de los sátiros lanudos.y conservado en Nueva York. El ateniense caído también se encuentra en la base de una estatua del siglo IV a. C. [N 8] En ambos casos, vaso y base de la estatua, el ateniense sostiene un escudo: así podría tener uno también en la metopa oeste XIII, en mármol o en bronce. [60]

El griego de la izquierda de la metopa IV occidental habría agarrado a la amazona del pelo antes de darle el golpe fatal, en un gesto que recuerda al de Harmodio en el grupo de los Tiranicidas. Solo queda la pierna derecha del griego, mientras que la otra pierna y su brazo izquierdo se pueden adivinar en la parte inferior de la metopa. Quedan las caderas y el busto del Amazonas, doblado hacia la derecha. [61] Las metopas occidentales VI y VII están completamente destruidas. A lo sumo, se puede adivinar una cola de caballo en West VII. [62] La metopa VIII occidental es apenas más legible; lo que queda ha sido reconstruido por Praschniker, [63]por ejemplo, una amazona a la izquierda de un caballo encabritado; llevaría una túnica corta y una capa flotante detrás de ella. Intentaría atravesar con una lanza a su oponente. A la derecha, el griego avanza hacia ella. En el brazo izquierdo sostiene un escudo redondo que le permite protegerse del ataque del Amazonas. Sobre su cabeza, en la mano derecha, sostiene un arma (¿lanza?) Con la que está a punto de golpear a su enemigo. Esta metopa es casi central y no corresponde a la alternancia Amazona a caballo / Amazona a pie, se ha propuesto leer esto como el duelo entre Teseo y la (nueva) reina de las Amazonas. [62]

La metopa X occidental está muy dañada. Se puede ver una silueta a la izquierda; tiene la rodilla derecha en el suelo. Parece levantar su escudo, sostenido en su brazo izquierdo, para protegerse. La forma de este escudo parece ser la de una pelta. Sería una amazona a pie, derrotada por un griego. Éste ha desaparecido totalmente. [64]El caballo del Amazonas en la metopa oeste XI va en sentido contrario (de derecha a izquierda) al de las metopas equivalentes (oeste III, V, IX y XIII). Salta sobre el cuerpo del guerrero griego muerto (mientras que en Occidente III, V, IX y XIII, el ateniense se va a completar). El abrigo del jinete vuela detrás de ella. En la metopa XII occidental, el griego se identifica con el rastro de su escudo redondo, a la izquierda de la metopa. Solo queda una silueta. El Amazonas de la derecha ha desaparecido por completo; sólo es posible adivinar que está a pie. [sesenta y cinco]

En la metopa occidental XIV, la lucha entre un ateniense a la izquierda y una amazona a la derecha parece haber llegado a su fin. Del griego, del que quedan las caderas y el torso, la huella de un escudo redondo y detrás de su cabeza un fragmento de mármol que sugiere que podría haber llevado un casco corintio.(incluso si está desnudo en otro lugar). A veces se le identifica con Teseo. La amazona cayó de rodillas, tal vez sostenida en el hombro por su oponente. Intenta escapar de un golpe fatal. Tiene la mano derecha apoyada en el vientre de su enemigo (¿gesto de súplica?); su mano izquierda agarra el codo izquierdo del griego. El frente de su quitón corto estaba perfectamente conservado en la esquina inferior derecha de la metopa. Un fragmento sobre su hombro sugiere que podría usar un casco o gorra frigia. Esta metopa podría significar el final de toda la lucha y la victoria ateniense. [66] [67]

  • Metopas oeste I a IV.

  • Metopas occidentales VI, VII, VIII y IX.

  • Metopes occidentales XIII y XIV.

Metopas del norte [ editar ]

Escena de la caída de Troya, ático kylix con figuras rojas del Pintor de Brygos, principios del siglo V a.C., museo del Louvre.

Trece de las treinta y dos metopas del norte [N 9] sobrevivieron a la explosión de 1687, pero ya habían sido gravemente dañadas por la destrucción de los cristianos. Los otros diecinueve han desaparecido, pero los fragmentos encontrados nos permiten hacer suposiciones sobre su paisaje. [66] [68] Seis siguen colocados en el edificio. Debido a su estado de conservación, durante mucho tiempo ha sido difícil determinar su tema. Adolf Michaelis , en la segunda mitad del siglo XIX sugirió que el guerrero del lado derecho del Norte XXIV podría ser Menelao persiguiendo a Helena representada en el Norte XXV. En este último, además de Helena a la derecha, identificó como Afrodita la figura de la izquierda, estando las dos figuras femeninas enmarcadas por un pequeñoEros en vuelo a la izquierda y una estatua de Atenea a la derecha. Basó su interpretación en dos textos del siglo VII a. C. El saqueo de Troya de Arctinos de Mileto y la Pequeña Ilíada de Lesches de Pyrrha. Esta hipótesis de Michaelis ha sugerido que el tema de las metopas en el lado norte podría ser la captura de Troya, incluso si este tema no se retoma en la estatua de Atenea Partenos. [69]Sin embargo, la caída de Troya podría constituir una continuación lógica de la Amazonomaquia en las metopas occidentales. El visitante de la Acrópolis camina a lo largo del Partenón en el lado norte, en la forma más obvia y fácil (la de las Panathenae en otros lugares). Las dos batallas se vincularían entonces simbólicamente, con el recordatorio mitológico de que las Amazonas habían elegido el campo de Troya. Además, la elección de situar este episodio nocturno en la fachada norte fue jugar con la luz del día que tocaba estas metopas que rara vez dependen de las estaciones. Entonces habría una oscuridad simbólica. [70]

La caída de Troya fue el tema de dos frescos de Polygnoto que podrían haber servido de inspiración a los escultores de metopas: uno en Stoa Poikile y el otro en la Lesche de los Knidianos en Delfos . [71] [72] En este último, el número de caracteres que menciona Pausanias, [N 10] sesenta y cuatro, corresponde a lo que se pudo encontrar en treinta y dos metopas con dos figuras por metopa. [71]

Muy pocas descripciones e identificaciones son seguras. Si todos los expertos parecen aceptar las identificaciones de Menelao (norte de XXIV), Helena (norte de XXV) y Selene (norte de XXIX), entonces las opiniones divergen para las otras metopas y el conjunto sigue siendo objeto de intenso debate. El primer punto de discordia es el barco en North II. Aunque todo el mundo está de acuerdo en que se trata de un barco, una pregunta sigue sin resolverse: ¿está lanzando desde la orilla o amarrado? De hecho, todo depende del "sentido de la lectura" de estas metopas. Si se leen de izquierda a derecha, de este a oeste (de norte a norte, XXXII), entonces relatan la llegada de los griegos y la toma de Troya. Si se leen en el sentido de que los visitantes de la Acrópolis los leen a lo largo del Partenón de los Propileosde oeste a este (del norte XXXII al norte I), luego se habla de la caída de Troya y la partida de los griegos. [71] [73]

