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Jarrón de mayólica victoriana vidriada con plomo de colores , diseñado por Carrier-Belleuse , 1868.

Mintons fue una empresa importante en la alfarería de Staffordshire , "la fábrica de cerámica líder en Europa durante la época victoriana", [1] una empresa independiente desde 1793 hasta 1968. Fue líder en diseño de cerámica, trabajando en una serie de diferentes cuerpos cerámicos, técnicas decorativas , y "un glorioso popurrí de estilos: formas rococó con motivos orientales, formas clásicas con diseños medievales y bordes Art Nouveau se encontraban entre los muchos brebajes maravillosos". [2] Además de vasijas de cerámica y esculturas, la empresa era un fabricante líder de azulejos y otras cerámicas arquitectónicas, produciendo trabajos tanto para las Casas del Parlamento como para el Capitolio de los Estados Unidos .

La familia continuó controlando el negocio hasta mediados del siglo XX. Mintons tuvo la variedad habitual de Staffordshire de compañías y nombres comerciales a lo largo de los años, y los productos de todos los períodos se conocen generalmente como "Minton", como en "Minton china", o "Mintons", la marca utilizada en muchos. Mintons Ltd fue el nombre de la empresa desde 1879 en adelante. [3]

Historia [ editar ]

1793 a 1850 [ editar ]

La empresa comenzó en 1793 cuando Thomas Minton (1765–1836) fundó su fábrica de cerámica en Stoke-upon-Trent , Staffordshire, Inglaterra como "Thomas Minton and Sons", produciendo loza . Formó una sociedad, Minton & Poulson, hacia 1796, con Joseph Poulson, quien hizo porcelana de hueso a partir de 1798 en su nueva cerámica de porcelana cercana. Cuando Poulson murió en 1808, Minton siguió solo, usando la cerámica de Poulson para porcelana hasta 1816. Construyó una nueva cerámica de porcelana en 1824. No hay ninguna loza de barro muy antigua marcada, y quizás una buena parte de ella fue hecha para otros alfareros. Por otro lado, algunos registros de fábrica muy tempranos sobreviven en el Archivo Minton, que es mucho más completo que los de la mayoría de las firmas de Staffordshire, y la primera porcelana está marcada con números de patrones, que pueden vincularse a los libros de patrones supervivientes. [4]

Los primeros productos de Mintons eran en su mayoría vajillas domésticas estándar en loza de barro pintada o impresa por transferencia azul , incluido el siempre popular patrón Willow . Minton se había formado como grabador para la impresión por transferencia con Thomas Turner . A partir de 1798, la producción incluyó porcelana china de cerámica china cercana de su socio Joseph Poulson. La producción de China cesó c. 1816 después de la muerte de Joseph Poulson en 1808, reiniciando en una nueva cerámica en 1824.

Minton fue uno de los principales impulsores y el principal accionista de Hendra Company, formada en 1800 para explotar la arcilla china y otros minerales de Cornualles. Nombrado en honor a Hendra Common, St Dennis, Cornwall , los socios incluyeron a Minton, Poulson, Wedgwood , William Adams y los propietarios de la porcelana New Hall . La empresa fue rentable durante muchos años, reduciendo el costo de los materiales para los alfareros propietarios y vendiendo a otras empresas. [5]

La porcelana de los primeros Mintons estaba "decorada en el estilo moderado de la Regencia", [6] gran parte de ella solo con patrones de bordes en lugar de escenas completamente pintadas, manteniendo así los precios al alcance de una sección relativamente grande de la clase media.

