Coordenadas :39 ° 08′40 ″ N 77 ° 02′42 ″ O / 39.144523 ° N 77.044866 ° W
Ubicado en Olney, Maryland , Olney Theatre Center ofrece una diversa gama de producciones profesionales durante todo el año que enriquecen, nutren y desafían a una amplia gama de artistas, audiencias y estudiantes. Uno de los dos teatros estatales de Maryland, Olney Theatre Center está situado en 14 acres (57.000 m 2 ) en el medio del "triángulo" Washington - Baltimore - Frederick . Su escenario principal tiene capacidad para 429 espectadores, con un pequeño laboratorio de teatro agregado en 1999. [6]
Fundado | 1938 |
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Número de identificación fiscal | 52-1149571 [1] |
Estatus legal | 501 (c) (3) teatro sin fines de lucro [1] |
Propósito | Clásicos estadounidenses del siglo XX |
Localización | |
Servicios | Promoción y producción de obras teatrales, mediante la presentación de obras originales, clásicas y experimentales en teatros y auditorios públicos y privados. [2] |
Director artistico | Jason Loewith [3] |
Director general | Deborah Ellinghaus [4] |
Presidente , Junta Directiva | Susan Finkelstein [5] |
Presidente , Junta Directiva | Stephen Klein [5] |
Ingresos (2017) | $ 7.541.789 [2] |
Gastos (2017) | $ 6,125,750 [2] |
Empleados (2016) | 229 [2] |
Voluntarios (2016) | 330 [2] |
Sitio web | www |
En mayo de 2016, Olney Theatre Center ha ganado 18 premios Helen Hayes desde la fundación del premio en 1985 y recibió 146 nominaciones. [7] [ necesita actualización ] Es uno de los dos únicos teatros en el país que opera bajo un contrato del Consejo de la Asociación de Equidad de Actores de Teatros de Bolsa (COST).
Historia
En 1938, Stephen E. Cochran, el abogado y juez Harold C. Smith y el director de teatro Leonard B. McLaughlin fundaron Olney Theatre como restaurante y teatro de verano. [8] [9] Olney Theatre se construyó en la finca Woodlawn Lodge, [8] que era el sitio de una antigua pista de patinaje sobre ruedas en lo que entonces era el condado rural de Montgomery. Cochran fue el primer director gerente y la actriz Ethel Barrymore fue la primera directora asociada. [8] [10] La Academia Nacional de Entrenamiento Escénico, una escuela profesional de teatro que había sido fundada por Cochran en 1932, se trasladó al Teatro Olney y comenzó su primer curso de verano allí el 20 de junio de 1938. [11] [12 ] La clase fue impartida por Dorothy Martin y George Vivian. [12]
La primera producción de Olney Theatre, "The Lady Has a Heart", tuvo su primera representación el 25 de julio de 1938. [13] La obra trataba sobre un mayordomo que fue elegido para el parlamento de Hungría en una plataforma modificada del New Deal . [13] El primer espectáculo se agotó. [13] Elissa Landi y Leslie Denison protagonizaron, junto con Gordon Richards, Howard Ferguson y Zoyla Talma. [13] [14] Olney Theatre tenía un aire rústico, con cestas de melocotón invertidas que servían como candelabros y un vestíbulo al aire libre con un roble creciendo en él. [13] [15] Olney Theatre se promocionó como el primer teatro de verano profesional del Sur. [dieciséis]
CY Stephens, propietario de High's Dairy Stores , compró una propiedad y la remodeló para adaptarse mejor al teatro en 1940.
En 1946, Olney Theatre estaba bajo la dirección conjunta de Glenn Taylor, Redge Allen y Evelyn Freyman. Presentó teatro de verano con espectáculos con estrellas reconocidas como Jessica Tandy , Hume Cronyn , Tallulah Bankhead y Helen Hayes . El teatro era un teatro de valores de verano de cinco espectáculos en el circuito del sombrero de paja, junto con otros 238 teatros en todo el país.
Players, Inc. (ahora conocida como National Players, la compañía de giras del Olney Theatre Center, fue creada por el padre Gilbert V. Hartke en 1949. Llevó programas educativos y de teatro en vivo a estudiantes y audiencias públicas en los Estados Unidos y en el extranjero.
En 1952, CY Stephens invitó al padre Hartke a ir a Olney para una reunión en la que se le pidió que se hiciera cargo del teatro. Los dos negociaron y el padre Hartke se hizo cargo de la administración de la propiedad bajo el paraguas de su compañía de giras sin fines de lucro. Stephens acordó no cobrar alquiler a Players, Inc. y reembolsarles una pérdida de hasta $ 10,000. El padre Hartke luego trasladó Players, Inc. a Olney para establecer un teatro de verano.
