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Pod es el álbum debut de la banda estadounidense de rock alternativo The Breeders , lanzado por 4AD Records el 29 de mayo de 1990. Diseñado por Steve Albini , el álbum presenta al líder de la banda Kim Deal en voz y guitarra, Josephine Wiggs en bajo, Britt Walford en batería, y Tanya Donelly a la guitarra. La producción de Albini priorizó el sonido sobre los logros técnicos; la final se lleva favorecer vivo "en estudio" actuaciones de la banda espontáneas.

The Breeders se formó en 1988 cuando Deal, bajista de los Pixies , se hizo amigo de Donelly de Throwing Muses durante una gira europea. Grabaron una demo con una infusión de country en 1989, lo que llevó al cofundador de 4AD, Ivo Watts-Russell, a financiar un álbum, Pod , grabado ese año en el estudio Palladium en Edimburgo, Escocia.

Debido en parte al trabajo de Deal con los Pixies, el álbum fue muy esperado, particularmente en Europa. Se convirtió en un éxito de crítica y popularidad, alcanzando el número 22 en el Reino Unido. Los críticos elogiaron sus letras oscuras y sexualizadas y la compararon favorablemente con las Pixies. Nirvana 's Kurt Cobain dijo que era uno de sus discos favoritos, y Pitchfork lo clasificó el número 81 en su lista de los mejores discos de la década de 1990. La portada fue diseñada por Vaughan Oliver y retrata a un hombre que realiza una danza de la fertilidad mientras lleva un cinturón de anguilas.

Antecedentes [ editar ]

Kim Deal actuando en 2008
Kim Deal actuando en 2008

En 1988, Kim Deal de Pixies se hizo amiga de Tanya Donelly de Throwing Muses cuando sus respectivas bandas emprendieron una gira conjunta por Europa. [1] Deal y Donelly pasaron tiempo juntos tocando la guitarra, bebiendo cerveza [2] y compartiendo ideas musicales. [3] A menudo iban a bailar juntos en la ciudad natal de las bandas, Boston. [4] [5] Mientras asistían a un concierto de Sugarcubes , los dos, borrachos, decidieron escribir y grabar canciones de baile. [1] [6]Su primer intento de trabajar juntos se basó en la idea de una "banda de baile orgánica" compuesta por Deal al bajo, Donelly a la guitarra y dos bateristas. [2] Grabaron "Rise" de Donelly con David Narcizo de Throwing Muses , [1] y planearon más originales, así como una versión de " Tell Me Something Good " de Rufus y Chaka Khan . [2]

Tanya Donelly (mostrada en 1991) y Kim Deal comenzaron The Breeders después de hacerse amigos en 1988. [1]

Pasó un año y medio sin que la pareja grabara nuevo material. [1] Durante este tiempo, decidieron que su intento de música dance no estaba funcionando, [5] [6] y resolvieron reutilizar sus canciones para un género diferente. [3] Deal se volvió más serio sobre su trabajo con Donnelly cuando Black Francis de Pixies anunció que estaba realizando una gira en solitario. Decidió que si él podía estar activo fuera de los Pixies, ella también podría hacerlo. [7]

Los periodistas han especulado que Deal se sintió motivada para comenzar una nueva banda debido a su papel cada vez menor y su falta de participación creativa en Pixies, lo que Deal a menudo ha negado. [8] [9] [10] [11] Sin embargo, en una entrevista se quejó airadamente de que Francis cantaba la voz principal en casi todas las canciones de la banda y dijo que si no podía cantar más en los Pixies, cantaría en otra. banda en su lugar. [12] El guitarrista de Pixies, Joey Santiago, recordó más tarde que Deal tenía un fuerte deseo de contribuir con canciones al grupo para expresar su creatividad, pero finalmente se resignó y aceptó a regañadientes a Francis como el único cantante y compositor de la banda. [13]Según Francis, Deal había ofrecido una vez varias canciones nuevas al grupo que no fueron aceptadas porque sonaban demasiado diferentes del repertorio de la banda; [14] en opinión de Santiago, el propio rechazo de Francisco a las canciones reflejaba su actitud de que el grupo "hacía pizzas, no galletas". [13] Francis admitió a mediados de la década de 1990 que no le gustaba especialmente la música que no era de Pixies de Deal, debido a su "gusto personal". [15] [n 1]

