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| Ruth Lingford | |
|---|---|
| Nació | 20 de mayo de 1953 Londres, Inglaterra |
| Nacionalidad | inglés |
| Educación | Licenciada en Bellas Artes e Historia del Arte en Middlesex Polytechnic , MA en el Royal College of Art , Doctor Honorario en Artes de la Universidad de Wolverhampton |
| Ocupación | Animador, profesor titular , terapeuta ocupacional (ex) |
Ruth Lingford es animadora independiente . Desde 2005, ha enseñado en la Universidad de Harvard . Actualmente ocupa el cargo de profesora en Estudios Visuales y Ambientales, donde es Profesora Titular y Directora de Estudios de Pregrado . Anteriormente enseñó en el Royal College of Art y en la Escuela Nacional de Cine y Televisión, Reino Unido . Antes de dedicarse a la animación, fue terapeuta ocupacional y trabajó con ancianos y personas que padecían trastornos mentales . Lingford completó una licenciatura en Bellas Artes e Historia del Arte en laMiddlesex Polytechnic (Universidad de Middlesex) de 1987 a 1990 y una maestría en el Royal College of Art hasta 1992. En 2008, recibió un doctorado honorario en artes de la Universidad de Wolverhampton . [1]
Trabajo de animación
Trabajo temprano
Lingford comenzó su trabajo en animación cuando hizo Baggage y Crumble (ambos de 1992) como parte de su maestría . [2] Baggage y Crumble circularon en algunos festivales de cine, después de su debut en el espectáculo de graduación del Royal College of Art, incluido el Animefest Zagred , [3] Holland Animation Film Festival [4] y el Clermont-Ferrand International Short Film Festival . [5] [6] Después de su limitado festival y sus luchas por encontrar estabilidad, Lingford hizo What She Wants (1994) con la financiación de una subvención de Animate! programa (cofundado porDick Arnall para el Consejo de las Artes de Inglaterra / Canal 4 ). [7] Para What She Wants , Lingford recurrió a su computadora Amiga 1500 - sin acceso a equipos de animación -, haciendo cuadros individuales en Deluxe Paint . Lingford había aprendido el uso rudimentario de la computadora en un taller en la RCA , cuando la animación dibujada a mano seguía siendo la técnica dominante. [8] Las imágenes individuales de What She Wants se guardaron en aproximadamente 20 disquetes .
La muerte y la madre y otras obras aclamadas
En su próximo proyecto, Ruth Lingford fue invitada al Museo de la Imagen en Movimiento , para una residencia "inusual" . Al desarrollar un segundo encargo para Channel 4 , Death and the Mother (1997), Lingford volvió a sus rudimentarios métodos de animación por computadora . [9] Sin embargo, el proceso creativo se llevaría a cabo a la vista de las personas que navegaban por el museo: Lingford estaría trabajando en una sala de cristal. [2] La película se inspiró en el grabado en madera expresionista alemán y catapultó a Lingford en la escena de la animación internacional. Al finalizar, en 1997, La muerte y la madreganó muchos premios, incluido uno en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy del mismo año. [2] La superficie, el contenido y la reputación de La muerte y la madre llamaron la atención sobre Lingford de Orly Yadin y Sylvie Bringas. Se le pidió que colaborara en su proyecto, Silence (1998), donde Lingford trabajaría junto a Tim Webb en la animación de la secuencia de Silence . [10] Lingford trabajó en la primera mitad de la película, que tiene lugar en un Theresienstadt animado , mientras que Webb trabajó en la segunda mitad, que tiene lugar en Suecia . En silencio, regresó a Deluxe Paint para dibujar imágenes preliminares que fueron terminadas por Yadin. [11] En general, las imágenes que ayudó a construir en Silence ganaron varios premios importantes, entre ellos: el Hugo de Oro por Cortometraje de Animación en el Festival Internacional de Cine de Chicago de 1998 y el Gran Premio del Festival de Cine de Odense de 1999 . [12]