Del mismo modo, las interpretaciones tampoco coinciden sobre el episodio narrado en la hipótesis donde el norte II representaría la llegada de los griegos a Troya. Las metopas del norte I, II, III y A pueden representar la llegada de los griegos por la noche, [74] [75] o la llegada de Filoctetes, [76] [77] [78] o la llegada de los mirmidones (según la Ilíada, 19, 349-424). [79] [80] Las metopas del norte XXX a XXXII podrían hablar del último encuentro de los dioses sobre la caída de Troya en el monte Ida [76] [77] [78] [81] [82] o para designar a los dioses como espectadores de la captura de Troya, [74]o el encuentro entre Zeus y Thetis en el Olimpo [75] [80] o incluso el nacimiento de Pandora (en el relato de Hesíodo, en su Teogonía, 570-584 y Las obras y los días, 54-82). [79]

La Metope Norte I representa a la izquierda una figura humana muy dañada: queda un fondo de peplos; faltan los pies y el torso está muy dañado. Se puede ver un carro en las rodillas. A la derecha, el cuerpo de un caballo sin cabeza es claramente visible. Sus dos piernas izquierdas todavía están presentes en la parte inferior de la metopa. [83] Responde a la metopa este XIV en la que hay otro carro y al final del frontón este con el carro de Selene. [84] [26] Por otro lado, la deidad a bordo del carro en el norte I se identifica de diversas maneras. Los defensores de una historia de la llegada de los aqueos a Troya la ven con mayor frecuencia Nyx [76] [77] [75] [80] pero también Eos , [77][78] a veces Selena [76] o Athena . [79] Los defensores de una desviación de los griegos ven Helios , [63] [82] [81] [68] [71] con la sombra de Hemera . [82]

En la metopa norte II, no se ven más que las huellas de los pies de dos personajes y un fragmento de mármol que sugiere sus torsos. Un arco y un timón se pueden adivinar diagonalmente entre las dos figuras. [85] Las interpretaciones varían entonces: la llegada de los griegos a Troya [76] [77] [78] regreso de los aqueos después de su salida en falso y su ocultación detrás de Tenedos llegada de mirmidones [79] [80] salida de los griegos. [63] [82] [81]

Dolon con su piel de lobo. Lekytos con figuras rojas. Hacia el 460 a.C., museo del Louvre.

El North Metope III está casi en el mismo estado. Podemos adivinar dos figuras: trazos del busto y un brazo para el personaje en quitón de perfil a la izquierda; Busto y escudo redondo para el personaje de rostro a la derecha y desnudo. [86] Si todos están de acuerdo en que se trata de soldados, las identificaciones varían: Filoctetes y un hoplita ; [76] Filoctetes y Neoptolemus ; [77] Filoctetes sin identificación de la segunda figura; [78] Aquiles o Neoptólemo sin identificación de la segunda figura; [79] tomar las armas; [74] Ulises y Diomedessi tenemos en cuenta que las Metopes Norte III y IV son la historia de la incursión de Dolón en el campamento aqueo; [80] desarmar a los griegos antes de volver a embarcarse. [63] [82]

Demophon (?) Liberando Ethra, kylix ático con fondo blanco, 470-460 a.C., Staatliche Antikensammlungen (Inv. 2687)

De las siguientes metopas, sólo quedan fragmentos de mayor o menor importancia, siendo los más grandes designados con letras que denotan una "cuasi" -metopa. Así, la metopa designada por la letra "A" (potencialmente norte V) representa un caballo encabritado al fondo con una figura humana cuyo único torso y parte superior de los muslos permanecen en primer plano. Por tanto, a veces se ha confundido con una metopa meridional perteneciente al ciclo de la Centauromaquia. Ernst Berger, en su síntesis de las metopas del Partenón 78 tras el gran simposio de 1984 [N 11] resume para todas estas metopas las diferentes hipótesis propuestas a partir de las múltiples interpretaciones de los fragmentos. El episodio del caballo de Troya ciertamente no se pudo representar, por falta de espacio en una metopa.Para Metopes North IV a North VIII: elLaocoonte y el Palladium Flight o una escena de sacrificio y consejo de los griegos antes de su partida. Para el norte IX al norte XII: alrededor de la tumba de Aquiles con el norte IX de Troyes o en otros lugares; en el norte X Polixeno y Acamas o Talthybios norte XI Briseida y Agamenón o Fénix en el norte XII Filoctetes y un héroe troyano asesinado por él (llamado Admetus o Diopeithes según las versiones de la historia). Metopes del Norte XIII al Norte XVI se desarrollarían alrededor de la estatua de Atenea con el Norte XIII Corèbe y Diomede; en el sacrilegio del Ajax del Norte XIV ( Cassandray Ajax); en el XV Norte de Troyennes y XVI Norte de Hécuba . Los del Norte XVII al Norte XX se desplegarían alrededor del altar de Zeus con en el Norte XVII la muerte de Príamo en el norte XVIII Astyanax y Neoptolemus en el norte XIX Andrómaca y Polites; en el norte XX Agenor y Lycomede o Elephenor. Las siguientes metopas tendrían como tema general a la diosa Afrodita con en el norte del XXI DEiphobe y Teucros; en el norte XXII Clymene (una de las doncellas de Helena) y Menestheus o Acamas; en el norte XXIII (o metopa designada por la letra "D") liberación de Ethra, con Éthra y Demófon y el "reencuentro" entre Meneleas y Helena en el norte XXIV y XXV114. [87]

La metopa norte XXIII se identifica con mayor frecuencia con la metopa designada por la letra "D". Dos figuras se enfrentan. A la izquierda, se ven el busto (dañado), las caderas y la parte superior de los muslos de un hombre. Está desnudo, con un manto tallado en el fondo de la metopa. Pudo haber sostenido una lanza en su mano derecha. Su brazo izquierdo está extendido hacia el brazo derecho de la figura femenina de la derecha, que lleva un peplos y a menudo ha sido identificada con Ethra, la madre de Teseo, esclava de Helena y liberada por Demófon hijo de Teseo (o su hermano Acamas hijo de Teseo). [88] [63] [82] [78] También es el medio para insistir en el escenario del Partenón en un episodio puramente ateniense de la guerra de Troya. [89] Otra identificación propone Polyxene y Acamas[76] o Polixeno y griego anónimo. [74] [79] [80]

Helena salvada de la ira de Menelao por Afrodita y Eros. Pintor de Menelao, Museo del Louvre G424