Porcelana temprana
  • Crema, forma ovalada antigua estriada, c. 1797-1799

  • Crema, antigua forma ovalada, c. 1800-1815

  • Tetera y soporte, nueva forma ovalada, c. 1800-1805

  • Tetera y soporte, forma de Londres, c. 1813-1816

  • Cuenco de desagüe , c. 1812-1815

Piso de baldosas encáusticas Mintons en el Capitolio de los Estados Unidos , 1856

Los dos hijos de Minton, Thomas y Herbert, se asociaron en 1817, pero Thomas ingresó en la iglesia y fue ordenado sacerdote en 1825. Herbert había estado trabajando en el negocio desde 1808, cuando tenía 16 años, inicialmente como vendedor ambulante. A su muerte en 1836, Minton fue sucedido por su hijo Herbert Minton (1793–1858), quien tomó a John Boyle como socio para ayudarlo ese mismo año, dado el tamaño del negocio; en 1842 se habían separado. [7] Herbert desarrolló nuevas técnicas de producción y llevó el negocio a nuevos campos, incluyendo notablemente la fabricación de baldosas encáusticas decorativas , a través de su asociación con destacados arquitectos y diseñadores como Augustus Pugin y, se dice, el Príncipe Alberto .

Grupo de 5 fichas de Pugin para la nueva Catedral de San Jorge, Southwark , 1847-48, con daños por bombas alemanas.

Minton se asoció con Michael Hollins en 1845 y formó la empresa de fabricación de azulejos de Minton, Hollins & Company , que estaba a la vanguardia de un gran mercado de reciente desarrollo como proveedores de acabados decorativos duraderos para paredes y pisos en iglesias, edificios públicos, grandes palacios y sencillas casas domésticas. La firma exhibió ampliamente en exhibiciones comerciales en todo el mundo y ejemplos de sus exhibiciones de exhibición se llevan a cabo en la Institución Smithsonian en Washington, DC, donde la compañía obtuvo muchos contratos prestigiosos, incluido pisos de baldosas para el Capitolio de los Estados Unidos.. La técnica "encáustica" permitía utilizar arcillas de diferentes colores en una misma baldosa, lo que permitía posibilidades decorativas mucho mayores. Un gran número de nuevas iglesias y edificios públicos recibieron pisos en las baldosas y, a pesar de las protestas de William Morris , muchos pisos de iglesias medievales se "actualizaron" con ellos.

La "porcelana estatuaria" blanca dura sin esmaltar, más tarde llamada cerámica de Parian debido a su parecido con el mármol de Parian , fue introducida por primera vez por Spode en la década de 1840. Fue desarrollado aún más por Minton, quien empleó a John Bell, Hiram Powers y otros escultores famosos para producir figuras para reproducción. Mintons ya había estado haciendo algunas figuras en el medio más exigente de la porcelana biscuit , y reutilizó algunos de estos moldes en Parián. [8]

En el año que terminó en 1842, las ventas de la empresa principal Minton & Co totalizaron (en total £ '000s) £ 45K, divididas de la siguiente manera: [9]

  • Porcelana: dorada £ 13K y sin dorar £ 8K
  • Loza: esmaltada £ 6K, impresa £ 10K, " color crema " £ 4K, cuerpos de colores £ 2K
  • Piedra de hierro: 2K

Gran parte de la impresión por transferencia fue realizada por especialistas externos, y el "grabado realizado fuera de las Obras" costó £ 641, mientras que el "grabado realizado sobre las Obras" costó £ 183. [10]

1820 hasta 1850
  • Plato "tramposo" con guisantes, c. 1820

  • Figura de porcelana biscuit de Hannah More , década de 1830

  • Jarra con Silenus , gres esmaltado, 1840

  • El jarrón 'Well Spring', uno de los primeros diseños de cerámica de Parian por Richard Redgrave , c. 1847

  • Cuchillo de papel, vajilla de Parian y metal dorado, c. 1847

Período de mediados de la época victoriana [ editar ]

