Sony Hall es una sala de conciertos operada por Blue Note Entertainment Group ubicada en West 46th Street en el distrito de los teatros, Manhattan , Nueva York. Originalmente abrió como un teatro de Broadway . Como muchos teatros en Nueva York, ha cumplido muchas funciones desde su apertura en 1938. Ubicado en el sótano del Paramount Hotel , comenzó como el club nocturno Diamond Horseshoe de Billy Rose, donde se filmó la película Diamond Horseshoe de 1945 , y luego pasó un tiempo como burlesque teatro antes de convertirse en un teatro legítimo de Broadway bajo el nombre de Century Theatre ,Teatro Mayfair y Teatro Stairway . Como teatro de Broadway, es más conocido por la transferencia de producción original de Broadway ganadora del premio Tony de On Golden Pond en 1979. Después de convertirse en un lugar privado durante la década de 1980 y permanecer en su mayoría cerrado durante las décadas de 1990 y 2000, resurgió en 2013 después de un Renovación de 20 millones de dólares como teatro que alberga la producción inmersiva Queen of the Night . Actualmente se ejecuta como un lugar de presentación de música en vivo que exhibe tecnología de audio y visual de Sony .
The Diamond Horseshoe Century Theatre Mayfair Theatre Stairway Theatre Billy Rose's Diamond Horseshoe | |
![]() El exterior del Hotel Paramount . Sony Hall se encuentra en el sótano de este edificio. | |
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Habla a | 235 W.46th St. Nueva York Estados Unidos |
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Coordenadas | 40 ° 45′34 ″ N 73 ° 59′13 ″ W / 40,75944 ° N 73,98694 ° WCoordenadas : 40 ° 45′34 ″ N 73 ° 59′13 ″ W / 40,75944 ° N 73,98694 ° W |
Operador | Grupo de entretenimiento Blue Note |
Tipo | Antigua casa de Broadway |
Capacidad | 1.000 de pie, 500 sentados |
Uso actual | Sala de conciertos |
Abrió | 24 de diciembre de 1938 |
Sitio web | |
www |
Historia
El Paramount Hotel fue construido en 1927 cerca de Times Square . El edificio inspirado en el renacimiento francés fue el único hotel diseñado por Thomas W. Lamb, conocido principalmente por sus teatros y cines. [1] El hotel abrió en 1928, y diez años después, en la Navidad de 1938, Billy Rose abrió un club nocturno en el sótano del edificio, llamado Diamond Horseshoe de Billy Rose . [1] [2] Rose, un productor teatral, ya era bien conocido por su trabajo con Ziegfeld Follies y con Oscar Hammerstein II en la producción a gran escala de Jumbo , pero también fue la fuerza creadora detrás de los clubes nocturnos temáticos nostálgicos en New York como el Billy Rose Music Hall . [2] [3] El Diamond Horseshoe fue uno de estos clubes temáticos con Rose diseñándolo como un salón gay de los noventa . [2] El primer espectáculo en el lugar fue The Turn of the Century , una versión romántica de la relación de Diamond Jim Brady y Lillian Russell intercalada con actos burlescos . El club se hizo conocido por las "Rosas de tallo largo", las chicas del coro de la casa escasamente vestidas que medían más de 188 cm (6 pies 2 pulgadas) de altura, [1] [2] [3] y fueron llamadas por un crítico al el New York Times , “el palacio de recreo más entusiasta, hermosa y amable en la ciudad”. [4] Se sabe que Gene Kelly coreografió una actuación de Long-Stemmed Roses, WC Handy era un animador habitual, y el club atrajo a gente como Orson Welles y Sugar Ray Robinson . [3]
1945 vio el estreno de Diamond Horseshoe , una película de George Seaton protagonizada por Betty Grable , ambientada y filmada en Diamond Horseshoe. [2] [5] [6] La influencia de esta película no pudo mantener el club a flote y cerró en 1951 debido a cambios en el gusto en el entretenimiento que se alejaron de las críticas fastuosas y se dirigieron hacia comidas más íntimas. [2]
