Naked es una película dramática de comedia negra británica de 1993escrita y dirigida por Mike Leigh y protagonizada por David Thewlis como Johnny, un intelectual locuaz y teórico de la conspiración . La película ganó varios premios, incluido el de mejor director y mejor actor en Cannes . Naked marcó un nuevo récord en la carrera de Leigh como director y convirtió al entonces desconocido Thewlis en una estrella reconocida internacionalmente. [2]
Desnudo | |
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Dirigido por | Mike Leigh |
Producido por | Simon Channing Williams |
Escrito por | Mike Leigh |
Protagonizada | |
Musica por | Andrew Dickson |
Cinematografía | Dick Pope |
Editado por | Jon Gregory |
Empresa de producción | |
Distribuido por | Primeras películas independientes |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 131 minutos [1] |
País | Reino Unido |
Idioma | inglés |
Taquilla | $ 1.8 millones (EE. UU.) |
Gráfico
En un callejón de la ciudad británica de Manchester , Johnny Fletcher tiene sexo duro con una mujer. Al final de lo cual, ella comienza a resistir y Johnny huye. [3] Luego roba un coche y huye hacia Dalston , una "zona escuálida y sin pretensiones" en el este de Londres . Busca refugio en la casa de su ex novia de Manchester, Louise. Louise no está feliz de ver a su ex. Trabaja como secretaria de archivo y comparte una casa de alquiler con dos compañeras de piso, Sophie, una joven desempleada, y la inquilina principal Sandra, una enfermera que está de vacaciones.
Johnny inmediatamente seduce a Sophie, pero pronto se cansa de ella y camina por el centro de Londres. Durante su paseo, Johnny expone su visión del mundo en profundidad a cualquiera que lo escuche, ya sea Archie, un joven escocés que grita "¡Maggie!" a voz en grito cuando se encuentra con ella en Brewer Street , o con Brian, un guardia de seguridad que planea su futuro en medio de acres de espacio vacío, a quien Johnny marca como "el trabajo más tedioso de Inglaterra". [4]
Después de perseguir y luego rechazar a una mujer borracha cuando notó una calavera negra y un tatuaje de tibias cruzadas en su hombro, Johnny es arrojado de un subarrendamiento por un joven trabajador de un café al que siguió a su casa. Se monta con un hombre que está colgando carteles por la ciudad. El hombre del cartel, exasperado por la arenga sin parar de Johnny, lo patea varias veces y se va con la bolsa de lona de Johnny que contiene su ropa y libros. Johnny vaga por las calles y, sin provocación, es brutalmente golpeado por matones.
Se las arregla para regresar a la casa de Louise, donde se encuentra con Sophie y su casero psicópata Jeremy (también conocido como Sebastian). Jeremy ha entrado. Sophie está desesperada por sacar a Jeremy de la casa después de haber sido violado por él. Ella y Louise tratan de mantener a Johnny en silencio, pero Jeremy se despierta y encuentra a Johnny, herido y con un ataque.
Sandra regresa de su viaje a Zimbabwe y atiende las heridas de Johnny. Louise se deshace de la casa de Jeremy. Ella y Johnny tienen una reconciliación. Sintiéndose desolada y rechazada, Sophie huye de la casa con sus pocas posesiones. Louise se va a trabajar, prometiendo volver y volver a Manchester con Johnny. Pero Johnny roba dinero en efectivo que Sebastian había dejado en la casa y sale cojeando a las calles.
Elenco
- David Thewlis como Johnny Fletcher
- Lesley Sharp como Louise Clancy
- Katrin Cartlidge como Sophie
- Greg Cruttwell como Jeremy G. Smart / Sebastian Hawk
- Claire Skinner como Sandra la enfermera
- Peter Wight como Brian, el guardia de seguridad.
