Miriam Pandor (29 de octubre de 1924 en Hamburgo - 31 de julio de 2016 en Lübeck ) [1] fue una bailarina, coreógrafa, profesora y escritora alemana. Es conocida por sus obras que abordan el racismo, el antisemitismo y la injusticia social .
Pandor nació en Hamburgo , Alemania, hijo del escritor y crítico de teatro Oswald Pander y de la profesora de danza Susanne Pander. Su padre murió a la fuerza en 1943 en Theresienstadt . [2] En 1938, Pandor emigró primero a Londres, Inglaterra, donde tomó sus primeras clases de baile en el extranjero con Marie Rambert . Más tarde, ella y su madre emigraron a la ciudad de Nueva York , donde comenzó su verdadera carrera como bailarina. Miriam comenzó a tomar lecciones en la Escuela de Ballet Americano de George Balanchine (1941–1945).
En 1942, se volvió hacia la danza moderna y se unió a Martha Graham Dance Company . Posteriormente bailó también como solista en compañías de Doris Humphrey , [3] [4] José Limón (en "Cantar de los Cantares" (1947), "Sonata Opus 4" (1947)), Sophie Maslow, junto a Charles Weidman, [5] y fue artista invitada en el Alvin Ailey Dance Theatre . [6] Estudió actuación y dirección con Jack Manning . Durante la década de 1940, Pandor actuó en espectáculos de Broadway [7] [8] y fuera de Broadway y más tarde en películas de Hollywood (por ejemplo , Oklahoma! yJust for You , en la que bailó junto a Daniel Nagrin ). [9]
Entre otros, Pandor fue profesor en la Duncanbury School of Arts (Boston, Mass), [10] 92nd Street Y (YMHA) y miembro del New Dance Group Studio. En la YMHA, fue la primera en enseñar una técnica combinada de Ballet y Danza Moderna. Pandor también enseñó movimiento para cantantes y actores. [11] [12]
A lo largo de la década de 1950, Pandor estuvo políticamente activo. En 1949 viajó a Budapest para participar en el Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes . De vuelta en los EE. UU., se unió al Partido Comunista de EE. UU. (CPUSA) , participó en sentadas y manifestaciones. Ella coreografió la pieza "Salem Witch Hunt" y fundó su propia Compañía de Conciertos en Nueva York, que actuó en el Museo de Brooklyn y Henry Street Playhouse. En 1968, Pandor pasó nueve meses en la escuela de baile "Cuban Conjunto Nacional de Danza Moderna" en Cuba . Nuevas experiencias y la colección de música cubana la ayudaron a formar nuevas posibilidades expresivas para incorporar en su estudio de Nueva York. [13]De regreso en la ciudad de Nueva York, tomó clases de escritura y comenzó a escribir para el periódico People's Daily World del CPUSA . Escribió poesía para eventos culturales del Westside Marxist Center y enseñó talleres de teatro. En 1972, fue directora de Repertory Dancers, en ese momento la única compañía profesional de danza moderna de Nueva Jersey. [12] El aumento de los problemas de salud obligó a Pandor a repensar su perspectiva profesional como profesora de danza y la escritura se convirtió en una herramienta aún más fuerte para ella. Sin embargo, descubrió que a mediados de la década de 1970 ni los intereses de las revistas de danza ni las de política en los EE. UU. eran lo suficientemente interdisciplinarios para su trabajo.
En 1976 decidió mudarse a la RDA , con la esperanza de poder contribuir a la sociedad socialista . [14] Trabajó como coreógrafa y profesora y traductora de inglés. Después de 1990 también actuó como actriz en producciones de teatro progresivo independiente. Durante este tiempo, eventualmente pudo hacer valiosas contribuciones a los estudiantes de teatro y pantomima. Pandor continuó escribiendo y traduciendo para causas progresistas. [15] Pandor era muy apreciado como bailarín, como lo refleja repetidamente el renombrado crítico de danza John Martin .del New York Times. A lo largo de la mayor parte de su vida, fue una fuerte luchadora no solo por sus ideas sobre la danza, el arte y la sociedad, sino también para combatir su dolor crónico y su inmovilidad. Miriam Pandor murió el 31 de julio de 2016. [1]