Neoplasticismo


El neoplasticismo (en holandés Nieuwe Beelding , el nuevo arte plástico) es una teoría del arte que surgió en 1917 en torno a la revista De Stijl . Los principales representantes de la nueva imagen son los artistas Theo van Doesburg y Piet Mondriaan . [1] Se propusieron el objetivo de purificar el arte de elementos que pensaban que no pertenecían allí y trataron de determinar y aplicar los principios elementales (y en sus ojos universales) de cada forma de arte a través de medios racionales. Mondrian se mantuvo fiel a la nueva teoría del arte hasta su muerte en 1944. Van Doesburg cambió al elementarismo en 1924.

Según los neoplasticistas, el pintor, el escultor, el arquitecto, el músico, el escritor, etc. se preocupan por la expresión o representación de todas las facetas de la vida. Sin embargo, esto nunca sucede por casualidad. Cada pintura, escultura, edificio, pieza musical, libro, etc. se crea deliberadamente. Es producto del creador y en menor medida lo que representa. Los acontecimientos de este cuadro de Nicolas Poussin nunca tuvieron lugar. Incluso las posturas corporales de las figuras no son tan comunes en la vida real. Sin embargo, convence y forma un todo armonioso. Así que cada artista manipula la realidad para producir un todo estéticamente agradable y artísticamente agradable: para crear armonía . Incluso los pintores más realistas, como Johannes Vermeer o Rembrandt van Rijn, utilizó todo tipo de medios artísticos para lograr el mayor grado de armonía posible. Los artistas de De Stijl llamaron a estos medios visuales. Sin embargo, el artista determina en qué medida permite que estos medios visuales dominen o se acerquen lo más posible a su tema. En pintura y escultura, y en menor medida en arquitectura, música y literatura, existe así una dualidad entre la idea del artista y la materia del mundo que nos rodea.


Nicolas Poussin . Et in arcadia Ego. California. 1638-1640. Louvre .