- Ewen Bremner como Archie el escocés con un tic
- Susan Vidler como Maggie
- Gina McKee como la chica del café
- Elizabeth Berrington como Giselle
- Darren Turnstall como Poster Man
Producción
Antecedentes y desarrollo
Leigh tuvo por primera vez la idea de la historia cuando era estudiante en Manchester a principios de la década de 1960: "Teníamos un maestro muy ilustrado que nos recordaba sin cesar que el próximo eclipse total sería en agosto de 1999. Más tarde comencé a pensar en el milenio y el fin del mundo. En 1992, el milenio era inminente, así que traje esa idea a la película ". [2]
En 1965, Leigh se asoció con David Halliwell , contrató al Unity Theatre por quince días y dirigió la primera producción de Little Malcolm de Halliwell y su lucha contra los eunucos . Según el crítico de teatro Michael Coveney , "Malcolm Scrawdyke es claramente un precursor de Johnny in Naked . Scrawdyke era un estudiante de arte grosero e ideólogo absurdo de Huddersfield que tenía problemas con las chicas y un odio por sus profesores ... tosquedad colegial con Alfred Jarry 's Ubu Roi , una pieza escrita originalmente como un ataque vicioso en un maestro de matemáticas detestado ". [4]
El método de Leigh, como en todos sus dramas de personajes, consistió en elaborados ensayos de improvisación con el elenco para desarrollar las historias de fondo y los rasgos de sus personajes. Los actores interactuaron con el mundo exterior y entre ellos mientras estaban en el personaje hasta que Leigh les dijo que salieran del personaje y fueran ellos mismos. [5] El diálogo producido a partir de estas interacciones fue luego editado, o "destilado" para formar el guión, basado en un esquema mínimo de la trama de Leigh. Al elenco no se le permitió hablar de sus personajes entre sí fuera de los ensayos, ya que Leigh, por realismo, preferiría que se conocieran e interactuaran como lo harían en la vida real. [6] La lectura de fondo de Thewlis para el papel de Johnny incluyó el Cándido de Voltaire , las enseñanzas de Buda y el Caos de James Gleick , [4] así como la Biblia y el Corán. [2]
Fotografía principal
Después de semanas de improvisaciones entre Leigh y su elenco, el rodaje tuvo lugar en Londres del 9 de septiembre al 16 de diciembre de 1992. La casa neogótica de Sandra era un lugar interior / exterior real que Leigh destacó en gran medida, particularmente en la última toma de la película, como su ubicación en esquina permitía amplias vistas a la calle. [6]
Las escenas entre Johnny y Brian, el guardia de seguridad, provienen de una improvisación de ocho horas. La toma sin cortes de Johnny y Brian en silueta, donde Johnny expone su intrincada teoría de la conspiración apocalíptica, tenía 26 tomas, pero Leigh terminó usando una de las primeras tomas. El diálogo de la película tiene una calidad de improvisación suelta pero, según Thewlis, la única improvisación filmada en el lugar fue la escena en la que Johnny se encontró y se enfrentó al hombre del cartel. [6]
La canción cantada por Johnny y Louise cerca del final de la película, "Llévame de regreso a Manchester cuando llueve", era una que Leigh solía cantar con sus amigos en Habonim (" The Builders"), el movimiento juvenil judío socialista internacional al que se unió como un colegial. Después de que se estrenó la película, Leigh escuchó a un maestro de escuela jubilado en Stand Grammar en Whitefield, Greater Manchester , que había escrito la canción para una revista escolar en 1950. [4]
Temas
El aspecto de la película es oscuro, monocromático y claustrofóbico, con sutiles referencias visuales al cine negro y Alfred Hitchcock . Muchas tomas están ubicadas en escaleras y en apartamentos prestados cuyos inquilinos son hostiles o desconocen la decoración, lo que los hace parecer desconectados de las piedras de toque culturales y del lugar que ocupan en sus hogares. La alienación, la violencia sexual y la misoginia, la adicción y la depresión se tocan cuando Johnny conoce a varias personas desarraigadas que trabajan en trabajos sin futuro o están desempleados. [6]
Inteligente, educado y elocuente, Johnny también está profundamente amargado y egoísta. Tiende a dominar las conversaciones con su intelectualismo agresivo y sus teorías sobre la cultura moderna. Sus tácticas se basan en una forma particular de intimidación intelectual, dirigida tanto a extraños como a parejas íntimas, y se resume en ataques escolares dominantes extraídos de fuentes eclécticas. Su comportamiento general es imprudente, autodestructivo y, a veces, casi sádico , y muestra una inclinación por la dominación sexual agresiva al menos dos veces a lo largo de la película.
