Norman Frederick Jewison CC OOnt (nacido el 21 de julio de 1926) es un director de cine, productor, guionista y fundador canadiense jubilado del Canadian Film Center . Ha dirigido numerosos largometrajes y ha sido nominado al Oscar al Mejor Director tres veces en tres décadas distintas por In the Heat of the Night (1967), Fiddler on the Roof (1971) y Moonstruck (1987). Otros aspectos destacados de su carrera como director incluyen The Cincinnati Kid (1965), The Russians Are Coming , The Russians Are Coming (1966), The Thomas Crown Affair (1968), Jesus Christ Superstar(1973), Rollerball (1975), FIST (1978), ... And Justice for All (1979), A Soldier's Story (1984), Agnes of God (1985), Other People's Money (1991), The Hurricane (1999) ) y The Statement (2003).
Norman Jewison CC OOnt | |
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Nació | Norman Frederick Jewison 21 de julio de 1926 |
alma mater | Victoria College , Universidad de Toronto |
Ocupación |
|
Años activos | 1950-2003 |
Esposos) | Margaret Ann Dixon ( m. 1953; murió 2004) Lynne St. David ( m. después de 2010 ) |
Niños | 3 |
Carrera militar | |
Lealtad | Canadá |
Servicio / sucursal | Marina Real Canadiense |
Años de servicio | 1944-1945 |
Batallas / guerras | Segunda Guerra Mundial |
Premios | 1939-1945 Medalla de Star Defense Medalla por servicio voluntario canadiense Medalla de guerra 1939-1945 |
Jewison ha abordado importantes problemas sociales y políticos a lo largo de su carrera cinematográfica, a menudo haciendo accesibles al público general temas controvertidos o complicados . Ha ganado premios en todo el mundo, incluidas numerosas nominaciones al Globo de Oro , un premio BAFTA , el Oso de Plata al Mejor Director en el Festival de Cine de Berlín , premios a la Trayectoria del Gremio de Directores de Canadá y Estados Unidos y el Irving G. Thalberg Memorial. Premio en la 71ª edición anual de los premios Oscar . [1]
En 2003, Jewison recibió el Premio a las Artes Escénicas del Gobernador General a sus logros artísticos de por vida por sus múltiples contribuciones a la industria cinematográfica en Canadá . [2]
Vida temprana
Jewison nació en Toronto, Ontario, hijo de Dorothy Irene (de soltera Weaver) y Percy Joseph Jewison, quien administraba una tienda de conveniencia y una oficina de correos. [3] Asistió a la Kew Beach School y al Malvern Collegiate Institute , y mientras crecía en la década de 1930 mostró una aptitud para la interpretación y el teatro. A menudo se lo confunde con ser judío debido a su apellido y dirección de Fiddler on the Roof y Jesucristo Superstar , pero Jewison y su familia son de hecho protestantes . [4] Sirvió en la Marina Real Canadiense (1944-1945) durante la Segunda Guerra Mundial y, después de ser dado de baja, viajó al sur de Estados Unidos, donde se encontró con la segregación, una experiencia que influiría en su trabajo posterior. [5]
Jewison asistió al Victoria College en la Universidad de Toronto , donde se graduó con una licenciatura en 1949. Como estudiante, participó en la escritura, la dirección y la actuación en varias producciones teatrales, incluida la All-Varsity Revue en 1949. Después de graduarse, se mudó a Londres , donde trabajó esporádicamente como guionista de un programa de televisión para niños y como actor de la BBC , mientras se mantenía a sí mismo con trabajos ocasionales. Sin trabajo en Gran Bretaña a fines de 1951, regresó a Canadá para convertirse en aprendiz de producción en CBLT en Toronto, que se estaba preparando para el lanzamiento de CBC Television . [6]
Carrera profesional
Televisión
