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Shakespeare: The Animated Tales (también conocido como The Animated Shakespeare ) es una serie de doce adaptaciones televisivas animadas de media hora de las obras de William Shakespeare , transmitidas originalmente en BBC2 y S4C entre 1992 y 1994.

La serie fue encargada por el canal en galés S4C . La producción fue coordinada por Dave Edwards Studio en Cardiff, aunque los espectáculos fueron animados en Moscú por Soyuzmultfilm , utilizando una variedad de técnicas de animación. Los guiones de cada episodio fueron escritos por Leon Garfield , quien produjo versiones muy truncadas de cada obra. El consultor académico de la serie fue el profesor Stanley Wells . El diálogo se grabó en las instalaciones de BBC Wales en Cardiff.

El espectáculo fue un éxito comercial y de crítica. El primer episodio de la serie "Hamlet" ganó dos premios por "Logro individual sobresaliente en animación" (uno para los animadores y otro para los diseñadores y director) en los Emmy de 1993 , y un Premio de Oro en el Festival de Nueva York de 1993. El episodio de la segunda temporada "The Winter's Tale" también ganó el "Logro individual sobresaliente en animación" en los Emmy de 1996. Los episodios continúan utilizándose en las escuelas como material didáctico, especialmente cuando se presenta a los niños a Shakespeare por primera vez. Sin embargo, la serie ha sido criticada por la gran cantidad de escenas cortadas para hacer que los episodios sean más cortos. [1]

En los Estados Unidos, la serie se transmitió por HBO y contó con presentaciones de acción en vivo de Robin Williams . [2]

Desarrollo [ editar ]

Creación [ editar ]

La serie fue concebida en 1989 por Christopher Grace, jefe de animación de S4C . Grace había trabajado anteriormente con Soyuzmultfilm en una versión animada del ciclo de cuentos populares galeses , el Mabinogion , y se volvió hacia ellos para el proyecto de Shakespeare, sintiendo que "si íbamos a animar a Shakespeare en un formato de treinta minutos, entonces teníamos que ir a un país que sabíamos que creativa y artísticamente podía cumplir. Y en mi opinión, francamente, solo había un país que podía hacerlo con el estilo que queríamos, que lo abordaba desde un ángulo diferente, un país al que Shakespeare es tan importante como lo es para nosotros ". [3] Grace también estaba muy interesada en evitar crear nada de Disney.-esque; "Disney ha condicionado a una audiencia masiva a esperar sentimentalismo; criaturas grandes de ojos pegajosos con pestañas largas y personajes femeninos simpáticos y sonrientes. Este estilo combinaba con un enorme estilo, brío y garbo cómico; pero en gran parte era kitsch ". [4]

La serie se construyó grabando los guiones antes de que se hiciera cualquier animación. Se contrató a actores para recitar versiones abreviadas de las obras escritas por Leon Garfield , quien había escrito una serie de adaptaciones en prosa de las obras de Shakespeare para niños en 1985, Shakespeare Stories.. Según Garfield, editar las obras a treinta minutos manteniendo el diálogo original de Shakespeare no fue fácil; "Las líneas que se seleccionan tienen que llevar el peso de la narrativa, y eso no siempre es fácil. Con frecuencia significaba usar media línea, y luego saltar quizás veinte líneas, y luego encontrar algo que mantuviera el ritmo pero al mismo tiempo continuara La historia. Lo más difícil, con diferencia, fueron las comedias. En las tragedias, tienes una historia muy fuerte, sostenida por el protagonista. En las comedias, la estructura es mucho más compleja ". [3] Garfield comparó la tarea de tratar de reescribir las obras como piezas de media hora como algo parecido a "pintar el techo de la Capilla Sixtina en un sello postal". [5]Para mantener la integridad narrativa, Garfield agregó una narración de voz en off que no era de Shakespeare a cada episodio, que generalmente presentaría el episodio y luego completaría los puntos de la trama omitidos por el diálogo. [6] Charles Lamb y Mary Lamb también emplearon el uso de un narrador en sus propias versiones en prosa de las obras de Shakespeare para niños, Tales from Shakespeare , publicadas en 1807, con las que a menudo se compara la obra de Garfield. [7]Sin embargo, la fidelidad a los textos originales era primordial en la mente de los creadores, ya que los episodios buscaban "educar a su audiencia en el aprecio y el amor por Shakespeare, a partir de una convicción de Shakespeare como un artefacto cultural disponible para todos, no restringido a un Una forma de actuación estrechamente definida. Proyectada en docenas de países, The Animated Tales es Shakespeare como televisión educativa cultural disponible para todos ". [8]

El profesor Stanley Wells fue el asesor literario de la serie.