El biógrafo Sheridan Morley describió a Johnny como " Alfie en las garras de la depresión thatcheriana ", por lo que, según el crítico Michael Coveney, "fertilización cruzada del alegre cockney Lothario de Bill Naughton , inmortalizado por Michael Caine , con el oscuro y siniestro desafecto de la nueva clase baja —Una forma clara de indicar que los oscilantes años sesenta habían degenerado en los nauseabundos años noventa ". Coveney dijo que Leigh había captado algo de la ansiedad, el cinismo desarraigado y el descontento de la gran ciudad de la época. [4]
Ben Myers, en un artículo de The Guardian que califica el "mejor trabajo" de Naked Mike Leigh y "la mejor película británica de la historia reciente", elaboró las muchas teorías que los espectadores han tenido sobre quién podría representar Johnny: "... un moderno, aunque Jesús intenta cambiar la vida de las personas con muchos defectos. O tal vez es el mismo diablo. Otros han sugerido que se trata de una película de moralidad posterior al sida o de un cuento clásico existencialista urbano ". [7]
Los críticos han sugerido comparaciones con William Shakespeare 's Hamlet y Jean Renoir ' s Boudu salvado de las aguas (una de las películas favoritas de Leigh). [4] El héroe de Shakespeare se caracteriza por "hablar incesantemente con la audiencia y asumir un dominio sobre otros personajes a través de expresiones de manía y un discurso rápido e ingenioso. Thewlis, ... envuelto como Hamlet en un abrigo negro y tintado, [es similar ] socialmente sin ataduras pero cargado de conocimientos inútiles y una línea viciosa e intimidante en las réplicas ". Sobre el precedente de la "realización cinematográfica idiosincrásica y basada en personajes" en Boudu de Renoir , Coveney dijo: "Tanto Naked como Boudu exploran la tensión entre lo domesticado y lo anárquico (este es un tema central, probablemente el tema que atraviesa la obra de Leigh) , y enfocar esta tensión en la tragicomedia de un personaje central ". [4]
Recepción
La película generó críticas en su mayoría positivas de los críticos. El agregador de reseñas Rotten Tomatoes le da a la película una calificación del 88% basada en las reseñas de 56 críticos, con una puntuación promedio de 8.19 / 10 y el consenso: " Naked hace honor a su título con una actuación completamente comprometida de David Thewlis que está respaldada por algunos de la dirección más poderosa de Mike Leigh ". [8] Metacritic , otro recopilador de reseñas, asignó a la película una puntuación promedio ponderada de 84 (sobre 100) basada en 20 reseñas de críticos principales, considerada "aclamación universal". [9]
Derek Malcolm de The Guardian señaló que la película "es sin duda la obra cinematográfica más sorprendente de Leigh hasta la fecha" y que "trata de articular lo que está mal en la sociedad que la Sra. Thatcher afirma que no existe". Sobre el personaje de Johnny, señala: "No le agrada nadie, y mucho menos él mismo, y le disgustan las mujeres incluso más que los hombres, recayendo en la violencia sexual a medida que su misoginia se afianza. Tal vez sea redimible, pero solo justo. Y no por cualquier mujer a nuestra vista inmediata ". Elogió la dirección y las actuaciones, destacando a David Thewlis, y mencionó que "interpreta a [Johnny] con una brillantez siniestra que seguramente convertirá a este actor subestimado, pero constantemente llamativo, en un nombre de estrella ... [Johnny] está, en lo peor, un pez frío y desesperado. Su característica redentora es que todavía le importa ". [10]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a la película cuatro de las cuatro estrellas y analizó el mensaje detrás del título, diciendo que "describe personajes que existen en el mundo sin las capas habituales de protección. Están vestidos, pero no con calidez ni alegría. . Pero están desnudos de familias, relaciones, hogares, valores y, en la mayoría de los casos, trabajos. Existen en la Gran Bretaña moderna con pocas posesiones excepto sus palabras ". Elogió la dirección y señaló: "El método [de Leigh] ha creado en Naked un grupo de personajes que no podrían haber surgido de un guión convencional; este es el tipo de película que está más allá de la imaginación, y solo la observación podría haberlo creado. " Concluyó: "Es una película dolorosa de ver. Pero también es estimulante, como todas las buenas películas, porque estamos viendo al director y a los actores aventurarse más allá de cualquier idea convencional de lo que puede ser una película moderna. Aquí no hay trama, sin personajes con los que identificarse, sin esperanza. Pero hay cuidado: los realizadores se preocupan lo suficiente por estas personas como para observarlas muy de cerca, para notar cómo se ven, suenan y qué sienten ". [11]
