La música gospel sureña es un género de música cristiana . Su nombre proviene de sus orígenes en el sureste de los Estados Unidos , cuyas letras están escritas para expresar una fe personal o comunitaria con respecto a las enseñanzas bíblicas y la vida cristiana , así como (en términos de los diferentes estilos musicales) para dar una alternativa cristiana a la corriente secular. música. Conocido a veces como " música de cuarteto " por su configuración tradicional de "cuatro hombres y un piano", el gospel sureño ha evolucionado a lo largo de los años hasta convertirse en una forma popular de música en los Estados Unidos y en el extranjero, especialmente entre los baby boomers .y los que viven en el sur de los Estados Unidos. Al igual que otras formas de música, la creación, la interpretación, el significado e incluso la definición de gospel sureño varía según la cultura y el contexto social. Se compone y se interpreta con muchos fines, que van desde el placer estético, fines religiosos o ceremoniales, o como un producto de entretenimiento para el mercado.
Generalmente se considera que la fecha del establecimiento del gospel sureño como un género distinto es 1910, el año en que se formó el primer cuarteto profesional con el propósito de vender cancioneros para James D. Vaughan Music Publishing Company en Lawrenceburg, Tennessee . No obstante, el estilo de la música en sí había existido durante al menos 35 años antes, aunque la sabiduría tradicional de que el evangelio sureño fue "inventado" en la década de 1870 por el predicador de circuito Everett Beverly es falsa.
La existencia del género antes de 1910 es evidente en el trabajo de Charles Davis Tillman (1861-1943), quien popularizó "The Old Time Religion", escribió "Life's Railway to Heaven" y publicó 22 cancioneros. [1] [2] [3] Algunas de las raíces del género se pueden encontrar en el trabajo editorial y las "escuelas normales" o escuelas de canto de Aldine S. Kieffer y Ephraim Ruebush . El evangelio sureño fue promovido por maestros de escuelas de canto itinerantes, cuartetos y editoriales musicales de notas de forma como AJ Showalter Company (1879) y Stamps-Baxter Music and Printing Company .
Con el tiempo, el gospel sureño se convirtió en una forma musical ecléctica con grupos que cantaban himnos tradicionales, canciones a capella (canto estilo jazz sin instrumentos), country, bluegrass, espirituales y "canciones de convenciones". Debido a que surgió de las tradiciones musicales de los músicos blancos del sur de Estados Unidos, se usó el nombre de evangelio sureño para diferenciarlo del llamado evangelio negro . [4] [5]
Las canciones convencionales suelen tener secciones homofónicas y contrapuntísticas contrastantes. En las secciones homofónicas, las cuatro partes cantan las mismas palabras y ritmos. En las secciones de contrapunto, cada miembro del grupo tiene una letra y un ritmo únicos. Estas canciones se denominan "canciones de convención" porque se organizaron varias convenciones en los Estados Unidos con el propósito de reunirse regularmente y cantar canciones de este estilo. Las canciones convencionales fueron empleadas por centros de formación como la Escuela de Música Stamps-Baxter como una forma de enseñar a los miembros del cuarteto cómo concentrarse en cantar su propia parte. Ejemplos de canciones de la convención incluyen "Heavenly Parade", "I'm Living In Canaan Now", " Give the World a Smile " y "Heaven's Jubilee".
Los fanáticos a veces llaman al gospel sureño "música de cuarteto" debido a la composición del cuarteto originalmente exclusivamente masculino, tenor, barítono y bajo. Los primeros cuartetos eran típicamente a cappella o acompañados solo por piano o guitarra, y en algunos casos un piano y banjo en áreas que estaban influenciadas por la música bluegrass como Appalachia . Con el tiempo, se agregaron bandas completas e incluso más tarde, se introdujeron acompañamientos pregrabados (bandas sonoras).