Debido a que Pixies y Throwing Muses firmaron con diferentes sellos discográficos estadounidenses, [n 2] Deal y Donelly no pudieron ser los dos principales compositores de su proyecto conjunto. [27] Se centraron en las composiciones de Deal para lo que se convertiría en Pod , con la intención de utilizar las canciones de Donelly para un álbum posterior. [8] [27] Después de la vaina ' versión s, Deal y Donelly grabó un demo de las canciones de este último en la preparación para la Breeders' segundo álbum. [27] Donelly dejó el grupo en 1991 y usó sus composiciones para su nueva banda, Belly . [28] Antes de separarse, contribuyó con la guitarra y la voz al Safari de 1992 de The Breeders.EP, [28] [29] aunque ninguna de sus composiciones aparece en el disco. [29]

Demo [ editar ]

En 1989 la pareja grabó una música country -influenciada de demostración con el violinista Carrie Bradley y el bajista Ray vacaciones. [7] [30] Paul Kolderie diseñó varias de las canciones, pero Deal encontró que su producción era "demasiado limpia" y contrató a Joe Harvard de Fort Apache Studios para remezclar. [31] Deal llamó al proyecto "The Breeders", un nombre que ella y su hermana Kelley habían usado cuando actuaban cuando eran adolescentes. [5] El nombre proviene de un término de jerga utilizado en la comunidad LGBT para referirse a las personas heterosexuales, lo que a Kim le pareció divertido. [7] Ivo Watts-Russell, cofundador del sello británico 4AD de Pixies y Throwing Muses , estaba entusiasmado con la demo y el potencial de Deal como compositor, y le dio a la banda un anticipo de $ 11,000 para grabar un álbum. [7] [32]

Aunque Deal tocaba el bajo con los Pixies, se cambió a la guitarra para los Breeders, encontrando que era un instrumento más fácil de manejar mientras cantaba, [7] [33] y así reclutó a Josephine Wiggs de Perfect Disaster en el bajo. [33] Deal le pidió a Steve Albini , que había trabajado en Surfer Rosa de Pixies , que diseñara el álbum. [8] Deal pensó que sería divertido formar una banda exclusivamente femenina, "[como] The Bangles from Hell". [10] Quería que Kelley fuera la baterista de los Breeders, pero Kelley no podía perder tiempo en su trabajo como analista de programas . [8] [n 3]Como alternativa, Albini sugirió que tratan Slint 's Britt Walford , [8] [35] que utiliza el seudónimo de Shannon Daughton de la vaina porque él no quería que su contribución al álbum a eclipsar su papel en Slint. [36] Deal, Wiggs y Walford ensayaron durante una semana en la casa de Wiggs en Bedfordshire , Inglaterra, antes de unirse a Donelly en Londres para más ensayos. [33]

Grabando [ editar ]

Steve Albini fue el ingeniero de la sesión Pod .

