Desde mediados de la década de 2000, ha tenido lugar una contracultura en la que numerosos netlabels, sellos en línea que lanzan su música de forma gratuita, ubicados en Japón, se han formado y obtenido una gran cantidad de publicidad que, según el escritor Patrick St. Michel, ha dado forma a la forma en que se produce la música popular japonesa. El fenómeno del netlabel de Japón fue la primera vez en la historia de la industria musical de la nación en la que los músicos clandestinos podían producir sus obras como quisieran y hacer que el público notara su música; este es un aspecto que anteriormente estaba ausente en un momento en que las principales discográficas del país seguían un método conservador en el que gestionaban cómo los artistas producirían su música. A partir de la década de 2010, la escena de netlabel se ha trasladado al panorama de la música convencional y en todo el mundo, con productores de netlabel pasando a trabajar para sellos más grandes y productores occidentales comoCashmere Cat y Ryan Hemsworth están influenciados por la música de los netlabels japoneses.
Historia y etiquetas notables
Fondo y menos N
Ryosuke Hidaka estima que Netlabels comenzó a aumentar la publicidad fuera de Japón alrededor de 1999 y 2000. [1] Minus N fue la primera netlabel que basarse en Japón, formando en 2003. [1] Mientras Minus N establece el modelo de distribución de comunidad netlabel de Japón en que cada lanzamiento se emitió de forma gratuita en línea, obtuvo la mayor atracción de los territorios occidentales debido a los actos de todo el mundo en el sello. [1]
Maltine Records
Maltine Records es uno de los sellos más populares en la escena del netlabel de Japón. [1] Ha habido más de 130 lanzamientos bajo la etiqueta hasta diciembre de 2014. [2]
En 2005, los estudiantes de primer año de secundaria Tomohiro Konuta, también conocido como Tomad, y Syem, cuyo nombre real no se reveló, formaron el netlabel de música electrónica de baile Maltine Records como una forma de distribuir su música. [1] [2] Konuta explicó: "Durante ese tiempo, empezaron a aparecer muchos sellos discográficos en el extranjero y la gente subía su música en línea de forma gratuita; esto me influenció y me dio la idea de comenzar Maltine". [3] Con Maltine, los dos también lanzaron pistas de artistas que encontraron en tableros de anuncios de Internet y servicios como 2chan y Myspace . [1] [2] En palabras del periodista Patrick St. Michel, el sello ganó atención debido a "una combinación de músicos recurrentes y lanzamientos únicos". [4]
A principios de la década de 2010, Maltine ha utilizado métodos para difundir su música entre aquellos que no tienen acceso a Internet por computadora; esto incluyó hacer y lanzar el álbum recopilatorio MP3 Killed The CD Star? (2010) en CD y una aplicación gratuita para iPhone para escuchar música de netlabel. [4] Maltine ha pasado a la corriente principal desde la década de 2010. [3] En 2013, Maltine colaboró con Tokyo Girls 'Style para sus productores como tofubeats , Avec Avec y okadada para crear remixes de canciones del grupo de chicas en lo que se tituló Maltine Girls' Wave . [1] [2] The Fader describió el proyecto como "una fusión maravillosamente extraña de pop patrocinado por empresas y funk peculiar de Internet". [3] La música de Maltine ha servido como influencias estilísticas para las obras de artistas occidentales como Cashmere Cat y Ryan Hemsworth ; [3] Hemsworth ha presentado la música de Maltine en las mezclas y sets en vivo. [2]
