Nyeema Morgan (nacida en 1977) es una artista conceptual e interdisciplinaria estadounidense . Trabajando en el dibujo, la escultura y los medios impresos, sus trabajos se enfocan en cómo se construye y comunica el significado dados los complejos sistemas sociopolíticos. Nacida en Filadelfia, obtuvo su BFA de Cooper Union School of Art y su MFA de California College of the Arts . Ha realizado residencias artísticas en la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan y en Smack Mellon . Las obras de Morgan se encuentran en las colecciones permanentes del Museo de Arte de Bowdoin College y la Colección Menil .
Nyeema Morgan | |
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Nació | 1977 (43 a 44 años de edad) Filadelfia , Pensilvania , EE. UU. |
alma mater | Escuela de Arte Cooper Union ( BFA ) Colegio de las Artes de California ( MFA ) |
Conocido por | Arte conceptual , arte de instalación |
Trabajo notable | Como es: esos gemelos extraordinarios yawar mallku (esculpir en otro lugar en el tiempo / el arco del universo moral es largo ... / la lección, parte 2) |
Sitio web | nyeemamorgan |
Temprana edad y educación
Morgan nació en 1977 en Filadelfia , Pensilvania de los artistas Arlene Burke-Morgan y Clarence Morgan. Se crió en Greenville, Carolina del Norte y asistió a South High School en Minneapolis , Minnesota. [1] Como artista joven, fue asesorada por los artistas Rafala Green, Seitu Jones y Ta-coumba Aiken y estuvo entre los diecisiete artistas jóvenes seleccionados para recrear una obra del muralista John T. Biggers en una barrera de sonido de Olson Memorial Highway como parte de el Proyecto Mural de la Comunidad del Norte. [2]
Morgan asistió a The Cooper Union for the Advancement of Science and Art, donde obtuvo su BFA en 2000. [3] Obtuvo su MFA de California College of the Arts en 2007. [4] Fue artista residente en el Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan en Maine en 2009. [5]
Carrera profesional
Morgan es un artista de medios mixtos e instalaciones. Sus obras incorporan medios basados en texto, elementos escultóricos y dibujos [3] y se centran en cómo se construye y comunica el significado dados los complejos sistemas sociopolíticos. [6] [7] Ella ha descrito su trabajo como una exploración de la "economía personal y cultural del conocimiento a través de artefactos familiares". [8] A partir de 2021[actualizar], ha tenido nueve exposiciones individuales o en dúo y ha realizado residencias en Smack Mellon y la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan . [6]
Las exposiciones individuales y para dos personas de Morgan incluyen THE STEM. LA FLOR. LA RAÍZ. LA SEMILLA. en el Museo de Arte Contemporáneo de Boulder , asiáticos Smaisians y otros insultos raciales con el artista Mike Cloud en la Marlborough Contemporary Gallery en Nueva York, horror horror en Grant Wahlquist Gallery en Portland, Maine , y yo, Rhinoceros en Staniar Gallery en Washington y Universidad de Lee . Su trabajo ha sido parte de numerosas exposiciones colectivas, incluidas en The Drawing Center , Studio Museum en Harlem (en colaboración con los artistas William Cordova y Otabenga Jones & Associates), Galerie Jeanroch Dard, el Bowdoin College Museum of Art y el Museum of African y artes de la diáspora. [9] [10] [5] [11] [12] [13] [14]
Morgan ha participado en residencias de artistas, incluido el Programa de espacio de trabajo del Consejo Cultural del Bajo Manhattan (2013), Smack Mellon (2015), Aljira: Emerge 10 (2007), el Programa de espacio aéreo de Abrons Art Center (2010) y el Proyecto Shandanken en Storm King Art Center (2016). ). Ha recibido la Beca de Pintores y Escultores Joan Mitchell y una Beca de la Fundación Art Matters. Morgan ha dado conferencias sobre su trabajo en la Universidad de Illinois en Chicago , la Universidad de Minnesota , Washington and Lee y la Universidad y Brooklyn College ( City University of New York ). [15] [16] [17]
En 2013, Morgan participó en la exposición Afrofuturista The Shadows Took Shape en el Studio Museum de Harlem . [18] Ella estuvo entre los artistas que construyeron una nave espacial de madera en miniatura inspirada en la nave espacial de Star Wars el Halcón Milenario [19] con Otabenga Jones & Associates y William Cordova . [20] Una pequeña réplica del libro Soul on Ice de Eldridge Cleaver se incluyó en la biblioteca de la nave espacial, que está dedicada a estudios culturales. [9] Esta obra, titulada yawar mallku (esculpir en otro lugar en el tiempo / el arco del universo moral es largo ... / la Lección, punto 2) , es un miembro permanente de la Colección Menil. [21]
Trabajos seleccionados
Cuarenta y siete bizcochos fáciles que hace la abuela