El diálogo fue grabado en los estudios de sonido de BBC Wales en Cardiff. Durante la grabación estuvo presente el propio Garfield, el asesor literario Stanley Wells y los directores rusos. Todos dieron su opinión a los actores durante las sesiones de grabación. Luego, los animadores llevaron las grabaciones de voz a Moscú y comenzaron a animarlas. [3]En esta etapa, el proyecto fue supervisado por Dave Edwards, quien coordinó la animación de Moscú con S4C. El trabajo de Edwards era vigilar los aspectos creativos de las producciones y los aspectos económicos y prácticos. Esto no lo hizo especialmente popular entre algunos de los directores, pero su papel era esencial para que la serie se completara a tiempo y dentro del presupuesto. Según Elizabeth Babakhina, productora ejecutiva de la serie en Moscú, las estrictas reglas introducidas por Edwards realmente ayudaron a los directores; "Tal vez por fin nuestros directores aprendan que no se pueden romper los plazos. En el pasado, los directores pensaban:" Si hago una buena película, la gente me perdonará cualquier cosa ". Ahora han comenzado a comprender que no lo harán. Serán necesariamente perdonados aunque hagan una gran película.Tiene que ser una gran película y llegar a tiempo ".[3]

Publicidad [ editar ]

Hubo una considerable publicidad en los medios antes de la transmisión inicial de la primera temporada, y el Príncipe Carlos comentó: "Doy la bienvenida a este proyecto pionero que llevará la gran sabiduría, perspicacia y visión integral de Shakespeare de la humanidad a muchos millones de personas de todas partes del mundo, que nunca antes había estado en su compañía ". [9] Un artículo en el Radio Times escribió "sólo como resultado de las preventas, se garantiza que decenas de millones de personas lo verán y Shakespeare tiene garantizado su mejor año desde que se publicó el primer folio en 1623". [10]Sin embargo, un comentarista que no quedó impresionado con las adaptaciones fue el erudito y conferencista Terence Hawkes, quien escribió sobre los episodios: "No servirán de nada. Son paquetes de historias basadas en las tramas de Shakespeare, que en sí mismas no eran originales. Así que no van a proporcionar mucha información sobre Shakespeare ". [11]

La segunda temporada se emitió dos años después de la primera y recibió considerablemente menos atención de los medios. [12]

Legado [ editar ]

Una parte importante del proyecto fue el aspecto educativo de la serie, especialmente la noción de presentar a los niños a Shakespeare por primera vez. La serie se puso a disposición de las escuelas junto con una copia impresa del guión de cada episodio, con ilustraciones basadas en, pero no copias textuales, de la animación rusa. Los guiones impresos eran un poco más largos que las versiones filmadas finales de Garfield, pero permanecieron muy truncadas. [4] Cada texto también venía con una guía de estudio para profesores. [13] Los cuentos animados se han convertido en "una de las herramientas didácticas más utilizadas en las escuelas primarias y secundarias británicas". [14]

En 1996, los productores crearon una serie de seguimiento, Testament: The Bible in Animation . [15]

En 2000, Christopher Grace lanzó el Festival de las Escuelas de Shakespeare (SSF) utilizando los doce guiones abreviados de Leon Garfield. El festival se lleva a cabo anualmente, con cientos de escolares que realizan espectáculos de media hora en teatros profesionales de todo el Reino Unido. [dieciséis]

Serie uno [ editar ]

El sueño de una noche de verano [ editar ]

  • Dirigida y diseñada por Robert Saakiants
  • Emitido originalmente: 9 de noviembre de 1992
  • Tipo de animación: animación Cel
  • Menna Trussler como narradora
  • Daniel Massey como Oberon
  • Suzanne Bertish como Titania
  • Anthony Jackson como Puck
  • Abigail McKern como Hermia
  • Kathryn Pogson como Helena
  • Charles Millham como Demetrius
  • Kim Wall como Lysander
  • Bernard Hill como abajo
  • Peter Postlethwaite como Quince
  • Anna Linstrum como hada
  • Lorraine Cole como Hada

