Gabinete gótico moderno
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| Diseñador | Daniel Pabst (atribuido) |
|---|---|
| Fecha | C. 1877-80 |
| Hecho en | Filadelfia, Pensilvania , Estados Unidos |
| Materiales | Nogal y arce (maderas primarias) Álamo y pino blanco (maderas secundarias) Bisagras y tiradores de latón Baldosas de vidrio pintado al revés (con respaldo de lámina reflectante) |
| Estilo / tradición | Gótico moderno |
| Altura | 96 pulg. (2,44 m) |
| Ancho | 42 pulg. (1,07 m) |
| Profundidad | 20 pulg. (0,51 m) |
| Colección | Museo Metropolitano de Arte |
El gabinete de exhibición de gótico moderno ( c. 1877-1880) es una pieza de mobiliario gótico moderno que ahora se encuentra en la colección del Museo Metropolitano de Arte . Aunque su diseño se atribuyó una vez al arquitecto Frank Furness de Filadelfia y al fabricante de muebles Daniel Pabst , MMA ahora atribuye su diseño y fabricación únicamente a Pabst. Con 2,4 m (8 pies) de altura, es un ejemplo estadounidense inusualmente grande y policromático del estilo raro.
Estilo y descripción
El gótico moderno (también llamado gótico reformado) fue un estilo importante del Movimiento Estético que comenzó en Inglaterra alrededor de 1860 y duró unos veinte años. [1] : 41 A diferencia del Renacimiento gótico , no buscó copiar los diseños góticos, sino adaptarlos, abstraerlos y aplicarlos a nuevas formas. [2] Su cenit de despedida fue el mobiliario inglés y estadounidense exhibido en la Exposición del Centenario de 1876 en Filadelfia. [3] : 446
El mueble es de nogal y arce, con maderas secundarias de álamo y pino blanco. [4] Cuenta con un "techo" de tejas, columnas comprimidas ebonizadas y con bandas, y decoración tallada e incisa en todas partes. [4] Sus dos juegos de puertas están separados por un frente de cajón muy tallado. Sus ocho paneles insertados, cuatro en las puertas del frente y un par en cada uno de los lados, son de arce enchapado, tallados en camafeo para revelar el nogal más oscuro debajo. [4] Sus bisagras de correa y herrajes son de latón, [4] y las cerraduras de sus puertas tienen el sello "PAT. SEP. 29 '74". [5]El estante del gabinete cuenta con tres baldosas de vidrio acanalado pintadas al revés y respaldadas con una lámina de oro. [4]
El gabinete no está firmado. El taller de Pabst empleaba a decenas de carpinteros y presumiblemente produjo miles de piezas durante medio siglo. [6] Solo dos de sus obras están firmadas y muy pocas documentadas, por lo que la identificación de sus obras debe hacerse mediante atribución. [1] : 37
Diseño
El diseño recuerda a los edificios del banco de Filadelfia de Furness, especialmente el pabellón central de empuje hacia adelante de su 1879 Provident Life & Trust Company (imagen de abajo). [7] Furness usó baldosas de vidrio acanalado pintadas al revés similares respaldadas con papel de aluminio reflectante en la fachada de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania (1871-1876), diseñada con su entonces socio George Hewitt ; [4] en su Pabellón de Brasil en la Exposición del Centenario de 1876 , [4] y en su Centennial National Bank (1876). [4]
Estos edificios pueden haber influido en Pabst, quien ejecutó muebles góticos modernos diseñados por Furness para PAFA, pero la influencia más directa para el gabinete parece haber sido el diseñador británico Bruce James Talbert . [3] Las formas góticas de Talbert aplicadas a muebles, trabajos en metal y decoración para fines domésticos se publicó en Boston en 1873. [8] El "techo", las columnas y las ménsulas del gabinete Pabst están estrechamente relacionados con un armario de pared Talbert (lámina 12, debajo); y los paneles tallados en camafeo de sus puertas superiores parecen copiarse directamente de las puertas de un gabinete Talbert (lámina 20, abajo). [3] : 146
Pabst usó un panel tallado en camafeo y baldosas de vidrio acanalado pintadas al revés en un gabinete gótico moderno anterior (abajo), ahora en el Museo de Brooklyn . [9] Esto originalmente parece haber sido la sección central de una pieza más grande, con una estantería adjunta a cada lado. [7]
Beca
El comerciante de muebles antiguos Robert Edwards compró el gabinete de exhibición en 1985, de la propiedad de Granville H. Triplett de Catonsville, Maryland. [5] Edwards era un experto en diseñadores del Movimiento Estético Americano y del Movimiento de Artes y Oficios , especialmente los de Filadelfia. [7] Vendió la pieza a MMA ese mismo año. [5] La curadora asistente de MMA Alice Cooney Frelinghuysen atribuyó el diseño del gabinete a Furness y su fabricación a Pabst, lo fechó "alrededor de 1876" (parcialmente basado en sus azulejos de vidrio acanalado pintados al revés) y lo describió como uno de los "mejores ejemplos del estilo gótico moderno en América ". [4]
