El Panthéon de la Guerre fue una obra de arte monumental pintada en París durante la Primera Guerra Mundial , un panorama circular de 402 pies (123 m) de circunferencia y 45 pies (14 m) de altura. Ha sido descrito como el cuadro más grande del mundo. [1] [2]
Descripción
La pintura incluía retratos de cuerpo entero de alrededor de 6.000 figuras de tiempos de guerra de Francia y sus aliados.
La pieza central era un "Templo de la gloria", con retratos de figuras francesas apiñadas en una escalera de héroes, coronada por una estatua de oro de la Victoria sosteniendo en alto una corona de laureles en cada mano, sobre un pedestal con el lema "Aux héros" ( "a los héroes"). En la base de la escalera, los líderes políticos y militares franceses estaban parados alrededor de un cañón de 75 mm . En el lado opuesto de la pintura circular había una representación de un monumento a los caídos en la guerra, con cuatro poilus de bronce sosteniendo un ataúd cubierto con la bandera francesa en un pedestal con la inscripción "Pro patria", y una mujer soltera vestida de negro llorando junto a una corona con la palabras "Aux héros ignorés" ("a los héroes olvidados")
Grupos nacionales de figuras de las naciones aliadas se alinearon en la pintura a cada lado, cuatro europeos aliados (Reino Unido, Bélgica, Italia, Portugal) a un lado y otros 19 (incluidos los EE. UU., Grecia, América Latina, Serbia, Montenegro, Zarista). Rusia, Rumania y Japón) por el otro. Las figuras eran en su mayoría hombres, pero también algunas enfermeras, monjas y espías, como Edith Cavell , Louise de Bettignies y Émilienne Moreau . La obra también mostraba algunos coraceros franceses , goumiers (tropas de Marruecos) y veteranos ("péperes"), e incluía un paisaje topográfico continuo que representaba los campos de batalla de Francia y Bélgica desde el Mar del Norte hasta Suiza. Una sección compuesta por representantes de las naciones asiáticas, incluidos los hombres del Cuerpo de Trabajo Chino de Gran Bretaña empleados detrás del frente occidental, se redujo en gran medida para dar paso a las figuras estadounidenses cuando Estados Unidos entró en la guerra. [3]
Si bien Checoslovaquia no existía antes de la Primera Guerra Mundial, durante la guerra la Legión Checoslovaca reclutó hombres para luchar con los Aliados en tres frentes: Francia, Italia y Rusia. La Legión Checoslovaca en Rusia estaba compuesta principalmente por prisioneros de guerra del Ejército Austro-Húngaro. En el extremo derecho del panel principal de la pintura, la última bandera que se muestra es la de la Legión Checoslovaca. La bandera de la Legión generalmente consistía en una barra blanca sobre una barra roja con escudos de armas de Bohemia, Moravia, Silesia y Eslovaquia en las esquinas y una corona con guirnaldas en el centro o las iniciales "CS" entrelazadas como se ve aquí en el detalle de el cuadro y la foto de la Legión en Francia posando con su bandera. Este símbolo estilizado de "C S" se usó ampliamente en toda Checoslovaquia durante la primera república de 1918 a 1939. [4]
Historia en Paris
El trabajo en la pintura comenzó en septiembre de 1914, después de la batalla del Marne , coordinado por los artistas franceses Pierre Carrier-Belleuse y Auguste François-Marie Gorguet , con contribuciones de alrededor de 130 artistas. El trabajo se realizó como una empresa comercial privada, con apoyo estatal. [5]
La pintura terminada se exhibió en París en un edificio especialmente construido junto al Hôtel des Invalides , e inaugurado por el presidente francés Raymond Poincaré en octubre de 1918. [6] [7] Los visitantes se acercaron a través de pasillos oscuros a una plataforma de observación central. Fue visitado por 3 millones de personas entre 1918 y 1927. [8]
Mostrar en EE. UU.
