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Sadie Benning
Benning en 2011
Benning en 2011
Información de contexto
Nació( 11 de abril de 1973 )11 de abril de 1973 (48 años)
Madison, Wisconsin, EE. UU.
Ocupación (es)creador de videos, artista, músico, profesor
Actos asociadosLe Tigre

Sadie T. Benning (nacida el 11 de abril de 1973) es una artista estadounidense que ha trabajado principalmente en video , pintura , dibujo , escultura , fotografía y sonido . [1] Benning crea películas experimentales y explora una variedad de temas que incluyen vigilancia, género, ambigüedad, transgresión, juego, intimidad e identidad. Se convirtieron en artistas conocidos cuando eran adolescentes, con sus cortometrajes hechos con una cámara PixelVision que han sido descritos como "diarios de video". Monumentos , el programa de arte público de la Universidad de Texas en Austin , exhibió Girl Power (1993) y archivó unensayo dedicado a Benning y su trabajo en el sitio web de Landmark [2]

Benning fue co-fundador y ex miembro de la American rock electrónico banda de Le Tigre , desde 1998 hasta 2001.

Vida temprana

Sadie Benning nació el 11 de abril de 1973 en Madison , Wisconsin . [3] [4] Benning fue criado por su madre en el centro de la ciudad de Milwaukee, Wisconsin. [5] Sus padres se divorciaron antes de que ellos nacieran, su padre es el director de cine James Benning . [6] Benning dejó la escuela secundaria a los 16 años debido a la homofobia . [7] [8]

Se han identificado como género no binario . [8]

Trabajo

Trabajo temprano

Benning comenzó a crear obras visuales a los 15 años, comenzaron a filmar con la cámara de video de "juguete" que recibieron como regalo de Navidad de su padre, el cineasta experimental James Benning. [9] [10] Benning usó una cámara Fisher-Price PXL-2000 , también conocida como PixelVision, que creaba video pixelado en blanco y negro en cintas de audio estándar. [8] Al principio, Benning se mostró distante con la cámara PixelVision y se le cita diciendo: "Pensé: 'Esto es una mierda. Es en blanco y negro. Es para niños. Me había dicho que me estaba poniendo esta sorpresa. Esperaba una videocámara ". [7]

Hicieron cuatro cortometrajes y los llevaron a la clase de cine de su padre que estaba enseñando en Cal Arts , y proyectaron las películas por primera vez frente a una clase. [7] [6] Uno de los estudiantes puso una de las películas en un festival de cine que estaba organizando. [7] A la edad de 19 años, habían mostrado sus películas en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, el Instituto Sundance y en festivales internacionales de cine. [7]

Temas

La mayoría de los cortometrajes de Benning combinaban interpretación, narrativa experimental, escritura a mano y música recortada para explorar, entre otros temas, el género y la sexualidad. [10] [ enlace muerto ] El trabajo de Benning ha sido incluido en la Bienal de Whitney en cuatro ocasiones (1993, 2000, 2006), y fue el artista más joven incluido en la conocida y controvertida Bienal de Whitney de 1993. [11] [12] [13]

Los videos anteriores de Benning, A New Year , Living Inside , Me and Rubyfruit , Jollies y If Every Girl Had a Diary , utilizaron el entorno aislado de Benning y el efecto que esto tuvo en Benning como foco de su tema. En el primer trabajo de Benning, A New Year, Benning evitó estar frente a la cámara, y en cambio se centró en su entorno, principalmente los límites de su habitación y la ventana del dormitorio, para retratar sus sentimientos de angustia, confusión y alienación. "No hablo, no estoy físicamente en él, es todo texto escrito a mano, música; quería sustituir objetos, cosas que estaban a mi alrededor, para ilustrar los eventos. Usé objetos en las proximidades más cercanas: la televisión, juguetes, mi perro, lo que sea ". [14]