El 28 de diciembre de 1960, el hotel alquiló el Diamond Horseshoe "para un teatro, de un tipo legítimo de clase alta, producciones fuera de Broadway, películas cinematográficas, desfiles de moda, reuniones de negocios, estudios de televisión y producciones televisivas y para ningún otro propósito. " [7] pero en 1969 el teatro se estaba utilizando para espectáculos burlescos y un nuevo acuerdo especificaba que a partir del 25 de abril de 1970, el espacio ya no se alquilaría como" teatro burlesco o para la exhibición de 'adultos' o 'sexo "películas de explotación". [7] Poco después de este acuerdo, el espacio pasó a llamarse Stairway Theatre y fue sede de dos producciones de Broadway de corta duración, The Castro Complex y A Place Without Doors durante tres meses. [8] [5] Estas producciones no tuvieron éxito y en 1971 el teatro volvió a una casa burlesca en violación de su contrato de arrendamiento. [7]
Dos producciones teatrales se llevaron a cabo entre 1974 y 1976 bajo el sobrenombre de Mayfair Theatre , [8] pero en 1978, el teatro fue rebautizado una vez más, esta vez a Century Theatre y comenzó a presentar teatro de calibre Broadway una vez más. [5] La producción más notable de este período fue la transferencia de producción original de Broadway de On Golden Pond en 1979, que ganó un premio Tony a la mejor actriz en una obra para Frances Sternhagen , así como el premio Drama Desk a la obra nueva sobresaliente. [5] [8] La carrera del teatro como una casa de Broadway terminó en 1982 con Waltz of the Stork , un musical escrito e interpretado por Melvin Van Peebles . [5] [8]
A lo largo de la década de 1980, el teatro se utilizó para algunos eventos especiales notables, incluido el almuerzo conmemorativo de Andy Warhol en 1987 y la celebración del quinto aniversario de Vanity Fair en 1988. [2] Durante las próximas décadas hubo intentos de reimaginar el espacio como salas de conciertos. , clubes de cena y discotechs, pero cada intento falló debido a los costos y otros problemas. La mayor parte del espacio permaneció vacío y se descompuso lentamente. [9]
En 2011, el desarrollador Aby Rosen compró el Paramount Hotel y, después de una renovación de 20 millones de dólares, el teatro reabrió en 2013 en la víspera de Año Nuevo como Diamond Horseshoe . [2] [4] La nueva encarnación del espacio fue diseñada específicamente para la nueva obra de teatro inmersiva Queen of the Night , producida por Randy Weiner y Simon Hammerstein , los creadores de The Box [2] e instrumentos para traer Sleep No More de Londres a Nueva York. [4] Giovanna Battaglia , directora creativa de Queen of the Night , calificó el rediseño del espacio como "un cruce entre una iglesia, un teatro de ópera y un burdel". [3] Las renovaciones incluyeron "pisos de oro martillado, cortinas de terciopelo verde sostenidas por manos de cuatro pies de largo y un techo enjoyado inspirado en custodias católicas ". [3] La mayoría de los elementos originales de la habitación no se pudieron conservar debido al deterioro. [10] La lujosa producción, que se basa libremente en Mozart 's La flauta mágica , fue dirigido por el diseñador escénico Christine Jones , y el papel principal fue realizado por Martha Graham Dance Company bailarín principal Katherine Crockett . [4] [2]
