En el calor de la noche (película)

Película de 1967 de Norman Jewison

En el calor de la noche
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por	Norman Jewison
Producido por	Walter Mirisch
Guión por	Stirling Silliphant
Residencia en	En el calor de la noche de John Ball
Protagonizada	Sidney Poitier Rod Steiger Warren Oates Lee Grant
Musica por	Quincy Jones
Cinematografía	Haskell Wexler , ASC
Editado por	Hal Ashby
Empresa de producción	La corporación Mirisch
Distribuido por	Artistas Unidos
Fecha de lanzamiento	2 de agosto de 1967 ( 02/08/1967 )
Tiempo de ejecución	109 minutos [1]
País	Estados Unidos
Idioma	inglés
Presupuesto	$ 2 millones [2]
Taquilla	$ 24,3 millones [3]

In the Heat of the Night es una película de drama de misterio estadounidense de 1967dirigida por Norman Jewison . Está basada enla novela homónima de John Ball de 1965y cuenta la historia de Virgil Tibbs , un detective de policía negrode Filadelfia , que se ve envuelto en una investigación de asesinato en un pequeño pueblo de Mississippi . Está protagonizada por Sidney Poitier y Rod Steiger , y fue producida por Walter Mirisch . El guión fue escrito por Stirling Silliphant .

La película ganó cinco premios de la Academia , incluidos los premios de 1967 a Mejor Película y Rod Steiger a Mejor Actor .

La frase "Me llaman señor Tibbs! " Fue catalogado como el número 16 en el American Film Institute 's 100 Años ... 100 Cotizaciones de película , una lista de las principales citas de la película. En 2002, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". ^{[4] [5]}

Trama

El rico industrial Phillip Colbert se traslada a Sparta, Mississippi , para construir una fábrica allí. Una noche, el oficial de policía Sam Wood descubre el cuerpo asesinado de Colbert tirado en la calle. Wood encuentra a Virgil Tibbs , un hombre negro con una billetera ancha, en la estación de tren y lo arresta. El jefe de policía Gillespie lo acusa de asesinato y robo, pero pronto se entera de que Tibbs es un importante inspector de homicidios de Filadelfia . Tibbs quiere salir de la ciudad en el próximo tren, pero su jefe le sugiere que se quede en Esparta para ayudar con la investigación del asesinato. Aunque Gillespie, como muchos de los residentes blancos de Sparta, es racista, él y Tibbs aceptan a regañadientes trabajar juntos.

Un médico estima que Colbert llevaba unas horas muerto cuando se encontró su cuerpo. Tibbs examina el cuerpo y concluye que el asesinato ocurrió antes de lo que pensaba el médico, el asesino era diestro y la víctima había sido asesinada en otro lugar y trasladada al lugar donde Wood encontró su cuerpo.

Gillespie arresta a otro sospechoso, Harvey Oberst, quien protesta por su inocencia. La policía planea golpearlo para obtener una confesión, pero Tibbs revela que Oberst es zurdo y tiene testigos para confirmar su coartada . La viuda de Colbert está frustrada por la ineptitud de la policía local, pero impresionado por Tibbs. Amenaza con detener la construcción de la fábrica a menos que Tibbs lidere la investigación, por lo que los principales ciudadanos de la ciudad se ven obligados a cumplir con su demanda.

Tibbs inicialmente sospecha que el asesino es el dueño de la plantación Endicott, un gentil racista y uno de los ciudadanos más poderosos de la ciudad, que se opuso públicamente a la nueva fábrica de Colbert. Cuando Tibbs lo interroga, Endicott le da una bofetada en la cara. Tibbs le devuelve la palmada, por lo que Endicott envía a una banda de matones tras él. Gillespie lo rescata y le dice que se vaya de la ciudad por su propia seguridad, pero Tibbs está convencido de que puede resolver el caso.

