Music and Some Highly Musical People es una historia de la música afroamericana de James Monroe Trotter publicada por primera vez en 1878. Representa quizás el primer intento de evaluar la música estadounidense en varios géneros en un solo volumen.
El libro incluye biografías de más de cuarenta músicos afroamericanos y grupos en gira. [1] Las inclusiones notables fueron Elizabeth Taylor Greenfield , Henry F. Williams , Thomas J. Bowers , Thomas Greene Bethune , Rachel M. Washington , Sarah Sedgewick Bowers , los Jubilee Singers de Fisk University y los Georgia Minstrels . [2]
Recepción
El libro es un ejemplo de una serie de obras de esa época para las que "elevar la raza" era un objetivo principal. Al igual que con otros trabajos, esta tarea se realizó mientras se enfatizaban rasgos como "carácter, modestia e industria" como una forma de "asegurar a los blancos" que los negros no eran una amenaza. Este equilibrio está ejemplificado por el trabajo de Booker T. Washington , quien en ese momento comenzaba su carrera. [3] La recepción del libro inicialmente siguió la línea de color, con la mayoría de los críticos de música e historiadores blancos, especialmente fuera de la ciudad natal de Trotter, Boston, ignorando el libro. Historiadores, biógrafos y enciclopedistas negros citaron y tomaron prestado libremente de la obra. [4]
Contenido
El trabajo de Trotter refleja en gran medida la sociedad en la que fue escrito. En su discusión de, por ejemplo, Elizabeth Greenfield, Trotter es incapaz de examinar la cobertura problemática de la cantante por temor a alejar a una audiencia blanca que no reconocería los efectos negativos de los estereotipos de los músicos negros. Por ejemplo, cita con aprobación algunas reseñas de Greenfield describiendo su talento como "inexperto" e "innato", subordinando a Greenfield a músicos blancos, civilizados y educados. [5] El historiador Lawrence Schenbeck describe cómo el trabajo de Trotter muestra ejemplos de la cultura del disimulo, es decir, el rechazo de un estereotipo al convertirse en exactamente lo contrario de ese estereotipo. Como ejemplo, la descripción de Trotter de Greenfield enfatizó la perfección moral infantil. [6]
Por otro lado, el trabajo de Trotter no fue en sí mismo inmune al racismo científico de la época, por ejemplo, elogia la ligereza de la piel y repite los argumentos de los frenólogos sobre la relación entre el carácter y la forma del cráneo. [7]
La cobertura de Trotter de la música clásica fue influenciada por un movimiento para elevar la música clásica y su interpretación al nivel de servicio religioso. Un líder de este movimiento fue el periodista blanco John Sullivan Dwight. Con esta reverencia por la música clásica, la descripción de Trotter de los solistas clásicos como Thomas Wiggins y Sisieretta Jones se convierten en ejemplos de cultura racial y se elevan a través del género musical en sí. [8] Sin embargo, en lugar de tranquilizar a los blancos, la invasión de negros en el territorio cultural blanco descrito en el libro a veces se veía en el mejor de los casos como una curiosidad y en el peor como una afrenta. [9]
Trotter también cubrió la música vernácula. Trotter cubrió a los músicos de gospel con mucha aprobación, particularmente a los Fisk Jubilee Singers. [2] Por otro lado, Trotter estuvo de acuerdo en que la juglaría solía ser "repugnante ... bufonería". Aun así, el libro fue la primera mirada revisionista al juglar negro, un enfoque que sugiere que de los estereotipos racistas y la caricatura del estilo surgió la oportunidad de expresión musical, empleo y felicidad del público. Como ejemplo, el libro analiza el trabajo de los juglares de Georgia. [2]
Influencia
Eileen Southern dice que el libro es "la primera vez que alguien, blanco o negro, ha intentado evaluar un cuerpo de música estadounidense que atraviesa géneros y estilos". [10]
El libro encaja en un cuerpo de literatura de esa época y posteriores. En 1883, el compositor blanco Frederic Louis Ritter publicó un libro similar sobre la música estadounidense en su conjunto, Music in America , [11] que reconoce la investigación de Trotter sobre las contribuciones de los afroamericanos a la música clásica y vernácula. [12] El libro influyó más directamente en muchos trabajos posteriores sobre música afroamericana, especialmente de autores negros, incluidos Famous Modern Negro Musicians de Penman Lovinggood Sr. en 1921. [13] En 1936, dos publicaciones de autores negros, Alain LeRoy Locke 's, The Negro and His Music y Maud Cuney Hare 's Negro Musicians and Their Music , así como publicaciones más recientes como la obra de Eileen Southern , quien publicó The Music of Black Americans: A History en 1971 (segunda edición en 1983) y comenzó a editar la revista The Black Perspective in Music en 1973. Otra importante revista relacionada es Black Music Research Journal, fundada en 1980. [14]
Lista de individuos con biografías en antología
- Joseph G. Anderson
- William Appo
- Dennis Auguste
- Basile Bares
- Thomas Greene Bethune
- William Brady
- Nellie E. Brown
- Sarah Sedgewick Bowers
- Thomas J. Bowers
- James Caseras
- Compañía de ópera estadounidense de color
- Walter F. Craig
- Edmond Dédé
- James Gloucester Demarest
- Marice JB Doblete
- John T. Douglass
- Familia Dupre
- Cantantes de Fisk Jubilee
- Juglares de Georgia
- Elizabeth Taylor Greenfield
- Justin Holanda
- Hermanas Hyers
- Samuel W. Jamison
- Frank Johnson
- Familia Lambert
- Frederick Elliot Lewis
- Cantantes de la familia Luca
- Samuel Lucas
- EV Macarty
- Thomas Martin
- Charls Martinez
- John Moore
- Peter P. O'Fake
- Samuel Snaer
- William H. Starr
- GHW Stewart
- Rachel M. Washington
- Joseph White
- AP Williams
- Henry F. Williams
enlaces externos
- Edición en archive.org
- Música y gente muy musical en Project Gutenberg
Referencias
- ^ Blum Stephen, Representación musical de actitudes hacia el conflicto en los Estados Unidos, en O'Connell, John Morgan y Salwa El-Shawan Castelo-Branco, eds. Música y conflicto . Prensa de la Universidad de Illinois, 2010. p237
- ^ a b c Darden, Bob. ¡Prepárate !: una nueva historia de la música gospel negra . A&C Black, 2004. p119-123
- ^ Schenbeck 2012, p49-50
- ^ Schenbeck 2012, p51
- ^ Schenbeck 2012, p55-56
- ^ Schenbeck 2012, p56
- ^ Schenbeck 2012, p57-58
- ^ Peretti, Burton W. Levantar todas las voces: la historia de la música afroamericana . Rowman & Littlefield Publishers, 2008.
- ^ Schenbeck 2012, p51
- ^ Schenbeck 2012, p49
- ^ Sur de 1997, p261
- ^ Ritter, Frédéric Louis. Música en América . C. Scribner's sons, 1884. p390, 400
- ^ Wintz, Cary D. y Paul Finkelman. Enciclopedia del Renacimiento de Harlem: KY. Vol. 2. Taylor y Francis, 2004. p744
- ^ Handy, Antoinette D. Los amores internacionales del ritmo: Banda de jazz de damas de Piney Woods Country Life School . Scarecrow Press, 1998. p44
Fuentes
- Schenbeck, Lawrence. Elevación racial y música estadounidense, 1878-1943 . Univ. Prensa de Mississippi, 2012.
- Sur, Eileen. La música de los estadounidenses negros: una historia . WW Norton & Company, 1997.