La "mirada de oposición", acuñada por primera vez por bell hooks , feminista, académica y activista social en su colección de ensayos Black Looks: Race and Representation de 1992 , [1] es un tipo de relación de mirada que involucra la rebelión política y la resistencia contra la represión de un el derecho de la persona negra a mirar. Como dice Hooks, los dueños de esclavos blancos castigaban a sus esclavos regularmente simplemente por mirarlos. [2] La mirada de oposición es una herramienta que utilizan los negros para interrumpir la dinámica de poder que utiliza el cine blanco para perpetuar la otredad de la negritud en los medios. [2]La mirada de oposición funciona creando una representación de la negritud en los medios mediante el desarrollo del cine negro independiente. [2] Funciona como medio negro de creadores negros para audiencias específicamente negras. [2] El ensayo de hooks es una obra de teoría feminista del cine que critica tanto la mirada masculina a través de las "relaciones de poder" de Michel Foucault [2] como la prevalencia del feminismo blanco en la teoría feminista del cine.
El concepto fue desarrollado por primera vez como una crítica de la teoría del cine por bell hooks en su ensayo "The Oppositional Gaze: Black Female Spectators". [2] hooks describe la mirada de un cuerpo negro como reprimida, negada y, en última instancia, interrogadora. [2] A través de la discusión crítica sobre las mujeres negras y el cine, la mirada de oposición entra como una forma para que las personas negras logren una agencia para combatir la supremacía blanca. [2] Como resultado de las representaciones racistas de personas negras en el cine dominado por blancos, surgió el cine negro independiente. Sin embargo, hooks señala que los cineastas negros representaron a las mujeres negras en sus películas como objetos de la mirada masculina [2]que inherentemente perpetuaba la supremacía blanca, ya que el cuerpo de la mujer negra se presentaba solo para realzar y mantener la feminidad blanca como objeto de la mirada falocéntrica. [2]
Cuando era niña, el primer encuentro de Hook con Sapphire de Amos 'n' Andy , la hizo pensar como la caracterización de Sapphire, "... exploró tanto la negación de la representación femenina negra en el cine y la televisión como el rechazo de estas imágenes por parte de las mujeres negras. [ La imagen femenina negra de Zafiro no era el cuerpo del deseo. No había nada que ver. Ella no éramos nosotros". [2] Como concluye Hooks sobre la caracterización negra de Sapphire, "¿Cómo podríamos anhelar estar allí cuando nuestra imagen, construida visualmente, era tan fea". [2]
En "The Oppositional Gaze: Black Female Spectators", [2] Hooks explica que las mujeres negras no solo están subrepresentadas en el cine, sino que tampoco se les permite "mirar". [3] Mirar implora una sensación de poder que se elimina del cuerpo de la mujer negra, para desempeñar el papel de objeto en relación directa con la existencia de la mujer blanca. [2]
hooks critica She 's Gotta Have It de Spike Lee , cuestionando la réplica de Lee de las prácticas cinematográficas patriarcales convencionales que representan a las mujeres negras como el objeto de una mirada falocéntrica. [2] El reemplazo de la feminidad blanca por la feminidad negra llevó a los anzuelos a investigar la condición de espectadora de las mujeres negras. [2]
hooks también critica la "resistencia al espectador" de Manthia Diawara por no abarcar todo el público femenino negro porque las mujeres negras han creado textos alternativos que no son únicamente reacciones. [2]