El siguiente proyecto de Lingford, Pleasures of War , del mismo año, se movió contra "la orientación de brillo 'plástico' de muchas imágenes generadas por computadora". [13] Quizás debido al éxito de Silence , se acercó a la novelista y teóloga cristiana Sara Maitland , a quien Lingford recordaba por su cuento "La golondrina y el ruiseñor" [14] (de su colección Far North and Other Dark Tales ) . Pleasures of War fue escrito por Maitland, quien también colaboró en el diseño general de la obra, basado en el libro deuterocanónico de Judith.- una historia en la que dos mujeres negocian favores sexuales para proteger su ciudad de los sitiadores. Dentro de la película hay un collage de noticieros de conflictos armados en todo el mundo y las víctimas de estos conflictos. [7]
Desde la década de 2000 en adelante
El viejos tontos (2002) fue el proyecto después de Ruth Lingford, de nuevo, encargado por el canal 4. [12] Se trata de una adaptación de la Philip Larkin 's poema homónimo - escrita, mientras que su madre estaba en el hogar de ancianos. [8] En términos de estilo, The Old Fools marca una desviación de las imágenes evocadoras dibujadas por computadora de Lingford; su estética, más bien combinando metraje DV , son dibujos y tipografía animados en After Effects y Painter . Con el colectivo Shynola , Lingford trabajó a continuación en un video musical para la banda de música Unkle , An Eye for an Eye.(2002). La colaboración fue exitosa y se mantuvo en línea con las imágenes anteriores de Lingford: "una evocación sublimemente espeluznante de los impulsos y deseos biológicos". [7] Lingford también colaboró en la película de un compañero de profesores de Harvard: Secrecy (2008), donde sus secuencias animadas sirvieron "para crear un contraste entre los reinos imaginarios y literales del sistema del secreto". [15] Asimismo, animó secuencias de otra película, We Still Live Here: Âs Nutayuneân (2010), de Anne Makepeace.
Little Deaths (2010), el último trabajo independiente de Lingford, comenzó después de recibir una beca del Harvard Film Study Center en 2008-09. En el proceso de preproducción, quería "entrevistar" a la gente sobre sus orgasmos . Lingford recordó que esperaba que sus entrevistados carecieran de las palabras adecuadas para describir sus experiencias privadas, pero no fue así. Usó sus comentarios para "celebrar aspectos clave de nuestra experiencia que a menudo se suprimen", y continuó desarrollando su estética experimental de animación "para evocar la elusiva experiencia física y emocional del orgasmo". [dieciséis]
Recientemente, Lingford ha sido parte de la banda What Time Is It, Mr. Fox? para quien ha animado la canción "The Ladies 'Tree", [17] y cantó como vocalista .
Filmografía
| Título | Fecha de lanzamiento | Residencia en | Tiempo de ejecución |
|---|---|---|---|
| Pequeñas muertes | 2010 | 11:58 | |
| UNKLE: Ojo por ojo | 2002 | 6:30 | |
| Los viejos tontos | 2002 | Los viejos tontos de Philip Larkin | 5:40 |
| Placeres de la guerra | 1998 | Libro de Judith | 11:00 |
| La muerte y la madre | 1997 | La historia de una madre | 10:37 |
| Lo que ella quiere | 1994 | 5:00 | |
| Desmoronarse | 1992 | 4:00 | |
| equipaje | 1992 | 4:17 |
| Título | Fecha de lanzamiento | Dirigido por | Papel |
|---|---|---|---|
| Todavía vivimos aquí: Âs Nutayuneân | 2010 | Anne Makepeace | Animador |
| Secreto | 2008 | Peter Galison , Robb Moss | Animador |
| Silencio | 1998 | Orly Yadin , Sylvie Bringas | Animador |
| Título de la serie | Título del episodio | Temporada | Episodio | Fecha de lanzamiento | Dirigido por | Papel |
|---|---|---|---|---|---|---|
| El mundo de Peter Rabbit y sus amigos | La historia de Samuel Bigotes, o el pudín Roly-Poly | 1 | 2 | 1993 | Mike Stuart y Dianne Jackson | Artista de renderizado |
| Título de la serie | Título del episodio | Temporada | Episodio | Fecha de lanzamiento | ||
|---|---|---|---|---|---|---|
| Nación de animación | Visiones de la infancia | 1 | 3 | 2005 | ||
Referencias
- ^ "Se anunciaron títulos honoríficos universitarios" . wlv.ac.uk . Consultado el 8 de julio de 2019 .