Según St. Michel, casi todas las canciones que lanza Maltine son reinterpretaciones de música dance del J-pop : "Ninguna de las canciones esparcidas por el sitio web de Maltine se parece a AKB48 , sino que son una reinvención del pop japonés convencional creado para la pista de baile. en lugar de un comercial de helados ". [4] Maltine comenzó a lanzar pistas de breakbeat y gabber [2] antes de expandirse para lanzar música de varios estilos como synthpop , música house , drum 'n' bass , techno , música ambiental , 2-step , jersey club , indie pop y rap . [2] [1] St. Michel escribió que la mayoría de los lanzamientos de Matline son versiones "extrañas" de la forma en que se hace la música pop y dance electrónica; por ejemplo, varias músicas lanzadas por netlabel contienen muestras de anime y videojuegos sobre instrumentales de baile "normales", creando así "lanzamientos más rápidos imaginando un mundo donde a Aphex Twin realmente le gustó Sailor Moon y decidió incorporarlo a su música". [4] [1] Una pista del colaborador habitual de Maltine, Gassyoh, es una canción house con muestras del videojuego de rol EarthBound (1994). [4]
Registros Bunkai-Kei
Bunkai-Kei Records es un netlabel de música ambiental y con fallas que también es una de las marcas más importantes en la escena del netlabel de Japón. [2] [1] El netlabel había existido unos años antes de que comenzara Maltine, pero no comenzó a llamar la atención hasta después de la popularidad de Maltine. [1] Uno de sus lanzamientos es un disco del músico de Vocaloid kz. [1] Sus trabajos posteriores incluyeron el canto de vocalistas como el cantante de Tokio Smany, la actriz pornográfica Yura Sakura y la cantante de Brooklyn Abigail Press. [2]
Golpe de pie
Formada en 2005, la netlabel Bump Foot lanza dos tipos de discos: "Bump House", que emite álbumes de techno y house, y "Foot Side", que es para "música destinada a ser absorbida", como escribió St. Michel. [2] Bump Foot tiene la mayor cantidad de lanzamientos de todos los netlabels japoneses (más de 400 a diciembre de 2014), y también presenta el mayor número de artistas no japoneses. [2]
MarginalRec.
El netlabel de Tokio MarginalRec. ha lanzado lo que St. Michel describió como "desde remixes de canciones populares de J-pop, hasta temas de relleno de himnos, hasta números inquietos construidos para auriculares". [2] Lo citó como "esencial" para la comunidad de netlabel de Japón por su gran enfoque en eventos de clubes nocturnos en vivo conocidos como Another Weekender, que también se transmiten a Internet a través de Ustream . [2]
Registros ALTEMA
ALTEMA Records ha publicado música en una variedad de géneros de música electrónica, que incluyen brostep , música de baile inteligente y pistas con muestras de sonidos de programas de computadora de la década de 1990. [2] St. Michel destacó el gran énfasis del netlabel en el anime, con muchas de las artes de portada, incluidos los dibujos de anime. [2] Señaló la estética de ALTEMA como un ejemplo de la obsesión por el arte del anime que es común en los netlabels japoneses. [2]
Trekkie Trax
El netlabel Trekkie Trax se originó como una fiesta titulada "Under 20" que tuvo lugar en el área de Akihabara en Tokio. [2] Pronto se transformó en un sello en línea que emitía música dance que tocaba géneros como el juke house , 2-step, brostep y la música dub influenciada por el grime . [2] En 2014, el sello ganó atracción internacional a través de apariciones en la estación de radio de Tokio block.fm. [2] El 11 de abril de 2014, el sello finlandés lanzó Trekkie Trax Japan Vol. 1 (2014), un álbum recopilatorio de las obras de Trekkie Trax. [5] [2] La compilación fue una de las muchas formas en que Trekkie Trax "luchó contra" una ley en Japón que establecía que a las personas no se les permitía bailar en clubes nocturnos sin "licencias de baile". [6] [7] La ley terminó en 2015. [7]
Otherman Records
Otherman Records es un netlabel breakcore que comenzó en 2010 y ha lanzado trabajos con elementos de chiptune y drum'n'bass. [2] Ha lanzado la música con el sonido más áspero que ha sido parte de la escena netlabel. [2]
Netlabels independientes
Si bien la mayoría de la música que proviene del panorama del netlabel de Japón se basa en la música electrónica de baile, también ha habido netlabels japoneses que han emitido principalmente música indie pop y rock . [1]
Canata Records