Pod se grabó en enero de 1990 en el estudio Palladium, en Edimburgo, Escocia, [37] [38] que tenía equipo de grabación en el primer piso y dormitorios en el piso de arriba. [33] Durante las sesiones, la banda a veces usaba pijamas y más de una vez fue a un pub local sin cambiarse. [39] Aunque 4AD reservó el estudio por dos semanas, la banda completó su grabación en una sola semana. Para utilizar el tiempo restante, el sello contrató a un equipo de televisión para filmar un video musical y la banda grabó una sesión para el programa de John Peel en BBC Radio 1 . [35]

Albini, que ha trabajado en miles de grabaciones, incluidos álbumes de Nirvana , Page y Plant y PJ Harvey [40], describe su papel como más técnico que artístico, y prefiere ser descrito como ingeniero en lugar de productor. [40] [41] Tiene preferencia por las técnicas de grabación analógicas y se destaca por su cuidadosa colocación de los micrófonos en el estudio para lograr un sonido "espacioso" matizado. Además, en el enfoque ético de Albini hacia la grabación y la mecánica de la industria de la música, se asegura de no intentar influir en los arreglos de las canciones de la banda. [40] [42] Es conocido por su voz y su tenue visión de la industria de la música, [40]y la prensa a menudo lo describe como alguien con quien no es fácil trabajar. [40] [41] A veces también ha tenido la reputación de ser misógino , en parte por el nombre de su antigua banda Rapeman . [43]

A pesar de su reputación, Donelly recuerda sentirse especialmente cómodo trabajando con Albini, [44] a quien encontraba "dulce". [45] Wiggs y Donelly han comentado que aunque Albini a menudo minimiza su grado de influencia en la calidad de un álbum, para Pod sus contribuciones fueron considerables. [46] [47] Donelly ha elogiado a Albini por la información que le dio a la banda antes de la grabación. [47] Esto incluyó convencer a la banda de reducir el número de armonías vocales y dar más protagonismo a la voz de Deal. Donelly cree que la eliminación de las armonías hizo que las interpretaciones fueran "más efectivas, más tristes y ... enfocadas". [45]Albini prestó atención a la captura de fuertes actuaciones en vivo en el estudio. [8] Su principal preocupación era lograr el mejor sonido, en lugar de buscar las mejores actuaciones técnicas. [33]

Albini tenía la política de no hacer nunca más de dos tomas de cada canción. Esto provocó enfrentamientos con Donelly, quien recuerda: "Por todas las peleas que tuvimos con él en el estudio, por todas las veces que pisé las escaleras en pijama gritando que no podía vivir con tal y tal guitarra". parte, a la mañana siguiente me di cuenta de que normalmente tenía razón ". [44] Deal también luchó a menudo con Albini. A Wiggs le sorprendió la rapidez con que Albini y los otros músicos resolvieron los problemas a través de discusiones breves e intensas, una habilidad que ella atribuyó a que eran estadounidenses. [48] Albini vio la batería de Walford como una parte integral del sonido de la banda. [35]Luego de 19 años, Walford era un baterista seguro y "contundente" que normalmente tocaba uno de sus tambores detrás del ritmo. [33] Los tempos de las canciones fueron más rápidos de lo que esperaba Wiggs, lo que surgió en parte porque Deal carecía del control de la respiración para cantar sus líneas de una manera más lenta. [33]

Música y letras [ editar ]

Pod tiene escasa instrumentación. [49] [50] El crítico musical Colin Larkin comparó el álbum con los Pixies por sus melodías amenazantes y sus guitarras fuertes y resonantes. [51] The New York Times ' Karen Schoemer también encontró similitudes con los Pixies, citando Pod ' s "melodías angulares, destrozado tempos y dinámicas chirriantes", pero sintió el álbum, sin embargo, tuvo su propia identidad distinta de la anterior banda de Deal. [52] A diferencia de la demo, el álbum no tiene un sonido de influencia country. [8]

Otros escritores han notado el sentimiento siniestro, sexual [49] y juvenil del álbum . [35] Matt LeMay de Pitchfork escribió que el canto de Deal es espeluznante y evoca una sirena mítica o una niña escondiendo un arma. [53] Melody Maker ' s Ted Mico comparó el tono de las canciones a la chica de aspecto inocente en Poltergeist que regatea sangre. [38]Albini dijo que "había un encanto simultáneo en la presentación de Kim de su música que es a la vez infantil y vertiginosa y también completamente madura y algo sucia ... [tenía una] especie de fascinación de niña por las cosas que eran bonitas pero también era amable de cachonda. Esa fue una yuxtaposición que, en ese momento, era inusual. No recibías muchos guiños de complicidad de las artistas femeninas en ese momento ". [35]