En 1849, Minton contrató a un joven ceramista francés Léon Arnoux como director de arte que permaneció en la Compañía Minton hasta 1892. Este y otros nombramientos emprendedores permitieron a la compañía ampliar enormemente su gama de productos. Fue Arnoux quien formuló [11] el esmalte de estaño utilizado para la rara mayólica vidriada de estaño de Minton junto con los esmaltes de óxido metálico en esmalte con los que se pintó. También desarrolló los esmaltes de plomo coloreados y la tecnología de horno para Palissy esmaltado con plomo de gran éxito de Minton [12].cerámica, más tarde también llamada 'mayólica'. Este producto transformó la rentabilidad de Minton durante los siguientes treinta años. La mayólica vidriada con estaño de Minton imitó el proceso y el estilo de la mayólica vidriada con estaño del Renacimiento italiano, lo que resultó en una fina decoración pintada con pincel sobre un fondo blanquecino opaco. La vajilla / mayólica Palissy decorada con esmalte de color Minton empleó un proceso existente muy mejorado y con una amplia gama de esmaltes de plomo coloreados aplicados al cuerpo de la galleta y cocidos. Ambos productos se lanzaron en la Gran Exposición de 1851. Junto con la mayólica de muchas otras fábricas inglesas, todas ahora se agrupan como mayólica victoriana . Los esmaltes de colores de la vajilla Palissy se convirtieron en un elemento básico de Mintons, además de ser copiados por muchas otras firmas en Inglaterra y en el extranjero.

Mintons realizó piezas especiales para las grandes exposiciones que fueron una característica de la época, comenzando con la Gran Exposición de 1851 en Londres, donde tuvieron un éxito considerable, ganando la medalla de bronce por "belleza y originalidad del diseño". Siguieron esto con una medalla de oro en la Exposición Universal de 1855 en París. En Londres, la reina Victoria compró piezas de Parian y, por 1.000 guineas, un servicio de postres con una mezcla de porcelana china y Parian, que regaló al emperador Francisco José de Austria ; permanece en el Hofburg en Viena . [13]

"Mayólica" vidriada con plomo y grandes obras maestras victorianas
  • C. 1855

  • Jarra con figuras medievales danzantes, 1868

  • Plato con Juno, Neptuno, Mercurio, Selene, alrededor de 1875. A diferencia de muchos "Palissy Ware", esto se acerca a las piezas reales del Renacimiento .

  • Jardinera, c. 1880

  • Asiento de jardín de hoja de plátano

  • Plato de pastel con cabezas de liebres y patos

  • Centro de mesa con jarras de crema, 1851; parte del servicio de postres que la reina Victoria le dio al emperador Francisco José de Austria

  • El " Jarrón Prometheus ", 1867, en diversas técnicas

  • Par de jarrones pâte-sur-pâte de Marc-Louis Solon , 1870

  • Gran quemador de incienso en varias técnicas.

Copia en cerámica pariana de la exitosa escultura de Hiram Powers El esclavo griego , 1849. 14 1/2 pulgadas de alto, donde el original era de tamaño natural.

Los siguientes veinticinco años vieron a Mintons desarrollar varias especialidades nuevas en diseño y técnica, mientras que la producción de estilos establecidos continuó sin cesar. Al igual que en la propia Sèvres , y en muchas otras fábricas, los artículos que evocan la porcelana de Sèvres del siglo XVIII se hicieron populares a partir de la década de 1830, y Arnoux perfeccionó los colores de fondo azul y rosa de Mintons, esenciales para el estilo de Sèvres, pero muy utilizados para otros artículos. El rosa de Sèvres se llamaba rose Pompadour , lo que llevó a Mintons a llamar a la suya rose du Barry en honor a otra amante real. [14] Alexandre Brongniart (1770-1847), director artístico de Sèvres, le había dado a Mintons moldes de yeso de algunos moldes originales, lo que les permitió realizar copias muy cercanas. [15] A finales de siglo, cuando el marido de Georgina Ward, condesa de Dudley , vendió su jarrón de popurrí de Sèvres original en forma de barco , una famosa, espectacular y rara forma de Sèvres de la década de 1760 (ahora Getty Museum) en la década de 1880, se encargó a Mintons que hiciera una copia. [dieciséis]

