Grabación remota
La grabación remota , también conocida como grabación de ubicación , es el acto de realizar una grabación de audio compleja de alta calidad de un concierto en vivo o cualquier otra grabación de ubicación que utilice técnicas de grabación multipista fuera de un estudio de grabación . [1] Luego, la grabación multipista se mezcla cuidadosamente y el resultado final se denomina grabación remota o álbum en vivo . Esto contrasta con una grabación de campo que utiliza pocos micrófonos, grabada en la misma cantidad de canales que el producto previsto. La grabación remota no es lo mismo que la transmisión remotapara lo cual se mezclan múltiples micrófonos en vivo y se transmiten durante la actuación, generalmente en estéreo. La grabación remota y la transmisión remota pueden ser realizadas simultáneamente por el mismo equipo usando los mismos micrófonos.
Un beneficio importante de una grabación remota es que los artistas responderán a la audiencia; no estarán tan distraídos por el proceso de grabación. [2] Otra razón para una grabación remota es capturar a un artista en un espacio acústico diferente , como una iglesia, un salón de baile o una sala de reuniones. [3]
Para realizar una grabación remota, el equipo de grabación con calidad de estudio se transporta en camión a la sala del concierto y se conecta a los micrófonos del concierto con un banco de divisores de micrófono . Se pueden agregar otros micrófonos. Las señales de micrófono individuales se enrutan a pistas separadas. [4]
Una grabación remota a menudo se realiza utilizando un camión remoto especialmente construido : un estudio de grabación rodante que lleva una mesa de mezclas , monitores de estudio y grabadoras multipista. Comenzando modestamente en 1958, el ingeniero de grabación Wally Heider desarrolló y popularizó el uso de un camión remoto en California a mediados de la década de 1960 y durante la década de 1970. [5]
La grabación remota se desarrolló a partir de la práctica de realizar grabaciones de campo con equipos de alta calidad. Las primeras grabaciones de este tipo fueron toscas, realizadas en las décadas de 1920 y 1930, comenzando con Ralph Peer en 1923. Peer llevaba una máquina cortadora de discos y grababa a los músicos directamente en el disco. A partir de 1941 , Alan Lomax se hizo conocido por las grabaciones de campo que hizo de las diversas tradiciones musicales llevadas o creadas en los Estados Unidos. En la década de 1950, los avances en micrófonos, mezcladores y grabadoras permitieron llevar equipos más sofisticados a un lugar de concierto, incluidos más micrófonos, grabadoras con más pistas y posiblemente una mesa de mezclas para mezclar varios micrófonos en menos pistas grabadas.
No todas las grabaciones remotas fueron bien recibidas por el público. Por ejemplo, en 1963, Chess Records llevó su grabadora monoaural a Myrtle Beach, Carolina del Sur , para capturar los conciertos del fin de semana del 4 de julio , incluida la actuación electrizante de Bo Diddley frente a 2000 fanáticos emocionados. El álbum resultante, Beach Party de Bo Diddley , no se vendió bien en los EE . UU . [6]