Cuando CBC Television salió al aire en el otoño de 1952, Jewison era asistente de dirección. [6] Durante los siguientes siete años escribió, dirigió y produjo una amplia variedad de musicales, programas de comedia y variedades, dramas y especiales, incluidos The Big Revue , Showtime y The Barris Beat . En 1953 se casó con Margaret Ann "Dixie" Dixon, una ex modelo. Tendrían tres hijos, Michael, Kevin y Jennifer, que seguirían carreras en la industria del entretenimiento. [7]
En 1958, Jewison fue reclutado para trabajar para NBC en Nueva York, donde su primera asignación fue Your Hit Parade , seguida de The Andy Williams Show . El éxito de estos programas llevó a dirigir especiales con artistas como Harry Belafonte , Jackie Gleason y Danny Kaye . La producción televisiva que resultó fundamental para la carrera de Jewison fue el especial de "regreso" de Judy Garland que se emitió en 1961, que incluía a Frank Sinatra y Dean Martin , y que dio lugar a un programa semanal que posteriormente llamaron a Jewison para dirigir. Al visitar el estudio durante el ensayo del especial, el actor Tony Curtis le sugirió a Jewison que debería dirigir un largometraje. [5]
No fue hasta principios de la década de 1990 que volvió a dedicarse a la televisión, comenzando con la producción de la película biográfica de TNT Geronimo (1993). [8]
Película
La carrera de Jewison como director de cine comenzó con la comedia Forty Pounds of Trouble (1962), protagonizada por Tony Curtis. Las siguientes tres películas que dirigió, incluidas dos con Doris Day , The Thrill of It All (1963) y Send Me No Flowers (1964), también fueron comedias ligeras realizadas bajo contrato para Universal Studios . Después de The Art of Love (1965), Jewison estaba decidida a escapar del género y abordar proyectos más exigentes. Su película revolucionaria resultó ser The Cincinnati Kid (1965), un drama protagonizado por Steve McQueen , ahora considerada una de las mejores películas sobre juegos de azar, y Jewison la considera una de sus favoritas personales porque fue su primer drama desafiante. [9] Este éxito fue seguido en 1966 por una sátira sobre la paranoia de la Guerra Fría , Vienen los rusos, vienen los rusos ; fue la primera película que también produjo Jewison y fue nominada a cuatro premios de la Academia , incluida la de Mejor Película. Consideró que hacer "un llamado a la convivencia, o lo absurdo del conflicto internacional era importante en ese momento". Si bien la reacción a los rusos fue positiva, los comentaristas de derecha etiquetaron a Jewison como "un rosa canadiense". [10]
Continuando con la cadena de éxitos fue una de las películas que se ha identificado más estrechamente con su director, In the Heat of the Night (1967), un drama criminal ambientado en una ciudad sureña dividida racialmente y protagonizado por Sidney Poitier y Rod Steiger , que ganó cinco Premios de la Academia , incluida Mejor Película, mientras que Jewison fue nominada a Mejor Director. Mientras filmaba, Robert Kennedy le dijo a Jewison que esta podría ser "una película muy importante. El tiempo lo es todo". Kennedy le recordó a Jewison esa predicción un año y medio después cuando le entregó el premio Critics 'Choice Movie Award al mejor drama. [10]
Como continuación, dirigió y produjo otra película con McQueen, utilizando innovadoras imágenes de múltiples pantallas en la travesura criminal The Thomas Crown Affair (1968). A partir de ese momento, Jewison produjo todos los largometrajes que dirigió, a menudo con su socio Patrick Palmer, y también actuó como productor de películas dirigidas por otros, comenzando con el debut como director de su antiguo editor Hal Ashby , The Landlord (1970). [11] Después de la finalización de la comedia de época Gaily, Gaily (1969), Jewison, desencantado con el clima político en los Estados Unidos, se mudó con su familia a Inglaterra.