La cerámica de Parian , introducida en la década de 1840, se había convertido en un área fuerte para Mintons, cuyo catálogo de 1852 ya ofrecía 226 figuras, con precios desde dos chelines extremadamente modestos por un perro, hasta seis guineas por una figura clásica. En esa década se introdujeron figuras parias parcialmente teñidas y parcialmente doradas. [17] Copias de esculturas contemporáneas que habían sido un éxito en la Exposición de Verano de la Royal Academy o en otros lugares se produjeron a una escala muy reducida en Parian. La exitosa escultura del escultor estadounidense Hiram Powers , El esclavo griego, se hizo por primera vez en 1843 en Florencia., ya finales de la década, algunas de las cinco versiones de tamaño natural que hizo habían viajado por varios países. Mintons hizo una copia por primera vez en 1848; según la versión ilustrada aquí, de 1849, la figura había perdido las pesadas cadenas entre sus manos, que quizás eran demasiado caras para convertirlas en un producto popular.

Arnoux tenía interés en revivir la cerámica de Saint-Porchaire , entonces generalmente conocida como "cerámica de Enrique II". Se trataba de una loza vidriada con plomo de muy alta calidad fabricada entre los años 1520 y 1540 en Francia; en 1898 la cerámica se ubicó en el pueblo de Saint-Porchaire (hoy en día una parte de Bressuire , Poitou ). Quizás sobreviven sesenta piezas originales, y en ese momento la loza tenía una reputación legendaria. Esta era una vajilla muy complicada de hacer, con mucho uso de incrustaciones de arcilla con diferentes colores. Arnoux dominó la técnica y luego enseñó a Charles Toft, quizás el mejor modelista de Mintons, quien produjo una pequeña cantidad de piezas. Además de su influencia en la producción de azulejos y mosaicos encáusticos, Arnoux también desarrolló y produjo azulejos.al estilo portugués. [18]

En algún momento antes de 1867, Mintons comenzó a trabajar con Christopher Dresser , a menudo considerado como el diseñador británico más importante de finales del siglo XIX. En ese momento estaba comenzando lo que se convirtió en un fuerte interés por el diseño cerámico, lo que lo llevó a trabajar con varias otras empresas. Su trabajo con Mintons continuó durante varias décadas, y aunque el Archivo Minton tiene muchos diseños ciertamente en su mano, otras piezas de su estilo solo pueden atribuirse a él. Dresser había viajado a Japón y en la década de 1870 produjo una serie de diseños que reflejaban la cerámica japonesa , captando la creciente moda del japonismo.en todas las áreas del diseño. También estaba interesado en lo que podría llamarse el estilo "anglo-oriental", que evoca tanto el diseño islámico como el de Asia oriental, pero sin seguir precisamente nada. [19]

A su muerte en 1858, Herbert Minton fue sucedido por su igualmente dinámico sobrino Colin Minton Campbell, quien se había unido a la sociedad en 1849, con una participación de 1/3. Herbert había disminuido su participación en la gestión diaria en los años previos a su muerte. [20] Llevó a la empresa a una exitosa exploración de los esmaltes cloisonné chinos, laca japonesa y cerámica turca.

Estilos eclécticos de avivamiento
  • Renacimiento gótico de Augustus Pugin (que no se parece en lo más mínimo a ninguna cerámica medieval real); loza, 1850.

  • Jarrón con fondo azul celeste , inspirado en un diseño rococó de Sèvres , c. 1855

  • Placa de mayólica vidriada con estaño, alrededor de 1860, el niño de Los triunfos de César de Mantegna [21]

  • Forma de botella persa, c. 1862, diseño atribuido a Christopher Dresser . [22]

  • Centro de mesa de porcelana al estilo del esmalte renacentista de Limoges , 1866

  • Plato de porcelana en el estilo del esmalte renacentista de Limoges , 1866, de Henry Stacy Marks

  • Par de botellas de estilo "oriental", que recuerdan al esmalte cloisonné chino , década de 1870, diseño atribuido a Christopher Dresser .

