Richmond Art Center es una organización artística sin fines de lucro con sede en Richmond , California , fundada en 1936. [1]
Establecido | 1936 |
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Localización | 2540 Barrett Avenue, Richmond, California , EE. UU. |
Coordenadas | 37 ° 56′09 ″ N 122 ° 20′52 ″ O / 37,9358 ° N 122,3477 ° WCoordenadas : 37 ° 56′09 ″ N 122 ° 20′52 ″ O / 37,9358 ° N 122,3477 ° W |
Tipo | 501 (c) (3) Centro de artes |
Director ejecutivo | José R. Rivera |
Acceso al transporte público | Estación de Richmond Bart |
Sitio web | https://richmondartcenter.org/ |
Historia
En 1936, Hazel Salmi, residente de Richmond, comenzó a impartir clases bajo el Programa de Educación de Emergencia (EEP) de la Administración de Progreso de Obras (WPA). [2] En 1938, la ciudad de Richmond le otorgó a Salmi un antiguo edificio del Departamento de Salud para que lo usara para clases y exposiciones. [2] Las primeras clases incluían bocetos al aire libre, impresión en bloque, arreglos florales, color, tallado en madera y herramientas de cuero. [2]
En la década de 1940, Salmi y otros artistas solicitaron a la Ciudad de Richmond que incluyera un centro de arte permanente como parte del nuevo desarrollo del Centro Cívico del centro. Con fondos de una medida de bonos que financió específicamente el centro de arte, los planes de construcción del centro cívico fueron los primeros en la nación en incluir un centro de arte comunitario. El Centro Cívico de Richmond fue diseñado por el arquitecto Timothy Pflueger. [3] El complejo, que abarca el Ayuntamiento, el Palacio de Justicia, el Auditorio, el Centro de Arte de Richmond y la Biblioteca Pública, se completó en 1951. Las formas bajas y lineales reflejan el estilo moderno de mediados de siglo de finales de los años cuarenta y cincuenta. [4]
Las nuevas instalaciones del Richmond Art Center se abrieron en 1951. [5] Hazel Salmi fue directora del Richmond Art Center hasta 1960. [6]
El artista Tom Marioni , a veces bajo el seudónimo de Allan Fish, se desempeñó como curador del Centro de Arte de Richmond desde 1968 hasta 1971. [7] [8] El Centro de Arte de Richmond se convirtió en un punto focal para el Conceptualismo de la Costa Oeste durante su tiempo. [8] Las exposiciones notables que organizó Marioni incluyeron la primera exposición individual de Paul Kos, Participationkinetics (1969). [9] Bajo la curaduría de Marioni, Terry Fox creó una de sus obras seminales, Levitation (1971). [8] En 1971, Marioni fue despedida por el Jefe de Parques luego de una controvertida actuación de una de las estudiantes de Judy Chicago que fue parte de la exhibición California Girls (1971).
Durante muchos años, Richmond Art Center operó como una división del Departamento de Parques y Recreación de la Ciudad de Richmond. En 1950, Richmond Art Center se convirtió en una organización sin fines de lucro 501 (c) (3) independiente. [10]
Acerca de
El Director Ejecutivo de Richmond Art Center es José R. Rivera. [11] [12]
Los miembros de la junta de 2020 son: Patricia Guthrie, presidenta; Sarah Antonich, vicepresidenta; Jacelyn Robinso, Tesorera; Roshni Kavate; Danny Aarons; Donna Brorby; Marguerite Thompson Browne; Philip Linhares; Stephen Nomura; Carlos Privat; Owen Serra; y James Wheeler. [13]
Instalaciones
Las instalaciones de Richmond Art Center son un edificio en forma de U que rodea un patio con jardín y un espacio público al aire libre. El edificio tiene cuatro galerías, incluida una galería principal de 2200 pies cuadrados, así como seis espacios de estudio y multiusos. [11] En el patio del edificio, se instalaron muchas esculturas del artista John Roeder (1877-–1964) después de su muerte en 1964.
Clases y educación artística
Richmond Art Center ofrece clases de arte para adultos, adolescentes, jóvenes y familias. Las clases y talleres en el lugar se imparten en los espacios dedicados del centro a cerámica, tejido, trabajo en metal, impresión, pintura y artes juveniles. Richmond Art Center también se asocia con organizaciones sin fines de lucro, grupos comunitarios y el Distrito Escolar Unificado de West Contra Costa para brindar programas intensivos de educación artística fuera del sitio. [14]
En 2020, las órdenes de refugio en el lugar de COVID-19 cerraron temporalmente las instalaciones del Richmond Art Center al público y la organización lanzó instrucción artística en línea. [12]
Eventos anuales
- Exposiciones de estudiantes y miembros: desde su fundación, Richmond Art Center ha presentado una exposición anual de trabajos de estudiantes y / o artistas miembros.