Canciones [ editar ]

Deal ha dicho que muchas de las canciones son de naturaleza sexual. [10] La pista de apertura de ritmo lento "Glorious" [55] describe a un adulto que tiene recuerdos vagos pero agradables de haber sido abusado sexualmente por una tía cuando era niño. [10] Esta y la siguiente canción, "Doe", fueron coescritas por Ray Halliday. [37] "Doe" se refiere a una pareja de adolescentes esquizofrénicos que pierde el control de la realidad después de tomar Thorazine ; en un estado delirante planean incendiar su ciudad. [10] LeMay describió esta pista como poseyendo una calidad hermosa y apasionante, [53] mientras que NME 's Steve Lamacq lo citó como un ejemplo del uso de instrumentación reducida con buenos resultados ("simple pero contundente"). [50]

Larkin cree que la versión de la banda de " Happiness Is a Warm Gun " de los Beatles logra una fricción que el original solo insinúa, [51] y Lamacq comentó sobre su sonido ajustado y su prominente parte de batería. [50] The Breeders grabaron la canción por sugerencia de Watts-Russell. [8] [56] "¡Oh!" tiene —según el escritor Martin Aston— un ritmo lento, una batería moderada, una interpretación triste de violín de Carrie Bradley y un canto inesperadamente crudo de Deal. [8] Había planeado usar el título "La canción del insecto" porque la letra cuenta la historia de un insecto que anima a otros, con la esperanza de que no los pisen. [10]

Deal ha dicho que "Hellbound" describió a un feto que sobrevive a un aborto, y que la canción es "un poco como un himnario de heavy metal, 'Todos estamos en el infierno ' ". [10] Ella citó la línea "Vive, a pesar de la knives internal "por contener la letra más vergonzosa que ha escrito. [57] Antes de grabar, los otros miembros de la banda se burlaban de ella sobre la línea, pero como no podía pensar en una mejor alternativa, mantuvo la frase pero murmuró la línea para que las palabras fueran más difíciles de entender. [58] Para Sasha Alcott, que escribe para el Boston Herald , la canción contiene elementos de "feroces golpes de cabeza cantando ", así como una gentil fantasía. [59]Acerca de "When I Was a Painter", la siguiente pista, Lamacq quedó impresionado por la voz ronca de Deal y elogió su riff de guitarra stop-start. [50] El crítico Rob Sheffield nombró la canción como un punto culminante del álbum en la Spin Alternative Record Guide , [60] y Piers Clifton la interpretó como sobre sexo extraño o insatisfactorio. [61]

La cara 2 de la versión LP comienza con "Fortunately Gone", que Lamacq describió como una apertura atractiva con sabor a pop para la segunda mitad del álbum. [50] Deal había practicado originalmente la canción con Kelley varios años antes. [10] La letra se refiere a una mujer que ha muerto pero que sigue vigilando obsesivamente a su amante, sin poder renunciar a él, incluso después de la muerte. [10] "Iris" fue interpretado por Larkin y el crítico Wif Stenger como algo relacionado con la menstruación. [51] [62] En una entrevista de 1990, Deal dijo que la canción estaba relacionada con algo "como una vaina de guisantes floreciendo y luego madurando y apestosa", y la relacionó con la "asociación de mujeres con peces" de los surrealistas .[10]El escritor Simon Reynolds describió la entrega lobuna y entrecortada de Deal de la palabra repetida "¡Oh!", Así como los "pequeños cortes de la retroalimentación agotadora y espinosa". [63]

