En el siglo XVIII, el barroco español avanzaba hacia un estilo más ornamentado. Escultura, pintura y talla se mezclan con la arquitectura , en ocasiones para incentivar esquemas arquitectónicos clásicos que se mantienen vigentes en pisos y alzados. Frente al exterior, generalmente austero, se crean interiores vibrantes. Este barroco tardío que emplea profusamente motivos ornamentales como la hoja de acanto , de raíces clásicas, comienza a empaparse en la década de 1730 de la influencia del rococó francés, ejemplificada principalmente en la difusión de un nuevo motivo decorativo: la rocalla (la rocalla francesa), que consta de complicados conjuntos de "C" y "S" que generan formas asimétricas y también recuerdan formas marinas. La rocalla se dio a conocer en España a través de tres vías principales: difusión a través de los libros de patrones , la importación de muebles y otras artes decorativas de Europa y su directa traída de la mano de arquitectos extranjeros, caso del portugués Cayetano de Acosta .
Así, para el caso español es difícil hablar de la existencia de un rococó puro sino, más bien, de un barroco tardío que toma prestados elementos del rococó francés. El nombre genérico de rococó para el arte español del siglo XVIII debido a una tendencia obsoleta a considerar el rococó como la evolución lógica del barroco. Dado que este estilo nació en Francia, donde el arte del siglo anterior, conocido como Grand Siècle era sustancialmente diferente al caso español, por su carácter era más clasicista. Por lo tanto, el estilo nació más como una reacción que como una evolución del francés del siglo XVII. Además, el rococó es un arte eminentemente burgués y laico, difícil de conciliar con el arte religioso , el más abundante del barroco español. Esta confusión terminológica tradicional ha contribuido a la presencia en el siglo XVIII de arquitectos italianos y aportó soluciones del barroco italiano (más movido en suelo), pero fuera del rococó pero confundido con él.
Sin embargo, aparte de la cuestionable huella del rococó en el arte religioso español del siglo XVIII, es posible rastrear algunos ejemplos del rococó en España, principalmente en tipologías civiles y, sobre todo, en la zona de la Corte , al calor del nuevo Borbón. dinastía.
Arquitectura y retablos
En el ambiente cortesano de Madrid se encuentran entre los ejemplos más bellos del rococó español. En el Palacio Real de Madrid , encargado por Felipe V de España en 1738, se encuentran los salones Salón de Gasparini y Salón de Porcelana. En el mismo palacio se encuentra el salón Salón del Trono, numerosos ejemplos de mobiliario rococó como los doce espejos monumentales acompañados de sus respectivas consolas y el trono real. En Aranjuez , encontramos una pieza singular en el Salón de Porcelana del Palacio Real de Aranjuez , joya ricamente decorada en la época de Carlos III de España con motivos chinoiserie muy apreciados debido a la orientalización y exotismo del rococó. También en la capital de España se encuentran algunos templos de influencia rococó, como la Basílica Pontificia de San Miguel , diseñada por el arquitecto italiano Santiago Bonavía en 1739.
En Valencia destaca el Palacio del Marqués de Dos Aguas (1740-1744), con una fachada diseñada por el pintor y grabador Hipólito Rovira y ejecutada por Ignacio Vergara y Luis Domingo, sin duda uno de los edificios clave del rococó español.
En cuanto a la arquitectura de los retablos , característicos del barroco español, entre los realizadores de los mismos que fueron tentados por la rocaille se encontraban Narciso Tomé y el portugués Cayetano de Acosta .
Palacio del Marqués de Dos Aguas en Valencia
Salón Salón de Gasparini en el Palacio Real de Madrid
Salón Gabinete de Porcelana en el Palacio Real de Aranjuez
Real Colegiata de La Granja de San Idelfonso en San Ildefonso
Capilla de los Dolores de la Iglesia de la Purificación en La Iglesuela del Cid
El portal de la Cartuja de Aula Dei
Cuadro
Como los pintores españoles del siglo XVIII, cercanos al rococó pero de tendencia Academicista, destacan Luis Egidio Meléndez y Luis Paret y Alcázar ; también el italiano Giovanni Battista Tiepolo , que trabajó en España junto a Anton Raphael Mengs .
Destacan también las obras pictóricas de Antoni Viladomat y Francesc Tramulles i Roig , discípulo de Viladomat y menos conocido por el carácter efímero de su obra. Francesc Pla i Duran , conocido como "el Vigatà" mostró una leve influencia del rococó en las pinturas del Palau Moja de Barcelona, aunque el resto de su obra tiene que situarlo dentro de un lenguaje barroco .
El Quitasol de Francisco Goya
El Entierro de la Sardina (una fiesta), de Francisco de Goya
Cena de Carlos III en presencia de su corte por Luis Paret y Alcázar
Primavera de Antoni Viladomat
El Majo de la guitarra de Ramón Bayeu . Actualmente en el Museo del Prado
Bodegón con trozo de salmón, un limón y tres vasijas de Luis Egidio Meléndez
Cristóbal Colón ofreciendo tesoros de Indias a los Reyes Católicos por Antonio González Velázquez
Compañía elegante preparándose para un baile de máscaras por Luis Paret y Alcázar
Las parejas reales (fiesta ecuestre celebrada en Aranjuez) de Luis Paret y Alcázar en 1770. Actualmente en el Museo del Prado.
Ver también
- Arquitectura rococó en Portugal