Richard Chartier (nacido el 29 de marzo de 1971 en Arlington, Virginia, EE. UU.) Es un artista de sonido / instalación y diseñador gráfico . Chartier trabaja en la música electrónica reduccionista de microsoundidos , una forma de minimalismo extremo en el que la música es a veces muy tranquila, a veces muy escasa, a menudo ambas cosas.
Richard Chartier | |
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Nació | 29 de marzo de 1971 |
Origen | Washington DC |
Años activos | 1998 - presente |
Etiquetas | 12k / Line , Raster-Noton, Spekk, Die Stadt, Trente Oiseaux y otros |
Sitio web | Página de inicio de Richard Chartiers |
Acerca de
Desde 1998, Chartier ha creado grabaciones para sellos como LINE (EE. UU.), Raster-Noton (Alemania), Die Stadt (Alemania), Spekk (Japón), 12k (EE. UU.) Mutek rec (Canadá), DSP (Italia) y ERS (NL), Trente Oiseaux (Alemania) y Fallt (Irlanda), Intransitive (EE. UU.), Incluidas colaboraciones con los artistas Taylor Deupree , William Basinski , CoH , * 0, Kim Cascone y Asmus Tietchens, y ha aparecido en numerosos trabajos electrónicos internacionales. recopilaciones de música y arte sonoro. El trabajo digital minimalista de Chartier explora las interrelaciones entre la naturaleza espacial del sonido, el silencio, el enfoque, la percepción y el acto de escuchar en sí. [1]
Historia
Las obras sonoras y las instalaciones sonoras de Chartier se han presentado internacionalmente, incluso en las exposiciones Sounding Spaces en ICC (Tokio, Japón), I Moderni / The Moderns en Castello di Rivoli (Torino, Italia), Bienal de 2002 en el Whitney Museum of American Art (NY ), Resynthesis en The Art Institute of Chicago y con la exhibición de sonido itinerante Invisible Cities creada por los curadores de medios digitales Fehler, así como instalaciones individuales y colaborativas para Fusebox (DC), 1515 Arts / G Fine Art (DC), Die Schachtel (Milán , Italia) y Diapason (NY). Ha realizado su trabajo en directo en Europa, Japón, Australia y Norteamérica en MUTEK (Montreal, Canadá), GRM / Maison de Radio France (París, Francia), Observatori (Valencia, España), DEAF (Dublín, Irlanda), Transmediale (Berlín, Alemania), Lovebytes (Sheffield, Reino Unido), Festival Internacional de Cine de Leeds (Leeds, Reino Unido), Festival Internacional de Cine de Rotterdam (NE), Garage (Stralsund, Alemania), La Batie (Ginebra, Suiza) y otros festivales de arte / música digital y en exposiciones como Frequenzen [Hz] en el Schirn Kunsthalle (Frankfurt) y A Minimal Future? Arte como objeto 1958-1968 y Música visual en el Museo de Arte Contemporáneo (Los Ángeles).
El libro Blocks of Consciousness and the Unbroken Continuum (Sound323, Reino Unido, 2006) contiene el capítulo "Sobre la superficie del silencio: reticencia en la música de Richard Chartier" en el que el autor y crítico Will Montgomery escribe "La obra de Chartier tiene esta singularidad primordial de visión formal. Si bien está claramente formada por partes discretas, la obra no mira más allá de sí misma, no se refiere a otros sonidos o instrumentos musicales, está íntegramente concebida dentro del campo del sonido digital. Y, como los objetos tridimensionales de Donald Judd , es fiel a sí mismo como medio: el audio es autosuficiente. Chartier permite que sus piezas se rijan por su propia dinámica interna, encontrando arreglos de sonido específicos que integran los diversos objetos sonoros con los que elige trabajar en conjuntos coherentes ... La música ha tendido a categorizarse en términos de una austeridad ejemplar. Es fácil ver por qué. Sin embargo, escuchar atentamente revela tanto un vacío, ese silencio digital absoluto, como una plenitud de respuesta. La contraparte de la cualidad que se desvanece de la obra es su deseo de hacerse presente. Hasta cierto punto, esto se puede atribuir a la forma en que el oído extrae los sonidos que no puede captar del todo: la fantasía auditiva que pone en juego la obra. Al mismo tiempo, es un trabajo de extrema concentración y los sonidos que hay en la música son ricos en información. En última instancia, el trabajo se experimenta en términos de densidad, escasez, sensualidad y frescura. La forma de minimalismo que Chartier ha desarrollado en sus CD favorece unas condiciones de escucha privadas, introvertidas y solitarias. Sin embargo, la desnudez de las obras es ilusoria: bajo el microscopio que obliga a cada oyente a mirar hacia abajo, se hace evidente una vida sonora palpitante ".
