.jpg/440px-thumbnail.jpg)
San Jorge y la Princesa es un fresco del maestro italiano Pisanello , ubicado en la Capilla Pellegrini de la Iglesia de Sant'Anastasia , Verona , norte de Italia . Es una de las obras más destacadas de lapintura gótica internacional .
Historia [ editar ]
La obra fue encargada por la familia Pellegrini, como atestigua el testamento de Andrea Pellegrini de 1429. El fresco exterior, conservado sólo parcialmente, era parte de un ciclo que decoraba toda la capilla.
La fecha del trabajo es incierta. Generalmente se asigna al período comprendido entre el regreso del pintor de Roma en 1433 y su partida a Ferrara en 1438. La decoración de terracota de la capilla está documentada como existente en 1436 y los frescos son quizás del mismo período, aunque las dos obras serían apenas conviven. Algunos estudiosos lo fechan en 1444-1446, después del Concilio de Ferrara , debido a detalles relacionados con los diplomáticos bizantinos que participaron en este último (como el caballo con las fosas nasales rotas utilizado por el emperador bizantino Juan VIII Palaiologos , o el estilo de sombreros de algunas figuras). Sin embargo, tales detalles podrían provenir de la procesión de Manuel II Palaiologos en el Concilio de Constanza.(1414-1418): existían elementos similares en los frescos perdidos de Pisanello en San Juan de Letrán , documentados por algunos dibujos sobrevivientes basados en esos frescos.
El fresco estuvo expuesto durante mucho tiempo a las filtraciones de agua del techo de la iglesia y sufrió graves daños, especialmente en la parte izquierda que contiene al dragón. La parte superviviente se desprendió de la pared en el siglo XIX, pero esto provocó la pérdida de las decoraciones metálicas y doradas.
Descripción [ editar ]
El fresco estaba formado por dos partes: la derecha, con San Jorge saliendo de la Princesa de Trebisonda (Trabzon), que se encuentra en buenas condiciones; y el de la izquierda, con el dragón en el mar, que casi se pierde.
La sección que sobrevive muestra el momento de la leyenda de San Jorge en el que él está montando su caballo (mostrado desde atrás) antes de navegar para matar al dragón que iba a devorar a la hija del rey de la ciudad. Detrás de la princesa, a la derecha, hay tres caballos con caballeros y un carnero agachado. A la izquierda hay un sabueso y un perro de compañía .
La pintura está muy detallada en las armaduras, los arneses y las prendas de la princesa y sus seguidores. La princesa tiene un peinado elaborado, con curvas que sostienen una gran masa de cabello; este último comenzó muy alto en la frente, según un estilo popular a principios del siglo XV, que se obtenía cortando el cabello en la frente y las sienes con una vela encendida. [1] El vestido de la princesa es suntuoso en tela y piel. Los animales muestran la pasión de Pisanello por la representación de elementos naturales.
La parte izquierda está ocupada por una procesión de curiosos, representados en proporciones menores, que se han reunido cerca del lugar donde el barco de George está listo para zarpar. Sus rostros muestran una variedad de retratos, que fueron estudiados con precisión como atestiguan los numerosos dibujos realizados por Pisanello y su taller (ahora en su mayoría alojados en el Códice Vallardi, en el Cabinet des Dessins del Museo del Louvre en París ). Entre ellos hay dos rostros grotescos, quizás inspirados en las descripciones de los turcos otomanos que asediaban Constantinopla , o quizás en los relatos más antiguos de la Horda de Oro .
.jpg){kind=link}
La parte superior presenta un alto acantilado con una representación idealizada de Trabzon con ricas arquitecturas de torres, agujas de edificios religiosos y, en el extremo derecho, un castillo. Como típico del gótico internacional, hay algunos elementos macabros y grotescos: fuera de las murallas de la ciudad hay dos hombres ahorcados, uno con la manguera caída. Estos últimos quizás se inspiraron en la experiencia diaria del autor en la Piazza delle Forche de Florencia ("Plaza de la Horca"). [2]
Se pierden algunos detalles de color originales: estos incluyen la capa de temple sobre la cara, que ahora se ha vuelto blanca pálida; el cielo, ahora muy oscurecido; la plata de las armaduras, obtenida por inserciones de metal, ahora ha desaparecido dejando una superficie casi negra.
En la sección dañada del fresco, solo han sobrevivido algunos detalles. El más significativo de ellos es una salamandra que camina entre los huesos y otros restos de las víctimas del dragón.
Referencias [ editar ]
- ^ Zeri, Federico (1999). Un velo di silenzio . Rizzoli. CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
- ^ Chiarelli, Renzo (1966). L'opera completa di Pisanello . Milán: Rizzoli. pag. 83.
 | Wikimedia Commons tiene medios relacionados con San Jorge y la princesa (Pisanello) . |
Fuentes [ editar ]
- __ (1966). L'opera completa di Pisanello, Rizzoli . Milán.CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
- De Vecchi, Pierluigi; Elda Cerchiari (1999). I tempi dell'arte, volumen 2, Bompiani . Milán.
- Zeri, Federico (1999). Un velo di silenzio . Rizzoli.