La tempestad [ editar ]

  • Dirigida por Stanislav Sokolov
  • Diseñado por Elena Livanova
  • Emitido originalmente: 16 de noviembre de 1992
  • Tipo de animación: animación de marionetas en stop motion
  • Martin Jarvis como narrador
  • Timothy West como Prospero
  • Alun Armstrong como Caliban
  • Ella Mood como Ariel
  • Katy Behean como Miranda
  • Jonathan Tafler como Ferdinand
  • John Moffatt como Alonzo
  • James Greene como Gonzalo
  • Sion Probert como Sebastian
  • Peter Guinness como Antonio
  • Stephen Thorne como Stephano
  • Ric Jerrom como Trinculo

Macbeth [ editar ]

  • Dirigida por Nikolai Serebryakov
  • Diseñado por Vladimir Morozov e Ildar Urmanche
  • Emitido originalmente: 23 de noviembre de 1992
  • Tipo de animación: animación Cel
  • Alec McCowen como narrador
  • Brian Cox como Macbeth
  • Zoë Wanamaker como Lady Macbeth
  • Laurence Payne como Duncan
  • Patrick Brennan como Banquo
  • Clive Merrison como Macduff
  • Mary Wimbush como bruja
  • Val Lorraine como bruja
  • Emma Gregory como bruja
  • Richard Pearce como Donalbain
  • David Acton como Malcolm
  • John Baddeley como Lennox

Romeo y Julieta [ editar ]

  • Dirigida por Efim Gamburg
  • Diseñado por Igor Makarov
  • Emitido originalmente: 30 de noviembre de 1992
  • Tipo de animación: animación Cel
  • Felicity Kendal como narradora
  • Linus Roache como Romeo
  • Clare Holman como Juliet
  • Jonathan Cullen como Benvolio
  • Greg Hicks como Mercutio
  • Brenda Bruce como enfermera
  • Garard Green como Friar Laurence
  • Brendan Charleson como Tybalt
  • Charles Kay como Capuleto
  • Maggie Steed como Lady Capulet

Hamlet [ editar ]

  • Dirigida por Natalia Orlova
  • Diseñado por Peter Kotov y Natalia Demidova
  • Emitido originalmente: 7 de diciembre de 1992
  • Tipo de animación: pintura sobre vidrio
  • Michael Kitchen como narrador
  • Nicholas Farrell como Hamlet
  • John Shrapnel como Claudio y el fantasma
  • Susan Fleetwood como Gertrude
  • Tilda Swinton como Ofelia
  • John Warner como Polonio
  • Dorien Thomas como Horatio
  • Andrew Wincott como Laertes

Duodécima noche [ editar ]

  • Dirigida por Maria Muat
  • Diseñado por Ksenia Prytkova
  • Emitido originalmente: 14 de diciembre de 1992
  • Tipo de animación: animación de marionetas en stop motion
  • Rosemary Leach como Narrador
  • Fiona Shaw como Viola
  • Roger Allam como duque Orsino
  • Suzanne Burden como Olivia
  • Gerald James como Malvolio
  • William Rushton como Toby Belch
  • Stephen Tompkinson como Sir Andrew
  • Alice Arnold como Maria
  • Stefan Bednarczyk como Feste
  • Hugh Grant como Sebastian

Serie dos [ editar ]

Ricardo III [ editar ]

  • Dirigida por Natasha Orlova
  • Diseñado por Peter Kotov
  • Emitido originalmente: 2 de noviembre de 1994
  • Tipo de animación: pintura sobre vidrio
  • Antony Sher como Richard
  • Alec McCowen como narrador
  • Eleanor Bron como duquesa de York
  • Tom Wilkinson como Buckingham
  • James Grout como Catesby / Ely
  • Sorcha Cusack como la reina Isabel
  • Suzanne Burden como Anne
  • Stephen Thorne como Hastings / Cardenal
  • Michael Maloney como Clarence / Norfolk
  • Spike Hood como Prince Edward
  • Hywel Nelson como duque de York
  • Patrick Brennan como Richmond / segundo asesino
  • Philip Bond como Tyrrel
  • Brendan Charleson como primer asesino / mensajero

La fierecilla domada [ editar ]