Formado en noviembre de 2011 por los productores Azusa Suga y Yoshiki Iwasawa, [8] [2] Canata Records es un sello con sede en Tokio para músicos de dormitorio de todo el mundo. [1] Iwasawa se inspiró para iniciar un sello independiente después de una conversación con un comprador de una librería que sugirió que habría un renacimiento independiente en Japón, un "tercer verano del amor " que estaría "parcialmente influenciado por la música indie japonesa y cultura anime ". [8] Por lo tanto, las obras de Canata incluyen aspectos de series de anime y música indie. [8]
La música de Canata ha tocado en estilos como el shoegaze , indie pop, Vocaloid roca y, en las palabras de San Miguel, "nostálgico, muestra -Heavy" chillwave y vaporwave obras por el fundador de Azusa Suga. [1] St. Michel señaló la experimentación "extraña" del sello del género indie pop; [2] un ejemplo serían sus primeros lanzamientos de los grupos Mane Laundering y The Hatsune Mikus, que trabaja combinando el canto Vocaloid con elementos indie y twee-pop. [2] [8]
Ano (t) raks
El sello Ano (t) raks comenzó el 1 de julio de 2012 por Dai Ogasawara, también conocido por el sobrenombre de Twangy Twangy, y se centra en el twee pop con muchas guitarras inspirado en las obras de Sarah Records . [8] [1] [2] El nombre del sello es un juego de palabras con la palabra anorak , ropa que a menudo se asocia con la mayoría de los artistas indie-pop del Reino Unido. [8] Ogasawara formó Ano (t) raks con el deseo de lanzar música con los grupos The Paellas y Post Modern Team que conoció a través de Bandcamp . [8]
El primer lanzamiento de Ano (t) raks fue una obra extendida de The Paellas. [8] El 14 de septiembre de 2012, lanzaron lo que St. Michel describió como "las mejores instantáneas" de la escena indie de Japón, un álbum recopilatorio titulado Soon VA que incluye música de artistas independientes de todo el país, como Old Lacy Bed de Nagoya. y Homecomings from Kyoto . [8] [9] El álbum recibió la atención de blogs de música de todo el mundo, y llevó a algunas de las bandas que aparecen en el disco a ganar oportunidades de conciertos según Ogasawara. [8]
Ano (t) raks es citado como uno de los pocos sellos que aumentó la popularidad del indie pop en Japón en 2012. [8] Homecomings and the Paellas, dos actos que antes pertenecían al netlabel, se han convertido en parte de los principales sellos. [2]
Registros de Tanukineiri
Tanukineiri Records es un netlabel japonés que St. Michel destacó por su falta de "identidad" estilística poco común en la escena. [2] Sus estilos van desde la música dance para cuatro en la pista hasta la música folk, la música lo-fi experimental y el indie pop indonesio. [2] Si bien la mayor parte de su música se publica de forma gratuita en línea, como todos los demás netlabels japoneses, también han publicado algunos trabajos en disco compacto . [2]
Orígenes e impacto
- El fundador de Trekkie Trax, Seimei Kawai, en una entrevista de febrero de 2015 con Tokyo Weekender [10]
La escritora de Kill Screen , Caty McCarthy, resumió que la capacidad de crear cualquier música que un artista quisiera en netlabels japoneses era "bienvenida en una escena musical donde los grupos de ídolos cortados por galletas son comunes y la diversidad entre sus estilos es rara". [7] Ella categorizó la escena del netlabel de Japón como una contracultura contra las principales discográficas del país que de otro modo no hubieran permitido cómo los productores de la comunidad del netlabel hacían su trabajo: "Por primera vez, a los músicos underground se les dio la voz y la agencia deseado desesperadamente ". [7] También destacó que el panorama de netlabel de Japón tiene más de una "comunidad real y tangible" que las escenas de netlabel en otros territorios, y señaló que tiene "celebraciones grandiosas en toda la lista" y "fiestas subterráneas con graves intensos". [7] Como escribió St. MIchel, "los netlabels japoneses más influyentes ya han ayudado a guiar a una nueva generación de productores a una mayor conciencia mientras dan forma al futuro de la música popular japonesa". [2]
