René-Charles Guilbert de Pixerécourt [1] (22 de enero de 1773 - 27 de julio de 1844) fue un director de teatro y dramaturgo francés, activo en el Théâtre de la Gaîté y mejor conocido por sus melodramas modernos como El perro de Montarges , la representación de que en Weimar provocó la indignación de Goethe .
La vida
Nació en Nancy en una familia de nobles rurales de Lorena. Sus padres, tras la venta de la finca de Pixerécourt, compraron otra en los Vosgos , Saint-Vallier , con la esperanza de recuperar sus derechos feudales y señoriales, y posiblemente con el tiempo adquirir un marquesado. El castillo estaba en mal estado, de esos que "podrían convertirte en marqués y mendigo en el mismo instante", en palabras de Jules Janin . La Revolución arruinó las esperanzas de la familia . A la edad de veinte años, en 1793, Pixerécourt abandonó sus estudios de derecho y dejó Nancy "el día de la muerte del rey" para encontrarse con su padre en Koblenz y entrar en el regimiento bretón como oficial del ejército de Condé . A finales de año regresó a Francia para hacer fortuna, entrando por Nancy y llegando a París el 27 de febrero de 1794 en el apogeo del Reino del Terror . Tras las denuncias del Comité de Seguridad Pública , Pixerécourt le debe la vida a la protección de Lazare Carnot quien, durante casi dos años, lo empleó como secretario en el Ministerio de Guerra. A continuación, obtuvo dos puestos, uno en la Administración de Dominios y otro en el de Registros, los cuales conservaría durante treinta años y que le permitieron, sobre todo al principio, seguir una carrera en el teatro. Con el tiempo se convertiría en director del Théâtre royal de l'Opéra-Comique (de 1824 a 1827) y del Théâtre de l'Ambigu-Comique .
La desconfianza generalizada de los ex emigrantes lo llevó a tomar el seudónimo de "Charles" para sus primeras obras. Solo se había llevado un libro al exilio: las Nouvelles de Jean-Pierre Claris de Florian , que le dieron el tema de sus dos primeras obras: Sélico ou les Nègres généreux ("Sélico o Los magnánimos esclavos"), comprada por el Théâtre-Français y Claudine ou l'Anglais vertueux ("Claudine, o el inglés virtuoso"), retomado por Salle Favart. Su primer gran éxito llegó en 1800 con Cœlina ou l'Enfant du mystère ("Coelina o El niño del misterio"). Al año siguiente, en abril, Le Pèlerin blanc ou les Enfants du hameau ("El peregrino blanco o los niños del pueblo") presentó 386 funciones en L'Ambigu. Esto casi fue superado por L'Homme à trois visages ("El hombre de las tres caras") que se emitió durante 378 noches en el mismo teatro. En septiembre de 1802, La Femme à deux maris ("La esposa con dos maridos") continuó su buena suerte. En 1803, Tékéli , interpretado por Tantin y Mme Bourgeois, rompió su récord anterior con una serie de 430 noches. En 1805, La Forteresse du Danube y Robinson Crusoé corrieron durante todo un año en la Porte-Saint-Martin.
En 1809 comienza a escribir para el Théâtre de la Gaîté, siendo su primera obra La Citerne ; el 30 de octubre de 1810, su primer éxito fue Les Ruines de Babylone . Desde entonces hasta 1814, su éxito continuó, con un gran triunfo en junio de ese año con Le Chien de Montargis (400 representaciones). En 1815, tras el fracaso total de Christophe Colomb , recuperó el éxito con Le Monastère abandonné ou la Malédiction paternelle ("El monasterio abandonado o la maldición paterna") que duró 267 funciones. Y en 1818, todavía en La Gaîté, Le Belvédère ou la Vallée de l'Etna ("El Belvedere, o el valle del Etna") debe su éxito no solo al dramaturgo sino también a la magnífica dirección de arte de Louis Daguerre, quien contribuyó el telón de fondo volcánico. En 1819 regresa a L'Ambigu con La Fille de l'Exilé ou Huit mois en deux heures ("La hija del exilio, o ocho meses y dos horas").