  • Dirigida por Aida Ziablikova
  • Diseñado por Olga Titova
  • Emitido originalmente: 9 de noviembre de 1994
  • Tipo de animación: animación de marionetas en stop motion
  • Amanda Root como Kate
  • Nigel Le Vaillant como Petruchio
  • Malcolm Storry como Sly / Nathaniel
  • Manon Edwards como Bianca
  • John Warner como Gremio / Sirviente / Sastre
  • Gerald James como Baptista
  • Lawmary Champion como Anfitriona / Viuda
  • Hilton McRae como Hortensio / Peter
  • Richard Pearce como Lucentio
  • Big Mick como narrador

Como a ti te gusta [ editar ]

  • Dirigida por Alexei Karayev
  • Diseñado por Valentin Olshvang
  • Emitido originalmente: 16 de noviembre de 1994
  • Tipo de animación: Pintura sobre vidrio (con acuarelas ) [17]
  • Sylvestra Le Touzel como Rosalind
  • Maria Miles como Celia / Audrey
  • John McAndrew como Orlando
  • Peter Gunn como Touchstone / Messenger
  • David Holt como Silvius / Hymen
  • Nathaniel Parker como Jacques / Oliver
  • Stefan Bernarczyk como Amiens / Lord
  • Christopher Benjamin como Duke Frederick / Corin
  • Garard Green como Duke Senior / Adam
  • Eiry Thomas como Phoebe
  • David Burke como narrador

Julio César [ editar ]

  • Dirigida por Yuri Kulakov
  • Diseñado por Galina Melko y Victor Chuguyevsky
  • Emitido originalmente: 30 de noviembre de 1994
  • Tipo de animación: animación Cel
  • Joss Ackland como César
  • Frances Tomelty como Calphurnia
  • David Robb como Brutus
  • Hugh Quarshie como Cassius
  • Jim Carter como Mark Antony
  • Judith Sharp como Portia
  • Peter Woodthorpe como Casca
  • Andrew Wincott como Narrador / Octavius
  • Dillwyn Owen como Adivino / Trebonius
  • Tony Leader como Cinna / Decius
  • John Miers como Lucius

El cuento de invierno [ editar ]

  • Dirigida por Stanislav Sokolov
  • Diseñado por Helena Livanova
  • Emitido originalmente: 7 de diciembre de 1994
  • Tipo de animación: animación de marionetas en stop motion
  • Anton Lesser como Leontes
  • Jenny Agutter como Hermione
  • Sally Dexter como Paulina
  • Michael Kitchen como Polixenes
  • Adrienne O'Sullivan como Perdita
  • Stephen Tompkinson como Autolycus
  • Philip Voss como pastor / juez
  • Simon Harris como el hijo / siervo del pastor
  • Jonathan Tafler como Camillo
  • Timothy Bateson como Antigonus
  • Jonathan Firth como Florizel
  • Spike Hood como Shepherd's Young Son
  • Hywel Nelson como Mamillius
  • Roger Allam como narrador

Otelo [ editar ]

  • Dirigida y diseñada por Nikolai Serebryakov
  • Emitido originalmente: 14 de diciembre de 1994
  • Tipo de animación: animación Cel
  • Colin McFarlane como Othello
  • Gerard McSorley como Iago
  • Philip Franks como Cassio
  • Sian Thomas como Desdemona
  • Dinah Stabb como Emilia / Bianca
  • Terry Dauncey como Brabantio
  • Ivor Roberts como Duke / Lodovico
  • Simon Ludders como Roderigo
  • Philip Bond como narrador

Ver también [ editar ]

  • Una era de reyes (1960)
  • La propagación del águila (1963)
  • Las guerras de las rosas (1963; 1965)
  • BBC Television Shakespeare (1978-1985)
  • Shakespea Re-Told (2005)
  • La corona hueca (2012; 2016)

Referencias [ editar ]