En Pinewood Studios al noroeste de Londres, y en locaciones en Yugoslavia , trabajó en el musical Fiddler on the Roof (1971, reeditado en 1979), que ganó tres premios Oscar y fue nominado para otros cinco, incluyendo Mejor Película y Director. Durante el rodaje de Fiddler , Jewison también fue el tema del documental de 1971 de la National Film Board of Canada , Norman Jewison, Filmmaker , dirigido por Douglas Jackson. [12]
El siguiente proyecto de Jewison fue el musical Jesus Christ Superstar (1973), basado en el musical de Broadway escrito por Andrew Lloyd Webber y Tim Rice . Fue filmada en Israel, donde Jewison también produjo la película del oeste Billy Two Hats (1974), protagonizada por Gregory Peck . Superstar , controvertida por su tratamiento de un tema religioso, fue seguida por otra película que desató un debate crítico, esta vez por la violencia. Rollerball (1975) se desarrolla en un futuro cercano cuando las corporaciones gobiernan el mundo y el entretenimiento se centra en un juego mortal. La siguiente película que dirigió, el drama sindical FIST (1978), basado libremente en la vida de Jimmy Hoffa , también generó cierta controversia, esta vez con respecto al crédito como guionista . El guionista Joe Eszterhas no estaba contento de compartir el crédito de guión con la estrella de la película Sylvester Stallone , ya que sentía que la aportación de Stallone había sido menor, mientras que Stallone afirmó haber reescrito básicamente todo el guión. [13]
En 1978, Jewison regresó a Canadá, se instaló en el área de Caledon en Ontario y estableció una granja que producía ganado premiado. [ cita requerida ] Operando desde una base en Toronto , así como una mantenida en California, dirigió a los actores de alto perfil Al Pacino en ... And Justice for All (1979), y Burt Reynolds y Goldie Hawn en la comedia romántica Best Friends (1982), y produjo Los perros de la guerra (1981) y Iceman (1984).
Durante este período, Jewison también produjo la 53ª Entrega Anual de los Premios de la Academia (1981), que estaba programada para transmitirse el día en que dispararon al presidente Ronald Reagan y tuvo que ser reprogramado. Volviendo al tema de la tensión racial que había caracterizado In the Heat of the Night , A Soldier's Story (1984) de Jewison , basada en una obra ganadora del Premio Pulitzer , fue nominada a tres premios de la Academia , incluida la Mejor Película. Su siguiente película también se basó en una obra de teatro exitosa. Agnes of God (1985), ambientada en un convento de Quebec , protagonizada por Jane Fonda , Meg Tilly y Anne Bancroft ; recibió tres nominaciones al Oscar. [14]
La siguiente película de Jewison resultó ser una de las películas románticas más populares jamás realizadas. Moonstruck (1987), protagonizada por Cher , fue un éxito de taquilla que obtuvo tres premios de la Academia , incluida la de Mejor Actriz para Cher. Jewison también recibió su tercera nominación a Mejor Director.
Durante la década siguiente, Jewison continuó dirigiendo largometrajes estrenadas por los principales estudios: In Country (1989), un drama sobre los veteranos de Vietnam y la hija de una víctima de la guerra; Other People's Money (1991), una comedia social sobre la codicia en la década de 1980; Only You (1994), una comedia romántica ambientada en Italia; y Bogus (1996), una fantasía sobre un niño y su amigo imaginario. También se desempeñó como productor de la película January Man (1989), productor ejecutivo de la película canadiense Dance Me Outside , y volvió a la televisión como director y productor, incluida la serie The Rez (1996-1998).
The Hurricane (1999) fue la tercera película de Jewison que exploraba los efectos del racismo, contando la historia del boxeador Rubin "Hurricane" Carter , quien había sido condenado falsamente por un triple asesinato en Nueva Jersey a mediados de la década de 1960. Denzel Washington fue nominado a un Oscar por su interpretación de Carter. En 1999, el trabajo de Jewison fue reconocido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas cuando recibió el Irving G. Thalberg Memorial Award por su trayectoria.