Queen of the Night funcionó exactamente durante dos años, cerrando el 31 de diciembre de 2015. Durante los siguientes años, el teatro existió como un lugar privado hasta que reabrió el 27 de marzo de 2018, como Sony Hall, una sala de conciertos . [11] Este nuevo espacio está a cargo de Blue Note Entertainment Group , que también dirige el BB King's Blues Club de Nueva York y el Highline Ballroom , en asociación con Sony . [12] [11] Se conservaron muchos de los elementos de diseño introducidos para Queen of the Night , solo se cambiaron detalles menores de pintura y tapicería, además de extender el escenario ligeramente hacia la habitación. [11] Los cambios reales se produjeron en el ámbito audiovisual cuando Sony utilizó la sala para exhibir nuevas tecnologías de sonido, video y escucha que desarrolló, e introdujo un nuevo café a nivel de la calle . El lugar actual de 12.000 pies cuadrados (1.100 m 2 ) incluye un restaurante y bar de servicio completo y puede albergar a 1.000 personas de pie o 500 personas sentadas. [12] El primer concierto en el espacio renovado fue de MGMT , una banda de rock firmada por Sony Music . [11]
Diseño
La encarnación original del espacio fue diseñada por Thomas W. Lamb como una versión nostálgica de un salón de la década de 1890, que incluye paredes pintadas de rojo oscuro y blanco, artefactos de iluminación apropiados para la época y carteles de estrellas de vodevil que salpican las paredes. [2] [13] Este interior se derrumbó debido a años de abandono y la mayoría de los elementos originales del teatro no se pudieron conservar debido al deterioro. [10] Debido al estado de la sala, fue destruida como parte de su renovación para la producción de 2013 de Queen of the Night . [14] Esta renovación y rediseño fue realizado por el estudio de arquitectura Stonehill & Taylor con Meg Sharpe diseñando los interiores, la dirección creativa de Giovanna Battaglia y Douglas Little diseñando la escenografía de la producción. [10] [15] Debido a la naturaleza del teatro inmersivo, la escenografía de la Reina de la Noche se integró completamente en la arquitectura, pero se eliminó durante las renovaciones menores del Sony Hall de 2018. [10] [11] El diseño general hace un guiño a la historia real del espacio al tiempo que infunde una historia imaginaria creada para la producción de Queen of the Night . [14]
El exterior de la sala está marcado por una de las dos carpas ornamentadas que se instalaron como parte de la renovación de 2013, y la otra marca la entrada al Hotel Paramount. [10] Una vez dentro, la entrada de Sony Hall es por una gran escalera de mármol, restaurado en el año 2013, que ha sido afligido con escénicos pintura técnicas para parecer más ruinoso de lo que realmente es. [14] [16] La base de las escaleras presenta vitrinas de bronce preservadas, [10] y la puerta de entrada tiene pomos en forma de manos con palmas abiertas. [dieciséis]
Una vez dentro, el interior de la sala principal, aunque en gran parte es una construcción nueva, se inspira en el diseño de la intención original de Lamb. Las lunetas y el friso recuerdan el diseño anterior del espacio, y el diseño del gran techo se inspira con precisión en el techo original. [10] Si bien todo el espacio está diseñado con curvas para dar una sensación de movimiento, esto se nota más en el techo altamente ornamental. [16] Este techo rompe las tradiciones arquitectónicas clásicas y está diseñado con múltiples cúpulas y molduras que enmarcan una elipse central que contiene un cielo nocturno de fibra óptica que da la ilusión de volumen. [10] [16] [13]
Las paredes están revestidas con espejos facetados antiguos sobre asientos tipo banqueta curvos construidos en niveles con barandas curvas adicionales. [15] [13] [16] Más asientos elevados salpican el espacio y, según un artículo de Architizer , la barra está diseñada para parecerse a una "intrincada destilería del siglo XIX con tubos y frascos que suben por las paredes y a lo largo del techo . [16]
Historial de producción
Nombre del teatro | Producción | abrió | cerrado | árbitro |
---|---|---|---|---|
El teatro Diamond Horseshoe Century | reina de la noche | 31 de diciembre de 2013 | 31 de diciembre de 2015 | [2] [11] |
Teatro del siglo | Vals de la cigüeña | 05 de enero de 1982 | 23 de mayo de 1982 | [8] |