  1. ^ Semenza, Gregory M. Colón (17 de julio de 2008). "Adolescentes, Shakespeare y el cliché del tonto: el caso de los cuentos animados". Boletín de Shakespeare . 26 (2): 37–68. doi : 10.1353 / shb.0.0006 . ISSN  1931-1427 .
  2. ^ Erickson, Hal (2005). Programas de dibujos animados de televisión: una enciclopedia ilustrada, de 1949 a 2003 (2ª ed.). McFarland & Co. págs. 730–731. ISBN 978-1476665993.
  3. ^ a b c d Animación de Shakespeare (documental en DVD). Gales: BBC Wales. 1992.
  4. ↑ a b Osborne, Laurie E. (1997). "Poesía en movimiento: animando a Shakespeare". En Boose, Lynda E .; Burt, Richard (eds.). Shakespeare, The Movie: Popularizing the Plays on Film, TV and Video . Londres: Routledge. pag. 107 . ISBN 978-0415165853.
  5. ^ Waite, Teresa (9 de noviembre de 1992). " Tempest y otros del tamaño de una tetera". The New York Times . pag. C16.
  6. ^ Osborne, Laurie E. (1997). "Poesía en movimiento: animando a Shakespeare". En Boose, Lynda E .; Burt, Richard (eds.). Shakespeare, The Movie: Popularizing the Plays on Film, TV and Video . Londres: Routledge. págs.  108-109 . ISBN 978-0415165853.
  7. ^ Pennacchia, Maddalena (2013). "Shakespeare para principiantes: los cuentos animados de Shakespeare y el estudio de caso de" Julio César " ". En Müller, Anja (ed.). Adaptación de textos canónicos en la literatura infantil . Londres: Bloomsbury. págs. 61–62. ISBN 978-1472578884.
  8. ^ Holanda, Peter (2007). "Shakespeare abreviado". En Shaughnessy, Robert (ed.). El compañero de Cambridge de Shakespeare y la cultura popular . Cambridge: Cambridge University Press. pag. 44. ISBN 978-0521605809.
  9. ^ Citado en Osborne, Laurie E. (1997). "Poesía en movimiento: animando a Shakespeare". En Boose, Lynda E .; Burt, Richard (eds.). Shakespeare, The Movie: Popularizing the Plays on Film, TV and Video . Londres: Routledge. pag. 108 . ISBN 978-0415165853.
  10. ^ " Estilo Macbeth Moscú". Radio Times . 7 de noviembre de 1992. pág. 29.
  11. ^ Citado en Osborne, Laurie E. (2003). "Mezcla de medios y animación de Shakespeare". En Burt, Richard; Boose, Lynda E. (eds.). Shakespeare, The Movie II: Popularizing the Plays on Film, TV, Video, and DVD . Londres: Routledge. pag. 144. ISBN 978-0415282994.
  12. ^ Osborne, Laurie E. (2003). "Mezcla de medios y animación de Shakespeare". En Burt, Richard; Boose, Lynda E. (eds.). Shakespeare, The Movie II: Popularizing the Plays on Film, TV, Video, and DVD . Londres: Routledge. pag. 141. ISBN 978-0415282994.
  13. ^ Osborne, Laurie E. (1997). "Poesía en movimiento: animando a Shakespeare". En Boose, Lynda E .; Burt, Richard (eds.). Shakespeare, The Movie: Popularizing the Plays on Film, TV and Video . Londres: Routledge. pag. 109 . ISBN 978-0415165853.
  14. ^ Pennacchia, Maddalena (2013). "Shakespeare para principiantes: los cuentos animados de Shakespeare y el estudio de caso de" Julio César " ". En Müller, Anja (ed.). Adaptación de textos canónicos en la literatura infantil . Londres: Bloomsbury. pag. 60. ISBN 978-1472578884.
  15. ^ Erickson, Hal (2005). Programas de dibujos animados de televisión: una enciclopedia ilustrada, de 1949 a 2003 (2ª ed.). McFarland & Co. pág. 842. ISBN 978-1476665993.
  16. ^ Pennacchia, Maddalena (2013). "Shakespeare para principiantes: los cuentos animados de Shakespeare y el estudio de caso de" Julio César " ". En Müller, Anja (ed.). Adaptación de textos canónicos en la literatura infantil . Londres: Bloomsbury. pag. 67. ISBN 978-1472578884.
  17. ^ Osborne, Laurie E. (2003). "Mezcla de medios y animación de Shakespeare". En Burt, Richard; Boose, Lynda E. (eds.). Shakespeare, The Movie II: Popularizing the Plays on Film, TV, Video, and DVD . Londres: Routledge. pag. 148. ISBN 978-0415282994.

Enlaces externos [ editar ]

  • Shakespeare: los cuentos animados en IMDb
  • Shakespeare: los cuentos animados en la base de datos de Big Cartoon