Julie Burchill atacó la película en The Sunday Times , diciendo que los personajes de Leigh hablaban como Muppets lobotomizados ; hablaron, dijo, "sub-ingeniosamente, la forma en que se ven los sujetos de Diane Arbus ". Y Suzanne Moore en The Guardian criticó a las mujeres letárgicas cuyas vidas Johnny arruina rutinariamente: "¿Qué tipo de realismo es este? Mostrar un misógino y rodearlo con tales felpudos tiene el efecto, intencional o no, de justificar este comportamiento". [12] Lesley Sharp (Louise) respondió: "Hay muchas personas que no van a los cines de las casas de arte que tienen vidas profundamente perturbadas y están en riesgo ... En realidad vivimos en una sociedad misógina, violenta y hay muchas mujeres en relaciones abusivas a las que les resulta muy difícil salir de ellas. Y también muchos hombres ". Michael Coveney, un crítico de teatro británico, escribió en defensa de la película: "¿No hay lugar para la ironía, para la idea de que al representar el horror en la guerra sexual un artista los exponga, no los respalde? ¿Y quién dice que Sophie es ¿Un felpudo involuntario o que Louise es un felpudo en absoluto? Está claro que este último está evaluando seriamente su relación con Johnny. Ella exhibe tanto paciencia como ternura en sus tratos con él, mientras que finalmente saca un cuchillo a Jeremy ". [4]
Listas de fin de año
- Top 7 (sin clasificar) - Duane Dudek, Milwaukee Sentinel [13]
- Mejores "durmientes" (sin clasificar) - Dennis King, Tulsa World [14]
Premios y nominaciones
- Cinéfest : Mejor película internacional (1993) (ganado)
- Festival de Cannes (1993): Mejor director (ganado) [15]
- Festival de Cannes (1993): Palma de Oro (nominado) [15]
- Festival de Cannes: Mejor actor - David Thewlis (1993) (ganado) [15]
- Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York : Mejor actor - David Thewlis (1993)
- Festival Internacional de Cine de Toronto : Premio Metro Media (1993) (ganado)
- Sindicato Belga de Críticos de Cine : Gran Premio (1994) (nominado)
- Evening Standard British Film Awards: Mejor actor - David Thewlis (1994)
- Premio ALFS de los London Critics Circle Film Awards: Actor británico del año - David Thewlis (1994)
- Premios de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine : Mejor actor - David Thewlis (1994)
- Premios BAFTA Premio Alexander Korda a la mejor película británica (1994) (nominada)
- Premios Independent Spirit : Mejor película extranjera (1994) (nominada)
Ver también
- 33 St Mark's Rise, Dalston, Londres E8 (Google Street View del sitio de ubicación principal)
Referencias
- ^ " DESNUDO (18)" . Junta Británica de Clasificación de Películas . 9 de agosto de 1993 . Consultado el 6 de julio de 2013 .
- ^ a b c Jeffries, Stuart. "'Me acerqué peligrosamente a Johnny'". The Guardian . 14 de agosto de 2008. Consultado el 12 de noviembre de 2014.
- ^ https://www.theguardian.com/film/2008/aug/15/mikeleigh
- ↑ a b c d e f g h Coveney, Michael (1996). El mundo según Mike Leigh , páginas 19, 21, 25, 27, 29, 32-34, 65-67. HarperCollins, Nueva York. ISBN 0006383394 .
- ^ Hoad, Phil. "Cómo hicimos desnudos ", The Guardian . 18 de noviembre de 2013. Consultado el 16 de febrero de 2017.
- ^ a b c d Leigh, Mike (Director), (1993). Desnudo (película). La colección Criterion. Reino Unido: Leigh, Mike; Thewlis, David; Cartlidge, Katrin.
- ^ Myers, Ben. "¿Es la película más subestimada de Naked Britain?", The Guardian . 20 de febrero de 2008. Recuperado el 16 de febrero de 2017.
- ^ "Desnudo (1993)". Tomates podridos . Consultado el 21 de julio de 2019.
- ^ "Desnudo". Metacrítico . Consultado el 12 de noviembre de 2014.
- ^ Malcolm, Derek. "Desnudo (Revisión)". The Guardian . 4 de noviembre de 1993. Consultado el 12 de noviembre de 2014.
- ^ Ebert, Roger. "Desnudo (Revisión)". Chicago Sun-Times . 18 de febrero de 1994. Consultado el 12 de noviembre de 2014.
- ^ Moore, Suzanne. "Los hombres del carrete no comen quiche". The Guardian . 4 de noviembre de 1993. Impresión. Citado en Watts, Carol. "El desnudo de Mike Leigh y la economía gesticular del cine". Mujeres: una revisión cultural. 7.13 (1996): 271. Imprimir.
- ^ Dudek, Duane (30 de diciembre de 1994). "1994 fue un año de escasas ganancias". Centinela de Milwaukee . pag. 3.
- ^ King, Dennis (25 de diciembre de 1994). "PROTECTORES DE PANTALLA En un año de épicas defectuosas, las pequeñas películas más extrañas tuvieron el mayor impacto". Tulsa World (Final Home ed.). pag. E1.
- ^ a b c "Festival de Cannes: Desnudo" . festival-cannes.com . Consultado el 22 de agosto de 2009 .
enlaces externos
- Desnudo en el British Film Institute
- Desnudo en IMDb
- Desnudo en la base de datos de películas TCM
- Desnudo en Box Office Mojo
- Desnudo en Rotten Tomatoes
- The Guardian entrevista a Mike Leigh y David Thewlis
- ubicaciones
- Pantalla del British Film Institute en línea
- Desperate Days, un ensayo de Derek Malcolm en Criterion Collection