Tibbs le pide a Wood que vuelva a rastrear la ruta de su patrulla durante la noche del asesinato; Gillespie se une a ellos. Después de cuestionar por qué Wood se desvía parcialmente de su ruta de patrulla, Tibbs descubre que Wood disfruta pasar por la casa de Delores, con sus luces brillantes y ventanas despejadas, para mirar el cuerpo desnudo del joven de 16 años. Gillespie descubre que Wood hizo un depósito considerable en su cuenta bancaria el día después del asesinato. Arresta a Wood, a pesar de las protestas de Tibbs de que él no es el asesino. Tibbs le dice a Gillespie que el asesinato se cometió en el sitio de la fábrica planificada, que limpia Wood porque no pudo haber conducido tanto el coche suyo como el de Colbert de vuelta a la ciudad.

Purdy, un local hostil, lleva a su hermana Delores a la estación de policía y presenta cargos de violación estatutaria contra Wood por dejarla embarazada. Tibbs insiste en estar presente mientras se interroga a Delores. Purdy, ofendido por la presencia de un hombre negro durante el interrogatorio de su hermana, reúne a una turba para atacar a Tibbs.

Tibbs presiona a una abortista clandestina para que revele que está a punto de realizar un aborto en Delores. Cuando llega y ve a Tibbs, Delores huye. Tibbs la sigue y se enfrenta a su novio armado, Ralph, un cocinero en un restaurante de carretera local. La mafia de Purdy también llega y tiene a Tibbs a punta de pistola.

Tibbs le dice a Purdy que revise el bolso de Delores por el dinero que Ralph le dio para un aborto , que obtuvo por matar y robar a Colbert. Purdy se da cuenta de que Tibbs tiene razón cuando examina el bolso. Después de que Purdy lo confronta por dejar embarazada a su hermana, Ralph mata a Purdy a tiros. Tibbs agarra el arma de Ralph cuando Gillespie llega a la escena. Ralph es arrestado y confiesa el asesinato de Colbert. Después de hacer autostop con Colbert y pedirle trabajo, Ralph lo atacó en el sitio de construcción de la nueva fábrica. Ralph solo tenía la intención de robar a Colbert, pero sin quererlo lo mató.

Tibbs sube a un tren con destino a Filadelfia, mientras Gillespie, habiendo llevado su maleta, se despide respetuosamente de él.

Transmitir

Sidney Poitier como Virgil Tibbs Rod Steiger como el jefe Bill Gillespie Warren Oates como Sam Wood Lee Grant como la Sra. Colbert Larry Gates como Endicott James Patterson como Lloyd Purdy William Schallert como alcalde Schubert Beah Richards como Mama Caleba Peter Whitney como Courtney Kermit Murdock como Henderson

Larry D. Mann como Watkins Matt Clark como Packy Harrison Arthur Malet como Ulam Fred Stewart como Dr. Stuart Quentin Dean como Delores Purdy Scott Wilson como Harvey Oberst Timothy Scott como Shagbag William C. Watson como McNeil Eldon Quick como Charles Hawthorne Stuart Nisbet como Shuie

Khalil Bezaleel como Jess Peter Masterson como Fryer Jester Hairston como mayordomo Phil Adams como primer duro Nikita Knatz como segundo duro Sam Reese como empleado Anthony James como Ralph Clegg Hoyt como diputado (sin acreditar) Alan Oppenheimer como Ted Appleton (sin acreditar) Buzz Barton como conductor de tren sin acreditar)

Notas de reparto:

• Su aparición en esta película fue el último papel actoral de Clegg Hoyt. Murió dos meses después del estreno de la película.

Producción

Aunque la película se desarrolló en Sparta, Mississippi , la mayor parte de la película se filmó en Sparta, Illinois , donde aún se pueden ver muchos de los hitos de la película.

Jewison, Poitier y Steiger trabajaron juntos y se llevaron bien durante el rodaje, pero Jewison tuvo problemas con las autoridades del sur, y Poitier tenía reservas sobre ir al sur de la línea Mason-Dixon para filmar. Sin embargo, a pesar de sus reservas, Jewison decidió filmar parte de la película en Dyersburg y Union City , Tennessee de todos modos, mientras que el resto se filmó en Sparta, Chester (escena de persecución de Harvey Oberst) y Freeburg (restaurante de Compton), Illinois.