Los temas de la identidad sexual y los desafíos de crecer se repiten en todo el trabajo de Benning, quien se autoidentificó como lesbiana en 2014. [15] El video de Benning Me and Rubyfruit se conoce como su "primer video que se presenta como una narrativa de salida del armario ". [16] Benning usa la cultura pop, como la música, la televisión o los periódicos, para amplificar su mensaje mientras parodia simultáneamente la misma cultura pop. [17]Benning también se inspira en las imágenes de la televisión o las películas y observa: "Son totalmente falsas y están diseñadas para entretener y oprimir al mismo tiempo; no tienen sentido para las mujeres, y no solo para las mujeres homosexuales. Empecé en parte porque Necesitaba imágenes diferentes y nunca quise esperar a que alguien lo hiciera por mí ”. [11] El uso de una variedad de medios en su trabajo le da al espectador una idea de cómo Benning ha estado interactuando principalmente con el mundo. [15]

A medida que avanzaba su trabajo, Benning ha utilizado cada vez más imágenes de su propio cuerpo y voz. [15] En obras como Si todas las niñas tuvieran un diario , Benning usa las limitaciones de PixelVision para obtener primeros planos extremos de su propio rostro, ojos, dedos y otras extremidades, de modo que el enfoque esté en secciones de su rostro mientras narran. su vida y pensamientos. [15] En 1998, la profesora inglesa Mia Carter observó: "Los atrevidos videos autoeróticos y autobiográficos de Benning, [su] capacidad para hacer que la cámara parezca parte de [ellos] y la extensión de [su] cuerpo, invitan a la audiencia a conocerlos]." [18]

Trabajo posterior

Benning ingresó a Bard College en 2013 y se graduó dos años después con un título de MFA, donde ahora trabaja como profesor. [19] [20] [21]

Su trabajo se encuentra en varias colecciones de museos públicos, incluyendo el Museo de Arte Moderno (MoMA), [22] Museo Whitney de Arte Americano, [12] Museo Smithsonian de Arte Americano, [23] Galería de Arte Albright-Knox , [24] entre otros.

Música

En 1998, Benning cofundó Le Tigre , la banda feminista post-punk cuyos miembros incluyen a la ex cantante y guitarrista de Bikini Kill Kathleen Hanna y la zinester Johanna Fateman . Benning dejó la banda en 2001 y JD Samson se unió a Le Tigre después de la partida de Benning. [25] [26]

Exposiciones

AñoNombre de la exposiciónLocalizaciónNotas
1990Acceso a la televisión de artistas , San Francisco, California[27]
1991Cine en las ciudadesSt. Paul, Minnesota[27]
1991Realidad / FicciónMuseo de Arte Moderno de Nueva York[28]
1991Galería Randolph Street, Chicago, Illinois[27]
1992Proyecto de arte y cultura, Viena, Austria[27]
1992Videos sobre el yoGalería Nacional de Finlandia, Helsinki, Finlandia[27]
1992Cine en los 90Vassar College , Poughkeepsie, Nueva York[27]
1993Bienal de WhitneyWhitney Museum of American Art, Nueva York, Nueva York[13] [12]
1993British Film Institute, Londres, Inglaterra[27]
1993Galería Vera Vita Giola, Nápoles, Italia[27]
1993Galerie Crassi, París, Francia[27]
1994En y alrededor del cuerpoAllegheny College , Meadville, Pensilvania
1994Autorretratos de mujeresUniversidad de California, Santa Cruz y Universidad de California, Berkeley
1994Queer ScreenDarlinghurst , Nueva Gales del Sur , Australia[27]
1995Festival Mundial de Videola Haya[27]
1996Grita y vuelve a gritar: cine en el arteMuseo de Arte Moderno de Oxford , Oxford , Inglaterra[27]
1998De cerca y personalMuseo de Arte de Filadelfia, Filadelfia, Pensilvania[27]
2007Sadie Benning: animación suspendidaCentro Wexner para las Artes , Columbus, Ohio
2007Sadie Benning: Reproducir PausaDia Center , Nueva York, Nueva York[29] [se necesita una mejor fuente ]
20087a Bienal de GwangjuGwangju , provincia de Jeolla del Sur , Corea del Sur
2012VHS la ExposiciónObras de Franklin Street , Stamford , Connecticut
2012Crudo / Cocido: Ulrike MüllerMuseo de Brooklyn, Brooklyn, Nueva York[30]
2013-20142013 Carnegie InternationalPittsburgh, Pennsylvania
2016Exposición fuera del sitio: una forma que se mantiene firmeHammer Museum , Los Ángeles, California
2017Ojo compartidoKunsthalle Basel, Basilea, Suiza[31] [8]