En 2000 formó el sello discográfico LINE y desde entonces ha comisariado su documentación continua de trabajos de composición e instalación de artistas de sonido y compositores internacionales que exploran la estética del minimalismo contemporáneo y digital (incluidos artistas destacados como Bernhard Gunter , Steve Roden , Taylor Deupree, Christopher Willits, Roel Meelkop , Carsten Nicolai / Alva Noto , Asmus Tietchens , Mark Fell y los primeros CD de larga duración de Miki Yui , Skoltz_Kolgen y Steinbruchel ). El estreno en LINE, Chartier's Series recibió una Mención de Honor en la categoría de Música Digital por el Prix Ars Electronica, 2001 (Austria). En 2006, el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn le encargó la creación de una obra de interpretación sonora colaborativa junto con la exposición retrospectiva de Hiroshi Sugimoto. Este trabajo, titulado Especificación. Fifteen , recibió recientemente una de las cinco Menciones de Honor por posiciones artísticas contemporáneas destacadas en el arte de los medios digitales por parte del Jurado del Concurso de Premios Transmediale.07 (Alemania) y se exhibió como una grabación y se presentó como una actuación en vivo con un nuevo trabajo de video creado a partir de Sugimoto's. Paisajes marinos en la Akademie der Kuenste (Berlín).
En 2009, Richard Chartier presentó una instalación colaborativa con el artista visual Linn Meyers donde los patrones ópticos y sónicos se cruzan. Sin título , exhibido en la Galería de Arte de la Universidad de Maryland (EE. UU.) Dos paredes de 15 pies de largo (4,6 m) por 8 pies de alto (2,4 m) se unen en un cheurón envolvente, creando una cámara de sonido y una superficie de dibujo. . Las líneas arremolinadas del dibujo de Meyers, realizadas directamente en la superficie de las paredes, se fusionan con la pieza sonora de Chartier, yuxtaponiendo lo orgánico y lo digital en un espacio sensorial unificado. Con ocho transductores de audio aplicados directamente a la superficie posterior de las paredes, la composición de Chartier se modula y se transfiere a través de las superficies. Untitled (Angle.1) , una composición estéreo basada en Untitled fue lanzada en Non Visual Objects (Austria) como un disco compacto de edición limitada.
En marzo de 2010, Chartier recibió una beca de investigación de artistas de la Institución Smithsonian para explorar la colección de aparatos acústicos del siglo XIX del Museo Nacional de Historia Estadounidense para demostraciones científicas. Chartier se centrará específicamente en las numerosas sirenas, formas de onda y otros inventos del físico alemán Rudolf Koenig, incluido el Gran Tonómetro (c. 1870-1875), el único instrumento de este tipo que existe.
Chartier estudió en la Universidad James Madison (Harrisonburg, VA) de 1989 a 1993 y recibió la Licenciatura en Bellas Artes Cum Laude con especialización en Diseño Gráfico y Pintura.
Discografía seleccionada
Grabaciones en solitario
- Un campo para la grabación de CD (2010, Room40 )
- CD sin título (ángulo 1) (2009, NVO)
- CD de otros materiales (2008, LINE )
- Ausencia CD (2008, 3partículas )
- CD de incidencia (2007, Raster-Noton )
- CD actual (2006, Room40 )
- CD de niveles (invertido) (2006, LINE)
- Seguimiento de CD (2005, NVO)
- Opening Coccyx Die Schachtel , Italia] CD / Edición 2005
- Recuperación 1-5 [ERS, Países Bajos] CD 2005
- Re'post'postfabricated [DSP, Italia] (reformado + remezclas) 2xCD 2005
- CD de escenario o interpretación [LINE, EE. UU.] 2004
- Archival1991 [Crouton, EE. UU.] CD 2003
- Descripción general de 3partículas , EE. UU.] CD 2003
- CD 2003 de Two Locations [LINE, US]
- Otros materiales [3particles, EE. UU.] CD 2003
- de superficies [LINE, US] CD 2002
- typeof Fällt, N.Ireland] 3 "CD 2001
- formas decisivas Trente Oiseaux , Alemania] CD 2001
- serie [LINE, EE. UU.] CD 2000 / reeditado 2001
- un pliegue vacilante [Meme, Japón] CD 1999
- postfabricado [Microondas, Países Bajos] CDR 1999
- direct.incidental.consequential [Intransitive, EE. UU.] CD 1998
Grabaciones colaborativas
- Fabricación 2 (con Asmus Tietchens) 2CD (2010, Auf Abwegen )
- Untitled 1-3 (with William Basinski) [LINE, USA] CD 2008
- Fabricación (con Asmus Tietchens) [Die Stadt, Alemania] 2CD 2007
- Especificación. Quince (con Taylor Deupree) [LINE, EE. UU.] CD 2006
- Live in Los Angeles (as CHESSMACHINE) [LINE, US] CD 2005
- Chessmachine (con COH) [Mutek_rec, Canadá] CD 2004
- William Basinski + Richard Chartier [Spekk, Japón] CD 2004
- Variada como 0 / r (con Nosei Sakata) [12k, EE. UU.] CD 2002
- después (Cascone + Chartier + Deupree) [12k, EE. UU.] CD 2002
- ESPECIFICACIONES. (con Taylor Deupree) [12k, EE. UU.] CD 1999
- 0 / r (con Nosei Sakata) [12k, EE. UU.] CD 1999
Bibliografía
- Demers, Joanna. Escuchar a través del ruido . Nueva York: Oxford University Press. 2010.
Notas al pie
- ^ Demers, Joanna. Escuchar a través del ruido . Nueva York: Oxford University Press. 2010. págs. 75-78
enlaces externos
- Página de inicio de Richard Chartier
- MySpace : [1]
- Entrevista en audio sobre "Specification.fifteen" con el Museo Hirshhorn [2]
- Entrevista en audio con Radio France 2005. [3]