Esculturas de frontón en los Estados Unidos
Las esculturas de frontón son esculturas dentro del marco de un frontón en el exterior de un edificio, algunos ejemplos de los cuales se pueden encontrar en los Estados Unidos. La escultura del frontón plantea desafíos especiales para los escultores: la composición triangular limita las opciones de figuras o adornos en los extremos, y la escultura debe diseñarse para ser vista tanto desde abajo como desde la distancia.
El historiador Walter Copland Perry escribió que era una prueba del poder del arte griego que los escultores clásicos no solo superaran las rígidas restricciones de la forma del frontón, sino que las aprovecharan. [1] Desde el punto de vista compositivo, las restricciones impuestas tanto por la forma triangular física de un frontón como por los temas tradicionales que suelen emplearse para el tema son, según el profesor Gardner de la Universidad de Oxford , “tan exactamente reguladas como las de un soneto. o una estrofa de Spenser : el artista tiene libertad sólo en ciertas direcciones y no debe violar las leyes del ritmo.” [2]
En todos los ejemplos, clásicos y modernos, el área central debajo del vértice es inevitablemente el más alto, el más espacioso, el foco natural, y contendrá las figuras principales y el foco de acción. Las figuras secundarias disminuyen en tamaño e importancia en ambos lados, a medida que se acercan a los ángulos lejanos de la base. Todos los ejemplos clásicos conocidos observan "unidad de acción" , aunque el historiador griego Pausanias describe una escultura de Praxiteles en la que Hércules aparece varias veces en diferentes tamaños. [1]
Al igual que con los antiguos griegos y los arquitectos y escultores romanos que los siguieron, los artistas estadounidenses tenían dos enfoques estructurales diferentes para crear esculturas de frontón. Son estatuas independientes que se colocan sobre la cama (la repisa o cornisa que crea la parte inferior del frontón), o pueden ser esculturas en relieve , unidas a la pared posterior del frontón. [3] [4] Como una restricción física adicional en el formato del frontón, un receso más profundo hará que el campo triangular tenga una sombra más profunda, lo que significa que las figuras deben ejecutarse en un relieve más profundo o completamente redondo. [1]
Las esculturas de frontón en los Estados Unidos eran raras antes de la década de 1880, la mayoría de los ejemplos sobrevivientes se encuentran en ciudades a lo largo de la costa este. El más antiguo parece ser Whitehall (1765), en las afueras de Annapolis, Maryland , atribuido al arquitecto inglés Joseph Horatio Anderson y al tallador de origen inglés William Buckland , típico de la dependencia temprana del talento europeo. [5]
La arquitectura del Renacimiento griego se volvió dominante durante la primera mitad del siglo XIX, pero casi siempre con frontones castos y en blanco. Fue solo después de la Guerra Civil , con el advenimiento del Renacimiento estadounidense y el movimiento City Beautiful , especialmente la visión arquitectónica de "La Ciudad Blanca" presentada en la Exposición Colombina Mundial de Chicago de 1893, que el uso de la escultura en los frontones aumentó dramáticamente. [ cita requerida ]
