PBX Funicular Intaglio Zone es el noveno álbum de estudio de John Frusciante , lanzado el 12 de septiembre de 2012 en Japón, en Europa el 24 de septiembre e internacionalmente el 25 de septiembre en Record Collection . El álbum fue lanzado en múltiples formatos, incluidos CD , vinilo , formatos digitales de 32 bits y casete . [1]
Autoproducido por Frusciante, el álbum fue precedido por el EP Letur-Lefr (2012) y la descarga gratuita "Walls and Doors".
Frusciante habló sobre este álbum y su anterior álbum Letur-Lefr diciendo: "Considero que mi música es un synthpop progresivo, que no dice nada sobre cómo suena, pero describe mi enfoque básico. Combino aspectos de muchos estilos de música y creo mis propias formas musicales a través de instrumentos electrónicos. Las pistas de Letur-Lefr son de 2010 y PBX se hizo en 2011. Letur es una recopilación, una parte seleccionada de la música que hice ese año mientras PBX se concibió como un álbum, las canciones habiendo sido grabados en sucesión. Los registros son muy diferentes entre sí ".
El 15 de agosto de 2012, la canción "Walls And Doors" fue lanzada como descarga gratuita a través del sitio oficial de Frusciante. Frusciante agregó que esta canción marca el punto en el que comenzó a combinar los estilos de producción de los 60 y principios de los 70 con la producción electrónica moderna; además de equilibrar la música pop con formas abstractas de música; lo que le permitió además combinar la parte pop con la parte más aventurera de sí mismo. [2]
Lo siguiente es lo que dijo Frusciante en su blog: " PBX se refiere a un sistema de comunicación interna. Hay una versión natural de esto, donde el 'negocio u oficina' es una persona. Un funicular involucra dos tranvías conectados por un cable, uno que sube mientras que el otro baja. Toda la música hace esto perpetuamente en muchos niveles simultáneamente. Intaglioes una técnica en escultura en la que se trabaja en el lado opuesto de la imagen, por lo que la imagen eventualmente aparecerá al espectador en relieve, pero el ángulo desde el que trabaja el escultor es la negación de eso. En la música que me gusta, se empleó un enfoque análogo a este, cuanto más mejor. La zona se refiere a un estado mental en el que el resto del mundo aparentemente desaparece, y nada importa más que la unión del entorno inmediato con los sentimientos. Estas cuatro palabras enlazadas van muy lejos para describir mi proceso creativo ". [3]
Fred Thomas de Allmusic le dio al álbum una crítica mixta, diciendo: "El camino siempre sinuoso de la carrera en solitario de John Frusciante es confuso por decir lo mínimo. [...] La cuestión es que no hay duda de que Frusciante es sincero en su expresión con esta música increíblemente distorsionada. No hay una explicación fácil para estos sonidos, no hay contexto para muchas de las elecciones que hace con los rápidos cambios de estilo y las discordantes opciones de producción que vienen una tras otra en casi todas las canciones aquí . " [4]