In Pursuit of Beauty , una importante exposición de artes decorativas del Movimiento Estético, se montó en MMA en 1986. La portada de su catálogo era una fotografía del gabinete. [3] La colaboradora Marilynn Johnson escribió:
Las interpretaciones estadounidenses más exitosas del estilo Talbert de muebles góticos modernos aparentemente fueron el resultado de una colaboración entre un ebanista y tallador de Filadelfia altamente calificado, DANIEL PABST, y FRANK FURNESS, un arquitecto de Filadelfia. Los muebles que se cree que fueron producidos por Pabst y Furness incluyen un escritorio que fue heredado de la familia Furness, al menos dos conjuntos de muebles propiedad de Theodore Roosevelt y, lo más impresionante de todo, un gabinete que acaba de salir a la luz. Su frontón en forma de techo, base angular, bordes biselados , columnas truncadas, elaboradas bisagras de correa y paneles de puerta decorados, todos vinculan este gabinete con los muebles góticos modernos de arquitectos y diseñadores británicos como Burges . El desplazamientoSin embargo, los soportes finamente tallados sugieren específicamente la forma del armario de pared de Talbert, y el patrón recortado de flores estilizadas en las puertas superiores recuerda a la decoración de un aparador que se relaciona estrechamente con el aparador Holland and Sons de 1867 y se ilustra como número 20 en formas góticas . El trabajo de Talbert bien puede haber sido la fuente para el diseño del gabinete. [3] : 146
Catherine Voorsanger, curadora asociada de artes decorativas estadounidenses en MMA, dudaba de la atribución de Furness, argumentando que el gabinete no mostraba la mano del arquitecto. [10]Edwards estuvo de acuerdo con Voorsanger en 1985 y escribió en 2008: "Cuando la difunta Catherine Voorsanger y yo discutimos lo que se escribiría en la etiqueta del museo, ambos decidimos que, si bien hay muchos detalles que vinculan la pieza a Filadelfia y Pabst, Hay poco que sugiera que Furness participó en el diseño mezcolanza más que como inspiración. Sin duda, existe una relación entre las proporciones de los gabinetes y las proporciones estrechas de algunos edificios Furness que fueron diseñados para encajar en las distintivas filas de fachadas estrechas de Filadelfia. . En mi opinión, la pieza es una exhibición de las variadas habilidades técnicas del creador, y su diseño no tiene la lógica que veo incluso en los diseños de un arquitecto tan excéntrico como Furness ". [7]Si bien reconoció su "artesanía en madera virtuosa", Edwards describió el gabinete como un "vagón de circo", "todas las campanas y silbidos apiñados en una sola pieza ... radical solo por ser radical". [7]
MMA ahora atribuye el gabinete únicamente a Pabst, y lo fecha "ca. 1877-1880". [5] Actualmente se exhibe en la Galería 746 del Ala Americana. [5]
Galería
Provident Life & Trust Company (1879, demolida 1959-60), Filadelfia, Frank Furness , arquitecto.
Bruce J. Talbert, Gothic Forms Applied to Furniture (1873), lámina 12. El estante y el "techo" del gabinete están relacionados con esta ilustración.
Bruce J. Talbert, Gothic Forms Applied to Furniture (1873), lámina 20. Los paneles superiores de las puertas del gabinete se copian de esta ilustración.
Daniel Pabst, gabinete gótico moderno ( c. 1875), Museo de Brooklyn . También cuenta con un panel tallado en camafeo y baldosas de vidrio pintado al revés.
En exhibición en la Galería 746 de MMA.
Referencias
- ↑ a b Madigan, Mary Jean, ed. (mil novecientos ochenta y dos). Mobiliario del siglo XIX: innovación, renacimiento y reforma . Artes y antigüedades.
- ^ Sarah E. Kelly, Instituto de Arte de Estudios del Museo de Chicago , vol. 32, no. 1 (2006), pág. 18.
- ^ a b c d e Burke, Doreen Bolger, ed. (1986). En busca de la belleza: los estadounidenses y el movimiento estético . Museo Metropolitano de Arte. portada, págs. 142, 146–47, 460–61. ISBN 978-0-87099-468-5.
- ^ a b c d e f g h i Museo Metropolitano de Arte, Adquisiciones recientes: una selección, 1985-1986 , (Nueva York, MMA, 1986), p. 53.
- ^ a b c d e Gabinete , del Metropolitan Museum of Art.
- ^ David A. Hanks y Page Talbott, "Daniel Pabst, ebanista de Filadelfia ", Boletín del Museo de Arte de Filadelfia , vol. 73, no. 316 (abril de 1977), pág. 20.
- ↑ a b c d e Edwards, Robert (noviembre de 2008). "Iz You Iz o Iz You no es Daniel Pabst: PMA intenta averiguarlo" . Archivado desde el original el 19 de enero de 2009.
- ^ Bruce J. Talbert, formas góticas aplicadas a muebles, trabajos en metal y decoración para fines domésticos (Boston: James R. Osgood & Company, 1873).
- ^ Gabinete del Museo de Brooklyn.
- ^ Solis-Cohen, Lita (5 de marzo de 2014). "Foro de muebles de Filadelfia de Winterthur: ¿Qué se aprendió?" . Noticias de muebles . Archivado desde el original el 2 de julio de 2014 . Consultado el 25 de mayo de 2017 .
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