Robert Bourdeau CM RCA (nacido el 14 de noviembre de 1931) es un fotógrafo canadiense cuya carrera une a los modernistas de principios del siglo XX con los fotógrafos contemporáneos. [1]
Bourdeau nació en Kingston, Ontario , en 1931. [1] En 1957, se mudó a Toronto durante un año para asistir a la Universidad de Toronto , antes de regresar a Kingston. [1]
Después de encontrar una copia de la revista Aperture , Bourdeau mantuvo correspondencia con el entonces editor Minor White en Rochester, Nueva York en 1958, luego lo conoció y durante los siguientes diez años, los dos hombres estuvieron en contacto. Bourdeau pronto decidió, animado por White, que tomar fotografías era el camino correcto para él, aunque trabajó como tecnólogo en arquitectura (1960-1985). [1] Otro mentor fue Paul Strand , con quien mantuvo correspondencia y luego conoció en Nueva York en 1965. [1] Con estos fotógrafos como mentores, se sintió atraído por el modernismo en sus primeros trabajos. También ha hablado de Paul Cézanne y Giorgio Morandi como influyentes. [2]
Al principio, su tema elegido fue el paisaje que fotografió en blanco y negro. Su elección de escenas en Canadá, Irlanda y otros lugares se presentó con detalles luminosos, pero le dio al espectador no la superficie sino el espíritu del mundo natural. [3] Su trabajo se desarrolló con el tiempo hacia una visión más mesurada y meditativa e introdujo la arquitectura en su tema, preferiblemente arquitectura que hablara de un tiempo histórico. [1] En general, su obra está marcada por un sentido de crecimiento y cambio. [4] Bourdeau dice: "Tengo la convicción de que las fuerzas emocionales generadas por un lugar pueden hacerse visibles". [5]
Desde la década de 1970, Bourdeau ha creado imágenes de gran formato de cámara, que prepara metódicamente a partir de la contemplación de un sitio durante un período prolongado antes de realizar una exposición prolongada que permite un máximo de detalle. Es conocido por su perfección técnica y por la solución única de cloruro de oro que agrega un tono cálido a sus impresiones en gelatina de plata. [6] The Encyclopedia of Twentieth-Century Photography llama a su trabajo notable por su consistencia rigurosa [1] mientras que Globe and Mail en 2005 llamó a sus fotografías de sitios industriales abandonados o inactivos y edificios del pasado "bellamente precisos" e "inmaculados". . [7]El Calgary Herald, en 1989, dijo de una muestra de su trabajo en el Museo Glenbow, que su trabajo es "hermoso, meditativo, vivo con riqueza tonal y detalles comprimidos, y aún en la atmósfera, todo en formas que recompensan la mirada larga". [5]
En 1966, tuvo su primera exposición en Canadá en la División de Fotografía Fija de la Junta Nacional de Cine y en 1969, la Galería Nacional de Canadá adquirió su trabajo por primera vez. [1] Otro gran avance se produjo en 1980 cuando Jane Corkin, que tenía una importante galería de fotografía en Toronto, decidió representarlo. [1] Recién en 1985 pudo dedicarse a la fotografía a tiempo completo. [1] Su compromiso fue coronado por el éxito: en 1990, tuvo una retrospectiva en la Galería Nacional de Canadá, Robert Bourdeau: Retrospective . Ese mismo año, comenzó su serie principal de fotografías de sitios industriales. [1]