Jewison continuó dirigiendo y produciendo hasta su última película estrenada, el thriller de 2003 The Statement , basado en una novela de Brian Moore protagonizada por Michael Caine . Ese mismo año se publicó su autobiografía This Terrible Business Has Been Good to Me , expresando el entusiasmo, la convicción y la pasión creativa que han sostenido su carrera. [15]
Centro de Cine Canadiense
El compromiso y la contribución de Jewison al cine en Canadá se evidencia en la creación del Centro Canadiense de Estudios Cinematográficos Avanzados en 1986, que abrió sus puertas en 1988 como una escuela de cine avanzada en Windfields Estate en Toronto, Ontario. Más tarde, renombrado como Canadian Film Center (CFC), su misión es invertir e inspirar a la próxima generación de creadores de contenido y empresarios canadienses de clase mundial en la industria del entretenimiento basado en pantallas. El CFC ofrece una variedad de programas e iniciativas multidisciplinarios en cine, televisión, música, actuación en pantalla y medios digitales, lo que brinda colaboraciones de la industria, asociaciones estratégicas y oportunidades comerciales y de mercado para talentos y participantes. [dieciséis]
Más de 1700 ex alumnos y 100 empresas de ex alumnos han salido de los programas de CFC hasta la fecha, [16] incluyendo:
- Los cineastas y / o creadores de televisión Clement Virgo y Damon D'Oliveira ( El libro de los negros ), Brad Peyton ( San Andreas ), Daniel Bekerman ( La bruja ), Tassie Cameron ( Rookie Blue ), Michelle Lovretta ( Killjoys , Lost Girl ), Vincenzo Natali ( Cubo , Empalme )
- Actores Giacomo Gianniotti ( Grey's Anatomy ), Annie Murphy ( Schitt's Creek ), Eli Goree ( Race )
- El compositor de pantalla Todor Kobakov (Bitten, Closet Monster , Hellions ); cantantes / compositores Adaline ( Grey's Anatomy , 90210 ), Allie X
- Emprendedores de medios digitales AsapSCIENCE, Mediazoic, Wondereur
- Compañías de ex alumnos Shaftesbury Films , Conquering Lion Pictures , CopperHeart Entertainment, Smiley Guy Studios y Secret Location [17]
CFC ha ayudado a incubar y / o desarrollar contenido original innovador, incluida la exitosa serie de televisión Orphan Black (de los creadores Graeme Manson y John Fawcett , ex alumnos de CFC), el primer largometraje galardonado Closet Monster (del ex alumno escritor / director Stephen Dunn (director) ) y el largometraje documental Stories We Tell (de la directora y alumna de CFC, Sarah Polley ) , galardonado internacionalmente .
Además, se han desarrollado y producido largometrajes como Rhymes for Young Ghouls (director Jeff Barnaby ), Cube (director Vincenzo Natali ) y Rude (director Clement Virgo ) a través de CFC Features. [18]
Cada año en Los Ángeles, Norman Jewison otorga el Premio CFC a la Excelencia Creativa a los ex alumnos de CFC en reconocimiento a su destacada labor y contribuciones a la industria del entretenimiento basado en pantallas. Jewison entregó el premio inaugural a la exalumna de CFC Semi Chellas ( Mad Men ) en 2014, a Graeme Manson y John Fawcett ( Orphan Black ) en 2015, y a Don McKellar ( The Red Violin , Highway 61 ) en 2016.
Jewison es el presidente emérito de la CFC. [19]
Logros
El premio Thalberg fue uno de los muchos honores que Jewison ha recibido, incluidos títulos honoríficos de Trent, Western Ontario y la Universidad de Toronto , y fue nombrado Compañero de la Orden de Canadá en 1992. También en 1992, Jewison recibió el premio Ramon John Premio Hnatyshyn al voluntariado en las artes escénicas, un premio complementario de los Premios a las Artes Escénicas del Gobernador General , el mayor honor de Canadá en las artes escénicas. [20]
Jewison ha sido nominada al Premio de la Academia al Mejor Director tres veces en tres décadas distintas por In the Heat of the Night (1967), Fiddler on the Roof (1971) y Moonstruck (1987). También ganó el prestigioso Oso de Plata al Mejor Director en el Festival de Cine de Berlín y ganó premios Lifetime Achievement Awards de los Gremios de Directores de Canadá y Estados Unidos . También ha ganado un premio BAFTA .