Metopes North XXIV y XXV forman un conjunto. [71] En Metope North XXIV, dos figuras de perfil masculino caminan hacia la derecha. Solo queda el tronco y la parte superior del muslo del guerrero izquierdo, desnudo con un manto. Del de la derecha, también desnudo, solo quedan el tronco y el antebrazo izquierdo con escudo. [90] Menelao (la identificación aceptada por todos desde Michaelis [91] ) avanza hacia la siguiente metopa de la que está separado por el triglifo. La transición que marca este elemento puramente arquitectónico es también un signo del paso del exterior al interior. [92]La figura femenina a la izquierda de North XXV fue identificada con Afrodita por el Eros sobre su hombro izquierdo. Lleva un quitón y un himation. La siguiente figura femenina está en peplos. Ella está velada. Parece correr hacia la estatua de la derecha para refugiarse bajo su protección. De hecho, Menelao persiguió a su esposa para matarla, considerándola responsable de la guerra y la muerte de sus amigos. Este incidente representado es el momento en que Afrodita usará su poder para salvar a su protegido. Está a punto de abrir su himation para revelar sus encantos y su poder divino. Paralelamente, Eros vuela a Menelao con una phiale o una corona. El poder combinado del amor y la belleza cambiará la mente de Menelao, quien dejará su espada y perdonará a su esposa. Este tema está muy presente en la cerámica. [93] [92]La identificación de la divinidad completamente a la derecha junto a la estatua de la que viene a refugiarse Helene es más difícil. Un oinochoe conservado en el Museo Vaticano (Museo Gregoriano Etrusco) y atribuido al Pintor de Heimarmene [N 12] propone una escena equivalente. En este, Helene busca la protección de una Atenea en armas. La elección de esta deidad tutelar de Atenas podría tener sentido en este edificio cívico. Además, Atenas fue una de las ciudades que afirmó haber heredado el Paladio después de la caída de Troya. [94] [95]

Metope North XXVI es totalmente desconocido. [96] En el norte XXVII, hay dos figuras de perfil: una mujer, sin cabeza, probablemente en peplos a la izquierda y un hombre, desnudo con una clamidia, de la que solo queda el busto, a la derecha. Los personajes caminan y miran hacia la derecha. El hombre pudo haber llevado un petaso, quizás un escudo. También pudo haber tomado a la mujer de la mano. [97] El tema de esta metopa puede seguir relacionado con Afrodita, como los anteriores. Algunas interpretaciones proponen aquí el tema de Ethra por sus nietos, [98] [80] o una escena con Polyxena o un troyano cautivo. [74] También podría ser la sacerdotisa de Atenea, Theano. El fresco de Polygnotusen la Lesche de los Knidianos la representaba sosteniendo de la mano a dos de sus hijos, acompañada de Antenor sosteniendo a una de sus hijas. Podría estar aquí esta familia, antes que la familia Anchises en la próxima metopa. Si esta metopa XXVIII norte (hacia la que caminan los personajes) fue el vuelo de Eneas, entonces la figura femenina del XXVII norte también podría ser Creusa . [99]

Eneas con Anquises, oenochoe de figura negra, c. 520-510 a.C., Museo del Louvre (F 118)

Metope North XXVIII es una de las más "cargadas", con nada menos que cuatro caracteres. En el extremo izquierdo, en primer plano, hay una figura inmóvil de frente, probablemente una mujer: solo sus pies (faltantes) sobresalían de su largo manto. Es imposible determinar el gesto de sus brazos. A su derecha inmediata y un poco atrás, otra figura, considerada un anciano, está de perfil volteado hacia la figura masculina a su derecha. Lleva una prenda de manga corta y un abrigo que deja su hombro derecho sin obstrucciones. Sus dos manos descansan sobre los hombros de la siguiente figura a la derecha. Este es un hombre desnudo con un abrigo que le llega hasta la espalda y entre las piernas. En el brazo izquierdo lleva un gran escudo redondo que sobresale por encima de su cabeza. El hombre camina hacia la derecha. Frente a él, una última figura, probablemente masculina, más pequeña, con abrigo.La interpretación más común para las tres figuras masculinas es Anquises sobre los hombros de su hijo Eneas, él mismo precedido por su propio hijo Ascagne. Por lo tanto, la figura femenina se considera a menudo como Afrodita (tema general de esta serie de metopas, pero también madre de Eneas). A veces se la identifica como Cretace, la esposa de Eneas.[100]

Se puede divisar un jinete en el Metope North XXIX, también marcado por una decoración de rocas. El caballo, tal vez una yegua, se gira a la derecha con la cabeza gacha. El jinete, más bien un jinete, parece montar "amazon" ?, el brazo izquierdo descansa sobre el cuello de la yegua. El ciclista mira hacia la derecha. Ella tiene que usar un quitón. Su mano derecha debía sostener su velo. En la esquina superior derecha hay un fragmento de relieve ligeramente curvado, interpretado como una luna creciente. El jinete sería Selene. Sin embargo, como no está representado a caballo, también podría ser la Pléyade Electre. [101]

No queda casi nada de la metopa norte XXX, excepto en la parte inferior dos huellas de bustos, quizás dos figuras masculinas. Si consideramos su ubicación, entre una deidad celestial en el norte XXIX y Zeus y Hera en el norte XXXI y XXXII, entonces podrían ser dioses, tal vez Apolo y Ares o Hermes; los tres estaban, en efecto, ausentes hasta entonces de las metopas del norte. Metope North XXXI está mejor conservada. La figura de la izquierda es un hombre de perfil desnudo con un abrigo largo ?, sentado sobre una roca, con un codo apoyado en un muslo. La figura de la derecha está más en primer plano, desde el frente. Es delgado con alas muy visibles hasta el suelo. Las dos figuras se identifican, en relación con la siguiente metopa, a Zeus e Iris, a veces Eris o Nike. [102]

La única metopa bien conservada, y aún in situ, en este lado norte es North XXXII. En 1933, Gerhart Rodenwaldt sugirió [N 13] que podría haber sido leído por los cristianos como una Anunciación y, por lo tanto, conservado mientras su posición en el noroeste lo hacía muy visible. [103] Dos figuras femeninas se enfrentan. Uno de la derecha está sentado y el otro de la izquierda camina hacia ella. [103] [104] La figura femenina de la izquierda lleva un peplos "ático" y hace el gesto de quitarse el manto, con el brazo izquierdo por encima de la cabeza y el derecho a lo largo del muslo: el movimiento de la prenda está muy bien hecho. Se encuentra en una representación de Apolo en un skyphos de cola blanca conservado en el Museo de Bellas Artes de Boston. [N 14]La figura sentada es de quitón, cubierta con un largo manto, lo que permite un trabajo de escultura en la litera de cortinas. El codo derecho se apoya en la rodilla derecha; las piernas están desplazadas: la izquierda más baja que la derecha. La mano izquierda (desaparecida, como todo el brazo) se inclinaba hacia atrás, sobre la roca, colocando la figura de las tres cuartas partes. Es posible que el brazo izquierdo se haya agregado después del tallado, como sugiere el orificio de fijación. [104]