El trabajo de Morgan Forty-Seven Easy Poundcakes Like grandma Use To Make consiste en una serie de dibujos digitales basados en texto impresos en fichas basadas en recetas para el " pastel fácil ". [4] Comenzó la serie en 2007 después de experimentar un bizcocho de Starbucks que no se comparaba favorablemente con los recuerdos de la versión de su abuela. [22] Esto la llevó a explorar la autenticidad del bizcocho y al descubrimiento de solo 46 recetas en Internet con distintos métodos de preparación o ingredientes. Editó cada receta comparándola con la de su abuela, utilizando un procedimiento de tachar o superponer palabras y cambiar sus posiciones hasta que el dibujo se asemejaba a lo que un crítico del Wall Street Journal denominó " patrones tipo Etch-a-Sketch que enfatizan las palabras y las restringen" . [4] La serie de 47 dibujos debutó en The Bindery Projects en Saint Paul, Minnesota en 2012 [23] como parte de la exposición The Dubious Sum of Vaguely Discernable Parts . [24] La inauguración de una exposición individual que presenta la serie en BRIC Arts Media de Brooklyn en 2013 incluyó 47 pasteles de libras reales horneados por voluntarios según cada receta diferente. [4] [25]
Como es: esos gemelos extraordinarios
La exposición de 2018 Second Sight: The Paradox of Vision in Contemporary Art en el Bowdoin College Museum of Art incluyó el trabajo de Morgan de 2016 Like It Is: Those Extraordinary Twins . [26] El dibujo de grafito muestra una representación escaneada de la primera página de una edición de 2005 de La tragedia de Pudd'nhead Wilson y aquellos gemelos extraordinarios por Mark Twain 1894 el libro 's, recortada para incluir sólo el texto 'esos gemelos extraordinarias'. El lado izquierdo de la obra incluye una silueta doble, aparentemente del artista en el trabajo. [27] El texto subyacente de la siguiente página es visible en el dibujo. [28] Como es: esos gemelos extraordinarios está en la colección permanente del Museo de Arte de Bowdoin College. [29]
EL TALLO. LA FLOR. LA RAÍZ. LA SEMILLA.
Exposición individual de Morgan 2020 THE STEM. LA FLOR. LA RAÍZ. LA SEMILLA. en el Museo de Arte Contemporáneo de Boulder, comisariada por la curadora con sede en Londres Rose van Mierlo , fue parte de la programación anual del museo durante el centenario del sufragio femenino . Las obras incluidas fueron: THE STEM. LA FLOR. LA RAÍZ. THE SEED., Instalación figurativa con material impreso, The Flower, No. 4 , que el público pudo sacar de la exposición; The Flower, No. 3, una instalación de texto de vinilo blanco discretamente colocado en todo el espacio de la galería que aludía a las narrativas sobre la vida de las mujeres, tanto ficticias como reales; Suave. Energía. Hard Margins., Un conjunto de siete esculturas que abordan la "autoridad permisiva" de las obras de arte históricas de mujeres artistas. Esta pieza exploró los arquetipos de la feminidad a través de la combinación de imágenes oscurecidas con referencias a narrativas en letras recortadas en cajas de sombras ornamentadas . [30] [31] La curadora van Mierlo dijo que el arte de Morgan fue "brillante al deconstruir este mecanismo de creación de mitos como un proceso cultural e histórico, mientras que al mismo tiempo envolvió a la audiencia en una forma de narración propia". [31]
Vida personal
Morgan vive en Chicago y está casada con el artista Mike Cloud. Ellos tienen dos niños. [32]
Referencias
- ^ Ross, Jenna (8 de enero de 2018). "La artista Arlene Burke-Morgan creó 'círculos de luz' inspirados en el amor de Dios" . Star Tribune . Archivado desde el original el 11 de enero de 2018.
- ^ Hayes Taylor, Kimberly (11 de abril de 1996). " Artistas de ' Celebración de la vida' seleccionados: los organizadores encuentran una gran variedad de talentos para el proyecto mural". Star Tribune .
- ^ a b Lynch, Mary (21 de enero de 2013). "Perfil de exalumna: Nyeema Morgan, A '00" . Boletín CUAA . Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2020.
- ^ a b c d Bortolot, Lana (18 de abril de 2013). "Cuenta de cultura: ¿Cómo amamos la torta? Permítanos contar las formas" . Wall Street Journal . Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2015.
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- ^ Corwin, William (27 de enero de 2021). "El tallo, la flor, la raíz, la semilla: una conversación con Nyeema Morgan" . Proyecto Arcade . Archivado desde el original el 27 de enero de 2021.
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Decidí acercarme a la comunidad de esta institución y pedir voluntarios para adoptar una de las 47 recetas y hornearla.
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- ^ Heinrich, Will (6 de mayo de 2020). "Mike Cloud: pintar fuera del espacio seguro" . The New York Times . Archivado desde el original el 6 de mayo de 2020.
enlaces externos
- Página web oficial
- Dickinson, Sheila (2016). Itasca: The Bindery Projects , Artforum .
- Kaack, Nicole (julio de 2017). sin papel (PDF) . Brooklyn: Ediciones pequeñas. OCLC 1004378524 .
- Tani, Ellen Y. (2018). Segunda vista: la paradoja de la visión en el arte contemporáneo . Brunswick, Maine : Museo de Arte Bowdoin College. ISBN 978-1-78551-165-3.
- Nyeema Morgan @ IMRC Visiting Artist Series , presentación de Morgan en el Centro IMRC de la Universidad de Maine , 2019.
- "Una charla sobre pastelitos: Nyeema Morgan reflexiona sobre" cuarenta y siete pasteles fáciles " " . BRIC Arts Media. 22 de abril de 2013.