Además, ha recibido numerosos homenajes en festivales de cine canadienses e internacionales y retrospectivas, y se le ha otorgado una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y el Paseo de la Fama de Canadá . Un parque en el centro de Toronto recibió su nombre en 2001. En 2003, Jewison recibió el Premio a las Artes Escénicas del Gobernador General a sus logros artísticos de por vida por su contribución de toda la vida al cine en Canadá. [2]
Vida personal
Norman Jewison y Margaret Ann Dixon se casaron el 11 de julio de 1953. Ella murió el 26 de noviembre de 2004, el día siguiente a su 74 cumpleaños, en Orangeville, Ontario , por causas no reveladas. [21] Tienen tres hijos y cinco nietos.
En reconocimiento a sus contribuciones a las artes, así como a su apoyo sostenido, Jewison fue instalado como rector de la Universidad Victoria en la Universidad de Toronto en 2004; [22] ocupó el cargo hasta octubre de 2010.
En 2010, Blake Goldring donó $ 1,000,000 a la Universidad Victoria en la Universidad de Toronto para establecer un programa especializado en artes liberales de primer año en nombre de Jewison. El programa comenzó en septiembre de 2011 y dio la bienvenida a menos de 30 estudiantes selectos a Norman Jewison Stream for Imagination and the Arts. Goldring se graduó de la escuela en 1981. [23]
El 30 de enero de 2010, Jewison recibió un premio a la trayectoria del Gremio de Directores de América en la 62ª Entrega Anual de los Premios DGA, celebrada en Century Plaza en Los Ángeles. [24]
También en 2010, Jewison se casó con Lynne St. David, con quien había comenzado a salir en 2008. Su nombre de casada es Lynne St. David-Jewison. [ cita requerida ]
Filmografia
Película
Año | Título | Director | Productor | Escritor | Notas |
---|---|---|---|---|---|
1962 | 40 libras de problemas | sí | No | No | |
1963 | La emoción de todo | sí | No | No | |
1964 | No me envíes flores | sí | No | No | |
1965 | El arte del amor | sí | No | No | |
El chico de Cincinnati | sí | No | No | ||
1966 | Vienen los rusos, vienen los rusos | sí | sí | No | |
1967 | En el calor de la noche | sí | No | No | |
1968 | El asunto de Thomas Crown | sí | sí | No | |
1969 | Alegre, alegre | sí | sí | No | También conocido como Chicago, Chicago |
1971 | El violinista en el tejado | sí | sí | No | |
1973 | Jesucristo superestrella | sí | sí | sí | |
1975 | Rollerball | sí | sí | No | |
1978 | PUÑO | sí | sí | Sin acreditar | |
1979 | ...Y Justicia para todos | sí | sí | No | |
mil novecientos ochenta y dos | Mejores amigos | sí | sí | No | |
1984 | La historia de un soldado | sí | sí | No | |
1985 | Inés de Dios | sí | sí | No | |
1987 | Lunático | sí | sí | No | |
1989 | En el pais | sí | sí | No | |
1991 | Dinero de otras personas | sí | sí | No | |
1994 | Sólo tu | sí | sí | No | |
1995 | Falso | sí | sí | No | |
1999 | El huracán | sí | sí | No | |
2003 | La declaración | sí | sí | No |
Solo productor
- El propietario (1970)
- Billy dos sombreros (1974)
- Los perros de la guerra (1980)
- Hombre de hielo (1984)
- El hombre de enero (1989)
- Dance Me Outside (1994) (Productor ejecutivo)
Televisión
Año | Título | Director | Productor ejecutivo | Notas |
---|---|---|---|---|
1993 | Gerónimo | No | sí | película de televisión |
2001 | Cena con amigos | sí | sí | |
Walter y Henry | sí | sí |
Premios
Año | Trabaja | premios de la Academia | Premios BAFTA | Premios Globo de Oro | |||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Nominaciones | Gana | Nominaciones | Gana | Nominaciones | Gana | ||