La interpretación más común de esta Metope North XXXII es que a la izquierda está Atenea [105] [106] [107] [26] y a la derecha de Hera [105] [106] [76] [78] [63] o a veces Themis, [75] [80] Afrodita, [63] [82] Cibeles, [82] o incluso otra deidad femenina no identificada. [82] [81] Kristian Jeppesen en 1963 sugiere que podría ser Pandora a la izquierda y Afrodita a la derecha. [79] Katherine A. Schwab disputa en un artículo de 2005 [106]la identificación de Atenea a la izquierda. Uno de los principales argumentos a favor de Atenea es que no está o quizás no está identificada en otro lugar de este lado a menos que, según K. Schwab, esté en la metopa Norte I, a bordo del carro. Efectivamente, éste parece estar frenando, no puede ser el carro de una de las dos estrellas. El segundo argumento a favor de una identificación de Atenea es que llevaría la égida en el pecho. El contraargumento de KA Schwab es que lo que se interpreta como la égida sería de hecho un lugar muy dañado de la metopa. Finalmente, para K. Schwab, en su movimiento, sus peplos se abren y dejan al descubierto su pierna desnuda, algo imposible para una diosa virgen como Atenea. Entonces, ¿podría ser Hebe, desde el momento en que se la pone en relación con la figura femenina sentada ?. Éste es considerado como Afrodita o Hera. Sin emabargo,como Afrodita ocupa un lugar destacado en el norte XXV, no puede estar tan al norte como XXXII. Además, en el norte de XXXI, la figura masculina sentada sería Zeus. Por tanto, en North XXXII, podría estar Hera, en una hierogamia simbólica. La figura alada junto a Zeus en el norte de XXXI sería Iris, por lo que la figura femenina que camina hacia el norte de XXXII sería Hebe. Este último vinculado al matrimonio y la renovación, estos dos Metopes Norte XXXI y XXXII podrían significar la renovación de sus votos por la pareja divina Zeus-Hera, así como el matrimonio Menelao-Helena se renueva en el Norte XXIV y XXV.por lo que la figura femenina que camina hacia el norte XXXII sería Hebe. Este último vinculado al matrimonio y la renovación, estos dos Metopes Norte XXXI y XXXII podrían significar la renovación de sus votos por la pareja divina Zeus-Hera, así como el matrimonio Menelao-Helena se renueva en el Norte XXIV y XXV.por lo que la figura femenina que camina hacia el norte XXXII sería Hebe. Este último vinculado al matrimonio y la renovación, estos dos Metopes Norte XXXI y XXXII podrían significar la renovación de sus votos por la pareja divina Zeus-Hera, así como el matrimonio Menelao-Helena se renueva en el Norte XXIV y XXV.[103]

Metopas orientales [ editar ]

Metopes este I a V.

Dado que estas metopas han sido destruidas casi por completo por los cristianos, es difícil saber qué representaban. Sin embargo, en el siglo XIX, Adolf Michaelis [98] sugirió que el personaje del este II podría ser un Dioniso (identificado gracias a la pantera y la serpiente que lo acompañan) atacando a un gigante en fuga. Michaelis luego hizo la hipótesis de que las metopas en esta fachada podrían representar Gigantomaquia. Por lo tanto, la identificación de otras figuras fue posible, aunque algunas aún se debaten. El trabajo se realizó en comparación con otras representaciones de gigantomaquia: vasos atenienses del siglo V a.C., el Tesoro de Siphnian o el Altar de Pérgamo.Sin embargo, estas metopas supusieron un punto de inflexión en la representación de los gigantes. Hasta mediados del siglo V a.C., se los representaba como hoplitas. Aquí, y en representaciones posteriores, como en Pérgamo, están desnudos o simplemente vestidos con pieles de animales. [108] [16] [26] [109]

Las figuras de las metopas orientales V, VII, X y XIV no se oponen a un gigante, sino que se colocan en un carro. Por esta razón, a veces se les identifica no con una deidad sino con el auriga del carro de la divinidad. El vehículo se gira hacia el centro de la fachada. [109]Las metopas orientales se organizan simétricamente en torno a un eje central, al igual que el friso oriental y el frontón oriental; además, las identificaciones a veces se hacen por comparación con las divinidades presentes en paralelo en estos otros dos elementos decorativos del Partenón. Las cuatro metopas centrales (este VI, VII, VIII y IX) están enmarcadas por dos metopas con carro (este V y X) y luego las dos metopas con tres caracteres (este IV y XI). Esta composición evocaría el final de la lucha y la inminente victoria de los olímpicos; el lugar del enfrentamiento ya no sería la llanura de Phlegra sino ya las laderas del Olimpo. [110] [111]

Dos figuras masculinas están en la metopa este I. La de la izquierda lleva una clámide; con la mano derecha, parece sostener la figura derecha con las rodillas en el suelo. Con la mano izquierda está a punto de dar un golpe fatal. Su espada, dado el orificio de fijación, iba a ser un objeto de bronce. La figura de la derecha lleva una piel de animal y tiene la mano derecha apoyada en la cadera de su adversario, quizás para pedirle gracia. Así, Hermes está representado en el ánfora de la Gigantomaquia por el pintor Suessula conservado en el Louvre. [N 15]Además, en el friso del Partenón, en el lado este, está Hermes que también está completamente a la izquierda. En la metopa este II, la figura divina de Dioniso es fácilmente identificable. En primer plano, un animal salta entre la figura de la izquierda que está atacando y la de la derecha que está goteando. Las patas traseras del animal son patas de felino. La fijación de agujeros también podría significar la presencia de una serpiente de bronce. Además, en el friso del Partenón, en el lado este, Dioniso está inmediatamente a la derecha de Hermes. Finalmente, también está en el lado izquierdo del frontón este. Sobre la metopa este III, muy deteriorada, se adivina un escudo redondo, entre dos figuras de las que sólo quedan algunos rastros. La deidad escudo se identifica más a menudo con Ares:es la tercera deidad masculina en el lado este del friso y está presente en el lado izquierdo del frontón este.[114]

Gigantomaquia, pintor Licurgo, cráter, alrededor del 350 a.C., Museo del Hermitage.

La forma general de los personajes en East IV aún es discernible. Tiene tres figuras. A la izquierda, una figura caída se protege con su escudo del ataque de una figura femenina. Detrás de él, en el extremo derecho, hay una figura más pequeña en vuelo. Parece que Atenea es la figura central; caminaría hacia la izquierda, su brazo izquierdo protegido de su escudo con la égida. En la mano derecha sostendría una lanza (objeto de bronce añadido) con la que golpearía a un gigante, ya en el suelo y protegiéndose con su propio escudo. En la parte superior derecha, está la pequeña figura de Nike coronando a la diosa. Una composición equivalente es visible en el ánfora atribuida al pintor de Suessula conservada en el Louvre. [30] [115]La Atenea coronada por Nike es el signo de la próxima victoria de los dioses, pero también un tributo y una glorificación de la ciudad de Atenas y sus ciudadanos, como en todo el edificio. [116]

Poseidón enfrentándose a Polibotes durante la Gigantomaquia .
Ánfora abuhardillada, figura negra; Louvre F226.