A partir de 1820, sus éxitos continuaron, aunque con alrededor de un centenar de representaciones por cada obra: Le Drapeau blanc ("La bandera blanca", 1821), Ali Baba ou les Quarante voleurs ("Ali Baba, o los cuarenta ladrones", 1822), Le Moulin des Étangs ("El molino", 1826) y La Tête de mort ou les Ruines de Pompéi ("La cabeza de la muerte o las ruinas de Pompeya", 1827). Algunas obras fueron escritas en colaboración, como La Muette de la forêt ("La muda del bosque", 1828). Su última obra antes de retirarse como director de la Opéra-Comique en 1827 sería Latude ou Trente-cinq ans de captivité ("Latude, o 35 años de cautiverio"), escrita con su joven discípulo Auguste Anicet-Bourgeois . Durante casi cuarenta años, mantuvo su enérgica actividad como autor, director de teatro e inspector del gobierno. Su inmenso éxito como autor dramático le llevó a ser apodado Corneille des Boulevards . Paul Lacroix recordó que Charles Nodier lo colocó en el primer rango de autores de su generación. Su reputación era casi tan alta en Rusia, Alemania e Inglaterra. Su riqueza le permitió agregar muchos libros raros a su biblioteca, la gran pasión de su vida. Un distintivo inscrito sobre la puerta decía: Tel est le triste sort de tout livre prêté: Souvent il est perdu, toujours il est gâté. ("Tal es el triste destino de todo libro prestado: a menudo se pierde, siempre se estropea"). Y dentro de cada uno de sus libros, un trozo de papel decía: Un livre est un ami qui ne change jamais. ("Un libro es un amigo que nunca cambia").
El 21 de febrero de 1835, el Théâtre de la Gaîté, en el Boulevard du Temple , fue completamente destruido por un incendio. Su última obra allí fue Bijou ou l'Enfant de Paris ("Bijou, o el niño de París"): aparentemente, los efectos de los fuegos artificiales se estaban probando durante un ensayo general. Sin embargo, el Théâtre de la Gaîté se reconstruiría muy rápidamente, con marcos de metal, para reabrir el 19 de noviembre, siendo la reconstrucción supervisada por Bernard Léon, que acababa de comprar el lugar por 500 000 francos. (Sin embargo, se fusionaría con L'Ambigu sólo diez años después). Pixerécourt ganó el día en la corte y evitó la ruina. Aunque no era el dueño del teatro, había perdido una inmensa cantidad de propiedades y decorados (estimados en 300.000 francos) que contribuyeron en gran medida al éxito de sus dramáticas presentaciones. El estrés del accidente dañó enormemente su salud. Ya víctima de cálculos renales y gota, tuvo su primer ataque de apoplejía y su vista comenzó a fallar.
Alrededor de 1838, dejó su "sede" parisina en Fontenay-sous-Bois (una casa que había pertenecido a su amigo, el compositor Nicolas Dalayrac , cuya biografía había escrito) y se retiró a su lugar de nacimiento, Nancy, posiblemente viviendo en una casa. al sureste de la ciudad de Haussonville , le seul bien que m'ait laissé ma famille ("la única propiedad que me dejó mi familia"), donde, muy debilitado, se dedicó a editar sus obras completas. Su Théâtre choisi se publicó en Nancy en cuatro volúmenes desde 1841 hasta 1843. También publicó el catálogo de su biblioteca en Saint-Nicolas-de-Port . Poseía más de 4000 volúmenes, adquiridos durante muchos años por 100.000 francos, y cuyo valor había aumentado considerablemente cuando se vendieron el 22 de enero de 1839 en Libraire Crozet, en París.
Una de sus obras, La cisterne , sirvió de base para la ópera Chiara e Serafina de Gaetano Donizetti .
Notas
- ↑ A menudo escrito como Pixérécourt, aunque el Théâtre choisi autoeditadoomite el primer acento. La X se pronunciaba S.
Bibliografía
- WG Hartog, Guilbert de Pixerécourt: sa vie, son mélodrame, sa Technique et son influence, París, H. Champion, 1913.
- André Virely, René-Charles Guilbert de Pixerécourt (1773-1844) , París, Édouard Rahir, 1909.