Claudín de Sermisy


Claudin de Sermisy (c. 1490 - 13 de octubre de 1562) fue un compositor francés del Renacimiento . [1] Junto con Clément Janequin fue uno de los compositores de chansons franceses más renombrados a principios del siglo XVI; además fue un importante compositor de música sacra. Su música influyó e influyó en los estilos italianos contemporáneos.

Sermisy probablemente nació en Picardía , Borgoña o Île-de-France , según la similitud de su apellido con los nombres de lugares allí. [1] En algún momento de su juventud pudo haber estudiado con Josquin des Prez , si Pierre Ronsardes de creer, pero muchos musicólogos consideran que la afirmación no es confiable; en cualquier caso, absorbió algunas de las ideas musicales del compositor mayor, ya sea temprano o más tarde, a medida que se familiarizó con su música. Josquin posiblemente estuvo en la corte francesa entre 1501 y alrededor de 1503, aunque esto nunca se ha establecido definitivamente, por lo que entonces habría sido posible una relación maestro-alumno; Se desconoce el paradero de Sermisy antes de 1508, pero ciertamente era posible su presencia en la Capilla Real.

En 1508 el joven Sermisy fue nombrado cantor en la Capilla Real de Luis XII , donde también fue clérigo. [2] Su fecha de nacimiento se deduce de la fecha en que se unió a la capilla real; 18 era la edad adecuada para tal nombramiento. En 1515 viajó a Italia con Francisco I , y en 1520 formó parte de las festividades musicales organizadas por Francisco I y Enrique VIII de Inglaterra en el Campo del Paño de Oro , dirigidas por Jean Mouton , donde casi con seguridad fue cantante. . [2] Es posible que también haya sido compositor de parte de la música allí. En 1532 también participó en la reunión similar entre los reyes en Boulogne., para la que escribió un motete ceremonial.

Durante un tiempo, a principios de la década de 1520, Sermisy fue canónigo en Notre-Dame-de-la-Rotonde en Rouen , pero se fue de allí en 1524 para ocupar un puesto similar en Amiens . Para 1532 era director musical de la Capilla Real, todavía bajo Francisco I, quien reinó hasta 1547. En este puesto se esperaba que enseñara y cuidara a los niños del coro, así como encontrar cantantes talentosos para reclutar. En 1533, además de su puesto en la Capilla Real, se convirtió en canónigo de la Sainte-Chapelle , lo que le habría obligado a vivir en París . Adquirió una casa grande allí, lo suficientemente grande como para albergar a los refugiados de la iglesia de San Quintín cuando los españoles saquearon su ciudad en 1559. En 1554 también se le otorgó una prebendaen Ste Catherine en Troyes . Se dispone de pocos detalles biográficos sobre sus últimos años, pero parece haber estado activo como compositor hasta el final de su vida según las fechas de publicación de las obras. Fue enterrado en la Sainte-Chapelle. [1]

Sermisy escribió tanto música sacra como profana, y toda ella es para voces. De su música sacra se han conservado 12 misas completas , incluida una misa de Réquiem , así como aproximadamente 100 motetes , algunos magnificats y un juego de Lamentaciones . A diferencia de muchos de sus contemporáneos que escribieron música sacra en Francia, no hay evidencia de que tuviera simpatías por los hugonotes ; pareció seguir siendo un católico fiel toda su vida.

Su interés por los géneros sagrados aumentó constantemente a lo largo de su vida, lo que corresponde a una disminución en el interés por las formas seculares, utilizando las fechas de publicación como guía (las fechas reales de las composiciones son extremadamente difíciles de establecer para los compositores de este período, a menos que una obra se haya producido). componerse para una ocasión específica). Dado que el estilo predominante de polifonía entre los compositores contemporáneos durante su carrera tardía era denso, continuo, con una imitación generalizada , como se tipifica en la música de Mouton y Gombert , es significativo que tendiera a evitar este estilo, prefiriendo texturas más claras y frases cortas: un estilo más afín a las chansonsescribió al principio de su carrera. Además, varió la textura de su composición alternando pasajes polifónicos con homorítmicos , acordes, muy parecidos a la textura que se encuentra en su música secular.