Voces intimae (traducción al inglés: "Voces íntimas" o "Voces internas"),op. 56, es uncuarteto de cuerdamovimientos escrito en 1909 por el compositor finlandésJean Sibelius. Compuso la obra enre menor. Es la única obra importante para cuarteto de cuerdas de su período de madurez. [1]
Como estudiante, Sibelius compuso varias obras para cuarteto de cuerdas. En 1885 terminó un cuarteto de cuerdas en mi bemol mayor , seguido en 1889, después de bastantes movimientos individuales para esta combinación, por un cuarteto de cuerdas en la menor . El primer cuarteto de cuerda en recibir un número de opus fue en 1890 el cuarteto Op. 4 en si bemol mayor . [1] Posteriormente, no escribió ningún cuarteto de cuerda hasta Voces intimae en 1909. Compuesta entre su Tercera y Cuarta Sinfonía , [2] siguió siendo "la única obra importante para cuarteto de cuerda del período de madurez de Sibelius". [1]
Sibelius compuso el cuarteto en diciembre de 1908 y trabajó en él en Londres a principios de 1909. El título en latín, que se traduce como "Voces íntimas" o "Voces interiores", marca una "cualidad conversacional" [2] y una "interioridad" de la música. El compositor escribió sobre su trabajo en una carta a su esposa : "Resultó algo maravilloso. El tipo de cosas que te hacen sonreír a la hora de la muerte. No diré más". [1] Sibelius se lo mostró a su editor Robert Lienau el 15 de abril de 1909. [1]
La primera actuación fue el 25 de abril de 1910 en el Instituto de Música de Helsinki. Una reseña en Helsingin Sanomat señaló: "La composición atrajo mucho la atención y es, sin duda, uno de los productos más brillantes en su campo. No es una composición para el público en general, es tan excéntrica y fuera de lugar". lo ordinario." [1] Sibelius escribió más tarde sobre la composición: "El material melódico es bueno, pero el material armónico podría ser 'más ligero' e incluso 'más parecido a un cuarteto'". [1]
La obra se abre con un diálogo de violín y violonchelo. [2] El primer movimiento contrasta "figuración susurrante con acordes firmes". [2] El segundo movimiento es un scherzo en La mayor , conectado al primero por motivos musicales . [2] El movimiento lento central ha sido descrito como una "búsqueda conmovedora de serenidad en fa mayor ". Contiene "tres acordes separados y suaves en mi menor, alejados de cualquiera de las implicaciones armónicas anteriores", [2] a los que Sibelius agregó las " voces íntimas " en la partitura de un amigo. [2]Un segundo scherzo también está conectado por similitud motívica con el primer movimiento. El final, "con más de un toque de violín folklórico", [2] crece en intensidad con marcas desde Allegro hasta "sempre più energico" (siempre más enérgico), descrito como "música de acento feroz de contrastes contundentes pero impulso irresistible". [2]
El violinista y compositor finlandés Pekka Kuusisto ha arreglado la obra para orquesta de cámara, que fue incluida en la gira australiana de Kuusisto en 2009 con la Orquesta de Cámara de Australia . [3]