El sabor de la miel | 24 de junio de 1981 | 08 de noviembre de 1981 | ||
Heartland | 23 de febrero de 1981 | 15 de marzo de 1981 | ||
Emlyn Williams como Charles Dickens | 14 de enero de 1981 | 01 de febrero de 1981 | ||
Baile de banjo | 21 de octubre de 1980 | 30 de noviembre de 1980 | ||
De los campos, últimamente | 27 de mayo de 1980 | 01 de junio de 1980 | ||
En el estanque dorado | 12 de septiembre de 1979 | 20 de abril de 1980 | ||
Lone Star y Pvt. Guerras | 07 de junio de 1979 | 05 de agosto de 1979 | ||
Manny | 18 de abril de 1979 | 13 de mayo de 1979 | ||
¿Eres ahora o alguna vez has estado? | 06 de febrero de 1979 | 04 de marzo de 1979 | ||
Taxi Tales | 28 de diciembre de 1978 | 31 de diciembre de 1978 | ||
La máquina de baile estadounidense | 14 de junio de 1978 | 03 de diciembre de 1978 | ||
Patio / Porche | 13 de abril de 1978 | 30 de abril de 1978 | ||
Teatro Mayfair | Bailar conmigo | 23 de enero de 1975 | 04 de enero de 1976 | |
Tubstrip | 31 de octubre de 1974 | 17 de noviembre de 1974 | ||
Teatro Escalera | Un lugar sin puertas | 22 de diciembre de 1970 | 16 de enero de 1971 | |
El Complejo Castro | 18 de noviembre de 1970 | 22 de noviembre de 1970 |
Referencias
- ^ a b c Historia . Hotel Paramount . Consultado el 5 de mayo de 2020.
- ^ a b c d e f g h i j k l Monahan, Patrick. The Diamond Horseshoe, el club nocturno de la era de la Segunda Guerra Mundial resucitado por Randy Weiner y Simon Hammerstein . Feria de la vanidad . 24 de enero de 2014. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ a b c d e Lawrence, Vanessa. Herradura de diamante . W Magazine . 17 de enero de 2014. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ↑ a b c d Grimes, William. Actos subterráneos de intimidad repentina . New York Times . 26 de diciembre de 2013. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ a b c d e Culwell-Block, Logan. 9 antiguos teatros de Broadway aún visibles en la actualidad . Playbill . 6 de julio de 2019. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ Herradura de diamante de Billy Rose (1945) . TCM . Consultado el 12 de mayo de 2020,
- ^ a b c Siglo Paramt. Htl. v. Roca Corp Tierra . Tribunal Civil de la Ciudad de Nueva York, Término de Juicio, Condado de Nueva York. 68 Misc. 2d 603, 604-5 (NY Misc. 1971). 3 de noviembre de 1971. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ a b c d e Teatro del siglo . Base de datos de Internet Broadway . La Liga de Broadway . Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ Williams, Alex. Haciendo de su vida la fiesta . New York Times . 29 de mayo de 2013. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ a b c d e f g h Diamond Horseshoe: Stonehill & Taylor . Restaurant & Bar Design Ltd.Recuperado el 12 de mat. De 2020.
- ^ a b c d e f Un sótano de los años 30 se convierte en el nuevo Sony Hall de alta tecnología de Nueva York . Metro . 26 de marzo de 2018. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ a b Acerca de . Sony Hall. Consultado el 12 de mayo de 2020.
- ^ a b c Sullivan, Megan. Diamond Horseshoe Club en el Paramount . Alojamiento . 6 de noviembre de 2014. Consultado el 13 de mayo de 2020.
- ^ a b c Robin, Natalie. Conceptos Nobles: Reina de la Noche . Diseño en vivo . 24 de marzo de 2014. Consultado el 13 de mayo de 2020.
- ^ a b Santiago, Rebecca. El Diamond Horseshoe Club and Theatre reabre en el Paramount Hotel de Nueva York . Compendio arquitectónico . 31 de diciembre de 2013. Consultado el 13 de mayo de 2020.
- ^ a b c d e f Diamond Horseshoe en el hotel Paramount . Architizador . Consultado el 13 de mayo de 2020.
enlaces externos
- Página web oficial
- Imágenes de la herradura de diamante de Billy Rose de la División de Teatro Billy Rose de la Biblioteca Pública de Nueva York.
- Sitio web de Queen of the Night