La escena de Tibbs abofeteando a Endicott no está presente en la novela. Según Poitier, la escena casi no estaba en la película. En el libro de texto Civil Rights and Race Relations in the USA 1850-2009 (Access to History) , Poitier afirma: "Le dije: 'Te diré una cosa, haré esta película para ti si me das tu garantía absoluta' '. cuando me da una bofetada, yo le devuelvo la bofetada y me garantizas que se reproducirá en todas las versiones de esta película '. Trato de no hacer cosas que van en contra de la naturaleza ". ^[6] La versión de Poitier de la historia es contradicha por Mark Harris en su libro, Pictures at a Revolution.. Harris afirma que las copias del borrador original del guión que obtuvo contienen claramente la escena filmada, lo que ha sido confirmado tanto por Jewison como por Silliphant. Sin embargo, Poitier tiene razón en que Tibbs abofeteando a Endicott no fue originalmente previsto. Después de la bofetada de Endicott, el esquema de pasos inicial de Silliphant dice: “Tibbs tiene todo lo que puede hacer para contenerse. El mayordomo baja la cabeza y comienza a rezar. 'Para él, tío Tom', Tibbs dice furiosamente, '¡no para mí!' ” ^{[7] La} contrabofetada de Tibbs aparece por primera vez en el esquema de pasos revisado de Silliphant. ^[8]

Tibbs instando al mayordomo a orar por Endicott fue parte de la adaptación de Silliphant de In the Heat of the Night como una alegoría cristiana subversiva, que presenta a Tibbs como un forastero mesiánico que se enfrenta al establecimiento racista de Esparta. ^[9]

La película también es importante por ser la primera gran película de Hollywood en color que se iluminó con la debida consideración para una persona negra. Haskell Wexler reconoció que la iluminación fuerte estándar utilizada en la filmación tendía a producir demasiado resplandor en los cutis oscuros y hacía que los rasgos fueran indistintos. En consecuencia, Wexler ajustó la iluminación para presentar a Poitier con mejores resultados fotográficos. ^[10]

Banda sonora

En el calor de la noche
Álbum de la banda sonora deQuincy Jones
Liberado	1967
Grabado	1967
Género	La música de la película
Largo	33 : 34
Etiqueta	United Artists UAL 4160 / UAS 5160
Cronología de Quincy Jones
Entra riendo (1966) En el calor de la noche (1967) A sangre fría (1967)

La banda sonora fue compuesta, arreglada y dirigida por Quincy Jones , y el álbum de la banda sonora fue lanzado en el sello United Artists en 1967. ^{[11] [12]} La canción principal interpretada por Ray Charles , compuesta por Quincy Jones , con letra de Alan y Marilyn Bergman fue lanzado como sencillo por ABC Records y alcanzó el puesto 33 en la lista Billboard Hot 100 y el puesto 21 en la lista Hot Rhythm & Blues Singles .

Calificaciones profesionales

Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[13]

Steven McDonald de AllMusic dijo que la banda sonora tenía "un tono de furia justa entretejido" y que "la intención detrás de In the Heat of the Night era conseguir una atmósfera sureña con inflexiones de blues para apoyar el enfoque airado y antirracista de la imagen ... aunque las señales de In the Heat of the Night muestran su edad ". ^[13] The Vinyl Factory dijo que "esta banda sonora de una película sobre el racismo en el sur tiene un sonido fresco y decididamente sureño con toques de blues de fondo funk, como en el pavoneante 'Cotton Curtain', el down 'n' dirty ' Whipping Boy 'o el gordo y descarado' Chief's Drive to Mayor '". ^[14]

Lista de pistas

Todas las composiciones de Quincy Jones

1. " In the Heat of the Night " (letra de Alan y Marilyn Bergman ) - 2:30
2. "Coche patrulla Peep-Freak": 1:30
3. "Cortina de algodón" - 2:33
4. "Donde Whitey no está por aquí" - 1:11
5. "Whipping Boy" - 1:25
6. "No, no lo harás" - 1:34
7. "Nitty Gritty Time" - 1:50
8. "¡Seguro que es maravilloso!" - 2:30 (Letra de Alan y Marilyn Bergman)
9. "Bowlegged Polly" - 2:30 (letra de Alan y Marilyn Bergman)
10. "Shag Bag, Hounds & Harvey" - 3:28
11. "Paseo del jefe hacia el alcalde" —1: 10
12. "Dame hasta la mañana" - 1:09
13. "¡En tus pies, muchacho!" - 1:37
14. "Sangre y raíces" - 1:07
15. "Mama Caleba's Blues" - 5:00
16. "Búho asqueroso [al acecho]" - 2:30 (letra de Alan y Marilyn Bergman)

