Escuela cretense


La Escuela de Creta describe una importante escuela de pintura de iconos , bajo el paraguas del arte posbizantino , [1] que floreció mientras Creta estaba bajo el dominio veneciano durante la Baja Edad Media , alcanzando su clímax después de la Caída de Constantinopla , convirtiéndose en la fuerza central en Pintura griega de los siglos XV, XVI y XVII. Los artistas cretenses desarrollaron un estilo particular de pintura bajo la influencia de las tradiciones y movimientos artísticos tanto orientales como occidentales; el producto más famoso de la escuela, El Greco, fue el más exitoso de los muchos artistas que intentaron construir una carrera en Europa Occidental, y también el que dejó el estilo bizantino más atrás en su carrera posterior.

Hubo una demanda sustancial de iconos bizantinos en Europa a lo largo de la Edad Media y, como posesión veneciana desde 1204, Creta tenía una ventaja natural y pronto llegó a dominar la oferta. Un ejemplo temprano probable es el famoso icono de la Virgen en Roma conocido como Nuestra Madre del Perpetuo Socorro , que ciertamente era muy conocido en Roma en 1499. En esta fecha hay poco para distinguir estilísticamente el trabajo cretense de otros iconos bizantinos, y la calidad de trabajo es menor que el asociado con Constantinopla .

Este período también vio un número considerable de pinturas murales en iglesias y monasterios locales; en total, unas 850 de los siglos XIV y XV sobreviven en Creta, mucho más que de períodos anteriores o posteriores. [2]

A finales del siglo XV, los artistas cretenses habían establecido un estilo distintivo de pintura de iconos, que se distinguía por "los contornos precisos, el modelado de la carne con una base de color marrón oscuro y pequeños reflejos densos en las mejillas de los rostros, los colores brillantes en las prendas , el tratamiento geométrico de las cortinas, y, finalmente, la articulación equilibrada de la composición ", [3] o" contornos marcados, siluetas esbeltas, cortinas lineales y movimientos comedidos ". [4] El artista más famoso de la época fue Andreas Ritzos.(c. 1421-1492), cuyo hijo Nicolás también era bien conocido. Angelos Akotantos, hasta hace poco considerado un pintor conservador del siglo XVII, es ahora, después del descubrimiento de un testamento fechado en 1436, visto como un artista innovador en la fusión de estilos bizantino y occidental, que sobrevivió hasta alrededor de 1457, cuando el Will fue realmente registrado. El testamento se hizo en previsión de un viaje a Constantinopla; varios iconos fueron legados a instituciones eclesiásticas, algunos católicos pero principalmente ortodoxos, y se especificó cuidadosamente la disposición de su colección de dibujos de patrones. [5] Andreas Pavias (muerto después de 1504) y su alumno Angelos Bizamanos , y Nicholas Tzafuris (muerto antes de 1501) fueron otros artistas destacados. [6]

Incluso antes de la caída de Constantinopla, hay evidencia de que los principales artistas bizantinos abandonaban la capital para establecerse en Creta. La migración de artistas bizantinos a Creta continuó cada vez más durante los años siguientes y alcanzó su punto máximo después de la caída de Constantinopla en 1453, cuando Creta se convirtió en "el centro de arte más importante del mundo griego", influyendo en los desarrollos artísticos en el resto de Grecia. mundo. Se encargaron iconos cretenses para los monasterios del monte Athos y otros lugares. [7] Hasta que cayó en manos de los turcos en 1522, la escuela cretense rivalizaba con la comunidad de artistas más pequeña y menos significativa de Rodas . [8]


Nuestra Señora del Perpetuo Socorro , probablemente una obra de principios de Creta del siglo XIII o XIV.
Tríptico de deposición, lamentación y resurrección de Nikolaos Zafouris , c. Década de 1490 ( Museo Nacional , Varsovia ).
Tríptico de escenas de la pasión de Cristo de Georgios Klontzas (se pierde el ala derecha)
En ti se regocija
Poulakis (1622-1692)
Icono de Emmanuel Tzanes (Museo Paul y Alexandra Kanellopoulos, Atenas ).