Poème électronique (Traducción Inglés: "Poema Electrónico") es una pieza de 8 minutos de música electrónica por el compositor Edgard Varèse , escrita para el Pabellón Philips en la Feria Mundial de Bruselas 1958 . Lacorporación Philips encargó a Le Corbusier que diseñara el pabellón, que pretendía ser un escaparate de su progreso de ingeniería. A Le Corbusier se le ocurrió el título Poème électronique , [ aclaración necesaria ] diciendo que quería crear un "poema en una botella". [ Esta cita necesita una cita ]Varèse compuso la pieza con la intención de crear una liberación entre los sonidos y, como resultado, utiliza ruidos que normalmente no se consideran "musicales" en toda la pieza. [ no verificado en el cuerpo ]
Rendimiento original
El pabellón tenía la forma de un estómago , con una entrada y una salida angostas a ambos lados de un gran espacio central. Mientras el público entraba y salía del pabellón, se escuchó la composición electrónica Concret PH de Iannis Xenakis (quien también actuó como asistente de arquitectura de Le Corbusier para el diseño del pabellón). Poème électronique se sincronizó con una película de fotografías en blanco y negro seleccionadas por Le Corbusier que tocaban temas vagos de la existencia humana. El concepto original de Le Corbusier requería una pausa en la película mientras se escuchaba su voz, hablando directamente a la audiencia. Sin embargo, Varèse se opuso a la idea de que la voz de Le Corbusier se reprodujera sobre su composición, y la idea fue abandonada. [ cita requerida ]
El interior del pabellón también estaba iluminado por un patrón de luces de colores que cambiaban constantemente y, además de la película, tres proyectores separados mostraban fotos fijas adicionales en las paredes. [ cita requerida ]
Espacialización
Varèse diseñó un esquema de espacialización muy complejo que se sincronizó con la película. Prefigurando el estilo acousmonium de proyección de sonido, cientos de altavoces fueron controlados por proyeccionistas de sonido con una serie de diales telefónicos giratorios. Cada dial podría encender cinco parlantes a la vez de un banco de 12. Muchas estimaciones del sistema de sonido del pabellón llegan a 450 parlantes, pero según las limitaciones del sistema de conmutación y el número de proyeccionistas utilizados, una estimación de 350 parece más razonable.
Los altavoces se fijaron a las paredes interiores del pabellón, que luego se recubrieron con amianto. La apariencia resultante fue de una serie de golpes. El amianto endureció las paredes, creando un espacio acústico cavernoso.
El esquema de espacialización aprovechó el diseño físico único del pabellón. Los altavoces se extendían hasta el vértice de los puntos de Le Corbusier, y Varèse hizo un gran uso de las posibilidades, enviando el sonido hacia arriba y hacia abajo por las paredes. [1]
Grabación
La pieza se grabó originalmente en tres cintas monoaurales separadas, dos de las cuales se grabaron a su vez en una cinta estéreo con efectos de panorama. La cinta estéreo y la cinta monoaural restante se combinaron finalmente en una cinta perforada de 35 mm para sincronizar la cinta con la película y los cambios de iluminación. [2]
Secuencia de eventos
Las imágenes de la película de Le Corbusier son todas fotografías en blanco y negro y deliberadamente abstractas. La primera imagen es la cabeza de un toro en el centro de atención. La imagen final es una mujer sosteniendo a un bebé. Le Corbusier asignó secciones temáticas a la película:
0 - 60 " | Génesis |
61 - 120 " | Espíritu y Materia |
121 - 204 " | De la oscuridad al amanecer |
205 - 240 " | Dioses creados por el hombre |
241 - 300 " | Cómo el tiempo moldea la civilización |
301 - 360 " | Armonía |
361 - 480 " | A toda la humanidad |
La secuencia de sonidos en la composición de Varèse:
0 " | 1. | una. | Doblar las campanas bajas. "Bloques de madera." Sirenas Los golpes rápidos producen sonidos agudos y penetrantes. Pausa de 2 segundos. |
43 " | B. | Tonos "bongo" y ruidos de rejilla más altos. Sirenas "Graznidos" cortos. El grupo de tres tonos dijo tres veces. | |
1'11 " | C. | Tonos bajos sostenidos con chirridos. Sirenas "Graznidos" cortos. Grupo de tres tonos. Pausa de 2 segundos. | |
1'40 " | D. | "Graznidos" cortos. "Chirridos" agudos. Variedad de "disparos", "bocinazos", "ruidos de máquinas". Sirenas Los grifos conducen a | |
2'36 " | 2. | una. | Peajes de campana bajos. Tonos electrónicos sostenidos. Tonos repetidos de "bongo". Tonos electrónicos altos y sostenidos. Tono bajo, crescendo. Los ruidos rítmicos conducen a |
3'41 " | B. | Voz, "Oh-gah". Pausa de 4 segundos. La voz continúa suavemente. | |
4'17 " | C. | De repente fuerte. Sonidos rítmicos de percusión unidos por la voz. "Ruidos de animales" bajos, raspaduras, arrastres, sonidos vocales huecos. Decrescendo en una pausa de 7 segundos. | |
5'47 " | D. | Tonos electrónicos sostenidos, crescendo y decrecendo. Sonidos rítmicos de percusión. Tonos electrónicos sostenidos más altos, crescendo. "Ruido de avión", "campanas", tintineo. | |
6'47 " | mi. | "Voz femenina. Coro masculino. Ruidos electrónicos, órgano. Toques agudos. Sonido de órgano en picada. Grupo de tres notas pronunciado dos veces. Rumble, sirens, crescendo (8 minutos y 5 segundos)". [3] |
Bibliografía
- ^ Joe Drew, "Reconstrucción del pabellón Philips" , ANABlog , enero de 2010.
- ^ Vincenzo Lombardo, Andrea Valle, John Fitch, Kees Tazelaar, Stefan Weinzierl , Wojciech Borczyk, "Una reconstrucción de la realidad virtual del Poème Électronique basada en la investigación filológica" , Computer Music Journal , verano de 2009, vol. 33, núm. 2: 24–47.
- ^ Roger Kamien , Música: una apreciación . página 528. Copyright © 1988, 1984, 1980, 1976 de McGraw-Hill.