Personal

• Orquesta no identificada arreglada y dirigida por Quincy Jones que incluye
  • Ray Charles  - voz (pista 1), piano (pista 15)
  • Glen Campbell  - voz (pista 9), banjo
  • Boomer y Travis (pista 16), Gil Bernal (pista 8) - voz
  • Roland Kirk  - flauta
  • Bobby Scott  - piano de tachuela
  • Billy Preston  - órgano eléctrico (pista 1)
  • Ray Brown  - bajo
  • Don Elliott  - instrumento humano
  • The Raelettes  - coros (pista 1)

Recepción

En contraste con películas como La persecución y Apresura puesta del sol , que ofrecían visiones confusas del sur, En el calor de la noche mostraba una visión dura y nerviosa de una ciudad del sur que parecía odiar a los forasteros más que a sí misma, un tema que reflejaba el estado de ánimo incierto. de la época, justo cuando el movimiento de derechos civiles intentaba afianzarse. El director canadiense Jewison quería contar una historia antirracista de un hombre blanco y un hombre negro trabajando juntos a pesar de las dificultades. Jewison dijo que esta película demostró una convicción que había mantenido durante mucho tiempo: "Eres tú contra el mundo. Es como ir a la guerra. Todo el mundo está tratando de decirte algo diferente y siempre están poniendo obstáculos en tu camino".

Una frase particularmente famosa de la película aparece inmediatamente después de que Gillespie se burla del nombre "Virgil":

Gillespie: "¡Es un nombre gracioso para un chico negro que viene de Filadelfia! ¿Cómo te llaman allá arriba?"
(Molesto) Tibbs: "¡Me llaman señor Tibbs!"

Esta respuesta fue luego catalogada como la número 16 en el American Film Institute 's 100 Years ... 100 Movie Quotes , una lista de las mejores citas de películas, y también fue el título de la secuela de la película .

Otra escena icónica que sorprendió y tal vez sorprendió al público en ese momento ocurre cuando Endicott abofetea a Tibbs. Tibbs responde inmediatamente dándole una palmada. En una pre-proyección en San Francisco , Jewison se preocupó cuando el público joven se reía de la película como si fuera una comedia. La atónita reacción del público ante la escena de las bofetadas convenció a Jewison de que la película era efectiva como drama. ^[15] Esa escena ayudó a que la película fuera tan popular para el público, al ver finalmente al mejor actor de cine negro contraatacar físicamente la intolerancia, que la película se ganó el apodo de Super-spade Versus the Rednecks . ^[16] Durante la ejecución inicial de la película, Steiger y Poitier fueron ocasionalmente al Capitol Theatre.en Nueva York para divertirse viendo cuántos miembros de la audiencia en blanco y negro había, lo que podría determinarse de inmediato escuchando al primero vitoreando la bofetada de represalia de Tibbs y al segundo susurrando "¡Oh!" con asombro. ^[17]

Respuesta crítica

Bosley Crowther de The New York Times la llamó "la película más poderosa que he visto en mucho tiempo". ^[18] Life dijo que era "una película en conjunto excelente que posiblemente sea la mejor que hemos tenido de los Estados Unidos este año". ^[18] Roger Ebert dio a In the Heat of the Night una crítica positiva y la colocó en el número diez de su lista de las diez mejores películas de 1967. ^{[19] [20]} Art Murphy de Variety consideró que las excelentes actuaciones de Poitier y Steiger superaron defectos notables, incluido un guión desigual. ^[21]