Un sueño sexual recurrente de Walford inspiró la letra de "Opened". [10] La pista presenta un ritmo boyante [8] y fue descrito por Stenger como estimulante llevar al oyente a algún lugar entre la realidad y lo sobrenatural. [62] "Only in 3s", que Deal escribió con Donelly, [37] trata sobre una relación sexual ménage à trois . [10] AllMusic 's Heather Phares caracteriza la grabación como 'sensual' y dijo que era más benigno y amigable sonar de los Pixies trabajo. [54]

"Lime House" fue descrita en una revisión de Billboard como una sensación de "vanguardia". [64] La canción trata de Sherlock Holmes pasando largas y cómodas horas en un fumadero de opio . [10] Wiggs coescribió y tocó la guitarra española en la pista final, "Metal Man". [37] La canción contiene armonías entre ella y Deal; [50] Wiggs' voces habladas fueron comparadas por Stenger a los del grupo de cables [62] y por Reynolds con el estilo vocal de Sonic Youth 's Kim Gordon . [63] Aston comparó la melodía con " Cactus". [8]

Liberar [ editar ]

Pod fue lanzado en el Reino Unido el 29 de mayo de 1990 por 4AD. [65] Watts-Russell planeó que la fecha no fuera demasiado cercana al lanzamiento de Bossanova de Pixies dos meses y medio después, para una publicidad más efectiva de ambos álbumes. [25] Watts-Russell creía que el álbum se adaptaría mejor a un sello de distribución independiente de Estados Unidos que a la distribuidora estadounidense de Pixies, Elektra, y autorizó a Pod a Rough Trade America . [25] Cuando esta división de Rough Trade quebró, Elektra asumió la distribución de Pod en los EE. UU. [24] [66]Deal ha señalado que los Breeders no recibieron regalías de las ventas iniciales en Estados Unidos debido a la quiebra de Rough Trade. [66]

El álbum fue muy esperado por la prensa musical británica debido a la participación de Deal y Donelly —conocidos por su trabajo altamente respetado con Pixies y Throwing Muses, respectivamente— y Albini, quien también tenía una sólida reputación por su trabajo de ingeniería anterior. [50] [67] Alcanzó el número 22 en el Reino Unido, [68] donde fue promocionado por un anuncio de página completa en Melody Maker , [69] y el número 73 en los Países Bajos. [70] Pod se vendió moderadamente bien, [9] aunque Deal ha señalado que "nunca vendió [nada]" en comparación con su próximo álbum, Last Splash (1993), [71] que fue certificado platino en los Estados Unidos y plata en el Reino Unido. .[72] [73]

Deal tomó la idea del título del álbum de una pintura que vio en Boston; [25] para ella, la palabra "vaina" evocaba un útero, que Wiggs ha señalado se relaciona con el tema de la fertilidad y el nombre del grupo. [58] La portada fue diseñada por el diseñador de álbumes 4AD Vaughan Oliver y emplea fotografías de Kevin Westenberg. [37] Oliver, en un intento de seducir a Deal, a quien creía que le agradaría el humor, colocó un cinturón de anguilas muertas sobre su ropa interior, que pretendía ser símbolos fálicos. [74] [75] Realizó una danza de la fertilidad, mientras Westenberg le tomaba fotografías con una exposición prolongada para lograr efectos visuales borrosos y de otro tipo. [75]

Recepción [ editar ]

En general, el álbum fue bien recibido. Varios críticos de música compararon favorablemente el álbum con el trabajo de Deal con los Pixies, entre los que se encontraban William Van Meter, Rob Sheffield y Steve Kandell de Spin . [60] [79] [80] Kandell y Sheffield mencionaron temas como "Fortunately Gone" como superiores a las canciones de ese grupo. Kandell señaló que Pod apeló a los fanáticos de " Gigantic " de Pixies , que fue escrita y cantada por Deal. [60] [79] En AllMusic, Heather Phares describió a Pod como un "debut vibrantemente creativo" que fue mejor que el álbum Bossanova de 1990 de Pixies., y argumentó que los Pixies deberían haber grabado más composiciones de Deal. [54]

