Peter Booth (nacido el 2 de noviembre de 1940) es un pintor figurativo y surrealista australiano, y uno de los artistas australianos clave de finales del siglo XX. Su trabajo se caracteriza por un intenso poder emocional de narrativas a menudo oscuras y un simbolismo esotérico.
Peter Booth | |
---|---|
Nació | |
Nacionalidad | australiano |
Educación | en la National Gallery School, Melbourne |
Conocido por | Cuadro |
La vida
Booth nació como hijo de un doctor en metalurgia, y los alrededores industriales de Sheffield lo influenciaron desde una edad temprana. Él y su familia emigraron a Australia en 1958, donde trabajó como obrero durante varios años antes de asistir a la National Gallery School en Melbourne . En la década de 1980, Booth comenzó su fase de figuras horripilantes, por ejemplo, cuerpos mutilados y escenas de guerra (a veces con un ligero toque de humor), pero siempre transmite un sentimiento fuerte en su arte. Incluso es posible sentir casi lo que siente el "personaje" principal. Esto también refleja sus sueños ya que algunas de sus obras se basan en sueños, lo que también podría catalogarlo como un pintor surrealista.
Trabaja
El tema de Booth se refiere en gran medida al paisaje australiano, tanto urbano como rural, y la relación entre el medio ambiente y el individuo, así como la capacidad del individuo para crear y destruir. Y también cómo será el mundo en el futuro, los humanos como mutantes.
Los paisajes de Booth están cargados de emoción y significado simbólico. Los recuerdos de su infancia en el ennegrecido paisaje industrial de Sheffield parecen impregnar la obra, especialmente sus conocidas pinturas figurativas apocalípticas, que parecen imágenes del fin del mundo; ilustraciones para el libro del Apocalipsis . Estas imágenes contienen una imagen intensa de ansiedad, que evoca las secuelas de una terrible destrucción, vívidamente representada con formas amenazadoras y pinceladas agitadas y muy aplicadas.
Un ejemplo es Painting 1978, que ha sido descrito como desafiante y perturbador para el espectador por la elección del color y el método de pintura por parte del artista. "La dramática composición en negro y rojo, amarillo y blanco sugiere tanto un páramo industrial como natural". La textura pesada de la pintura empastada describe, con vigor e intensidad, llamas, explosiones e imágenes de pesadilla no identificadas. Fuerzas contradictorias nos empujan al infierno central debajo de los picos de las montañas glaciares, y lluvias de rocas explotan hacia nosotros.
¿Es el propio artista el que nos da la espalda, hipnotizado por la escena, mientras grotescas figuras metamorfoseadas nos miran? " [1] Peter Booth ha centrado muchas de sus pinturas en torno a su infancia en Sheffield, Inglaterra, donde creció durante los años de la guerra y sus secuelas.
Una importante exposición retrospectiva del trabajo de Peter Booth se llevó a cabo en el Centro Ian Potter: Galería Nacional de Victoria durante noviembre de 2003 a febrero de 2004.
Referencias
- ^ http://www.nga.gov.au/Federation/Detail.cfm?WorkID=60888 Galería Nacional de Australia, Canberra
enlaces externos
- Peter Booth en Artabase
- Jason Smith, Peter Booth , Galería Nacional Victoria, 2006. ISBN 0-7241-0233-7
- Vista desde el stand - Artículo 2003 Age
- Pintura 1978 -perfil de la Galería Nacional de Australia