Obras

Obras cinematográficas de Benning
fechasNombreMedioDuraciónNotas
1989Un año nuevovideo en blanco y negro, Pixelvision5:57Esta pieza está incluida en la colección de arte del Smithsonian American Art Museum , el Museo de Arte Moderno . [23] [32]
1989Rubyfruit y yovideo en blanco y negro, Pixelvision5:31Esta pieza está incluida en la colección de arte del Smithsonian American Art Museum, el Museo de Arte Moderno. [33] [22] [34]
1989Viviendo adentrovideo en blanco y negro, Pixelvision5:06Esta pieza está incluida en la colección de arte del Smithsonian American Art Museum, el Museo de Arte Moderno. [35] [22]
1990Si todas las chicas tuvieran un diariovídeo en blanco y negro, Pixelvison8:56Esta pieza está incluida en la colección de arte del Smithsonian American Art Museum. [36]
1990Bienvenido a Normalvideo en color, Hola 820:00
1990Jolliesvideo en blanco y negro, Pixelvision11:18Esta pieza está incluida en la colección de arte del Smithsonian American Art Museum, el Museo de Arte Moderno. [37] [22]
1991Un lugar llamado encantadorvideo en blanco y negro, Pixelvision13:40
1992No era amor (pero era algo)video en blanco y negro, Pixelvision19:06[6]
1992Poder femeninovideo en blanco y negro, Pixelvision15:00
1995Los puntos de Judyvídeo en color, película de 16 mm12:30La película está producida por Elisabeth Subrin . [38] Esta pieza está en la colección de arte del Museo de Arte Moderno. [22]
1995Canción alemanavídeo en blanco y negro, película Super 86:00Realizado en colaboración con Come. Esta pieza está en la colección de arte del Museo de Arte Moderno. [22]
1998Flat es hermosovídeo en blanco y negro, Pixelvision, película de 16 mm y película Super 856:00El video está coprotagonizado por Mark Ewert . Esta pieza está en la colección de arte del Museo de Arte Moderno. [22]
1998Aerobicidavideo, color4:00Video grabado para la pista del mismo nombre, en el álbum Julie Ruin . [39]
2006Reproducir pausarInstalación de video de dos canales desde disco duro, video digital en color / dibujos en papel29:21Dirigida por Sadie Benning en colaboración con Solveig Nelson, dibujos y sonido de Sadie Benning. [40] Influenciado por el libro, Ulises de James Joyce. [41] Esta pieza está incluida en la colección de arte del Museo Whitney de Arte Americano . [12]
Instalación y obras de arte de Benning
AñoNombreMedioNotas
1999Presentación de diapositivas de Le Tigreinstalación de diapositivas proyectadas durante las actuaciones musicales de Le Tigre, 40:00, dibujos y diapositivas en color
2003El bebéinstalación, 5:40, video digital en color / dibujos en papel
2003Un trazador de líneasinstalación, 5:07, vídeo en blanco y negro / Pixelvision
2013Centro de localizacióninstalación de pinturas abstractasEste trabajo fue encargado por el Carnegie Museum of Art , para el Carnegie International 2013 . [42] [se necesita una mejor fuente ]
Obra musical de Benning
AñoNombreEscribeNotas
1999Le Tigredisco compacto y viniloÁlbum de música grabado con Kathleen Hanna y Johanna Fateman.