Piers Clifton, de The Rough Guide to Rock , y Simon Reynolds, de Melody Maker , consideraban que Pod carecía de energía en comparación con el trabajo de Pixies. Para Clifton, fue "lento", [61] mientras que Reynolds sintió que sonaba "inhibido, moribundo, forzado" y "nunca [dejes] que se rompa como los Pixies". Reynolds agregó que "Siempre que una canción cobra impulso o empuje, [los Breeders] lanzan algo extraño, un cambio de marcha o una parada abrupta. Parecen descontentos con la idea de la simple exuberancia del rock". [63] Steve Taylor de The A to X of Alternative Music también encontró que Pod era inferior a la música de los Pixies, pero quedó impresionado con Deal 's capacidad para pasar del bajo a la guitarra.[81]

Algunas revisiones encontraron Pod subdesarrollado o insustancial. Jon Dolan en Blender lo comparó con un edificio mal construido. [76] Robert Christgau de The Village Voice lo describió desfavorablemente como más un "proyecto de arte" que el trabajo de una banda, [82] y Greg Sandow en Entertainment Weekly sintió que las letras a veces eran forzadas. [77]

Wif Stenger, de Trouser Press, calificó el primer lado como "un poco inestable", pero consideró que el lado 2 era "casi perfecto". [62] NME ' s Steve Lamacq describió el álbum como 'una pieza apretado-ish de roca tentadora', y dijo que los oyentes que pareció demasiado minimalista pronto calentar a ella. [50] Karen Schoemer de The New York Times alabó Pod ' inteligencia y originalidad s. [52]

Legado [ editar ]

Kurt Cobain era un admirador de Pod . [83]

El cantante de Nirvana, Kurt Cobain, a menudo describía a Pod como uno de sus álbumes favoritos. Lo enumeró como su séptimo y luego tercer álbum favorito en sus diarios privados , [84] y dijo que era su álbum favorito número uno en un artículo de Melody Maker de 1992 , en el que dijo: "La forma en que estructuran [las canciones es ] totalmente único, muy atmosférico ". [83] Cobain había deseado trabajar con Steve Albini desde que escuchó por primera vez a su banda Big Black en la década de 1980. [85] La especial admiración de Cobain por Pod y Surfer Rosa—Además de su deseo de un sonido de batería similar, un "sonido natural y potente producido con una colocación inteligente del micrófono en lugar de cajas de efectos de sonido falsos", que le recordaba a Aerosmith 's Rocks, luego lo llevó a seleccionar a Albini como productor del tercer álbum de estudio de Nirvana, In Utero . [86] [87] Pod también influyó en la composición de Courtney Love en Live Through This , el segundo álbum de su banda Hole . [88] En 2018, la crítica Amanda Petrusich señaló la influencia duradera de Pod en los músicos de indie rock contemporáneos Courtney Barnett ,Lucy Dacus y Julien Baker . [89]

En 2007 Albini dijo que sentía que Pod estaba entre los mejores álbumes que había diseñado; [90] un artículo de 2015 en Stereogum lo clasificó como el octavo mejor álbum de Albini. [91] Donelly lo describió como el "más verdadero" de sus álbumes y dijo que "realmente se siente exactamente como era cuando lo estábamos haciendo". [39] Wiggs ha hablado de su continuo cariño por Pod , y recuerda que todos en la realización del álbum fueron dedicados y atentos; [46] para Deal, el álbum es "simplemente mágico". [92] En 2003, Pitchfork colocó el álbum como el 81º mejor de la década de 1990. [53] Ocupó el puesto número 463 en NME.' S 500 mejores álbumes de todos los tiempos lista (2013) e incluida en The Guardian ' s 1000 álbumes a escuchar antes de morir (2007). [93] [94] Artículos separados en ambas publicaciones han clasificado la versión de Breeders de "Happiness Is a Warm Gun" entre las mejores versiones de una canción de los Beatles. [95] [96]

Lista de pistas [ editar ]

Todas las pistas están escritas por Kim Deal, excepto donde se indique.