- Festival de las artes navideñas : una especie de "venta navideña" ha sido una tradición en el Richmond Art Center desde 1938. El evento se conoce como el "Festival de las artes navideñas" desde 1963. [15]
- Exposición de estudiantes de WCCUSD : establecida en 1966 y organizada en asociación con el Distrito Escolar Unificado de West Contra Costa , esta exposición anual curada por maestros presenta el trabajo de estudiantes de escuelas intermedias y secundarias del distrito. [dieciséis]
- The Art of Living Black / Art of the African Diaspora - fundada en 1997 por los artistas Jan Hart-Schuyers (fallecido en 1998) y Rae Louise Hayward (1950-2008), The Art of Living Black es una exposición sin jurado y estudios abiertos para artistas de ascendencia africana. The 23rd Art of Living Black presenta una exposición de más de 100 obras en el Richmond Art Center, así como Open Studios y Satellite Exhibitions en ubicaciones en el Área de la Bahía, así como en Estudios Abiertos y Exposiciones Satélite en ubicaciones en todo el Área de la Bahía. En 2019, el Comité Directivo de artistas que continúa produciendo el evento anunció su nuevo nombre: Arte de la Diáspora Africana. La primera exposición con el nuevo nombre fue en 2020. [17] [18] [19]
Exposiciones
A continuación se muestra una lista de exposiciones notables en Richmond Art Center.
Año | Título | Artista (s) | Curador | Notas / Citas |
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1955 | Emiko Nakano, Clayton Pinkerton | un espectáculo para dos personas. [20] | ||
1962 | Exposición retrospectiva | Jasper Johns | exhibición solista. [21] [se necesita una mejor fuente ] | |
1968 | Dibujos de Richard Diebenkorn | Richard Diebenkorn | exhibición solista. [22] | |
1969 | Pintura y escultura invisible | Larry Bell , Jerry Ballaine, Bruce Conner , Albert Fisher, Lloyd Hamrol, Wally Hedrick , Warner Jepson, Harry Lum, George Neubert, Harold Paris , Michelangelo Pistoletto , David R. Smith, William T. Wiley | Tom Marioni | [23] |
1969 | CINÉTICA DE PARTICIPACIÓN! | Paul Kos | Tom Marioni | Kos bloqueó la entrada con un bloque de hielo de 1100 libras y lo llamó "Glaciar Richmond". Roció el hielo con sal para fomentar el derretimiento irregular. Kos creó otras esculturas cinéticas. [9] |
1971 | chicas de California | Rita Yokoi, Karen Kimura, Ann Shapiro, Judy Chicago , Judy Raffael, Janet Webb, Andrea Brown, Pat Tavenner, Kathy Goodell, Nancy Haigh , Gae Landrum, Marsha Fox, Cheryl Zurilgen, Judy Linhares, Gi Gi Van der Noot, Terri Keyser | Tom Marioni | Judy Chicago estaba enseñando un curso en la Universidad Estatal de Fresno y tuvo una exhibición y colaboración con sus estudiantes. Llevaron a cabo un concurso de belleza falso y cada mujer representó una ciudad con su banda y actuó. [24] [25] Según Marioni, fue despedido de su trabajo como curador después de este evento debido a que una de las actuaciones fue controvertida. [7] |
1987 | Sargent Johnson | conmemorando el centenario del nacimiento de Sargent Johnson. [26] | ||
1996 | Apareciendo: Edredones afroamericanos de máximo contraste | Elzorah Abram, Mable Battle, Irene Bankhead, Laverne Brackens, Mattie Burnley, Charles Cater, Anna Ruth Crofit, Marye Danner, Louisa Fite, William Ette Graham, Georgia Green, Aunt Jewel Harts, Kitty Jones, Madeline Mason, Minnie Lee Metcalf, Fannie Mae Moore, Bessie Moore, Anny Bell Simon, Maple Swift, Lucy Sims, Ora L. Thompson, Rosie Lee Tompkins , [27] Gussie Wells, Arbie Williams | Eli Leon | [28] |
2014 | Considerado de cerca: Diebenkorn en Berkeley | Richard Diebenkorn | La exposición contó con pinturas de Diebenkorn y dibujos de amigos del Área de la Bahía, incluidos David Park, Elmer Bischoff , Frank Lobdell, Nathan Oliveria, James Weeks y Joan Brown. [29] | |
2015 | Mildred Howard | exhibición solista. [30] | ||