Penelope Gilliatt en The New Yorker fue la principal voz negativa y pensó que tenía "un aire falso de preocupación por las aflicciones de la verdadera América en este momento" y que es "esencialmente una historia primitiva sobre el triunfo de un perdedor sobre un matón". ^[18]

Películas de Steven H. Scheuer en la televisión (edición 1972-73) otorga En el calor de la noche su calificación más alta de 4 estrellas, recomendándola como una "[E] xcitante, magníficamente interpretada y dirigida película sobre prejuicios, modales y moral en un pequeña ciudad de Mississippi ", y las frases finales dicen:" El [D] irector Norman Jewison hace un trabajo sobresaliente al crear la tensión subterránea de la vida en una ciudad sureña 'adormecida', y las actuaciones de apoyo son uniformemente buenas. Una película de primer nivel Con todo respeto." Guía de películas y videos de televisión de Leonard Maltin (Edición de 1989) sigue el ejemplo de Scheuer con su propia calificación más alta de 4 estrellas, y concluye que "[M] maravilloso thriller social no ha pasado de moda: duro, divertido y atmosférico, con una actuación inmejorable y una espléndida partitura de Quincy Jones. Cinco Oscars incluir Mejor Película ... "

La guía de video y DVD de Mick Martin y Marsha Porter (edición de 2007) también pone su calificación alta, con 4 estrellas (de 5), encontrándola "[Un] misterio de asesinato conmovedor elevado por la excelente actuación de Rod Steiger y Sidney Poitier".

Las referencias británicas, igualmente, muestran un gran respeto por la película, con David Shipman en su The Good Film and Video Guide de 1984 dando 3 (de 4) estrellas, señalando que "[A] s misterio o historia de detectives esta película es justa, pero tiene una tensión enorme. Dentro de su marco dado, es bueno en la cuestión del color. Hay tensión en los ojos del negro (Sidney Poitier), que resulta ser un oficial de homicidios, y malevolencia en los del jefe de policía local. (Rod Steiger). Estas son dos actuaciones notables, bien apoyadas por Warren Oates, Lee Grant y Larry Gates ".

Otro crítico de cine británico, Leslie Halliwell , le dio a la película 2 estrellas de 4 y la describió en la quinta edición de su guía cinematográfica (1985) como un "policía [O] verrado en el que el choque de personalidades es divertido (y oportuno) pero el rompecabezas del asesinato es un completo descarte ". Después de la muerte de Halliwell, la 21ª edición de Halliwell's Film Video & DVD Guide 2007, editada por John Walker, elevó la calificación al nivel más alto de 4 estrellas y reescribió la evaluación para afirmar que es "[Un] thriller tenso y emocionante que también explora racismo a través del choque explosivo de dos personalidades contrastantes ".

La película tiene actualmente una calificación de "Fresca certificada" del 95% en el sitio web de reseñas agregadas Rotten Tomatoes , de 51 reseñas recopiladas con una calificación promedio de 8.27 / 10. Su consenso dice: "Tenso, divertido y estimulante todo a la vez, y elevado por las fuertes actuaciones de Sydney [ sic ] Poitier y Rod Steiger, la mirada del director Norman Jewison sobre el asesinato y el racismo en una pequeña ciudad de Estados Unidos sigue resonando hoy". " ^[22]

Taquilla

La película se estrenó en el Capitol Theatre y en el 86th Street East Theatre en la ciudad de Nueva York el miércoles 2 de agosto de 1967, recaudando $ 108,107 en sus primeros cinco días. ^[18] Se inauguró en Miami Beach, Florida y en Toronto el viernes 4 de agosto y recaudó $ 20,974 para el fin de semana que, junto con los ingresos brutos de Nueva York, se combinaron para dar un fin de semana bruto de $ 95,806. ^[23] Fue lanzado poco después de los disturbios raciales en Newark , Milwaukee y Detroit . ^[18]