Personal [ editar ]

Los criadores

  • Kim Deal  - voz principal, guitarra
  • Tanya Donelly  - guitarra, coros
  • Britt Walford (acreditada como Shannon Doughton) - batería, coros
  • Josephine Wiggs  - Guitarra española en "Metal Man", bajo, coros

Personal adicional

  • Steve Albini  - ingeniero
  • Michael Allen - coros en "Oh!"
  • Carrie Bradley  - violín
  • Vaughan Oliver / V23 [n 4]  - diseño de manga
  • Kevin Westenberg - fotografía

Gráficos [ editar ]

Referencias [ editar ]

Notas [ editar ]

  1. ^ Francis dijo: "Honestamente, no escucho mucho a las cantantes. Soy muy exigente con las mujeres que escucho. Creo que todos disfrutan más escuchando a cantantes de su mismo sexo. niño y sueña con ser ese cantante o estar en esa banda ". [15]
  2. ^ Los Pixies y Throwing Muses firmaron con 4AD, con sede en el Reino Unido, [16] que se encargaba de la distribución en el Reino Unido de ambas bandas y la distribución europea continental de Pixies únicamente; [17] para la distribución en Estados Unidos, 4AD concedió la licencia de los álbumes de Pixies a Elektra . [18] Throwing Muses fueron distribuidos por Sire en los Estados Unidos, [19] y por su empresa matriz Warner Music en el resto de Europa. [17] Como parte de su contrato con 4AD, Deal y Francis firmaron una cláusula de "dejar los miembros" por la cual si dejaban a los Pixies todavía debían el número restante de álbumes contratados al sello. [20] Después de la ruptura de Pixies en 1993, [4]Los álbumes de los Breeders, Pod , Last Splash (1993) y Title TK (2002), así como Pacer (1995) de la banda de proyectos paralelos de Deal, The Amps , [21] se incluyeron en los álbumes que le debía a 4AD como parte de la partida. cláusula de miembros. [20] Más tarde firmó un contrato de distribución único con 4AD para Breeders ' Mountain Battles (2008), [22] luego lanzó su EP Fate to Fatal (2009) de forma independiente, [23] después de lo cual regresó al sello para Todos los nervios (2018). [24] En los EE. UU., Pod obtuvo la primera licencia paraRough Trade America , [25] y más tarde a Elektra. [24] Todos los álbumes de Deal que no eran de Pixies hasta el Título TK también fueron licenciados a Elektra, mientras que Mountain Battles y All Nerve solo se lanzaron en 4AD. [24] [26] Deal ha señalado que en la época de Mountain Battles , 4AD estaba distribuyendo más en todo el mundo en lugar de licenciar álbumes en países fuera del Reino Unido. [22]
  3. Kelley se unió más tarde a The Breeders y tocó la guitarra en Safari . [29] [34]
  4. ^ V23 fue un estudio de diseño gráfico en el que Oliver produjo arte para compañías discográficas. [97]

Notas al pie [ editar ]