Después de pérdidas en 1953 y 1954, que Stephens suscribió, se tomó la decisión de producir solo cinco obras en 1955. A pesar del gran éxito de la crítica, Olney todavía sufrió una pérdida de $ 3.495,61 en 1955. En consecuencia, el padre Hartke le pidió a William H. Graham, Sr. para servir como gerente general de Olney Theatre. Su trabajo, combinado con el talento como director de Robert Moore , Leo Brady y Jim Waring, atrajo a un gran público, críticas favorables y resultó en una ganancia de casi $ 7.000 en 1956.
En 1960, después de la producción de Rashomon , dirigida por Robert Moore, Stephens le dijo al padre Hartke que había decidido cederle el teatro. Stephens transfirió gradualmente todas las acciones de la propiedad a Players, una rama de la cual ahora se conoce como Olney Theatre Corporation. Padre se convirtió en presidente de la corporación, cargo que ocupó durante 33 años.
El gobernador Blair Lee reconoció al Olney Theatre como el teatro oficial de verano del estado de Maryland en julio de 1978. [17]
El padre Hartke murió en 1986. [18] Al año siguiente, el Consejo de las Artes del Estado de Maryland designó a Olney como una "organización artística importante", convirtiéndola en la única institución artística fuera de Baltimore que tenía ese estatus en ese momento. [19] El teatro producía cinco producciones de tres semanas por temporada, principalmente de mayo a septiembre.
En 1991, Olney Theatre comenzó una campaña de capital para igualar una subvención estatal de $ 625,000. El dinero se utilizaría para mejoras muy necesarias en las instalaciones y para lograr la meta del Padre Hartke de operar todo el año.
Olney Theatre agregó dos espectáculos a su temporada de 1993, y comenzó la producción en abril y terminó a fines de octubre. Se agregaron una tienda de escena y una tienda de disfraces al edificio principal. Los decorados anteriores se construyeron en el exterior y el vestuario se construyó en el porche de Crawford House.
Jim Petosa fue nombrado director artístico del recientemente renombrado Olney Theatre Center en 1994. Petosa renovó el énfasis en los clásicos estadounidenses del siglo XX, el teatro musical, las nuevas obras y los estrenos de la zona.
De 1998 a 1999, Olney Theatre Center celebró el 50º año consecutivo de gira de National Players . Durante estos 50 años, National Players llegó a 2.400.000 espectadores, viajó 1.760.000 millas (2.830.000 km), incluidas diez giras fuera de los Estados Unidos y cinco recepciones en la Casa Blanca, y ofreció más de 6.000 funciones. Olney Theatre Center comenzó las actuaciones durante todo el año con una temporada principal de siete espectáculos.
El Laboratorio de Teatro Mulitz-Gudelsky se construyó en 1999 como el primer paso hacia un nuevo plan maestro del campus. Un año después, Olney Theatre Center comenzó una campaña de capital para una expansión de $ 10.5 millones. En 2003, la Fundación Kresge otorgó al Olney Theatre Center una subvención de la Iniciativa de Oportunidades Especiales de $ 1 millón. Al año siguiente, Olney Theatre Center adquirió 5 acres (20.000 m 2 ) adicionales para su campus cultural. En 2005, Olney Theatre Center abrió su nuevo anfiteatro, el Root Family Stage en Will's Place, que dio un hogar permanente a su Summer Shakespeare Festival. Olney Theatre Center celebró la gran inauguración de su nuevo teatro Mainstage, una instalación de 429 asientos con asientos tipo estadio y capacidades técnicas avanzadas. Olney Theatre Center amplió su temporada principal a ocho obras de teatro e introdujo su New Play Initiative con el estreno mundial de In the Mood en 2006. Olney Theatre Center también celebró su primera celebración de gala en más de veinte años.
En 2007, Olney Theatre Center agregó una serie de entretenimiento familiar y formó Olney Theatre Institute, que reforzó su iniciativa educativa. [20]
Después de 19 años con Olney Theatre, Petosa renunció como director artístico en 2012. [21] Martin Platt fue contratado como nuevo director artístico. [22] Platt dimitió después de seis meses. [23] Jason Loewith se convirtió en el nuevo director artístico en 2013. [24]
En 2016, Olney Theatre tenía una hipoteca de $ 4.8 millones, por debajo de los $ 6 millones en 2013. El presupuesto operativo para la temporada 2016 fue un poco menos de $ 6 millones. [6]
Ver también
- Premio Helen Hayes
Otras lecturas
- Pietro, Mary Jo Santo; Gilbert V. Hartke (2002). Padre Hartke: su vida y legado para el teatro estadounidense . Prensa de la Universidad Católica de América.