  • Par de sales en estilo "Henri Deux" o loza Saint-Porchaire , de Charles Toft , en "mayólica" vidriada al plomo

  • Cuenco oriental, 1871, Christopher Dresser , con motivos de los antiguos bronces rituales chinos , en estilo "loza cloisonné".

  • La "vajilla Henri II" se combina con el estilo islámico en este jarrón popurrí de Charles Toft , 1871. Esta decoración está pintada en lugar de incrustada. [23]

La guerra franco-prusiana de 1870 le dio a Arnoux la oportunidad de contratar al modelista Marc-Louis Solon, que había desarrollado la técnica del pâte-sur-pâte en Sèvres y se la llevó a Minton. En este proceso, el diseño se construye en relieve con capas de deslizamiento líquido, dejando secar cada capa antes de aplicar la siguiente. Hubo una gran demanda de placas y jarrones de Solon, con doncellas y querubines, y Minton le asignó aprendices para ayudar a la empresa a convertirse en el líder incomparable en este campo.

Otros presentados a Minton por Arnoux incluyeron al escultor Albert-Ernest Carrier-Belleuse y al pintor Antoine Boullemier.

En 1870, Mintons abrió un estudio de cerámica artística en Kensington, Londres, dirigido por William Stephen Coleman y alentó a los artistas aficionados y profesionales a involucrarse en la decoración y el diseño de cerámica. Esto podría ser en placas pintadas a mano o en la producción de diseños que se replicarán en grandes cantidades en la fábrica de Stoke. Cuando el estudio fue destruido por un incendio en 1875, no fue reconstruido. [24]

Pintura de mediados de la época victoriana, 1865-1880
  • Mosaico de sirena, 1867, de Henry Holiday (1839-1927)

  • Placa, 1869, William Stephen Coleman (1829-1904)

  • Fuente de William Stephen Coleman , 1871

  • Azulejos impresos de Shakespeare, 1872, diseñado por John Moyr Smith

  • Placa con hadas mirando una araña, c. 1880 por Percy Anderson

Victoriano tardío y siglo XX [ editar ]

Parte superior de la caja de cerámica secesionista, 1906

Desde mediados de la década de 1890 en adelante, Mintons hizo importantes contribuciones a la cerámica Art Nouveau con una fina gama de artículos de mayólica deslizante , muchos diseñados por el hijo de Marc-Louis Solon, Leon Solon, y su colega John Wadsworth . Leon Solon fue contratado por Mintons después de que su trabajo fuera publicado en la influyente revista de diseño The Studio y trabajó para la compañía desde 1895-1905, incluido un breve período como director de arte. Solon introdujo diseños influenciados por el movimiento artístico de la Secesión de Viena , fundado por Gustav Klimty otros, y una gama de loza hecha desde aproximadamente 1901 hasta 1916 se calificó como "Loza Secesionista". Se fabricó principalmente utilizando técnicas industriales que lo mantenían relativamente barato y estaba destinado a un mercado amplio. La gama se concentró en artículos comprados individualmente o en parejas, como jarras o jarrones, en lugar de servicios completos de mesa. [25]

La gama Secesionista cubría tanto artículos prácticos como ornamentales, incluidos platos de queso, platos, teteras, jarras y portavasos, jarrones y jardineras grandes. Las formas de los jarrones ornamentales incluían trompetas invertidas, cilindros alargados y formas de botellas exageradas, aunque las formas de la vajilla eran convencionales. Los primeros patrones secesionistas presentaban representaciones realistas de motivos naturales (flores, pájaros y figuras humanas), pero bajo la influencia combinada de Solon y Wadsworth, estos se volvieron cada vez más exagerados y estilizados, con las características enrevesadas formas vegetales y motivos florales que alcanzaron alturas extravagantes. [26]

  • Patrón de "bambú", de Christopher Dresser , porcelana, 1875

  • Plato de porcelana influenciado por el japonismo , 1881

  • Jarrón en forma de U de Christopher Dresser , porcelana, 1886 o 1889

  • Jarrones secesionistas

  • Jarrón secesionista

Placa, quizás 1909, porcelana con pâte-sur-pâte , obra tardía de Marc-Louis Solon .

