Puerto de las Sombras


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Port of Shadows (en francés : Le Quai des brumes ) es una película francesa de 1938 dirigida por Marcel Carné . Un ejemplo de realismo poético , está protagonizada por Jean Gabin , Michel Simon y Michèle Morgan . El guión fue escrito por Jacques Prévert basado en una novela de Pierre Mac Orlan . [2] La partitura fue de Maurice Jaubert . La película fue la ganadora en 1939 del principal premio cinematográfico de Francia, el Prix ​​Louis-Delluc .

Según Charles O'Brien, la película sería una de las primeras en ser calificada de " film noir " por la crítica (1939, Francia). [3] [4]

Trama

En una noche de niebla, Jean (Jean Gabin), un desertor del ejército, viaja a la ciudad portuaria de Le Havre.. Con la esperanza de empezar de nuevo, Jean se encuentra en un bar solitario en las afueras de la ciudad. Sin embargo, mientras consigue una buena comida y ropa de civil, Jean conoce a Nelly (Michèle Morgan), una joven de 17 años que se ha escapado de su padrino, Zabel, con quien vive. Jean y Nelly pasan tiempo juntos durante los días siguientes, pero a menudo son interrumpidos por Zabel, que también está enamorado de ella, y por Lucien, un gángster que busca al exnovio de Nelly, Maurice, quien recientemente ha desaparecido. Jean resiente las intrusiones de Lucien y lo humilla dos veces abofeteándolo. Cuando Nelly descubre que su padrino mató a Maurice por celos, usa la información para chantajearlo y evitar que le diga a la policía que Jean es un desertor. Aunque los dos están enamorados, Jean planea partir en un barco hacia Venezuela.. En el último minuto, Jean deja el barco para despedirse de Nelly; la salva de las manos de Zabel, a quien mata, pero cuando salen a la calle Lucien le dispara en la espalda y muere en sus brazos.

Emitir

Estilo

La película tiene el estilo con el que Carné estaba más asociado, el realismo poético . Lucy Sante escribe que " Puerto de las sombrasposee casi todas las cualidades que alguna vez fueron sinónimo de la idea del cine francés. Gabin —comiendo salchichas con un cuchillo o hablando alrededor de una colilla estacionada en la esquina de su boca o administrándole una palmada en la mejilla— es el tipo duro francés por excelencia, una figura tan icónica como Bogart interpretando a Sam Spade. Michèle Morgan, etérea y preocupada, puede palidecer un poco en comparación con algunas de sus hermanas en el cine parisino de la época (Arletty, por ejemplo), pero cobra vida en la cama, en una escena que no se imagina ocurriendo en un cine. Película estadounidense anterior a 1963 más o menos. Las luces nebulosas, los adoquines mojados, los álamos prensiles que bordean la carretera que sale de la ciudad, la gravedad filosófica de los personajes periféricos,la idea de que nada en la vida es más importante que la pasión; esas cosas definían un cine nacional que podría haber sido eclipsado por Hollywood en términos de alcance y ganancias, pero que era tan alto en cuanto a gracia, belleza y poder ".[5]

Recepción

Frank S. Nugent en The New York Times escribió que la película es "una de las películas más fascinantes y provocativas de la temporada"; según él, "es un estudio minucioso en negros y grises, sin una risa libre en él; pero también es una película notablemente hermosa desde el punto de vista puramente pictórico y un drama extrañamente inquietante. Como una dieta constante, por supuesto , nos pondría los pelos de punta ; para variar, es tan tónico como un crudo día de invierno ". [6] En el momento de su estreno, la película fue ampliamente criticada por ser demasiado negativa sobre el estado y el carácter moral de los franceses. [ cita requerida ]

Más de sesenta años después de su estreno, Lucy Sante, escribiendo sobre la película para su lanzamiento en DVD por Criterion Collection , calificó la película como un "ejemplo definitivo del estilo conocido como ' realismo poético '. Los contornos irregulares, los escenarios bajos, el fatalismo romántico de los protagonistas, el movimiento de la historia primero hacia arriba hacia un único momento de felicidad y luego hacia la fatalidad inexorable: las señas de identidad del estilo habían germinado de una forma u otra a lo largo de la década, pero en el tercer largometraje de Marcel Carné se unieron como arquetipos ". [7]

El director danés Carl Dreyer incluyó Port of Shadows en su lista de las diez mejores películas. [8]

Se ve una escena de la película proyectada en la dramatización ganadora del Premio de la Academia 2007 del drama trágico de guerra de Ian McEwan Atonement .

Medios domésticos

Antes de julio de 2004, [7] Criterion Collection le dio a la película un lanzamiento "básico", con un folleto y características especiales limitadas en pantalla; Según James Steffen de Turner Classic Movies , la "transferencia de alta definición del DVD hace justicia a la visión ricamente detallada de Carné , Schufftan y Trauner ", aunque hay problemas debido a la calidad "altamente variable" de la película de 35 mm.utilizado: "Dentro de la misma escena, algunas tomas pueden ser sorprendentemente claras, mientras que otras son muy granulosas y tienen un contraste y un detalle mucho más débiles. En general, todavía se ve muy bien para una película de esta época". Steffen también señaló que "el sonido mono es claro y sin demasiada distorsión. Los personajes usan mucha jerga colorida cuyo sabor es difícil de traducir al inglés, pero los subtítulos hacen un trabajo admirable". [9]

Referencias

  1. ^ Puerto de las sombras en AllMovie
  2. ^ "Le Quai des brumes / Puerto de las sombras" . filmsdefrance.com . Consultado el 26 de diciembre de 2008 .
  3. ^ "Las calles de París" . www.williamahearn.com .
  4. ^ "O'Brien, Charles - Estudios cinematográficos" . carleton.ca .
  5. ^ Santa, Lucy. "Puerto de las Sombras" . La colección Criterion . Consultado el 10 de abril de 2012 .
  6. ^ Frank S. Nugent (30 de octubre de 1939). " Puerto de las sombras , una sombría película francesa, en el New Central" . The New York Times . Consultado el 3 de noviembre de 2011 .
  7. ↑ a b Lucy Sante (19 de julio de 2004). "Puerto de las Sombras" . Ensayo . Colección Criterion . Consultado el 3 de noviembre de 2011 .
  8. ^ "Recomendaciones: películas favoritas de los directores" . listology.com [ fuente autoeditada? ] . Consultado el 3 de noviembre de 2011 .
  9. ^ James Steffen. "Le Quai des Brumes" . Revisión de video casero . Películas clásicas de Turner . Consultado el 3 de noviembre de 2011 .

enlaces externos

  • Puerto de las Sombras en IMDb
  • Puerto de las Sombras en AllMovie
  • Puerto de sombras en la base de datos de películas TCM
  • Le Quai des brumes / Puerto de las Sombras en filmsdefrance.com
  • Port of Shadows un ensayo de Lucy Sante en Criterion Collection
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