Premios y nominaciones

Otorgar	Categoría	Nominado (s)	Resultado
Premios de la Academia [24]	Mejor imagen	Walter Mirisch	Ganado
	Mejor director	Norman Jewison	Nominado
	Mejor actor	Rod Steiger	Ganado
	Mejor guión: basado en material de otro medio	Stirling Silliphant	Ganado
	Mejor montaje cinematográfico	Hal Ashby	Ganado
	Mejor sonido	Departamento de sonido de Samuel Goldwyn Studio	Ganado
	Mejores efectos de sonido	James Richard	Nominado
Premios American Cinema Editors	Mejor largometraje editado: dramático	Hal Ashby	Nominado
Premios de la Academia Británica de Cine	La mejor película	En el calor de la noche	Nominado
	Mejor actor extranjero	Sidney Poitier	Nominado
		Rod Steiger	Ganado
	Premio de las Naciones Unidas	Norman Jewison	Ganado
Premios del Gremio de Directores de América	Logro excepcional como director en películas cinematográficas		Nominado
Premios Edgar Allan Poe	Mejor guión cinematográfico	Stirling Silliphant	Ganado
Premios Globo de Oro	Mejor Película - Drama	En el calor de la noche	Ganado
	Mejor actor en una película de drama	Sidney Poitier	Nominado
		Rod Steiger	Ganado
	Mejor actriz de reparto - Película	Quentin Dean	Nominado
		Lee Grant	Nominado
	Mejor director - Película	Norman Jewison	Nominado
	Mejor guión - Película	Stirling Silliphant	Ganado
premios Grammy	Mejor banda sonora original escrita para una película o un programa de televisión	Quincy Jones	Nominado
Premios del Círculo de Críticos de Cine de Kansas City	Mejor actor	Rod Steiger	Ganó [a]
Premios Laurel	Mejor drama	En el calor de la noche	Ganado
	Mejor actuación dramática masculina	Sidney Poitier	Nominado
		Rod Steiger	Ganado
Junta Nacional de Conservación de Películas	Registro Nacional de Cine	En el calor de la noche	Instalado
Premios de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine	Mejor actor	Rod Steiger	Ganado
	Mejor fotografía	Haskell Wexler	Ganado
Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York	La mejor película	En el calor de la noche	Ganado
	Mejor director	Norman Jewison	Ganó [b]
	Mejor actor	Rod Steiger	Ganado
Asociación de Cine y Televisión en Línea	Salón de la fama - Película	En el calor de la noche	Ganado
Premios Sant Jordi	MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA	Norman Jewison	Ganado
	Mejor actuación en una película extranjera	Rod Steiger (también para The Loved One y No Way to Treat a Lady )	Ganado
Premios del Gremio de Escritores de América	Mejor drama estadounidense escrito	Stirling Silliphant	Nominado

Reconocimiento del American Film Institute

• AFI's 100 Years ... 100 Movies (10th Anniversary Edition) : # 75
• Los 100 años de AFI ... 100 héroes y villanos : Virgil Tibbs Héroe n. ° 19
• 100 años de AFI ... 100 citas de películas :
  • Virgil Tibbs: "¡Me llaman señor Tibbs!": # 16
• 100 años de AFI ... 100 saludos : # 21

Medios domésticos

In the Heat of the Night se lanzó por primera vez en DVD en 2001. En 2010, la película se digitalizó en alta definición (1080i) y se transmitió en MGM HD .

MGM lanzó la película en Blu-ray en 2014. Fue relanzada en DVD y Blu-ray por The Criterion Collection en enero de 2019.

Preservación

El Archivo de Cine de la Academia conservó In the Heat of the Night en 1997. ^[25] En 2002, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso como "cultural, histórica o estéticamente significativa". ^[4]

Secuelas y adaptaciones

La película fue seguida por dos secuelas , They Call Me Mister Tibbs! (1970) y La organización (1971) protagonizada por Poitier, pero ambas películas fracasaron en taquilla. También fue la base de una adaptación de la serie de televisión de 1988 del mismo nombre.