En la metopa este V se puede ver un carro, girado a la derecha y tirado por dos caballos. Las dos interpretaciones principales son Demeter o Amphitrite. Es este último el que se sugiere con mayor frecuencia, ya que se considera que Poseidón aparece en la siguiente metopa 144. El elemento esencial de la metopa este VI es una enorme roca, tanto elemento paisajístico como arma utilizada por Poseidón contra un gigante: sería el episodio que tiene lugar entre el dios y Polibotes, en el que la piedra se arranca. en la isla de Cos habría dado a luz a la nueva isla de Nisyros ?. Los contornos de los personajes son apenas perceptibles. El gigante se protegería de su escudo mientras Poseidón le aplastaría la cabeza con Nisyros. La composición recuerda a un fragmento de cráter conservado en Ferrara. [N 16]y atribuido al pintor Pélée que se inspiró en la metopa, así como un bajorrelieve de ático del siglo IV a. C. ahora en el Museo Metropolitano de Arte, [N 17] [117] [118]

La metopa este VII representa de nuevo un carro tirado por dos caballos alados. La interpretación más común es Hera, ya que Zeus se identifica en la siguiente metopa. Además, la pareja divina está representada junta tanto en el centro del friso como en el frontón. La metopa VIII está sumamente dañada: se adivina un busto a la izquierda y un escudo en el cuarto superior derecho. La parte inferior de un quitón está grabada en la parte inferior de la metopa debajo del busto. La identificación de Zeus se justifica por el lugar central de la metopa en la fachada este. Al mismo tiempo, el dios también está en el centro del friso y el frontón. [119]En la metopa este IX, la figura de la izquierda es probablemente un gigante, sosteniendo en su mano derecha un garrote o una antorcha de bronce (agregado dado el orificio de fijación). Su brazo derecho está protegido de una piel de animal. ¿Su oponente entra en su rodilla derecha en el muslo ?. La posición del brazo derecho del dios, que sostendría una espada, no es diferente a la de Harmodio en el grupo de Tiranicidas. La identificación de Apolo se relaciona nuevamente con el friso y el frontón donde el dios está en el lado derecho. [120]La metopa este X muestra nuevamente un carro tirado por dos caballos. En el friso, los vecinos de Apolo son Artemisa y Afrodita, las dos propuestas principales para el auriga de este carro. Si uno se identifica como X, entonces se sugiere el otro para este XII, y viceversa. En la metopa este XII, una figura femenina a la izquierda camina hacia la derecha. Lleva un peplos y su abrigo le cuelga del brazo izquierdo. Hay muy poco del gigante (busto y fragmento de cabeza) para determinar algo. Aquí nuevamente, se proponen Artemisa y Afrodita, sin poder decidir, sobre todo porque Eros se identifica en la metopa este XI, entre los dos. Finalmente, estas dos diosas están sentadas junto a Apolo en el friso. Si Artemis está inmediatamente a la derecha de su hermano, Eros también está a la derecha de su madre, privándonos así de una rúbrica decisiva.[121]

La otra metopa con tres caracteres se encuentra en XI. [122] A la derecha, un gigante cayó de rodillas. La figura central estaba tan alta en relieve que desapareció. La identificación de este personaje central aún se debate. A la izquierda hay una figura más pequeña (¿un joven?). Los agujeros de fijación en su hombro y cadera recuerdan la presencia de un carcaj, que lo identificaría como Eros. Su presencia está ligada a la de Afrodita (en la metopa anterior o en la siguiente). Tiverios [123] luego hace el vínculo Eros-Afrodita para proponer a Ares como identificación de la figura central. Otra identificación propuesta es Apolo, en relación con IX: si Heracles está presente en IX, entonces Apolo está en XI, y viceversa. [124]De hecho, también se sugiere a Heracles: se le asocia regularmente con Eros, que era el "pedagogo". Otro argumento es la simetría entre esta metopa y la metopa es IV. Si Atenea está presente en IV, entonces su protegido Heracles ciertamente está en XI. [122] [125] No queda casi nada de la metopa XIII: a la izquierda un hombro, un busto y las caderas de una figura visiblemente caída al suelo; en el hombro derecho, el busto y las trazas de un muslo y una pierna de una figura dominando la otra, probablemente preparándose para aplastarla con una piedra. Con mayor frecuencia se propone Héphaïstos. [126]

Dos caballos saltan en diagonal de derecha a izquierda en la metopa este XIV. En la esquina inferior derecha, junto a un ternero, se ve claramente un pez, de ahí la sugerencia de que a veces el dios del carro sería Poseidón. [127] Sin embargo, Helios es una propuesta más común. Según el relato de Pseudo-Apolodoro, [N 18] Zeus detuvo la marcha del Sol y la Luna para permitir que Atenea fuera a Heracles al Hades, siendo necesaria la presencia del héroe para la victoria. Este episodio sería según Katherine A. Schwab en East IV y East XI, las únicas metopas con tres caracteres y no dos. Este XIV, con el carro de Helios saliendo del océano, sería la expresión de la reanudación de la marcha del tiempo. [30] [128]Además, responde a la metopa norte I, en la que está representado un carro, quizás el de Atenea, y al final del frontón oriental con el carro de Selene. [129] [16]

Metopas del sur [ editar ]

En 1819, Louis Dupré representó a Louis-François-Sébastien Fauvel en casa; a la derecha del cuadro, un molde de yeso de la metopa sur XXXI (destruida con la casa en 1825).

En este lado del Partenón, las metopas conservadas representan la lucha de los centauros y lapitas [N 19]probablemente en el momento del matrimonio del rey de Tesalia Pirithoos con Hippodamia. Los centauros y los lapitas son primos (los lapitas y los centauros eran medio hermanos, hijos de Apolo), de ahí la invitación de los centauros que descendieron de Pelion para la ocasión. Sintiéndose los efectos del alcohol, los centauros atacaron a las mujeres y los jóvenes presentes. Los lapitas acudieron en su ayuda, apoderándose de todo lo que estaba a su alcance que podía servir como arma, y ​​la lucha tomó tales proporciones que continuó en el exterior. Es el hecho de que las mujeres estén presentes en esta centauromaquia (como también en el frontón oeste del templo de Zeus en Olimpia) lo que identifica este episodio concreto, aunque parece que algunos invitados llegaron con su escudo, incluso los arrojaron a la boda. [130] [131]Sin embargo, la presencia de este tema en un edificio ateniense que celebra la ciudad no es sorprendente: Teseo era el mejor amigo de Pirithoos y estuvo presente en la ceremonia y durante la pelea. Según Pausanias, un fresco de Mikon, en el héroe de Teseo (aún no encontrado), que data de alrededor del 470 a. C., ya evocaba este episodio. Este fresco influyó mucho en los pintores de jarrones y, ciertamente, en los escultores de las metopas del Partenón. [132]A diferencia de los otros bandos, los centauros no son bárbaros: son del mundo griego. Además, los escultores de metopas han renovado la forma de representarlas. Se aseguraron de eliminar la extrañeza de la doble naturaleza, como había sido el caso hasta entonces. Las partes animal y humana no son autónomas, pero están bien conectadas y son funcionales. Por tanto, se trata de una lucha entre griegos; entre humanos y centauros que también están más cerca del humano que del monstruo. Las metopas podrían ser una metáfora de los conflictos que luego enfrentaron a los griegos entre sí. [133]Este tema de la centauromaquia se puede leer en otro nivel para los ciudadanos atenienses. El comportamiento de los centauros que no respetan la santidad de la ceremonia nupcial podría hacerse eco del sacrilegio de los persas cuando destruyeron los santuarios de la Acrópolis. [134]