En una entrevista de marzo de 2013, Hikada dijo que alrededor de 2008, había aproximadamente 20 etiquetas de red ubicadas en Japón; dice que la cantidad se elevó a alrededor de 150 cinco años después. [1] Un atributo del éxito de los netlabels japoneses es la popularidad de los servicios de redes sociales como Facebook y Twitter que los sellos utilizan para promover nuevos artistas y lanzamientos. [1] Hikada marca este elemento de red social de la escena para que también entre en juego en presentaciones en vivo que son parte de la comunidad. [1] Como explicó St. Michel, "Hikada dice que los asistentes a la fiesta pasan mucho tiempo twitteando en estas noches, usando hashtags para mantenerse al día con todos los demás y usando el sitio de redes sociales para brindar. En una fiesta de Maltine en En 2012, una gran cantidad de asistentes trajo computadoras portátiles y muchos se transmitieron en vivo bailando en la pista ... a otros en la misma sala ". [1]
En la década de 2010, la escena comenzó a cruzarse en la corriente principal. [1] Los músicos de Netlabel que hicieron la transición para trabajar para los sellos principales incluyen Avec Avec, Yoshino Yoshikawa, tofubeats y Fazerock; tofubeats se convirtió en un acto en solitario de Warner Bros. Japan , colaborando con la cantante estadounidense Liz y proporcionando una mezcla para la serie de radio Diplo and Friends . [2]
Sin embargo, en un artículo de diciembre de 2014, St. Michel también escribió que muchas etiquetas de red japonesas tienen una vida útil muy corta: "navegar por las páginas de" enlaces "de etiquetas de red que aún prosperan conduce a muchos errores 404 o páginas de dominio en venta. Menos N el sitio ahora está plagado de errores de secuencia de comandos ". [2]
Espectáculos en vivo
Hay muy pocas netlabels en Japón que tengan el presupuesto para configurar y realizar eventos en vivo. [1] Sin embargo, todos los eventos en vivo que han ocurrido han tenido éxito, analizó St. Michel. [1]
En diciembre de 2012, el club nocturno de Tokio Womb celebró "una fiesta de netlabels" con actos de netlabels como Maltine, Bunkai-Kei, No Disco y On Sunday Recordings. [1]
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x St. Michel, Patrick (18 de marzo de 2013). "No todas las editoriales hacen CD: ingrese el Netlabel" . MTV 81 . Viacom . Consultado el 6 de abril de 2017.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag St. Michel, Patrick (3 de diciembre de 2014). "10 Netlabels japoneses esenciales" . Pitchfork . Conde Nast . Consultado el 8 de abril de 2017.
- ↑ a b c d Harwood, Nick (30 de junio de 2014). "Conoce al hombre detrás del sello favorito de Tokio de Ryan Hemsworth, Maltine Records" . El Fader . Consultado el 9 de abril de 2017.
- ↑ a b c d e St. Michel, Patrick (19 de mayo de 2011). "Online Maltine aprende trucos de la vieja escuela" . The Japan Times . Consultado el 9 de abril de 2017.
- ^ "Trekkie Trax Japón Vol. 1" . Top Bandcamp oficial de Billin. Consultado el 8 de abril de 2017.
- ^ Lhooq, Michelle (11 de abril de 2014). "Los DJ japoneses desafían las leyes de" no bailar "con una compilación de música de Killer Club" . Thump . Vice Media . Consultado el 10 de abril de 2017.
- ↑ a b c d e McCarthy, Caty (28 de enero de 2016). "Pop, política y todo lo demás: las familias virtuales de netlabels" . Mata a la pantalla . Archivado desde el original el 27 de mayo de 2016. Consultado el 10 de abril de 2017.
- ↑ a b c d e f g h i j k St. Michel, Patrick (25 de octubre de 2012). "Netlabels Ano (t) raks y Canata Records le dan una oportunidad al viejo espíritu de bricolaje con algunas herramientas nuevas" . The Japan Times . Nifco. Consultado el 8 de abril de 2017.
- ^ "Pronto VA" . Bandcamp oficial de Ano (t) raks. Consultado el 9 de abril de 2017.
- ^ Mullin, Kyle (16 de febrero de 2015). "Netlabels japoneses encuentran Open Ears en línea" . Fin de semana de Tokio . Consultado el 10 de abril de 2017.