"Secessionist Ware" fue posiblemente el último movimiento audazmente innovador realizado por Mintons en términos de diseño. Después de la Primera Guerra Mundial, las mercancías se volvieron bastante más convencionales. La fábrica de Minton en el centro de Stoke fue reconstruida y modernizada después de la Segunda Guerra Mundial por el entonces director gerente, JE Hartill, un tataranieto de Thomas Minton. Pero la empresa participó del declive general de la industria de la cerámica de Staffordshire en el período de posguerra. La división de vajillas fue siempre el pilar de la fortuna de Minton y la racionalización posterior a 1950 de la industria de la cerámica británica llevó a Mintons a fusionarse con Royal Doulton. Tableware Ltd. En la década de 1980, Mintons solo producía algunas formas diferentes, pero aún empleaba decoradores altamente capacitados.

Legado [ editar ]

Archivo Minton [ editar ]

El Archivo Minton comprende papeles y dibujos de los diseños, fabricación y producción de Mintons. Fue adquirida por Waterford Wedgwood en 2005 junto con otros activos del grupo Royal Doulton . [27] En un momento pareció que el archivo se convertiría en parte de la colección del Museo Wedgwood . En el evento, el Art Fund presentó el archivo a la ciudad de Stoke-on-Trent, pero se preveía que parte del material se exhibiría en Barlaston , así como en el Museo y Galería de Arte Potteries . [28]

Edificios [ editar ]

La fábrica principal en London Road, Stoke-on-Trent, fue demolida en la década de 1990, y la otra fábrica, que incluía oficinas y un Museo Minton, fue demolida en 2002 como parte de la racionalización dentro del grupo Royal Doulton . [29] Royal Doulton fue adquirido a su vez por el grupo Waterford Wedgwood en enero de 2005. [30] Como resultado de estos cambios, la colección de cerámica que anteriormente se encontraba en el Museo Minton se dispersó parcialmente. [31] Por otro lado, el Archivo Minton se ha mantenido junto con la ayuda del Art Fund , y se transfirió a la ciudad de Stoke-on-Trent en 2015. [32]

El edificio victoriano en Shelton Old Road, Stoke, que solía ser la fábrica de azulejos de Minton Hollins se encuentra en un sitio separado de la antigua cerámica de Minton. Fue amenazada de demolición en la década de 1980, pero se incluyó en 1986 y se ha conservado. [33] [34]

Notas [ editar ]