Estas metopas son las mejor conservadas y las más destruidas. Los mejor conservados son aquellos extremos que fueron llevados a Londres por Lord Elgin, que los conservó por completo, en comparación con los de los otros lados que quedaron en el edificio. Sin embargo, las metopas centrales (Sur XIII a XXI) también han desaparecido por completo en la explosión del polvorín en 1687. Solo quedan los dibujos atribuidos a Jacques Carrey, que datan de 1674. En estos dibujos no hay centauro, lo que lleva a un problema de interpretación del tema general de este lado. Los fragmentos encontrados durante las excavaciones recientes en la Acrópolis iluminaron un poco más. [135] [136] [131]

  • Sur I,
    (en el museo de la Acrópolis).

  • Dibujé al sur en 1674.

  • Sur II.

  • Sur II dibujado en 1674.

  • Sur III.

  • Sur III dibujado en 1674.

  • Sur IV, con las cabezas restauradas.

  • Sur IV elaborado en 1674.

La metopa sur I fue una de las últimas en estar todavía en su lugar en el Partenón, en la esquina suroeste, fue removida en 2013 y ahora está en el museo de la Acrópolis, fue reemplazada por una copia en el sitio. Un centauro encabritado, a la derecha, estrangula con su brazo izquierdo a un lapita en un manto, a la izquierda. Está a punto de asestar un golpe fatal a su adversario humano con un objeto que sostiene en su mano derecha, tal vez un tronco de árbol que habría sido pintado en el fondo de la metopa. El brazo derecho de Lapith ha desaparecido. Sin embargo, un agujero en la ingle de Centauro podría dar indicaciones. El Lapithe estaría perforando a su oponente con un objeto largo de metal: lanza o asador. Si se trata de una lanza y aceptamos la hipótesis del tronco del árbol, entonces esta metopa sería la prueba de que la lucha se ha trasladado al exterior. [137] [24][138] La siguiente metopa (sur II) tiene una configuración inversa. Un Centauro, al fondo, tiene las rodillas de las patas delanteras en el suelo mientras que un Lapith, en primer plano, estrangula su brazo izquierdo mientras empuja su rodilla izquierda en la espalda. [139] En la metopa III del sur, un lapita con un manto, a la derecha, ataca a un centauro por detrás. Salta sobre su espalda y se la lleva a la garganta. Los cinturones y la funda de Lapithe debían ser de bronce: los orificios de fijación aún son visibles. [12] [140]

En la metopa IV del sur, un centauro, a la derecha, está a punto de pisotear un lapita caído al suelo a la izquierda. Éste se protege de un escudo (el único elemento de armadura del conjunto de metopas del Sur que se conserva). El Centauro aprovecha la oportunidad para intentar noquearlo con una hidria. Éste se utiliza para determinar la cronología de los hechos contados por las metopas del sur: todavía se estaría en la sala del banquete. El South IV Metope se encuentra en el Museo Británico. Las cabezas fueron retiradas en 1688 por un danés al servicio de Francesco Morosini y del ejército veneciano. Se conservan en el Museo Nacional de Dinamarca en Copenhague. El dibujo de 1674 atribuido a Jacques Carrey muestra que los miembros aún existían entonces: la composición general es, por lo tanto, más conocida. [141] [142]

  • Sur V.

  • Sur V dibujado en 1674.

  • Métope sud VI.

  • Sur VI dibujado en 1674.

  • Sur VII.

  • Sur VII dibujado en 1674.

En la metopa V sur queda solo el Centauro, a la izquierda, pero el Lapith se conoce gracias al dibujo atribuido a Carrey (las cabezas ya habían desaparecido para entonces). El centauro se levanta y agarra al Lapith por la parte superior del cuerpo: tira violentamente a su oponente hacia atrás, tratando de huir. [143]

En la metopa VI del sur, un anciano (arrugas aparentes, piel flácida y cola caída) Centauro, a la derecha se opone a un joven lapita que lleva un manto. En el dibujo atribuido a Carrey, el Lapith da un golpe con el puño derecho al Centauro. La composición es poco imaginativa. Parece que el escultor ha insistido más en la diferencia de edad que en la acción. La cabeza del Centauro, presente en el dibujo atribuido a Carrey, ha desaparecido desde entonces. Por otro lado, la cabeza de Lapitha, en su lugar en 1674, fue encontrada en 1913 cerca de Varvakeio, por lo tanto, al pie de la Acrópolis. Ahora se encuentra en el Museo de la Acrópolis de Atenas, mientras que el Metope está en el Museo Británico. [43] [144]

En la metopa sur VII, con la mano izquierda, un lapita, a veces identificado con Pirithoos, a la izquierda, ataca en diagonal, un puñetazo en la cara de un centauro que se levanta bajo el efecto del golpe y es empujado por el borde derecho de la metopa; su cabeza incluso sobresalía del borde superior. En la mano derecha, el Lapith tenía que sostener una espada (el objeto de metal desapareció desde entonces). El Centauro no lleva una piel como las demás, sino una especie de tejido fluido que vuela a sus espaldas. La metopa está en el Museo Británico. Las cabezas se guardan por separado: la de Lapith está en el Louvre; el del Centauro en el Museo de la Acrópolis. [43] [145]

  • Sur VIII.

  • Sur VIII dibujado en 1674.

  • Sur IX

  • Sur IX elaborado en 1674.

  • Sur X.

  • X del sur dibujado en 1674.

  • South XI elaborado en 1674.