1965 | El chico de Cincinnati | 1 | |||||
1966 | Vienen los rusos, vienen los rusos | 4 | 2 | 5 | 2 | ||
1967 | En el calor de la noche | 7 | 5 | 4 | 2 | 7 | 3 |
1968 | El asunto de Thomas Crown | 2 | 1 | 1 | 2 | 1 | |
1969 | Alegre, alegre | 3 | |||||
1971 | El violinista en el tejado | 8 | 3 | 3 | 4 | 2 | |
1973 | Jesucristo superestrella | 1 | 4 | 1 | 6 | ||
1975 | Rollerball | 4 | 1 | ||||
1979 | ...Y Justicia para todos | 2 | 1 | ||||
mil novecientos ochenta y dos | Mejores amigos | 1 | 1 | ||||
1984 | La historia de un soldado | 3 | 3 | ||||
1985 | Inés de Dios | 3 | 2 | 1 | |||
1987 | Lunático | 6 | 3 | 4 | 5 | 2 | |
1989 | En el pais | 1 | |||||
1999 | El huracán | 1 | 3 | 1 | |||
Total | 41 | 12 | 22 | 4 | 41 | 12 |
premios de la Academia
Año | Categoría | Trabaja | Resultado | Árbitro. |
---|---|---|---|---|
1966 | Mejor imagen | Vienen los rusos, vienen los rusos | Nominado | |
1967 | Mejor director | En el calor de la noche | Nominado | |
1971 | Mejor imagen | El violinista en el tejado | Nominado | |
Mejor director | Nominado | |||
1984 | Mejor imagen | La historia de un soldado | Nominado | |
1987 | Lunático | Nominado | ||
Mejor director | Nominado | |||
1999 | Premio en memoria de Irving G. Thalberg | Ganado | [25] |
Premios Globo de Oro
Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
---|---|---|---|
1967 | Mejor director | En el calor de la noche | Nominado |
1971 | El violinista en el tejado | Nominado | |
1999 | El huracán | Nominado |
Festival Internacional de Cine de Berlín
Año | Categoría | Trabaja | Resultado | Árbitro. |
---|---|---|---|---|
1987 | Lunático | Oso de Plata al Mejor Director | Ganado | [26] |
Premios de la Academia Británica de Cine
Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
---|---|---|---|
1967 | Mejor película: cualquier fuente | En el calor de la noche | Nominado |
Premio de las Naciones Unidas | Ganado |
Festival Internacional de Cine de Moscú
Año | Categoría | Trabaja | Resultado | Árbitro. |
---|---|---|---|---|
1985 | La historia de un soldado | Premio de oro | Ganado | [27] |
Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York
Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
---|---|---|---|
1971 | El violinista en el tejado | Mejor dirección | Nominado |
La mejor película | Nominado | ||
1967 | En el calor de la noche | Mejor dirección | Nominado |
En el calor de la noche | La mejor película | Ganado |
Otros premios
- Premio Golden Eddie de American Cinema Editors (2008) [6]
- Premio a la Trayectoria del Gremio de Directores de Canadá (2002) [28]
- Premio a la Trayectoria del Festival Internacional de Cine de Windsor (2014) [29]
Sistema de honores canadiense
Cinta | Descripción | Notas |
Orden de Canadá (CC) |
| |
Orden de Ontario (O. Ont) |
| |
1939-45 Estrella |
| |
Medalla de defensa |
| |
Medalla de servicio voluntario canadiense |
| |
1939-45 Medalla de guerra |
| |
125.º aniversario de la medalla de la Confederación de Canadá | 1992 | |
Medalla del Jubileo de Oro de la Reina Isabel II | 2002
| |
Medalla del Jubileo de Diamante de la Reina Isabel II | 2012
|
Referencias
- ^ "Norman Jewison" . IMDb . Consultado el 8 de agosto de 2016 .
- ^ a b "Biografía de Norman Jewison" . Fundación de los Premios a las Artes Escénicas del Gobernador General. 2003 . Consultado el 6 de febrero de 2015 .
- ^ "Biografía de referencia de la película de Norman Jewison" . Filmreference.com . Consultado el 4 de junio de 2011 .
- ^ Este terrible negocio ha sido bueno para mí . 27 de octubre de 2004. ASIN 1552632113 .