Ver también

• Lista de películas estadounidenses de 1967

Referencias

Notas informativas

1. Atado con Paul Scofield por Un hombre para todas las estaciones .
2. Atado con Arthur Penn para Bonnie y Clyde .

Citas

1. " EN EL CALOR DE LA NOCHE (A)" . Junta Británica de Clasificación de Películas . 17 de julio de 1967 . Consultado el 13 de noviembre de 2014 .
2. Tino Balio, United Artists: La empresa que cambió la industria cinematográfica , Uni of Wisconsin Press, 1987 p 187
3. "En el calor de la noche, información de taquilla" . Los números . Consultado el 8 de marzo de 2012 .
4. "Listado completo del registro nacional de películas | Registro de películas | Junta nacional de preservación de películas | Programas en la Biblioteca del Congreso | Biblioteca del Congreso" . Biblioteca del Congreso, Washington, DC 20540 EE . UU . Consultado el 1 de mayo de 2020 .
5. "Bibliotecario del Congreso agrega 25 películas al Registro Nacional de Cine" . Biblioteca del Congreso, Washington, DC 20540 EE . UU . Consultado el 1 de mayo de 2020 .
6. Derechos civiles y relaciones raciales en los Estados Unidos 1850-2009 (acceso a la historia), Vivienne Sanders, Hodder Education, 2015
7. Heetebrij, Geert. “Subversive Christian Allegory in In the Heat of the Night (1967)”, Christian Scholar's Review, 49: 3, 254. https://christianscholars.com/subversive-christian-allegory-in-in-the-heat-of- la-noche-1967 /
8. Heetebrij, p.254.
9. Heetebrij, p.249.
10. Harris, Mark. Imágenes de una revolución: cinco películas y el nacimiento de un nuevo Hollywood . Penguin Press, 2008, pág. 221.
11. Soundtrack Collector: entrada del álbum consultada el 17 de enero de 2018
12. Edwards, D & Callahan, M. Discography Preview para el sello United Artists 40000 & 4000/5000 Series (1958-1972) , consultado el 17 de enero de 2018
13. McDonald, Steven. En el calor de la noche / They Call Me Mr. Tibbs - Reseña en AllMusic . Consultado el 19 de enero de 2018.
14. 10 bandas sonoras definitivas de Quincy Jones de los años 60 y 70 , The Vinyl Factory, consultado el 19 de enero de 2018
15. Harris, págs. 288–90.
16. Harris, pág. 336.
17. Harris, págs. 335-6.
18. " Puntuaciones de ' Heat of Night' con Crix; Quick BO Pace". Variedad . 9 de agosto de 1967. p. 3.
19. Ebert, Roger . "10 mejores listas de Ebert: 1967 al presente" . rogerebert.com . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 7 de julio de 2013 . Consultado el 18 de octubre de 2016 , a través de Internet Archive .
20. Ebert, Roger . "Las 10 mejores películas de 1967" . rogerebert.com rogerebert.com . Chicago Sun-Times . Consultado el 18 de octubre de 2016 , a través de Internet Archive .
21. Murphy, AD (21 de junio de 1967). "Reseñas de películas: en el calor de la noche" . Variedad . pag. 6 . Consultado el 5 de junio de 2020 .
22. "En el calor de la noche, críticas de películas" . Tomates podridos . Consultado el 9 de marzo de 2012 .
23. "En el calor de la noche (anuncio)". Variedad . 9 de agosto de 1967. págs. 14-15.
24. "Los nominados y ganadores de los 40 premios de la Academia (1968)" . oscars.org . Consultado el 25 de agosto de 2011 .
25. "Proyectos preservados" . Archivo de Cine de la Academia .

Enlaces externos

Wikiquote tiene citas relacionadas con: In the Heat of the Night (película)

• Ensayo En el calor de la noche de Michael Schlesinger en el Registro Nacional de Cine [1]
• Ensayo In the Heat of the Night de Daniel Eagan en America's Film Legacy: The Authoritative Guide to the Landmark Movies in the National Film Registry, A&C Black, 2010 ISBN 0826429777 , páginas 624-626 [2] 
• En el calor de la noche en IMDb
• En el calor de la noche en la base de datos de películas de TCM
• En el calor de la noche en AllMovie
• En el calor de la noche en el catálogo del American Film Institute
• En el calor de la noche en Box Office Mojo
• En el calor de la noche en Rotten Tomatoes
• In the Heat of the Night: The Double Bind un ensayo de K. Austin Collins en Criterion Collection