Premios, reconocimientos y honores

En 1991, el primer artículo sobre el trabajo de Benning, escrito por Ellen Spiro , apareció en la revista nacional gay The Advocate . [43] En 2004, Bill Horrigan comisarió una retrospectiva de las obras de Benning en video. En 2009, Chloe Hope Johnson contribuyó con un capítulo en el libro There She Goes: Feminist Filmmaking and Beyond (Contemporary Approaches to Film and Media Series) titulado Becoming-Grrrl The Voice and Videos of Sadie Benning. [44]

Benning ha recibido subvenciones y becas de Guggenheim Fellowship (2005) de la Fundación Conmemorativa John Simon Guggenheim , [45] subvención de la Fundación Rockefeller (1992), [6] Fundación Andrea Frank y National Endowment of the Arts (NEA). Los premios incluyen el Wexner Center Residency Award in Media Arts (2003-2004, que se extendió hasta 2006), [45] Premio al mérito de la National Alliance for Media Arts and Culture, Grande video Kunst Award y Los Angeles Film Critics Circle Award.

Sus videos son distribuidos por Video Data Bank . [ cita requerida ]

Publicaciones

  • Benning, Sadie; Lange, Jennifer (2007). Sadie Benning: Animación suspendida (libro de exhibición). Columbus, Ohio: Centro Wexner para las Artes, Universidad Estatal de Ohio. ISBN 9781881390411.

Referencias

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  2. ^ "Sadie Benning" . Hitos . 16 de agosto de 2017 . Consultado el 6 de octubre de 2020 .
  3. ^ Mileaf, Janine A. (2004). Inside Out Loud: Visualizando la salud de la mujer en el arte contemporáneo . Museo de Arte Mildred Lane Kemper, Universidad de Washington. ISBN 978-0-936316-18-5.
  4. ^ Informes del presidente y del tesorero . Fundación Memorial John Simon Guggenheim. 2006.
  5. ^ Auer, James. "Artista de cine seleccionado". Milwaukee Journal Sentinel 5 de enero de 2000
  6. ↑ a b c d Yablonsky, Linda (1 de julio de 1993). "Sadie Benning de Linda Yablonsky" . Revista BOMB . Consultado el 28 de abril de 2021 .
  7. ↑ a b c d e Masters, Kim (17 de octubre de 1992). "Autor de la adolescencia" . The Washington Post . Consultado el 13 de agosto de 2020 .
  8. ↑ a b c d Gregoris, Naomi (8 de febrero de 2017). "Sadie Benning ist nicht zu fassen" [Sadie Benning es Beyond Belief, Sadie Benning expone en la Kunsthalle y es indescriptible. Lo intentamos de todos modos.]. TagesWoche (en alemán) . Consultado el 14 de agosto de 2020 . Sadie Benning möchte weder als Frau noch als Mann bezeichnet werden. Das ist wichtig. Für die, die sich fragen, wieso in diesem Texto immer nur dieser Nombre auftaucht, ohne geschlechtliche Zuweisung. Für die, die sich selten fragen, wieso man Menschen immer über ihr Geschlecht definiert. Wieso es nur zwei Geschlechter gibt oder überhaupt Geschlechter.
  9. ^ Innovadores cotidianos: investigando el papel de los usuarios en la configuración de las TIC . Haddon, Leslie. Dordrecht: Springer. 2005, págs.  126 . ISBN 9781402038723. OCLC  209847105 .CS1 maint: otros ( enlace )
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Enlaces externos

  • Sadie Benning en IMDb
  • Sadie Benning en el banco de datos de video .
  • Sentidos del cine: base de datos crítica de grandes directores
  • Sadie Benning por Lia Gangitano Bomb