Referencias
- ^ a b " Olney Theatre Corporation ". Publicación 78 Data . Servicio de Impuestos Internos . Consultado el 5 de julio de 2018.
- ^ a b c d e " Formulario 990: Declaración de organización exenta del impuesto sobre la renta ". Corporación de Teatro Olney . Guidestar . 31 de julio de 2017.
- ^ " Olney Theatre Center nombra a Jason Loewith nuevo director artístico ". Centro de teatro Olney . 7 de febrero de 2013.
- ^ " Olney Theatre Center nombra a Deborah Ellinghaus para el puesto de directora general ". Centro de teatro Olney . 25 de julio de 2014.
- ^ a b " Junta directiva ". Centro de teatro Olney . Consultado el 5 de julio de 2018.
- ^ a b Pressley, Nelson (12 de febrero de 2016). "Olney se lanza a las vallas con la jazzy 'Carmen ' de Moisés Kaufman " . The Washington Post .
- ^ "Nominados y destinatarios de HHA" . theatreWashington . Consultado el 24 de febrero de 2016 .
- ^ a b c "Ethel Barrymore Director del nuevo teatro de verano". The Washington Post . 21 de marzo de 1938. p. X9.
- ^ "Se acerca la temporada del teatro 'Granero' promete a Capital una lista aumentada de lugares de entretenimiento: The Roadside, Olney Theatre Corporation y Crossroads planean ponerse en marcha en pocas semanas". The Washington Post ". 18 de mayo de 1938. p. X16.
- ^ "Las estrellas distinguidas manifiestan interés en el teatro de verano propuesto por la capital". The Washington Post . 12 de abril de 1938. p. X16.
- ^ "Pierce Hall". The Washington Post . 8 de junio de 1938. p. X11.
- ^ a b "Notas de teatro". The Washington Post . 20 de junio de 1938. p. 9.
- ↑ a b c d e Kirkley, Donald (26 de julio de 1938). "Olney Theatre Elissa Landi es la estrella de 'La dama tiene un corazón', presentado por SE Cochran". El Sol de Baltimore . pag. 4.
- ^ Bell, Nelson B. (27 de julio de 1938). "Capacity House saluda la inauguración del nuevo teatro: Elissa Landi es la estrella del proyecto de ley inaugural en The Olney". The Washington Post . pag. 26.
- ^ "Juegos de estrellas en el nuevo teatro rústico". The Washington Post . 26 de julio de 1938. p. X20.
- ^ "Mitzi Green es estrella de la semana actual en Olney: popular comediante se verá en 'Es un niño sabio'". The Washington Post . 30 de julio de 1939. p. A4.
- ^ Coe, Richard L. (17 de agosto de 1978). "Notas de teatro". The Washington Post .
- ^ Barnes, Bart (22 de febrero de 1986). "Muere el P. Gilbert Hartke; Construyó el Teatro U. Católico". The Washington Post . pag. B6.
- ^ Mayo, Eric Charles (18 de junio de 1987). "Olney Theatre obtiene una facturación de artes superior: nueva designación aumenta las perspectivas de subvención Olney Theatre". The Washington Post . pag. 121.
- ^ Ramanathan, Lavanya (28 de julio de 2007). "Haciendo ruido alegre y juvenil". The Washington Post . pag. C12.
- ^ Treanor, Tim (3 de noviembre de 2011). " Olney Theatre Center para despedirnos de Jim Petosa ". DC Theatre Scene .. 'Consultado el 4 de febrero de 2016.
- ^ Lehman, Daniel (12 de junio de 2012). " Martin Platt anunciado como nuevo director artístico del Olney Theatre Center ". Entre bastidores . Consultado el 4 de febrero de 2016.
- ^ Jones, Kenneth (11 de diciembre de 2012). " El director artístico Martin Platt partes formas con Olney Theatre Center: comienza la búsqueda de sucesor ". Playbill . Consultado el 4 de febrero de 2016.
- ^ Marks, Peter (7 de febrero de 2013). " Olney encuentra al próximo líder en Jason Loewith ". The Washington Post . Consultado el 4 de febrero de 2016.
enlaces externos
- Página web oficial
- Pressley, Nelson (10 de agosto de 2008). " En los tableros de los suburbios: obras desafiantes ". The Washington Post .