- ^ a b c Robinson, Chris. "Ruth Lingford: Old Halo Coffins Layered". Héroes anónimos de la animación . Eastleigh, Reino Unido: John Libbey, 2005. 254–264. Imprimir.
- ^ "animafest.hr" . animafest.hr . Consultado el 9 de marzo de 2016 .
- ^ "Persona - Festival de cine de animación de Holanda - HAFF" . haff.nl . Consultado el 9 de marzo de 2016 .
- ^ "Festival Internacional de Cortometrajes - Clermont-Ferrand" . clermont-filmfest.com . Consultado el 9 de marzo de 2016 .
- ^ "Festival Internacional de Cortometrajes - Clermont-Ferrand" . clermont-filmfest.com . Consultado el 9 de marzo de 2016 .
- ^ a b c Pummel, Simón. "Trueno bajo opresión". Animando el inconsciente: deseo, sexualidad y animación. Ed. Pilling, Jayne. Londres; Nueva York: Wallflower Press, 2012. págs. 70–86. Imprimir.
- ^ a b Mitchell, Ben. "Entrevista: Las películas de Ruth Lingford". Skwigly . Web. Consultado el 14 de marzo de 2016.
- ^ Wells, Paul. "El lenguaje de la animación". Introducción a los estudios cinematográficos. Ed. Nelmes, Jill. Londres; Nueva York: Routledge, 2012. 254. Imprimir.
- ^ Winston, Brian. "Ça va de soi: La representación visual de la violencia en el documental sobre el Holocausto". Imágenes asesinas: cine documental, memoria y representación de la violencia . Eds. Brink, Joram Ten y Joshua Oppenheimer. Londres; Nueva York: Wallflower Press, 2002. págs. 114. Print.
- ^ Lingford, Ruth y Tim Webb. " Silencio : el papel de los animadores". Holocausto e imagen en movimiento: representaciones en cine y televisión desde 1993. Eds. Haggith, Toby y Joanna Newman . Londres: Wallflower, 2005. 173-182. Imprimir.
- ↑ a b Bendazzi, Giannalberto. Animación: Una historia mundial: Volumen III: Tiempos contemporáneos . CRC Press, 2015. págs. 77. Imprimir.
- ^ Wells, Paul. Animación: género y autoría. Londres; Nueva York: Wallflower, 2002. 29. Print.
- ^ Na "Ruth Lingford: Los placeres de la guerra - Entrevista". Animando el inconsciente: deseo, sexualidad y animación. Ed. Pilling, Jayne. Londres; Nueva York: Wallflower Press, 2012. 77–78. Imprimir.
- ^ Walker, Mia P. "Los directores revelan la verdad sobre el 'secreto'". El Harvard Crimson . Web. Consultado el 14 de marzo de 2016.
- ^ Honess Roe, Annabelle. Documental animado . Houndmills, Basingstoke, Hampshire; Nueva York: Palgrave Macmillan, 2013. págs. 123. Palgrave Connect . Web. Consultado el 13 de marzo de 2016.
- ^ "Próximos eventos ¿Qué hora es, Sr. Fox?" . rockyneckartcolony.org . Consultado el 14 de marzo de 2016 .