La metopa sur VIII sufrió graves daños durante la explosión del Partenón en 1687. A la izquierda, un Lapith enroscado busca protegerse del ataque del Centauro; incluso podría suplicar piedad. El brazo derecho de Lapith ha desaparecido por completo y se desconoce su gesto. Sigue siendo la capa del Lapith, que desciende desde su hombro izquierdo hasta su muslo y la parte inferior de la piel de la bestia (tal vez de pantera) que el Centauro llevaba en su brazo derecho. El dibujo atribuido a Carrey muestra que el Centauro tenía ambos brazos levantados; podría estar empuñando el tronco de un árbol. [146] [16] [147]Los músculos abdominales de Lapith están muy bien marcados, pero el estilo permanece muy fijo, similar al estilo severo de principios del siglo V a. C. Como resultado, el escultor que hizo esta metopa podría haber sido mayor o más conservador, o ambos, que sus colegas. [146]

La metopa IX del sur se conserva en el Museo Británico, pero las cabezas de Lapith y Centauros, que todavía muestra el dibujo de Carrey, se conservan en el Museo de la Acrópolis, así como fragmentos del hombro y los brazos. El Centauro, a la derecha, con su mano izquierda agarró el muslo de Lapithe, que así desequilibró. Está a punto de noquearlo con algo que sostiene sobre su cabeza. El Lapithe cae sobre una hidria o un dinosaurio. Intenta recuperarse agarrando el cabello de su oponente con su mano izquierda y colocando la derecha (como muestra el dibujo de Carrey) en el suelo. [148]

La metopa South X, considerada poco exitosa, representa la causa de la pelea: una mujer arrebatada por un centauro. [24] Este es calvo si se cree en el dibujo atribuido a Carrey. Aprieta a Lapithe entre los muslos de sus patas delanteras; la pierna derecha levanta los peplos de la mujer. También usa el brazo izquierdo para agarrarlo. En su mano derecha, también sostiene la muñeca derecha del Lapith (este movimiento se ha ido). Intenta huir, sin éxito. En su gesto desesperado, descubre su muslo y hombro izquierdos, así como su pecho. La mujer a veces se identifica con Hippodamia o su "dama de honor". [75] [149]De la metopa Sur XI sólo quedan fragmentos y el dibujo atribuido a Carrey. En este último, un Centauro a la izquierda se lanza y se prepara para golpear un Lapith. Éste, desnudo, solo lleva un manto. En el brazo derecho tiene un gran escudo redondo. A veces se le identifica con Teseo. [150]

  • South XII elaborado en 1674.

  • Sur XIII dibujado en 1674.

  • XIV Sur dibujado en 1674.

  • XV sur dibujado en 1674.

  • XVI Sur.

  • XVI Sur dibujado en 1674.

La metopa XII del sur es también una de las cinco en las que un centauro ataca a un lapita. La mujer, a la izquierda, intenta liberarse del agarre del Centauro, pero sus pies ya tocan el suelo solo con los dedos. [151] [152] A veces se la identifica con Hippodamia, secuestrada por Eurytion. De hecho, la composición de la metopa es inversamente simétrica con respecto a la metopa South X. Las tres metopas del sur X, XI y XII a veces se leen juntas: Centauro y Dama de honor; Centauro y Teseo; Hippodamia y Eurytion. [75] [153]

  • XVII Sur dibujado en 1674.

  • Sur XVIII dibujado en 1674.

  • XIX sur dibujado en 1674.

  • Sur XX dibujado en 1674.

  • Sur XXI dibujado en 1674.

  • Sur XXII dibujado en 1674.

  • Sur XXIII dibujado en 1674.

  • Sur XXIV dibujado en 1674.

  • Sur XXV dibujado en 1674.

Las siguientes metopas, desde el sur XIII hasta el sur XXV, se conocen sólo por los dibujos atribuidos a Carrey. Se han encontrado algunos fragmentos que permiten la reconstitución. Como estas metopas no representan solo los duelos Lapithe-Centaur, solo presentes en el sur XXII al sur XXV, se han propuesto varias otras interpretaciones para las metopas sur XIII a XXI, a veces sin ninguna conexión con el episodio del matrimonio de Hippodamia y Pirithoos. [154]Erich Pernice y Frantz Studniczka leyeron el mito de Erichthonios y la erección de la estatua de culto de Atenea Polias. Charles Picard comparte la opinión de que este es el mismo mito de Erichthonios, pero sugiere más bien la creación de Panathenae. Erika Simon ve la historia de otro lapith, Ixion, el padre de Pirithoos. Martin Robertson prefiere el mito de Dédalo, con ubicaciones geográficas itinerantes (Sur XIII a XVI en Atenas, Sur XVII y XVIII en Knossos, regreso a Atenas por Sur XIX a XXI). [155] Burkhard Fehr quiere leer la oposición entre la "buena" esposa Alceste (esposa de Admeto) y la "mala" esposa Fedro (esposa de Teseo). [156] Según Hilda Westervelt [N 20]en su tesis defendida en Harvard en 2004, esto podría no ser un evento puntual, sino un relato de todo el matrimonio de Hippodamia y Pirithoos. En el centro se representa el momento en que en la boda la novia abandona la casa paterna por la de su marido; la procesión sería entonces perturbada por centauros ya borrachos; la lucha se extiende luego a las metopas exteriores. [135]

  • Sur sud XXVI.

  • XXVI Sur dibujado en 1674.

  • XXVII Sur.

  • XXVII Sur dibujado en 1674.

  • XXVIII Sur.

  • Sur XXVIII dibujado en 1674.

  • XXIX Sur.

  • XXIX Sur dibujado en 1674.

La metopa sur XXVI podría haber sido esculpida por uno de los artistas menos competentes. Los movimientos son poco probables; el rostro del Centauro está helado y el estilo de la escultura (severo) es anticuado para esta segunda mitad del siglo V aC .; la cabeza del Centauro se coloca directamente sobre los hombros: no tiene cuello. Finalmente, una parte de la cortina de la prenda de Lapith no se sostuvo y cayó en una fecha muy antigua. [157] [16] [158]El Lapith de la izquierda da un disparo de su pie izquierdo en el pecho del Centauro; en su mano izquierda también agarra su codo derecho. El Centauro parece llevar sobre la cabeza un objeto pesado (bloque de piedra o altar) que está a punto de lanzar sobre su oponente. Parece que un pozo estaba presente debajo de las piernas de los dos personajes. Este elemento del paisaje podría significar (como el hipotético tronco de un árbol en el sur I) que la lucha se ha trasladado al exterior. [158]