  1. ↑ a b c d e Aston , 2013 , p. 318
  2. ↑ a b c Donelly, Tanya en Spitz 2004 , p. 72
  3. ↑ a b Deal, Kim en Frank 2005 , p. 132
  4. ^ a b Erlewine
  5. ↑ a b c Donelly, Tanya en Frank , 2005 , p. 132
  6. ↑ a b Murphy, John en Frank , 2005 , p. 131
  7. ↑ a b c d e Aston , 2013 , p. 319
  8. ↑ a b c d e f g h i j k Aston , 2013 , p. 320
  9. ↑ a b Taylor, 1993
  10. ^ a b c d e f g h i j k l m Deal, Kim en Mico 1990 , págs. 29-30
  11. ^ Trato, Kim en Spitz 2004 , p. 72
  12. ^ Trato, Kim en Wilde 1990
  13. ^ a b Santiago, Joey en Aston 1997
  14. ^ Francis, negro en Greene 2013
  15. ↑ a b Francis, Black en Riemenschneider 1996
  16. ^ Aston 2013 , págs.208, 254
  17. ↑ a b Aston , 2013 , p. 272
  18. Aston , 2013 , p. 293
  19. Aston , 2013 , p. 240
  20. ↑ a b Deal, Kelley in Power 2013
  21. ^ Gettelman 1996 , p. 2
  22. ^ a b Deal, Kim en Fortune 2009
  23. Aston , 2013 , p. 601
  24. ^ a b c d The Breeders: Discografía
  25. ↑ a b c d Aston , 2013 , p. 321
  26. ^ The Amps: Discografía
  27. ^ a b c Donelly, Tanya en Frank 2005 , págs. 133-134
  28. ↑ a b Donelly, Tanya en Frank , 2005 , p. 136
  29. ^ a b c Carátula del CD Safari
  30. ^ Murphy, John en Frank 2005 , p. 132
  31. ^ Harvard, Joe en Frank 2005 , págs. X, 133
  32. ^ Trato, Kim en Frank 2005 , p. 136
  33. ^ a b c d e f g Wiggs 2008
  34. ^ Wice 1992
  35. ↑ a b c d e Albini, Steve en Frank , 2005 , p. 135
  36. ^ Albini 2002
  37. ^ a b c d e Folleto del CD del Pod
  38. ↑ a b Mico 1990 , p. 29
  39. ↑ a b Donelly, Tanya en Frank , 2005 , p. 135
  40. ^ a b c d e Tingen, 2005
  41. ^ a b Bush
  42. Anthony 2018
  43. ^ Mico 1990 , p. 30
  44. ↑ a b Donelly, Tanya en Mico 1990 , p. 30
  45. ↑ a b Donelly, Tanya en Frank , 2005 , p. 134
  46. ↑ a b Wiggs, Josephine en Thiessen 2013
  47. ^ a b Donelly, Tanya en Raible 2016
  48. ^ Wiggs, Josephine en Mico 1990 , p. 30
  49. ↑ a b c Wolk , 2004 , p. 104
  50. ↑ a b c d e f g h i Lamacq 1990 , pág. 34
  51. ↑ a b c d Larkin , 2011 , p. 822
  52. ^ a b Schoemer 1990
  53. ↑ a b c d e LeMay , 2003 , p. 2
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  57. ^ Trato, Kim en Gordon 2015
  58. ↑ a b Wiggs, Josephine and Kim Deal en Mico 1990 , p. 30
  59. ^ Alcott, Sasha en Gottlieb 2015
  60. ↑ a b c d Sheffield , 1995 , pág. 60
  61. ↑ a b Clifton , 2003 , p. 136
  62. ↑ a b c d Stenger , 1991 , p. 89
  63. ↑ a b c Reynolds 1990 , p. 35
  64. ^ Reseñas de álbumes: The Breeders - Pod
  65. ^ Los Criadores: Pod (4AD)
  66. ↑ a b Aston , 2013 , p. 346
  67. ^ Los criadores fijaron la fecha de lanzamiento de 'Pod' , p. 3
  68. ^ a b Breeders: Singles / Albums (listas del Reino Unido)
  69. ^ Pod (publicidad) , p. 2
  70. ^ a b Zoeken naar: Criadores (Gráficos holandeses)
  71. ^ Guzmán, 2002
  72. ^ Certificaciones americanas - Criadores, El
  73. ^ Búsqueda de premios certificados
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  75. ↑ a b Oliver, Vaughan en Manning 2013
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