La pintura fue adquirida por empresarios estadounidenses en 1927 y exportada a Nueva York, donde se exhibió en el Madison Square Garden . Fue visto allí por un millón de visitantes en 8 semanas. [9] Se hicieron algunos pequeños cambios para hacer la obra más atractiva para una audiencia estadounidense: el coronel Edward M. House (para entonces un político) fue descartado y reemplazado por el embajador de Estados Unidos en Francia, Myron T. Herrick ; también se agregó un soldado afroamericano. [10]
La obra realizó una gira por los Estados Unidos, exhibida en la Feria del Bicentenario de Washington en Washington DC en 1932, en la exposición Century of Progress en Chicago en 1933-34, en la Exposición de los Grandes Lagos en Cleveland, Ohio en 1936-37, y la Exposición Internacional Golden Gate en San Francisco en 1940. [11] Se almacenó en 1940 y fue adquirido por el empresario de restaurantes William Haussner por $ 3.400. [12] [13]
Liberty Memorial, Kansas City, Misuri
Haussner donó el trabajo a Leroy Daniel MacMorris en 1956 para que fuera adaptado para exhibirlo en Memory Hall en el Liberty Memorial en Kansas City, Missouri . MacMorris redujo en gran medida el tamaño de la obra y la modificó para enfatizar la contribución de Estados Unidos a la Primera Guerra Mundial. Solo se retuvo el 7 por ciento del trabajo original y se omitieron grandes secciones francesas. La obra reconfigurada ha sido descrita como una versión " Reader's Digest ", en un contexto nacionalista estadounidense de la Guerra Fría . MacMorris también modificó algunas figuras irreconocibles en las delegaciones estadounidenses para representar figuras estadounidenses posteriores, como los presidentes Franklin Delano Roosevelt y Harry S. Truman (un veterano de la Primera Guerra Mundial y nativo de Missouri). Se volvió a agregar Colonel House, y MacMorris también agregó retratos de Carrier-Belleuse y Gorguet. El ramo de flores previamente pintado a los pies de Edith Cavell se colocó frente a Woodrow Wilson . El único trabajador chino superviviente también fue eliminado.
Se han conservado otros fragmentos de la pintura original. Dos fragmentos de 10 × 16 pies (3,0 × 4,9 m) se exhibieron en el restaurante Haussner's en Baltimore hasta 1999, y luego se vendieron. El edificio que albergaba la obra en París fue destruido en 1960.
Ver también
- Ciclorama de Atlanta y Museo de la Guerra Civil
- Ciclorama de Gettysburg
Referencias
- ^ "Historia de 100 años de la pintura más grande de la Primera Guerra Mundial" . Estilo CNN . 2018-10-19 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "Panthéon de la guerre; panorama de la guerra mundial y sus héroes, el cuadro más grande del mundo, 402 pies de largo - 45 pies de alto, pintado por veintiocho famosos artistas franceses, asistidos por más de cien artistas bajo el dirección de Pierre Carrier-Belleuse y Auguste-Francois Gorguet y que contiene seis mil retratos a tamaño real de héroes y líderes de la guerra mundial que representan a todas las naciones aliadas ... con un paisaje correcto de los campos de batalla de Francia y Bélgica tal como aparecieron en 1914- 1918, reproducido a todo color con texto descriptivo completo ... " www.loc.gov . 1932 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ Inc, Time (10 de agosto de 1953). VIDA . Time Inc.
- ^ Saunders, Nicholas J. (2004). Materias de conflicto: cultura material, memoria y la Primera Guerra Mundial . Prensa de psicología. ISBN 9780415280549.
- ^ "100 años de historia de la pintura más grande de la Primera Guerra Mundial" . Estilo CNN . 2018-10-19 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "100 años de historia de la pintura más grande de la Primera Guerra Mundial" . Estilo CNN . 2018-10-19 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "Panteón de la guerra, 1918" . www.loc.gov . Gorguet, Auguste-François-Marie, 1862-1927., Carrier-Belleuse, Pierre, 1851-1932. 1918 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .CS1 maint: otros ( enlace )
- ^ "100 años de historia de la pintura más grande de la Primera Guerra Mundial" . Estilo CNN . 2018-10-19 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "100 años de historia de la pintura más grande de la Primera Guerra Mundial" . Estilo CNN . 2018-10-19 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "Exposición Siglo del Progreso - Panteón de la Guerra" . 2015-03-08. Archivado desde el original el 8 de marzo de 2015 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "100 años de historia de la pintura más grande de la Primera Guerra Mundial" . Estilo CNN . 2018-10-19 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "100 años de historia de la pintura más grande de la Primera Guerra Mundial" . Estilo CNN . 2018-10-19 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
- ^ "Panthéon de la Guerre" . Museo y Memorial Nacional de la Primera Guerra Mundial . 2013-03-06 . Consultado el 25 de octubre de 2018 .
Otras lecturas
- Panthéon de la Guerre: Reconfiguring a Panorama of the Great War , Mark Levitch, University of Missouri Press, 2006
- Revista Life , 10 de agosto de 1953, vol. 35, núm. 6, pág. 55-56
enlaces externos
- Pantheon de la Guerre, imágenes que celebran el esfuerzo aliado en la Primera Guerra Mundial (imágenes de postales)