En la metopa sur XXVII, el Centauro, herido, intenta huir al galope. Puso su mano derecha sobre la herida que recibió en la espalda, a menos que usara ambas manos para intentar extraer el objeto que lo lastimó. El Lapithe, que también podría ser el héroe Teseo, [82] [159] [75] [160] [161] [33] intenta evitar que huya, agarrándole el cuello con la mano izquierda. Su mano derecha está hacia atrás, alcanzando un nuevo golpe, probablemente fatal con una lanza o un asador. Su abrigo se desliza desde sus hombros hasta el suelo. Los rostros de los dos personajes se volvieron hacia el centro de la metopa. [157] [151] [24] [162]Las cabezas han desaparecido desde los dibujos atribuidos a Carrey. Sin embargo, si la metopa está en el Museo Británico, la cabeza del Lapith se guarda en el Museo de la Acrópolis de Atenas. Sin embargo, esta cabeza también se considera que puede provenir de la metopa sur IX. "Carrey" dibujó un centauro sin barba. A continuación, se plantean varias hipótesis: el diseñador no habría visto que la barba se había roto; el antiguo escultor creó con esta metopa un nuevo canon de representación de los centauros mucho más jóvenes. [163]Esta metopa del sur XXVII es considerada una de las más exitosas. La representación de la anatomía es perfecta. La tensión del movimiento es visible en la escultura de los músculos de la pierna y el torso de Lapith. El drapeado, perfecto, del manto está en tan alto relieve que se desprende casi por completo del fondo. La cola del Centauro forma parte de la continuidad de uno de los pliegues del abrigo: había que pintarla de distintos colores para resaltarla. Este movimiento del manto recuerda al de la figura M del frontón del Templo de Zeus en Olimpia, tradicionalmente identificado con Teseo, de ahí la identificación aquí. La composición es sutil: las dos tensiones en dos direcciones opuestas recuerdan las características del grupo central de un frontón, similar al movimiento que anima Atenea y Poseidón en el frontón oeste. Finalmente,también recuerda la metopa occidental IV del templo de Zeus en Olimpia (Heracles y el toro de Creta). También encontramos este motivo en el cuello de una crátera voluta atribuida al pintor de los Sátiros Lanudos y conservada en Nueva York. Si no se conoce al escultor, debe ser sin embargo uno de los más talentosos que haya trabajado en el Partenón.[164] [165] [16]

La metopa sur XXVIII es por su estilo bastante similar a su vecino sur XXVII. Un centauro se alza sobre un lapithe en el suelo. En el brazo izquierdo tiene una piel de animal, tal vez de pantera, que tuvo que usar para protegerse. En la mano derecha sostiene un gran jarrón. Sin embargo, si el brazo y el jarrón han desaparecido, queda un fragmento sobre el hombro del Centauro. [166] [167] Martin Robertson sugiere que el hombre que el centauro está a punto de matar podría ser Dédalo. [161] [167] La metopa sur XXIX es una de las cinco conservadas que no representa la pelea, sino la causa de la pelea: un centauro calvo toma a una mujer lapita. La encierra con su brazo izquierdo. El dibujo atribuido a Carrey muestra que se sujetaba la muñeca derecha con la mano derecha.[166] [167] La calidad de la escultura es muy heterogénea. El rostro del Centauro está helado e inexpresivo; La posición de Lapith es improbable. En cambio, el cortinaje del quitón es de altísima calidad, el nivel del Iris del frontón occidental; lo mismo ocurre con el borde del manto del Centauro, el nivel de lo que está en el friso. [166] [16] [24]

  • Sur XXX.

  • Sur XXX dibujado en 1674.

  • Sur XXXI.

  • Sur XXXI dibujado en 1674.

  • Sur XXXII.

  • Sur XXXII dibujado en 1674.

En la metopa sur XXX, Lapith de la derecha está arrodillado. El Centauro hunde los cascos de las patas delanteras en los muslos. El movimiento todavía es visible para las extremidades derechas; las extremidades izquierdas estaban rotas. [168] La metopa sur XXXI también está tallada en un estilo un poco antiguo (severo) para esta segunda mitad del siglo V antes de Cristo. [166] [16] El centauro, a la izquierda, agarró al lapita por el cuello. Entre sus patas delanteras, sostiene la pierna derecha de su oponente que le entra la rodilla en el pecho. El Lapithe intenta tirar del pelo enmarañado del Centauro. [168]Las posiciones están congeladas; la anatomía está poco representada. El rostro del Centauro es más grotesco que expresivo. La misma calidad del trabajo dejaba algo que desear: el brazo derecho del Centauro se rompió en la antigüedad y fue reemplazado por uno nuevo sujeto por los tobillos. [166]

En la metopa XXXII sur, el Lapith de la derecha avanza con determinación hacia el Centauro de la izquierda. Está inclinado como para protegerse. En el dibujo atribuido a Carrey, el brazo derecho de Centaurus y el izquierdo Lapithe todavía estaban presentes. La cabeza de Lapithe también existía en 1674. Un detalle en el frente permitió suponer que el Lapithe podría haber usado un casco corintio. La posición del cuerpo y los brazos de Lapith recuerda a los de Harmodios en el grupo Tyrannonos. Además, esta metopa es la última en la esquina sureste (cerca de la fachada más sagrada). Por lo tanto, este hombre a veces se identifica como Teseo, fundador de la democracia ateniense. [169] [24]

Notas [ editar ]

  1. En el escudo: en el exterior, las amazonas atacan la Acrópolis; por dentro, una gigantomaquia. En las suelas de las sandalias: una pelea entre centauros y lapitas. ( Schwab 2005 , pág.167)
  2. Armonía de parejas divinas que luchan lado a lado durante la gigantomaquia; contraejemplo de las amazonas que rechazan el papel habitual de la mujer; la lucha de los centauros y lapitas en la boda de Pirithoos; Guerra de Troya provocada por el secuestro de Helen. ( Schwab 2005 , pág.168)
  3. Es incluso cierto para el sur V, XXVII, XXVIII y XIX. ( Berger 1986 , pág.79)
  4. ^ Norte: I, XXIX, XXXI y XXXII y este: VI y VII
  5. Sin embargo, se desconoce la fecha exacta de la destrucción de las metopas y, por lo tanto, no puede contextualizarse. Atribuir el acto al iconoclasticismo bizantino es problemático ya que los frontones y los dioses del friso este no fueron también desfigurados sistemáticamente. Anthony Kaldellis: El Partenón cristiano, Clasicismo y peregrinaje en la Atenas bizantina, Cambridge, 2009, p.42.
  6. ^ Sur II, III, IV, V, VI, VII, VIII, IX, XXVI, XXVII, XXVIII, XXIX, XXX, XXXI y XXXII.
  7. Este fue el término que empleó Fauvel.
  8. ^ Museo Arqueológico Nacional de Atenas, NM 3708
  9. ^ Norte I a III, XXIII (o metopa designada por la letra «D») a XXV, XXVII a XXXII, también uno designado por la letra «A» que podría ser V
  10. ^ 10.25-27
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  14. Atribuido al pintor de Karlsruhe, inv. 00-356.
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  20. Se espera que Cambridge publique inmediatamente la obra 'La Centauromaquia en la escultura arquitectónica griega'.
  21. Kristian Jeppesen evoca a Butes hijo de Boreas, el padre de Hippodamia (tomando Diodoro de Sicilia, IV, 70), pero insiste en la homonimia con el héroe ático Butes hijo de Pandion, hermano de Erecteo incluso con Butes hijo de Teleon amante de Afrodita y padre de Eryx, presente en la metopa del XVI Sur. ( Jeppesen 1963 , pág. 36).
  22. ^ Probablemente Butes hijo de Boreas, padre de Hippodamie

Referencias [ editar ]

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Ver también [ editar ]

  • Mármoles de Elgin
  • Arte griego antiguo

Enlaces externos [ editar ]

  • Museo Británico
  • Lumbrera
  • Museo de la Acrópolis