2016 | Exposiciones del 80 aniversario: David Park: perspectivas personales y los espíritus humanos | David Park solo, y Elmer Bischoff , Joan Brown , Enrique Chagoya , Kota Ezawa , Viola Frey , Richard Misrach , Lava Thomas, entre otros. | Jan Wurm | El Centro celebró su 80 aniversario en 2016 con dos exposiciones complementarias, "David Park: Perspectivas personales", [31] [32] con 35 obras de Park en sus últimas décadas desde la década de 1930 hasta la de 1960, y "The Human Spirits", en el que se exhibieron obras de muchos artistas influenciados por el centro. [33] |
2018 | Califas: arte de la frontera México-Estados Unidos | AGENCIA (Ersela Kripa & Stephen Mueller), Chester Arnold, Jesus Barraza, Enrique Chagoya , CRO studio (Adriana Cuellar & Marcel Sánchez), Ana Teresa Fernández, Nathan Friedman, Guillermo Galindo, Rebeca García-González, Andrea Carrillo Iglesias, Amalia Mesa- Bains, Richard Misrach, Alejandro Luperca Morales, Julio César Morales, Postcommodity, Rael San Fratello (Ronald Rael & Virginia San Fratello), Fernando Reyes, Favianna Rodriguez , Stephanie Syjuco, David Taylor, Judi Werthein, Rio Yañez . | Michael Querido, Ronald Rael | Califas: Art of the US-Mexico Borderlands explora las representaciones de las 'tierras fronterizas' entre Estados Unidos y México en el arte contemporáneo, con un énfasis especial en el Área de la Bahía. [34] |
2019 | Aqui esta el mar | Stephen Bruce, Christy Chan, Tanja Geis, Marie-Luise Klotz, Richard Lang y Judith Selby Lang, Love the Bulb Performers, Katie Revilla, Joseph "Jos" Sances , Dimitra Skandali | Una de las piezas más destacadas de esta exhibición fue "O, la ballena" de Jos Sances. Phil Linhares, ex miembro de la Junta de RAC y ex curador en jefe del Museo de Oakland de California, calificó la pieza como "un verdadero tour de force, una obra impresionante en cualquier medida, que vale la pena un viaje a Richmond". [36] [37] [38] | |
2020 | Arte de la diáspora africana | Orin Carpenter, Kelvin Curry, Gene Dominique, Anna Edwards, Raymond L. Haywood, Dulama LeGrande, Justice Renaissance, WilParish, Ron Moultrie Saunders, Akili Simba, Michelle Tompkins, entre otros. | Co-fundado por el fallecido Jan Hart-Schuyers y el fallecido Rae Louise Hayward, The Art of Living Black / Art of the African Diaspora es el evento más antiguo de su tipo en el Área de la Bahía para presentar artistas de ascendencia africana. En 2020 se presentaron obras de más de 150 artistas afrodescendientes. [39] [40] | |
2020 | Encima y debajo | Pilar Agüero-Esparza, Ric Ambrose, Tamera Avery, Megan Broughton, Tyrell Collins, Roya Ebtehaj, Sheila Ghidini, Annette Goodfriend, Xandra Ibarra , Lisa Jetonne, Henrik Kam, Maureen Langenbach, Ifra Mahmood, Katie McCann, Sarah Player Morrison, Susan Zimmerman | Kevin B. Chen | “Esta exposición está informada por el intercambio de ideas y material, el entrecruzamiento de cuerpos y objetos, y el tejido de historias y narrativas personales. Más de 200 artistas enviaron obras de arte para su consideración; En última instancia, se seleccionaron 16 cuyo trabajo resonaba con estas ideas ". [41] |
Referencias
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Conseguí un trabajo en el Richmond Art Center en 1968. Y eso amplió mis horizontes. Vio el mundo del arte de manera diferente y todo. Y luego creé un nombre ficticio, Allan Fish, para poder tener una forma de ser curador y artista al mismo tiempo. Y elegí a Allan por mi antiguo profesor de arte, Allon Schoener.
- ^ a b c "Tom Marioni / MATRIX 39 | BAMPFA" . UNIVERSIDAD DE CALIFORNIA, MUSEO DE ARTE DE BERKELEY Y ARCHIVO DE CINE DEL PACÍFICO . Los regentes de la Universidad de California . Consultado el 28 de octubre de 2020 .
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¡CINÉTICA DE PARTICIPACIÓN! Paul Kos en el Centro de Arte de Richmond, Richmond. 10 de julio al 10 de agosto.
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enlaces externos
- Sitio web de Richmond Art Center
- Arte de la diáspora africana en Bay Area Art Beat