SCCA-Liubliana


SCCA, Centro de Arte Contemporáneo - Ljubljana fue establecido en 1993 como un Centro Soros para Arte Contemporáneo y ahora es una organización independiente no gubernamental y sin fines de lucro con sede en Ljubljana, Eslovenia .

Los objetivos del centro a proporcionar al público, investigadores y estudiantes de arte contemporáneo con conocimientos, herramientas y habilidades necesarias para el trabajo reflejado en el arte del sistema, el establecimiento de un sistema de apoyo en la cooperación con numerosas organizaciones: SKUC Gallery , Kapelica Gallery , Alkatraz Gallery , las Peace Institute , GAMA (Gateway to Archives of Media Art) , AICA Armenia, por mencionar solo algunos. El centro constituye un sistema de apoyo para las artes, la cultura y la sociedad civil contemporáneas y divide sus actividades en tres campos separados: proyectos artísticos y de archivo, trabajo educativo y servicios de apoyo para artistas y trabajadores culturales.

El proyecto "Sin clavos, sin pedestales" es una serie de proyectos artísticos y discursivos que presentan performances, instalaciones y presentaciones de artistas que presentan sus obras utilizando diversas herramientas multimedia en pantallas de computadora, televisores y proyecciones de pared. Se anima al público a reflexionar sobre las obras e intervenir en la discusión y así sumar al nivel interpretativo de las prácticas artísticas con su retroalimentación. Studio 6 Project que se ejecuta desde 2004 se centra principalmente en fomentar debates y establecer una colaboración constructiva entre diversos protagonistas del mundo del arte contemporáneo (artistas, curadores, críticos, teóricos). En parte, SCCA también participa en la organización de proyectos de investigación y exposiciones, pero no tiene su propio espacio de galería.

DIVA Station (Digital Video Archive) es un material y archivo web de videoarte diseñado por SCCA-Ljubljana desde 2005, y es el resultado actual de sus otros proyectos enfocados en la investigación, documentación y archivo de materiales de video / media art locales, incluyendo Videodokument, Videospotting, Internet Portfolio, Artservis Collection y e-archive. DIVA Station también forma parte de la plataforma internacional de Internet GAMA (Gateway to Archives of Media Art), que reúne ocho archivos de vídeo / medios europeos para hacerlos más visibles y fácilmente accesibles.

El Mundo del Arte es un programa educativo introducido en 1997. Fue desarrollado a partir de una necesidad de educación teórica y práctica en el campo del arte visual contemporáneo y que (todavía) ningún programa universitario en Eslovenia ofrecía. La educación formal en historia del arte no ha incluido ni la producción contemporánea ni la teoría del arte de los siglos XX y XXI y los jóvenes expertos se han orientado principalmente hacia épocas pasadas debido a su falta de conocimientos y aparatos para decodificar las tendencias contemporáneas en el arte. En la década de los noventa, la producción de arte en Eslovenia constituyó un agente importante en los procesos culturales y sociales y también se integró en la escena internacional, mientras que los aparatos teórico y curatorial quedaron rezagados. En respuesta, el programa World of Art trajo una serie de conferencias públicas,que arrojan algo de luz sobre las prácticas artísticas y las teorías del arte importantes para la comprensión de las artes contemporáneas. Un curso de un año para curadores de arte contemporáneo, permitió a los participantes adquirir los conocimientos necesarios para realizar el trabajo de un curador de arte contemporáneo. El programa tuvo un impacto significativo en la escena del arte contemporáneo local y varios participantes se convierten en curadores en instituciones estatales y regionales, centros de arte y galerías, mientras que otros trabajan como escritores y críticos de arte contemporáneo. En los últimos años el papel de curador se ha desplazado hacia la reflexión crítica y teórica del arte contemporáneo, estimulando el programa a organizar un seminario de un año de duración a partir de 2005.permitió a los participantes adquirir los conocimientos necesarios para realizar el trabajo de un curador de arte contemporáneo. El programa tuvo un impacto significativo en la escena del arte contemporáneo local y varios participantes se convierten en curadores en instituciones estatales y regionales, centros de arte y galerías, mientras que otros trabajan como escritores y críticos de arte contemporáneo. En los últimos años el papel de curador se ha desplazado hacia la reflexión crítica y teórica del arte contemporáneo, estimulando el programa a organizar un seminario de un año de duración a partir de 2005.permitió a los participantes adquirir los conocimientos necesarios para realizar el trabajo de un curador de arte contemporáneo. El programa tuvo un impacto significativo en la escena del arte contemporáneo local y varios participantes se convierten en curadores en instituciones estatales y regionales, centros de arte y galerías, mientras que otros trabajan como escritores y críticos de arte contemporáneo. En los últimos años el papel de curador se ha desplazado hacia la reflexión crítica y teórica del arte contemporáneo, estimulando el programa a organizar un seminario de un año de duración a partir de 2005.mientras que otros trabajan como escritores y críticos de arte contemporáneo. En los últimos años el papel de curador se ha desplazado hacia la reflexión crítica y teórica del arte contemporáneo, estimulando el programa a organizar un seminario de un año de duración a partir de 2005.mientras que otros trabajan como escritores y críticos de arte contemporáneo. En los últimos años el papel de curador se ha desplazado hacia la reflexión crítica y teórica del arte contemporáneo, estimulando el programa a organizar un seminario de un año de duración a partir de 2005.