  1. Battie, 168
  2. Battie, 170
  3. ^ la organización de alfarería, índice "M"
  4. Godden, 257-258, 267
  5. Godden, 254-255
  6. Battie, 168
  7. Godden, 255-256
  8. Battie, 169
  9. ^ Godden, 257 para todas estas cifras
  10. Godden, 257
  11. Leon Arnoux, 1867, British Manufacturing Industry - Report on Pottery, p.42 [1] "La mayólica [loza ​​barnizada con estaño, superficie blanca opaca pintada con pincel en colores de esmalte] fue producida por primera vez por los señores Minton, en 1850, y han sido durante muchos años los únicos productores de este artículo. El nombre de mayólica se aplica ahora indiscriminadamente a todos los artículos de fantasía de cerámica de colores. Sin embargo, cuando, sin embargo, se decora mediante esmaltes de colores [aplicados directamente al ' biscuit '] , si son transparentes [translúcidas] , debería llamarse cerámica Palissy ...Los señores Wedgwood, George Jones y algunos otros fabricantes de menor importancia lo están reproduciendo con más o menos éxito. A los Sres. Minton, sin embargo, debemos el resurgimiento de la loza [la loza de vidriado de plomo coloreado que llamaron 'vajilla de Palissy'] , que, en relación con [además de] su mayólica [el producto de vidriado de estaño] , creó tal sensación en la Exposición Internacional Francesa de 1855 ".
  12. ^ lleva el nombre del alfarero renacentista francés Bernard Palissy (c. 1510 - c. 1589)
  13. Battie, 169
  14. Battie, 168
  15. ^ Florero y tapa , Museo V&A
  16. ^ Sassoon, Adrian, Vincennes y Sèvres Porcelain: Catálogo de las colecciones , p. 52, 1992, Getty Trust Publications, ISBN  0892361735 , 9780892361731, google books , aunque Sotheby's dio una historia algo diferente cuando vendieron el ejemplo del Museo Minton en 2005
  17. Battie, 168
  18. Digby Wyatt, 26 de mayo de 1858, Journal of the Society of Arts, Sobre la influencia ejercida sobre los fabricantes de cerámica por el difunto Sr. Herbert Minton, p.442 [2]
  19. Battie, 170; "Dr. Christopher Dresser y la conexión de Minton" , Archivo de Minton
  20. Godden, 256
  21. ^ El Mantegna en Hampton Court Palace
  22. ^ Nota metropolitana
  23. ^ Nota del curador del Museo Metropolitano
  24. ^ "El estudio de cerámica de arte" , Archivo de Mintons
  25. ^ "El plato democrático: loza secesionista de Mintons" , Archivo de Minton
  26. ^ "Christopher Proudlove," Mintons Secessionist Ware es un epitafio del diseñador Leon Solon "(WriteAntiques.com, 2006)" . Writeantiques.com . Consultado el 8 de agosto de 2009 .; "El plato democrático: las mercancías secesionistas de Mintons" , Archivo de Minton
  27. ^ "Art Fund ayuda a salvar el archivo de Minton para la nación" (PDF) . Fondo de Arte . Archivado desde el original (PDF) el 21 de junio de 2015 . Consultado el 21 de junio de 2015 .
  28. ^ "Archivo de Minton guardado para la nación" (Comunicado de prensa).
  29. ^ "Stoke - distritos de Stoke-on-Trent" . www.thepotteries.org .
  30. ^ "Waterford Wedgwood: trabajos para llevar" . Noticias de la tarde de Manchester . Consultado el 3 de junio de 2012 .
  31. ^ "Venta de arte: venta de cerámica volantes plumas" . Telegraph . 2002 . Consultado el 29 de febrero de 2016 .
  32. ^ "Archivo de Minton: levantando la tapa sobre siglos de vida en las fábricas de cerámica" . El centinela . 2016 . Consultado el 29 de febrero de 2016 .
  33. ^ Inglaterra histórica . "Ex Azulejos de Minton Hollins (1221093)" . Lista del Patrimonio Nacional de Inglaterra . Consultado el 30 de junio de 2017 .
  34. ^ "Museos de Stoke-on-Trent-Minton Hollins Tile Works, Shelton Old Road, Stoke" . Search.exploringthepotteries.org.uk. Archivado desde el original el 22 de julio de 2011 . Consultado el 8 de agosto de 2009 .

Referencias [ editar ]

  • Battie, David , ed., Enciclopedia concisa de porcelana de Sotheby , 1990, Conran Octopus, ISBN 1850292515 
  • Godden, Geoffrey, inglés de China , 1985, Barrie & Jenkins, ISBN 0091583004 
  • Savage, George, Cerámica a través de los tiempos , Penguin, 1959

Lectura adicional [ editar ]

  • Atterbury, Paul y Batkin, Maureen, Diccionario de Minton , Club de coleccionistas de antigüedades, 1990.

Enlaces externos [ editar ]

  • El archivo de Minton
  • Alfareros famosos de Stoke-on-Trent - Thomas Minton
  • Explore la cerámica histórica de Minton en línea
  • La Sociedad de Mayólica
  • Stoke Museums: hogar de la antigua colección del Museo Minton