- ^ a b "Entrevista de Jewison en CBC" The Hour ", 27 de mayo de 2009" . Corporación Canadiense de Radiodifusión . Consultado el 4 de junio de 2011 .
- ^ a b c Sears, Alex Asher; LoBrutto, Vincent (2008). "Norman Jewison recibe el premio ACE Golden Eddie" . Editores de cine estadounidense . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2008.
- ^ Biografía de Jewison, base de datos de películas de Internet
- ^ "Perfil de TNT Norman Jewison" . Tcm.com. 14 de marzo de 1999 . Consultado el 4 de junio de 2011 .
- ^ Bierlich, Jenny. Entrevista con Norman Jewison - 58a edición anual de los premios ACE Eddie en el Beverly Hilton Hotel en YouTube , 17 de febrero de 2008
- ^ a b Enright, Michael (30 de diciembre de 2018) [2011]. The Sunday Edition - 30 de diciembre de 2018 (entrevista de radio). CBC. El evento ocurre a las 13:30.
- ^ Filmografía de Jewison, Base de datos de películas de Internet
- ^ "Archivos de la Junta Nacional de Cine de Canadá" Norman Jewison, Cineasta " " . Onf-nfb.gc.ca. 3 de agosto de 2010 . Consultado el 4 de junio de 2011 .
- ^ "Biografía de Yahoo! TV Esterhaus" . Tv.yahoo.com . Consultado el 4 de junio de 2011 .
- ^ Premios ImdB para Inés de Dios
- ^ "Colecciones especiales: Norman Jewison" . Biblioteca de la Universidad de Victoria . Universidad de Toronto . Consultado el 18 de marzo de 2015 .
- ^ a b CFC
- ^ CFC
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- ^ "Biografía de Norman Jewison" . Fundación de los Premios a las Artes Escénicas del Gobernador General. 1992 . Consultado el 6 de febrero de 2015 .
- ^ "BREVES: Muere la esposa de Norman Jewison; Louvre II anunció; más" , CBC , 30 de noviembre de 2004. Archivado el 26 de diciembre de 2007 en la Wayback Machine.
- ^ "Spotlight" . Toronto Star - Toronto, Ontario 4 de marzo de 2004 Página: A.23
- ^ Christie, Brendan (14 de octubre de 2010). "U of T crea Norman Jewison Stream de estudio social" . Playbackonline.ca . Brunico Communications Ltd . Consultado el 18 de marzo de 2015 .
- ^ McNary, Dave (1 de diciembre de 2009). "DGA muestra a Jewison el amor" . Variedad . Consultado el 18 de marzo de 2015 .
- ^ "1998 (71º) Premios de la Academia - Premio en memoria de Irving G. Thalberg - Ganador: Norman Jewison" . Base de datos de discursos de aceptación de premios de la Academia . Oscars.org. 21 de marzo de 1999 . Consultado el 18 de marzo de 2015 .
- ^ "Berlinale: Ganadores del premio 1988" . berlinale.de . Consultado el 6 de marzo de 2011 .
- ^ "XIV Festival Internacional de Cine de Moscú (1985)" . MIFF . Archivado desde el original el 16 de marzo de 2013 . Consultado el 8 de febrero de 2013 .
- ^ "Premio a la Trayectoria DGC 2002" . Base de datos de películas de Internet .
- ^ Morrison, Tom (21 de septiembre de 2014). "La leyenda del cine canadiense Jewison recibe el premio WIFF" . OurWindsor.Ca . Consultado el 18 de marzo de 2015 .
enlaces externos
- La Colección Norman Jewison de la Biblioteca de la Universidad de Victoria en la Universidad de Toronto contiene fotografías y material publicitario, documentos y correspondencia, guiones de rodaje y horarios de películas dirigidas o producidas por Jewison entre 1975 y 2003.
- Orden de citación de Canadá
- Norman Jewison en IMDb
- Norman Jewison en TCM Movie Database
- Archivos digitales de CBC: maestro narrador Norman Jewison
- clips de película: "Las películas de Norman Jewison" en YouTube , compilación, 5 min.